Cum se înregistrează și se amestecă voci stereo de sprijin - Partea 1

Înregistrarea vocalului de susținere în stereo a fost o tehnică încercată și testată de ani de zile. Câțiva dintre cei mai mari cântăreți au făcut-o - Michael Jackson, Marti Pellow (Wet Wet Wet), Mick Hucknell (Pur și simplu), Seal, Madonna, Christina Aguilera - și au făcut-o bine. Dar cum obțineți acele variante de sustinere, de tip wall-of-sound, fără a umfla plumbul? Cum alegeți câte și ce să faceți? Citește mai departe…

Am ales să înregistrez o versiune acustică a lui Liberian Girl de Michael Jackson.

Ascultă totul, aici:

Pasul 1 - Stadiul de urmărire

Separarea vocalului de plumb și a vocalelor poate începe cu mult înainte de etapa de amestecare. Dacă le înregistrați într-un mod diferit, acestea pot oferi diferite texturi.

Pentru acest cântec, a fost folosit un preampla de supapă pe vocalele de plumb pentru a-i oferi o definiție mai mare, în timp ce un preamplificator non-valvă a capturat vocalele de susținere. De asemenea, puteți încerca să folosiți un alt microfon pentru a adăuga o altă culoare.

Pasul 2

Decidând care voce de susținere să înregistreze poate fi dificilă, așa că încercați să începeți cu cele mai evidente pentru a obține piesa în mișcare. Armoniile simple pe un cor sunt un loc bun pentru a începe. Înregistrați o pistă de zgârietură cu vocalul de susținere înăuntru alcătuit mai întâi în centru, doar pentru a vedea dacă funcționează.

Încercați să faceți diferite pe fiecare cor pentru a le testa. Nu vă faceți griji cu privire la performanțe prea mult pentru moment - fie că faci cântatul sau altcineva, este mai bine ca persoana să se încălzească, atât vocal cât și creativ!

Pasul 3

Odată ce aveți niște idei, este timpul să începeți să faceți niște performanțe bune. Cu fiecare armonie pe care o înregistrezi - octava, a cincea și alta - întotdeauna înregistrează altul exact același lucru, pentru efectul stereo. Este important ca aceștia să fie la fel, altfel se poate suna neterminat și dur. Ele trebuie să sune concentrate pentru a le face puternice.

SFAT: Când înregistrați cel de-al doilea vocal stereo, mai întâi dezactivați originalul. Lăsați cântăreața vocalistă la vocal să se mențină în ton. În cazul în care un vocal de susținere este ușor de pe cheie și ele se încadrează în acel, acesta poate crea un efect de knock-on și de a provoca treptat totul să sune din ton.

Pasul 4

Înregistrați mai multe voci! Pentru a crea peretele de sunet menționat mai sus trebuie să existe o mulțime de voci. Corurile aveau doar două armonii diferite - o octavă înaltă, o falsetă și o cincime mai jos - dar au fost artizanate exact la plumb.

Ascultați rezultatul:

Pasul 5

Încercați unele "ooohs" și "ahhhs".

Secțiunea finală are o cantitate masivă de armonii; unele înalte, unele scăzute și altele nu au urmat vocalele de plumb. Două armonii s-au mișcat pur și simplu cu schimbările acordurilor. Aceasta adaugă textura la sunet și ajută la lipirea tuturor împreună.

SFAT: Nu faceți încă nici o amestecare. Dacă puteți face piesa să sune puternic în cea mai proastă formă, atunci puteți să vă îmbunătățiți.

Pasul 6

Puneți toate vocile spate la stânga și la dreapta și verificați dacă toate acestea funcționează. Audierea lor în stereo va arăta într-adevăr discrepanțe. Amintiți-vă, ei trebuie să fie strânși.

Pasul 7 - Etapa de amestecare

Goliți-vă munca. Top și coada toate piesele și a scăpa de orice sunet nedorit. Nu vrei să auzi vocalul care se deplasează în jurul așteptării ca locul lui să cânte sau să aibă un traseu enervant, pentru că, cu multe piese, zgomotul se va acumula drastic.

Se estompează începutul și sfârșitul pieselor, dacă este necesar.

Pasul 8

Întoarceți vocalele în jurul câmpului stereo. Nu vrei totul greu stânga sau greu de dreapta, ei trebuie să se răspândească în jurul valorii și fiecare dând propriul lor spațiu.

Nu există o regulă reală în ceea ce privește situația în care să le pui, dar este important să le scoatem din calea conducerii. Părțile mai joase și mai grele de bas pot fi scoase mai departe, cea mai mare parte a tonului ar trebui să provină de la vocal, astfel încât să nu fie împușcat de vocale similare sau potențial mai pline.

Componentele înalte pot fi deplasate mai aproape de centru și, în acest caz, în cazul în care există mai multe părți înalte, trimiteți registrele similare departe unul de celălalt. De exemplu: dacă există două voci falsetto au o pereche mai aproape de centru și cealaltă pereche aproape stânga, greu de dreapta.

Pasul 9 - EQ Vocalul de plumb

Această parte este foarte importantă și poate da cu adevărat pieselor tale separația de care au nevoie. Fiind întotdeauna cu vocea vocală, lucrează apoi pe vocalele din spatele ei.

  • Taie totul sub 70-80Hz. Este doar o grămadă de bâlbâiuri care încearcă să se ridice pe pistă.
  • Lăudați în jur de 160 Hz (pentru voci masculine, sau în jur de 200-250 Hz pentru femei). Acest lucru va adăuga o greutate mică.
  • Lăudați puțin în jur de 500Hz. Acest lucru va adăuga o anumită mușcătură. Poate provoca adesea un efect bizar, asa ca foloseste cu putinta - va avea sens cand ajungem la EQ vocalele de backing!
  • Lăudați în jur de 3kHz și 8kHz. Primul va adăuga definiția, iar al doilea va adăuga prezența și va aduce vocalul mai aproape de mix.

Pasul 10 - EQ Vocile de rezervă

Cu aceste părți puteți fi mult mai brutal decât cu plumbul. În primul rând, luați un filtru de trecere înaltă pentru fiecare, dar nu utilizați aceeași cantitate pe fiecare parte.

În cazul în care există două părți similare - cele falsetto, de exemplu - unul are un HPF setat la aproximativ 95Hz, în timp ce celălalt merge tot drumul până la 164Hz. Acest lucru asigură că nu se estompează unul în celălalt.

Din fiecare vocal, faceți puțin în jur de 500Hz. Amintiți-vă că am adăugat acest lucru vocii vocale mai devreme? Lansând-o pe vocalele de sprijin va permite conducătorului să taie mai mult ca alte voci au fost trase înapoi.

Încercați să fiți mai brutale celorlalte părți pentru a le împiedica. O parte inalta (voce in piept de data asta) are un HPF la o distanta de aproximativ 250Hz, taiind o multime de bas. Această parte era foarte asemănătoare cu vocea vocală, așa că, din nou, trebuia să fie înnebunită.

Partea joasă are un HPF similar, în jur de 200Hz, dar are și un lift suplimentar de la un raft înalt de aproximativ 4-5kHz. Odată ce aceste părți au fost puse în mișcare până acum, pot scăpa cu prezența lor mai mică decât cele apropiate de centru.

SFAT: Scoateți mai întâi. În loc să vă laude o frecvență pentru a îmbunătăți sunetul, încercați să scoateți o frecvență nedorită pentru a elibera spațiul.

Pasul 11 ​​- Folosind compresia

Pentru a menține vocalele consistente și puternice, ar trebui folosit un compresor cu un prag scăzut, comprimând astfel cea mai mare parte a semnalului și păstrându-l în față - în jur de -14. Un raport de aproximativ 3: 1 sau 4: 1 va face pentru a controla sunetul, dar dacă vocalistul este foarte inconsecvent, un raport mai mare îl va ajuta să-l neteziți.

Pasul 12 - Pentru a nu se potrivi?

Acest lucru poate fi subiectiv și, bineînțeles, dependent de cât de bun este cântăreața. În general, aș sfătui să nu reglați piesele. Acest lucru va permite o textura mai groasa datorita creatiei naturale. Unele părți ar putea suna puțin în izolare, dar împreună sună adesea foarte bine. Amintiți-vă, nimeni nu va auzi aceste părți în izolare oricum!

Ascultați exemplul de mai jos, arătând fiecare parte care vine, una câte una. Observați cât de bine s-ar părea cu totul altceva.

Sper că vă oferă câteva idei când vine vorba de înregistrarea / producția vocii dvs. de susținere. Nu toate melodiile justifică piese stratificate la fel de vaste, dar este adesea la îndemână să încercați pe unii în jos în amestec pentru a adăuga o atingere de textură.

Priviți partea a doua - adăugarea de efecte