Inginerii de sunet sunt în mod natural obsedați de microfoane. Microfoanele pentru prostii auditivi sunt ca femeile la un playboy: vrea să treacă prin toate, dar are doar timp pentru atâția. Risqu? analogiile deoparte, le place să le încercăm. (Microfoanele, nu femeile, stați cu mine aici).
Vroiam să demonstrez diferitele sunete pe care microfoanele tipice le folosesc inginerii de sunet în munca lor zilnică, cu eșantioane audio despre modul în care fiecare microfon sună și cât de multă diferență poate avea o poziționare mică la sunetul tău. Audio Pure Wave a fost destul de grațios pentru a-mi împrumuta câteva microfoane, unul dintre ele fiind ultra-minunatul microfon de bandă SE Electronics VR2. Cu fiecare tip de microfon în mână, am început să explorez câteva dintre standardele din tehnicile microfonului, folosind un instrument tipic pe care toată lumea îl va înregistra la un moment dat, chitara electrică.
În exemplele de mai jos folosesc trei microfoane diferite: dinamica, condensatorul și panglica. Folosesc condensatorul mare de diafragmă Audix CX-112, dinamica Audix i5 și microfonul pentru panglică activă SE Electronics.
Dynamic Microphones - Dinamica este robustă și dură. În comparație cu dinamica microfonului condensatorului, există un interval de frecvență mai restrâns. Ele sunt excelente pentru instrumente care sunt tare, deoarece nu distorsionează cu ușurință și pot să bată. Găsiți cu ușurință în sunet live, pe kituri de tambur și în fața dulapurilor de chitară.
Microfoane condensatoare - Sunetul condensatorului este plin și cel mai precis captează sunetul real al instrumentului. Acestea sunt folosite pentru orice situație, în special pe vocale, instrumente de acustică și rame de joc pe tobe.
Microfoane cu panglică - De obicei considerate fragile și costisitoare, dar cu noua tehnologie ele sunt destul de mult mai rezistente decât au fost în vremurile vechi. De obicei, acestea au un răspuns destul de echilibrat în frecvență, dar tind să aibă o ușoară rotire în frecvențele mai înalte, ducând la un sunet mătăsoasă neted, pe care l-ați auzit pe vechile înregistrări.
Fiți conștienți când înregistrați într-un studio de acasă pentru a lua în considerare toate problemele de mediu. Am pus șicane și pături peste tot unde cred că pereții sau obiectele vor interfera cu sunetul meu. Am o deflectoare mobilă pe care o mișc pentru a absorbi sunetul exterior sau pentru a minimiza reflexiile. Asigurați-vă că luați unele măsuri de precauție dacă locuiți într-o zonă zgomotoasă, astfel încât să nu aveți nevoie să re-înregistrați din cauza zgomotului străin la jumătatea drumului dvs..
În aceste exemple voi demonstra câteva tehnici și poziții ale micilor folosind amplificatorul de chitară electrică. Este o modalitate convenabilă de a demonstra diferența dintre microfoane și sunet, mai ales că majoritatea inginerilor se vor confrunta cu chitara electrică în timpul carierei lor. Unele dintre teorii nu se aplică numai amplificatorului de chitară electrică și pot fi folosite pentru orice alt scop de înregistrare. Scopul este de a vă oferi și de a înțelege cum diferă microfoanele și cum pot lucra împreună, indiferent de instrumentul pe care îl alegeți să îl înregistrați.
Când înregistrați chitara, mulți ingineri atarna un microfon dinamic în fața conului și se termină cu acesta. Aceasta este cu siguranță o metodă valabilă și a generat câteva sunete de chitară de-a lungul anilor, dar există o diferență în lipirea unui mic în fața conului și de a găsi de fapt ce parte a conului ar trebui, bine, să o lipiți în fața.
Pur și simplu jucând aceeași parte de chitară, o progresie curată a coardei cu trei poziții diferite ale microfonului din fața cabinei, pot produce trei sunete complet diferite, prin mișcarea microfonului în jurul zonei conului.
Direct în fața conului
Lipirea unei dinamici în mijloc vă oferă un sunet puternic, nu rău deloc, dar tinde să aibă mai multă mușcătură decât doriți.
La marginea conului
Dacă mișcați microfonul până la marginea conului, obțineți un sunet muddier care nu este atât de bine definit în maxim și are o cantitate destul de redusă de caracter mediu.
La locul dulce
Există întotdeauna un loc dulce, nu? Există întotdeauna acel punct pe un instrument sau un amplificator care vă oferă echilibrul exact pe care îl doriți. În acest caz, locul nostru dulce se află în mijlocul conului, lângă marginea capacului de praf. Această poziție îmi dă un sunet echilibrat de înălțimi și minime, fără prea mult noroi sau atac.
Să facem o comparație rapidă cu privire la modul în care sunetul dinamic și condensator este la locul dulce. Aceasta este exact aceeași performanță imediată cu ambele microfoane la locurile dulci din jurul conului. Observați diferența incredibilă de sunet de la un tip de microfon la celălalt.
Dynamic la locul dulce
Sunete de zgomot și bas cu un răspuns destul de echilibrat în frecvență. Un sunet rece, mai ales pentru acest tip de joc.
Condensatorul la locul dulce
Un sunet mic. Este un fel de răspuns de la capătul condensatorului care accentuează sunetul bobinat cu un singur canal de la chitară.
Amândoi împreună
Acum, când le punem pe amândouă, avem un tip diferit de sunet. Un sunet cu vibrație unică, cu o singură bobină, cu sufocare suficientă dinamică pentru a-i face să devină dură.
Diferite unghiuri
Puteți mișca microfoanele astfel încât acestea să fie orientate spre carcasă în unghiuri diferite. Dreptul nu este singura cale și combinarea diferitelor unghiuri și poziții are rezultate în tonuri diferite. Ascultați această probă audio a unui condensator îndreptat direct spre mijlocul conului, în timp ce dinamica este poziționată la un unghi de 45 ° față de con. O schimbare subtilă, dar o diferență bună în sunet.
Experimente suplimentare
Spuneți că nu suntem mulțumiți de răspunsul de bass al microfoanelor și că doriți mai multă carne pentru sunetul nostru. Știm că dinamica de la marginea conului a avut un sunet destul de noroios, dar cu bass, pe care am putea să îl folosim împreună cu sunetul condensatorului pentru a obține ceea ce vrem. Cu unghiuri diferite și microfoane diferite, luând în considerare diferitele caracteristici ale sunetului, făcând o apropiere apropiată de cabinet, ar putea fi tot ce aveți nevoie pentru a obține un sunet excelent. În plus, aceste eșantioane audio au ambele canale care se joacă la același volum, astfel încât, jucând cu nivelurile microfoanelor, puteți obține echilibrul corect pe care îl doriți.
Să facem o pauză de la dinamică pentru un pic și să auzim cum interacționează aceste două microfoane. Ați ascultat cum vă poate da un loc dulce un sunet destul de echilibrat și prin combinarea dinamicii pătrunzătoare și a condensatorului curat veți obține un echilibru frumos al celor două tipuri. Acum, să aruncăm panglica în mix în loc de dinamică și să vedem cum se schimbă sunetul.
Panglică și condensator pe locul dulce
Nu inventăm roata aici, doar experimentăm și analizăm modul în care sunetul se schimbă, așa că ascultați același riff, cu cele două microfoane în aceeași poziție dulce.
Observați cum există o mușcătură mai mică cu panglica din mix în locul celei dinamice. Combinația dinamică / condensator sună mai mult rocă modernă, în timp ce panglica / condensatorul are un sunet mai vechi și mai fin.
Amintiți-vă de prima afirmație despre modul în care inginerii sunetului sunt folosiți pentru a lipi o dinamică în fața conului și o numesc o zi? Ei bine, uneori, experimentele și diferitele selecții ale microfonului sunt plătite.
Ascultați înapoi la proba audio a dinamicii din fața conului, cea pe care am pornit-o și o poziție pe care unii oameni o iau în mod prestabilit:
Și apoi ascultați cele două microfoane diferite în loc dulce:
Indiferent de ce alegeți (prefer cel de-al doilea) asigurați-vă că nu selectați doar o poziție pentru microfon deoarece sunteți leneș. Alegeți-le deoarece sună bine.
În funcție de zelul tău și de numărul de microfoane pe care le ai la dispoziție, ai putea să te îmbogățești cu tehnicile tale, încercând orice distanță și combinație de microfoane. În exemplele următoare vom încerca să demonstrăm diferența dintre apropierea de miking, distanța miking și ambiental miking toate pe același semnal. Comparând eșantioanele audio și amestecându-le împreună, veți putea înțelege cum să luați semnalul pe care îl auziți în cap când vă veți găsi cu microfonul în mână și cu un muzician în cameră.
Mai întâi de toate: Faza
Nu există niciun teritoriu mai periculos și predispus la probleme de fază decât tehnicile de multi-distanță. Datorită modului în care se comportă undele sonore, este posibil să aveți două microfoane care ascultau semnalul în momente diferite, ceea ce a dus la anularea fazelor frecvențelor și a știrilor generale rele.
Doar pentru a demonstra, aici este un exemplu audio de riff chitara rock care a fost inregistrat cu trei microfoane. Primul a fost cu condensatorul la fața locului dulce, dinamic la un unghi de 45 ° și micul panglică recepționând atmosfera din hol în afara studioului. Dacă nu aveți grijă să vă asigurați că aveți toate semnalele în fază, puteți ajunge la un semnal care este lipsit de semnal și de zgomot, de parcă ar veni de la un difuzor pe care l-ați primit dintr-o cutie de cereale.
Înregistrarea cu forme de undă în fază:
Înregistrarea care nu mai funcționează:
Ascultați cât de drastic se schimbă sunetul doar pentru că microfoanele sunt în fază. Toate limita inferioară lipsește și sunetul pare filtrat și slab. Nu există niciun motiv să se întâmple acest lucru dacă tocmai vă asigurați că toate formele de undă sunt în fază. Cum? Uşor. Doar măriți-vă și vedeți dacă crestăturile și jgheaburile sunt aliniate unul cu altul. Pentru că dacă nu sunt, acesta este un semn al unui semnal de fază. Dacă inversați fie semnalul, astfel încât să se alinieze, trebuie să auziți tot corpul și pumnul revenind în înregistrare. Deci, dacă ați înregistrat-o greșit pentru a începe cu tine nu ar trebui să vă faceți griji prea mult pentru că puteți întotdeauna rezolva în cutie, chiar dacă este întotdeauna mai bine să-l la sursa.
Acum, fiecare poziție a microfonului vă oferă un sunet diferit și nu există o modalitate mai bună de a demonstra decât să vă lăsați să ascultați cum sună fiecare poziție și microfon. Nu am înregistrat fiecare microfon în fiecare poziție, dar am vrut să vă dau un eșantion de diferite distanțe și cum se aud.
Dinamic la loc dulce
Facem o simplă progresie curată a coardei, iar dinamica la locul dulce nu este tot ce nu ați mai auzit înainte:
Condensator la aproximativ 2 picioare
M-am hotărât să mișc puțin microfonul condensatorului pentru a capta plinătatea amplificatorului. Este bine să ascultați un anumit loc la con, dar, așa cum spune Alan Parson, uneori doriți să auziți cum sună amplificatorul.
Ascultați puțină atmosferă adăugată fără a vă oferi o cameră spațioasă? sunet.
Panglica în hol
Am plasat microfonul de panglică pe hol în afara studioului meu pentru a capta ambianța de la amplificator. Nu este atât de departe, sau în jurul valorii de 12-15 ft, dar vă dă încă un sunet ambiental vizibil. Departe, dar încă destul de aproape.
Totul impreuna
Din moment ce avem o grămadă de sunete care ne surprind jocul, cum despre cum am pus-o împreună și ascultăm cum sună?
Oh, nu-ți place asta când totul se întâmplă?
Sper că ați strâns niște cunoștințe și informații din materialul de mai sus. Pozițiile și tehnicile microfoanelor sunt o artă, toata lumea urmărește aceleași reguli, dar nimeni nu caută același sunet.
Majoritatea oamenilor doresc același lucru: un sunet echilibrat care are caracter și plinătate. Fiind conștienți de diferența dintre microfoane, multitudinea de poziții pe care le puteți utiliza, precum și de a avea grijă de problemele potențiale de fază, trebuie să vă gândiți la următoarea dată când vă pregătiți să înregistrați.