Share
În calitate de tânăr muzician, am identificat puternic muzica electronică. Am fost în sintetizatoare și mașini cu tobe, efecte digitale și înregistrare pe mai multe căi. Întotdeauna m-am gândit că, dacă voi intra pe chitare, ar fi vorba de varietatea electrică cu un sunet puternic prelucrat și pedale de pretutindeni. Nu eram pregatita pentru frumusetea bruta a unei chitari acustice.
Instrumentele stridente au fost în jur de mult timp. Un timp îndelungat. Probabil că au evoluat în timpuri preistorice, când un muzician primar a recunoscut frumusețea în sunetul unei lovituri de arc, în timp ce el a dezlegat săgeata spre pradă. De-a lungul mileniilor, sunetul a fost îmbunătățit pe măsură ce meșteșugarii s-au transpirat în soiuri subtile în materie de material, dimensiuni și design. Ca rezultat, avem o întreagă familie de instrumente clasice, nu mai vorbim de harpă, de lut și de ura arabă. Și chitara.
Într-un fel - probabil ca reacție la toată tehnologia care mă înconjura - am fost atras de acel sunet simplu și vechi cu coarde, când m-am simțit motivat să mă gândesc serios la chitară.
Am avut deja o chitară acustică pentru o vreme - o sută de dolari specială pe care am luat-o dintr-un depozit de muzică. În timp ce știam că probabil că nu era o chitară foarte bună, nu știam ce am pierdut. Fiecare altă chitară pe care o luasem era de aceeași calitate. Am învățat câteva acorduri, dar nu am luat niciodată instrumentul în serios.
Asta a fost până când am întâlnit un chitarist de kiwi pe nume Andrew. A cântat chitară acustică, așa cum n-am mai auzit până acum, iar sunetul și stilul îi corespundeau calității sufletești a vocii lui. Am crezut că chitara lui a sunat uimitor. A fost o serie de colecționari Ovation - 1984 - că un om de afaceri care credea în talentul lui a cumpărat pentru el.
Am început să vizitez magazine de chitară și să joc cât mai multe chitări. Am învățat diferențele de sunet dintre Ovation și Gibson, un Takamine și un Maton. Mi-am cumpărat o chitară mai frumoasă (mâna a doua) și când eram convinsă că eram serios, am cumpărat chitara pe care o mai joc încă de douăzeci de ani mai târziu - Ovation Elite. Are un sunet pe care îl iubesc și am ajuns să apreciez mai mult de mulți ani de joc.
Chiar și atunci când sunt conectat, prefer să joace fără efecte - deși când înregistrez, îmi place să ameliorez EQ-ul și să folosesc ceva reverb și întârziere. Chitarele de calitate sunt capabile de o mare varietate de sunete în funcție de modul în care sunt redate. Sunetul chitării mele mă inspiră să joc în moduri noi și să îmbunătățesc în mod constant. Când EQ-ul este reglat corect, scânteiește.
Știam că am prins boala de chitară când n-am putut să-l dau jos. Am jucat chei de aproximativ cinci ani - și totuși mi-am plăcut să joc - dar m-am simțit diferit când am jucat chitară și m-am putut exprima în noi moduri.
Am jucat și am practicat multe ore în fiecare seară, chiar și atunci când mă uitam la televizor, ceea ce probabil era destul de enervant pentru soția mea, acum că mă gândesc la asta. I-am cumpărat "The Guitar Handbook" (încă un clasic) și o carte de chitări de chitară plumb, și am practicat până când callouses mele au callouses. Un prieten mi-a cumpărat o carte cu degetele pentru ziua mea de naștere. Am avut o credință puternică că, dacă aș fi practicat suficient, aș putea învăța orice.
Am învățat fiecare coardă deschisă din carte și am practicat o mișcare între ele fără probleme. Am învățat coarde în formă de E- și A în sus și în jos pe gât și am făcut-o și cu alte câteva coarde în formă. Am practicat cântare și rifuri timp de ore. Am devenit foarte agitat cu privire la tehnica mea - nu am vrut să petrec tot timpul practicând doar pentru a învăța obiceiurile proaste. Am putut vedea progresul și îmbunătățirea jocului meu în fiecare săptămână, iar prietenii au început să vină și să practice cu mine, iar unii au venit să ia lecții.
Principalul obiectiv al jocului meu a fost atunci când am învățat noi instrumente și tehnici și am învățat să joc cel mai bine posibil. Cei mai mulți dintre următorii ani au avut un accent diferit: învățarea de a-mi simplifica jocul și de a folosi cât mai bine aceste instrumente și tehnici. După ce am învățat un vocabular rezonabil de chitară, am petrecut timp scriind poezie muzicală și învățând să mă exprim cât mai simplu și mai clar posibil.
Acum, probabil, ajung la un alt punct din viața mea, unde aș vrea să-mi extind din nou vocabularul și să învăț câteva trucuri și tehnici noi. Am niște prieteni tineri de chitară care pot face niște lucruri uimitoare pe o chitară și mi-ar plăcea să învăț să joc mai mult ca ei.
După opt luni de muncă și o muncă de chitară serioasă, mă simțeam confortabil cu chitara mea, familiarizată cu fretboard-ul, și m-am mutat în sus și în jos pe gât, jucând acorduri netede și clare. Am crezut că mă descurc destul de bine, dar mi-am dorit o a doua opinie cinstită. L-am întrebat pe soția mea!
Era probabil destul de familiarizată cu jocul meu din toată această practică în timpul emisiunilor de televiziune, dar ea sa așezat și mi-a ascultat jocul cu o ureche fericită, promițând să fiu nemilos cu mine, dacă este necesar. Ea a subliniat ceva foarte interesant: deși acordurile mele barre au sunat destul de limpede, nu au sunat în același mod în care acordurile deschise.
În următoarele câteva zile, am ascultat cu atenție jocul meu și mi-am dat seama că are dreptate. Am câștigat o nouă apreciere pentru claritatea și bogăția coardelor deschise. Eu pot fi un perfecționist uneori, și ar fi putut decide că trebuia să lucrez la o tehnică mai bună cu coardele mele barre. În schimb, am decis că vreau să mă concentrez mai mult pe acordurile deschise. Mi-am cumpărat un capo.
Învățarea de a juca cu un capo ma învățat să transpun foarte bine muzica. De asemenea, a însemnat că am jucat mai puțin acorduri barre, deci acum nu le joc atât de bine ca și eu. Am petrecut timp descoperind noi modalități de a juca corzi deschise în sus pe gât. Sunt încă fericit că am luat această decizie. Aceasta a dus la un stil destul de unic de joc pe care mi-a plăcut-o și simt că mă definește. Îmi place încă acel sunet clar și sunet.
Douăzeci de ani mai târziu, am încă aceeași dragoste la pământ pentru chitara acustică. Sunt încă înconjurat de unelte muzicale electronice / digitale și încă mă refer la chitara ca pe o alternativă "naturală" - cum ar fi să mă întorc la natură sau să-mi găsesc rădăcinile. Îmi place sentimentul ca muzica să fie doar eu și corzile și rezonanța corpului chitara. Nu este nevoie de energie electrică. Deși îmi place sunetul unei chitări electrice și toate culorile care sunt disponibile cu o unitate cu efecte multiple, nu am mers niciodată pe acea cale cu propriul meu joc.
De-a lungul anilor, nu am susținut acel ritm nebun de multe ore de practică în fiecare zi - perioada a durat doar câțiva ani. Au fost câteva perioade în care am jucat mult mai puțin. Dar chitara a fost întotdeauna acolo - o parte importantă a vieții mele și o modalitate prin care mă pot exprima sincer.
Îți place să cânți la chitară? Ce te-a atras la instrument? Ce te împiedică să te întorci? Spuneți-ne în comentariile.
Accentsconagua