Sunt un compozitor. Profesia aleasă de mine este minus cel mai recent cuvânt "cântăreață", urmată de o slash atât de atrăgătoare. Nu am iluzii cu privire la înregistrarea materialului meu și la orbirea lumii cu vocea mea unică, dacă nu stelară. Songwriters ca mine ne-au pus visele pe artiștii care nu scriu toate sau pe propriul lor material, și ca și în cazul tuturor căutărilor, este o idee bună să vă îndreptați înainte de a vă trage la țintă!
Când am început să scriu melodii atât de mult timp în urmă la o vârstă foarte fragedă, nu mi-am pierdut încă vocea, iar cel cu care trebuia să lucrez era compatibil cu melodiile folclorice ale lui James Taylor. Când m-am imaginat că mi-am vărsat curajul melodic pe scena unei case de cafea urbane, eu întotdeauna croonasem cântece populare cu melodii artistice blânde și versuri introspective, chiar "profunde".
Când am ajuns în Nashville, un deceniu mai târziu, am continuat în aceeași tradiție. La vremea respectivă, pe Music Row au fost înregistrate câteva melodii destul de folclorice și am simțit speranța că melodiile mele ar fi foarte solicitate.
"Prea fericit" a devenit mantra că prea mulți replici A și R și editori au acționat ca un ac care încearcă să apară balonul meu naiv.
Frustrarea a urmat curând. "Prea fericit" a devenit mantra că prea mulți replici A și R și editori au acționat ca un ac care încearcă să-mi explice bulele naive. Pentru o vreme, am persistat în încercarea mea de a "vinde struguri în podgorii". Mi-am spus că acești oameni nu aveau o strălucire incontestabilă. Am refuzat să fac schimbări în scrisul meu.
După suma necesară de furie, negare și indignare, mi-am dat seama că aceste tipuri de cântece au fost cele mai des scrise sau co-scrise de artiști. Doamne ferește, trebuia să mă inventez!
Artiști precum Taylor Swift pot scrie personal și stilizat pe măsură ce aleg. Nu trebuie să câștige un editor. Editorul respectiv nu trebuie să treacă prin cercuri de producători și artiști.
Ei, la urma urmei, "interpretează compozitori" și acesta este un animal întreg. Ei pot jigni sau încurca inimile lor, atâta timp cât melodiile sunt bune. Ei pot scrie și înregistra ceva complet din stilul lor obișnuit. Nu este un lux ușor câștigat!
Peavatorii, precum Taylor, vând un întreg pachet care este compus din sunetul, imaginea lor și, bineînțeles, melodiile lor. Provocarea cu care mă confrunt, precum și alții ca mine, este cu totul diferită.
Dezvoltarea unui respect sănătos pentru alte stiluri și gusturi decât pentru propria dvs. este o modalitate bună de a începe procesul.
Bineînțeles, aș putea continua să scriu tipurile de cântece pe care le-am iubit cel mai mult, doar pentru bucuria deplină a acesteia, și am făcut-o. Dar, de asemenea, m-am aventurat din zona mea de confort.
Am studiat stilurile de cântece mai puțin naturale pentru mine. Am observat tendințele și am devenit bine la anticiparea schimbărilor de direcție înainte ca acestea să se întâmple.
Doar de curând mi sa cerut să scriu o melodie pentru un grup de albastru care a vrut să facă un schimb în direcția lui Jason Aldean. Deoarece anii m-au învățat să fiu mai versatil, am reușit să livrez. Dezvoltarea unui respect sănătos pentru alte stiluri și gusturi decât pentru propria dvs. este o modalitate bună de a începe procesul.
O mulțime de compozitori de succes susțin că țara urmează pop cu câțiva ani. Dacă se întâmplă în pop, pretinde, scrie-o pentru piața țării și sări cu arma. Nu pot spune că sunt total dezacord. Ceea ce este proaspăt într-o singură piață, ar putea deveni învechit în altul.
Adesea un compozitor care a avut succes cu un artist va fi asediat cu co-scris cereri de alți compozitori mai puțin adept în acest stil. Dacă puteți scoate o astfel de cerere, o lecție excelentă urmează de obicei. Când scriu pentru partea rock a pieței, îmi place să stau jos cu un chitarist grozav, fie că sunt un scriitor minunat sau nu. Grooves poate trezi într-adevăr partea de dormit a creierului muzical.
O altă modalitate excelentă de a-ți direcționa creațiile într-un mod eficient este de a scrie cu un artist sus-venit. Numai băieții mari ajung să scrie cu artiști înființați de cele mai multe ori, dar cântăreții / compozitorii promițători sunt peste tot. S-ar putea să atingeți echilibrul perfect cu unul dintre ele care produce un sunet proaspăt și comercial.
Exact ca un exercițiu, alegeți un artist și faceți un studiu de caz al acestora. Observați evoluția pe care au urmat-o gusturile muzicale. Fiți atenți la compozitorii cărora le-au gravitat în trecut. Gândiți-vă la ceea ce le-ar fi atras acestor scriitori. Miranda Lambert, de exemplu, este în mod evident atrasă de versurile pline de culoare ale lui Kacey Musgraves. Notați canelurile, melodiile, preferințele lirice.
În primii ani, am fost sfătuit să încerc un stil.
Încercați apoi să anticipați direcția pe care o vor lua în continuare. Având în vedere toate cele de mai sus, stați jos și compuneți cu acel artist în minte. Dacă aveți nevoie să scrieți un cântec de groove și nu vă puteți însoți în acest fel, scrieți la o pistă de tambur. Uneori, pentru a scăpa de tendințele mele naturale, scriu în capul meu, unde sunt un virtuoz!
O altă tehnică bună este să iei un salt din intro a altcuiva altcuiva, fără a auzi întregul cântec. Când ați terminat, desigur, veniți cu un nou intro!
În primii ani, am fost sfătuit să încerc un stil. Acest lucru se face prin scrierea de versuri complet noi la o melodie din elementul dvs., încercând să folosiți aceeași aromă generală și, probabil, potrivirea locațiilor rima. Apoi, creați o melodie complet diferită. În cele din urmă, modificați unele lungimi de coarde, coarde, etc. În final, ați creat o lucrare complet originală și ați ieșit din sacul obișnuit.
Este ca și cum ați intra într-o cameră de amenajare cu ultimul îmbrăcăminte de pe pământ pe care încercați în mod normal. Am gasit experienta sa fie foarte distractiva. M-am ajutat să-mi dau seama că stilul meu era de la unu până la zece, rathen decât cel de la o sută pe care am vrut-o să fie.
Indiferent ce faceți, asigurați-vă că veniți cu ceva proaspăt, și nu doar o rescriere a ultimului hit al unui artist. Ei au făcut deja acest lucru, iar producțiile și programele de lansare așa cum sunt, a fost fără îndoială cu ceva timp în urmă. Nu creați ceea ce a înregistrat un artist ieri, ci mai degrabă ceea ce ar putea să înregistreze mâine!