Sintetizați un Mini Pluck cu Sylenth1

Astăzi aș vrea să vă arăt o secvență de mini-recul. Folosesc acest sunet destul de mult în producțiile mele, și am inventat termenul "mini pluck". Este folosit în câteva cântece de transă - mai ales în transă înălțătoare - dar puteți folosi și alte genuri

În acest tutorial vă voi arăta cum să creați un patch de tip "mini pluck downer" în Sylenth. Acesta este, în principiu, un arpeggio cu un filtru care este modulat într-un ritm aleatoriu. Eu folosesc Ableton Live pentru ao crea. Este potrivit pentru a acorda asistență în sprijinul altor părți ale piesei. Alte cuvinte este o piesă de susținere, doar dă-i pe unii să te simtă pe urmele tale.


Pasul 1: Creați o melodie

Să inserăm un canal MIDI în Ableton și să introducem clipul MIDI. Lungimea clemei este de trei bare. Schimbați grilă la notele 16 și trageți câteva note despre C # 4, E, G #, A și nu lăsați nici o tăcere între ele. Așa cum vedeți, notele se ridică pe scară. Duplicați această secvență până când ajungeți la bara 2.3. Deci, secvența pare a fi următoarea. Aceasta va funcționa ca un schelet pentru noul nostru sunet. Tempo total este de 138 bpm.


Pasul 2: Ajustarea lui Sylenth

Rifa a fost cuantificată și am fost gata să plec.

Sylenth1 este un sintetizator virtual polifonic VSTi analogic. Este un instrument foarte simplu pentru producătorii de transă. Puteți descărca versiunea demo de pe site-ul Sylenth www.lennardigital.com. Încărcați Sylenth și inițializați o presetare.

Setați polifonia la unul, deoarece este doar un sunet și nu este necesar să aveți polifonie. Mai întâi, alegeți forma de undă a fierului pe Oscilatorul 1 și setați vocea la două. Puneți oscilatorul Retrig pe. Se va aprinde în galben în colțul din dreapta al secțiunii oscilatorului. Butonul Retrigger poate fi folosit pentru a forța toate vocile să înceapă în exact aceeași locație pe forma de undă de fiecare dată când este redată o notă nouă.

Rotiți butonul de detonare în jurul valorii de 1,81 pentru a da un efect detunecare. Apoi adăugați o mulțime de degradare la plicul ampului pentru a împiedica volumul să dispară prea repede și pentru a elimina bruma puternică, astfel încât sintaxul care poate fi auzit în fundal. Folosiți și o presiune moderată și o eliberare mică.

Iată câteva exemple:

Puteți auzi cât de simplu sună acest lucru cu un singur văzut. Nu este deosebit de interesant.


Pasul 3: Control filtru și filtru

Setați filtrul A la lowpass. Puteți să-l lăsați pe 24 - are un efect de filtrare mai drastic. Selectați intrarea A. Rotiți butonul de decupare în sensul acelor de ceasornic până în jurul orei 10 și rezonanța la ora doisprezece. Acest lucru va taia aproape totul.

Oferiți și un control al mișcării, pentru a fi mai dramatic. Setați comanda de filtrare aproape la fel și setați rezonanța un pic mai mică și tasta de taste mai mult de jumătate. Tastatura de tastă înseamnă că filtrele tăiate vor urma pasul notelor, astfel încât notele mai mari nu vor tăia la fel de mult ca notele mai mici. Aceasta vă permite să păstrați (sau să schimbați) timbrul unui sunet ori de câte ori sunt redate note mai mari sau mai mici. Și, în sfârșit, porniți unitatea caldă. Nu veți auzi aproape nimic, deoarece tăierea este prea dramatică.


Pasul 4: Plicurile Mod și LFO

Setați o abatere AB și o rezonanță pe unul dintre plicurile mod. Acum ajungem la bitul interesant și, în esență, la procesul care produce efectul "Mini Pluck". Rotiți butoanele de lângă acestea doar puțin. Rezonanța poate fi un pic mai mare. Setați glisorul de dezintegrare la aproximativ 1 și eliberați de asemenea. Deci, auziți că un filtru de bază se îndepărtează clar. Dar este plictisitor.

Apoi am setat LFO. LFO va filtra și scoate frecvențele în timpul traseului, astfel încât nu va suna atât de plictisitor. Încărcați o limită AB la destinație. Setați undele LFO 1 la întâmplare și destinația la Cutoff AB. Puteți experimenta cu diferite tipuri de forme de undă, dar eu, de obicei, doar stick cu undă aleatoare.

Porniți LED-ul liber astfel încât LFO să nu urmeze ritmul cântecului. Am setat rata foarte scăzută, pentru că vreau doar ca cutoff filtrul să urce și să coboare foarte încet. Am setat câștigul aproximativ jumătate și butonul de întrerupere în jurul valorii de 3/4 .

Puteți să jucați și să ascultați cum funcționează LFO. Setați viteza secțiunii diverse pentru a controla deconectarea AB, precum și rezonanța. Rotiți butonul în jurul valorii de 3/4. Este foarte important pentru că vom folosi vitezele pentru a controla cutoff-ul filtrului și cantitatea de rezonanță.

Porniți secțiunea EQ și puneți câștigul de aproximativ 12 dB între 440-880 Hz pentru a auzi mai clar secțiunea intermediară. Este foarte important să ajustați EQ-ul extern, deoarece dacă aplicați un Ableton EQ standard, filtrul din Sylenth nu va avea impact asupra Ebletului Ableton și va crea accidente de frecvență neașteptate. Dar, dacă amestecați pistele, utilizați Ableton EQ pentru a vă face sunetul să se potrivească mai bine cu alte piese.

Deci, acesta este modul în care sunetul dvs. sună după aceste ajustări:


Pasul 5: Viteza și plicurile

Acum avem sunetul de bază pe care trebuie să-l adăugăm emoție, o anumită tensiune. Vom folosi secvența pentru a introduce câteva coloane de viteză pentru variația noastră pentru a exprima modul în care se folosește efectul de filtrare și rezonanță. Pentru aceasta folosiți curbele de viteză și trageți câteva coloane. Amintiți-vă că viteza controlează acum cutoff-ul și rezonanța. Coborârea coloanelor face ca filtrul să taie mai multe frecvențe înalte. Folosesc acest model pentru a face sunetul mai interesant. Merită menționat faptul că în acest moment puteți crea mai multe modele pentru a crea diferite efecte de rezonanță / filtrare.

După aceea am desenat un plic în secțiunea de prezentare a clipului. Faceți dublu clic pe clipul modelului și faceți clic pe pictograma "E" din partea de jos pentru a afișa caseta de plicuri. Din Editorul de plicuri, selectați mixer / volum. Treceți în modul Draw prin apăsarea CTRL (CMD) + B și începeți desenarea unor plicuri pe Editorul de plicuri. Rezultatul este că sunetul va încetini în timp și dă un efect frumos de estompare a clipului.


Pasul 6: Adăugarea de efecte

În cele din urmă am adăugat câteva efecte pentru a da o senzație mai mare și mai spațioasă. Am folosit un compresor ca efect de inserție pentru a elimina vârfurile extreme și creșterea volumului în timpul secvenței și pentru a menține controlul dinamicii. Compresorul arată după cum urmează:

Următorul efect este întârzierea filtrării. Utilizați toate canalele. Trucul este că folosiți diferite setări de filtrare pentru fiecare canal și volum diferit și timpi de întârziere diferite. Poate fi un pic haotic, dar haotic nu întotdeauna rău. Utilizați un feedback mare pentru a auzi mai mult ecourile. Setați volumul uscat la gust este rotit în jur de -5,4 dB.

Ultimul efect este reverbul pentru al face mai tare. Producția de trance folosește o mulțime de întârziere și reverb. Filtruți frecvențele joase la procesarea datelor de intrare și faceți timpul de dezintegrare destul de lung, ceea ce dă impresia că bucățile sunt departe de amestec. Setați butonul uscat / umed în jur de 20-29%. Uitați-vă la captura de ecran pentru a vedea ce a lucrat pentru mine.

Și asta e aici, ești secvența de mini-recul.

Această tehnică funcționează destul de bine pentru mine, sper că veți găsi util și util. Am inclus un pachet Ableton Play cu fișierul MIDI din interior. Vă mulțumim pentru lectură și muzică fericită!