Poate ascultătorul media de muzică să recunoască calitatea? Pot distinge un virtuoz de un muzician mediocru? Pot să recunoască o "lovitură" care va fi încă considerată o capodoperă în 100 de ani? "Popular" înseamnă același lucru cu "calitatea"?
Tocmai am început să văd din nou drama legată de Massachusetts "The Practice". Într-un episod recent, un critic de film și-a apărat ocupația: "Publicul nu știe dacă le place un film sau nu, dacă nu le spunem" Este același lucru adevărat pentru muzică?
Cu câțiva ani în urmă The Washington Post a ținut un experiment pentru a afla. Ei au numit experimentul lor "Perle inainte de micul dejun".
Pentru a-și găsi propriul răspuns la întrebarea noastră, Gene Weingarten de la The Washington Post sa apropiat de virtuozul vioi și de minunatul copil, Joshua Bell, și ia cerut să facă haine de stradă și să joace muzică de calitate pe 1713 Stradivarius ca autobuz la Washington DC stația de cale ferată în timpul orelor de vârf.
Iată un scurt rezumat al experimentului. Puteți citi articolul original al postului Washington Post aici și vă puteți da seama de Dragul Profesorului (inclusiv materialul din cadrul evenimentului) în videoclipul de la Youtube de mai jos.
Într-o dimineață rece din ianuarie, Bell a sosit la stația L'Enfant Plaza la ora 7:15 și sa așezat pe un perete pe o platformă de metrou aglomerată, lângă un coș de gunoi. Purta blugi, un tricou cu mâneci lungi și un capac de baseball. A aruncat câțiva dolari în carcasa lui de vioară, a îndreptat-o spre trecători și a jucat Bach timp de 43 de minute cu aceeași vioară de 3,5 milioane de dolari și cu pasiunea pe care o va juca la Simfonia Hall.
Weingarten descrie gândurile și deciziile pe care trecătorii ar trebui să le proceseze:
Fiecare trecător a avut o alegere rapidă, una familiară pentru navetiștii din orice zonă urbană în care artiștii străzi ocazionali fac parte din oraș: Opriți și ascultați? Grăbiți-vă treptat, cu un amestec de vină și iritare, conștienți de cupiditatea dvs., dar deranjați de cererea neobișnuită a timpului și a portofelului dvs.? Ai aruncat un dolar, doar ca să fii politicos? Modifică decizia ta dacă e foarte rău? Și dacă e foarte bun? Aveți timp pentru frumusețe? Nu ar trebui? Care este matematica morală a momentului?
În planificarea lor, editorii postului au discutat problema controlului mulțimilor, dar nu trebuie să le deranjeze. O mulțime nu sa format niciodată. Ce răspuns a făcut Bell??
Dar au fost câțiva oameni care au apreciat performanța:
Vrei să vezi Bell în acțiune? Iată câteva imagini, împreună cu prelegeri ale învățătorilor dragi despre eveniment.
A fost experimentul corect? Spuneți-ne ce credeți. Nu știu dacă dovedește nimic, dar cred că există câteva lecții în această poveste pentru noi, muzicieni și producători de muzică.
Dacă m-am grăbit să lucrez într-o dimineață, nu știu dacă aș fi oprit să-l ascult pe Joshua Bell. Pot fi destul de concentrat când mă grăbesc pentru un tren. Odată ce alergam să prind una, mișcată, am alunecat de-a lungul platformei în stomac până când fața mea se ridicase pe fereastra trenului și totuși reușise să sară.
Este greu să înveți ceva din acest experiment fără a lua în considerare contextul. Dacă doriți să rulați un concert de succes cu oamenii care se opresc să asculte, nu-l țineți pe o platformă de tren în timpul orelor de vârf. În acest context, lipsa oamenilor de a recunoaște muzica de calitate nu este singura problemă. Este puțin probabil ca ei să-și asigure locul de muncă pentru a asculta, chiar dacă au recunoscut calitatea.
Ceea ce putem învăța din acest experiment este că acest context este întotdeauna o problemă în modul în care muzica este acceptată. Indiferent dacă creăm muzică pentru un concert și publicitate, o coloană sonoră sau un joc pe calculator, acel context va dicta tipul de muzică care va fi acceptat la fel de mult ca orice alt factor. Trebuie să răspundem la întrebarea "Unde vor auzi oamenii această muzică" și scrieți în consecință.
Calitatea singură nu va garanta că muzica va fi plăcută. Ca și în industria modei, gustul joacă un rol extrem de important - toți ne bucurăm de diferite stiluri și genuri de muzică. Ar fi răspunsul diferit dacă postul a mers cu muzică rock sau pop în loc de muzică clasică?
Sunt sigur că majoritatea muzicienilor care citesc acest articol înțeleg genul și au opinii puternice despre genurile pe care le bucurați. Nu există răspunsuri corecte și greșite aici: oamenii diferiți au gusturi diferite. Înțelegând asta și creând muzică într-un set predictiv de genuri - vă va crește șansele de succes. Ascultătorii care se bucură de una dintre piesele dvs. se așteaptă să se bucure de alții.
Chiar și într-un gen, moda se va schimba. Sunetul așteptat al unei linii de bate sau bas pentru un gen va varia în timp. Un lucru pe care-l iubesc despre tutorialele de aici pe Audiotuts este că multe dintre ele vă vor ajuta să vă ajustați muzica pentru a obține acel sunet.
Oamenii nu s-au oprit pentru că nu l-au recunoscut pe Joshua Bell ca un muzician de clasă mondială. În cazul în care semnele au fost prezentate sau anunțurile făcute la radio, nu am nici o îndoială că ar fi existat o mulțime de trafic distrugător. Dacă i s-ar spune oamenilor că era faimos, ar fi fost interesați.
Brandingul - făcând un produs, muzician sau bandă ușor de recunoscut - este un element cheie în marketingul de astăzi. De asemenea, ridică întrebarea acestui articol: Sunt oamenii normali capabili să recunoască muzica de calitate fără branding? Sau, ca și criticul de film Practica susțin, oamenii au nevoie de cineva să le spună ceea ce le place?
Pentru producătorii de muzică, este suficient să recunoaștem că brandingul și marketingul sunt elemente esențiale pentru a deveni de succes. Trebuie să presupunem că nu este suficientă calitatea și că ne facem recunoscuți. Ce faceți pentru a marca și comercializa-te pe tine sau muzica ta?
Chiar mai mult decât nevoie de un "expert" pentru a ne spune ce ne place, avem nevoie de prietenii noștri. Dovada socială este un lucru puternic. Knacked Hack întreabă întrebarea în articolul său "Lie" devine adevărul: "De când am auzit despre dovezile sociale și mai precis despre celebrul experiment al lui Joshua Bell, m-am întrebat ce determină de fapt propriul meu gust muzical: cât de independent este de alții ? Ca oricine, vreau să cred că sunt un spirit liber. "
Industria muzicală este condusă de popularitate, nu de calitate. Popularitatea unui album definește numărul de vânzări. Cele două concepte nu se exclud neapărat reciproc, însă calitatea muzicală nu este singurul lucru care face ca piesa să fie populară.
Influența sau infamia artiștilor, umorul sau moneda versurilor, a imaginii și a publicității, precum și cantitatea de timp radio pe care o cântec îl poate contribui la popularitatea sa. Linia tradițională a companiilor de discuri este că aceștia merită partea leului din profit deoarece realizarea popularității fără ele este imposibilă.
Care sunt gândurile tale despre popularitate? Este important? Cum se realizează? Și este posibil să o atingeți prin promovarea și distribuirea propriului dvs. muzică?
Joshua Bell nu a fost recunoscut ca fiind un virtuoz de către majoritatea oamenilor din mulțime care se grăbeau să lucreze în acea dimineață. Trebuie să ne întrebăm dacă lucrurile ar fi fost diferite dacă nu se grăbeau așa de repede.
Dar, câțiva compozitori renumiți acum nu au obținut recunoașterea pe care o merită în propria generație. Ei au produs muzică frumoasă timp de zeci de ani, dar ascultătorii de muzică ai timpului nu se uită la calitatea sa. Geniul lor muzical era înainte de timpul lor.
Dacă generațiile întregi au ratat calitatea unei compoziții muzicale chiar și după ce au auzit-o de zeci de ani, ce speranță a avut Joshua Bell în acea dimineață?
Se spune că doi dintre cei trei oameni care s-au oprit să asculte au fost muzicieni. De fapt, ei au petrecut ani de zile studiind vioara - același instrument jucat de Bell - și au reușit să-și recunoască măreția prin familiaritatea lor cu instrumentul și muzica.
Muzicienii asculta muzica in mod diferit fata de ceilalti. Pentru început, suntem foarte interesați de muzică - deși acest lucru se poate spune și despre mulți non-muzicieni. Putem aprecia atunci când un cântăreț sau un muzician face ceva special, deoarece înțelegem ce este implicat în realizarea acestuia. Avem o mai mare conștientizare a sunetelor unui instrument, a structurii unui cântec, a lucrurilor subtile care fac o performanță remarcabilă, frumusețea unei melodii și aroma suplimentară adăugată unei coarde.
Muzica pe care o creați va fi ascultată de non-muzicieni. Probabil că nu vor auzi aceleași lucruri în muzica ta ca și tine. Ei nu vor înțelege abilitățile și efortul pe care l-ați folosit pentru ao crea. Vor fi conștienți de faptul dacă le place sau nu. Cum ar trebui să ne afecteze muzica??
Nu sunt sigur dacă experimentul "Perle înainte de micul dejun" a fost un test corect. Dar este o poveste interesantă de la care putem învăța.
Este publicul capabil să recunoască muzica de calitate? Să ținem propriul nostru sondaj informal: