Share
Dacă nu experimentați frecvent cu o varietate largă de stiluri și genuri muzicale, poate fi ușor să intrăți în obiceiuri muzicale sau modele care împiedică cântecele dvs. să sune proaspăt - sau mai rău - pot determina multe din cântecele dvs. să sune la fel. Utilizarea excesivă a basslines simple pe bate sau off-beat este o modalitate prin care artiștii ar putea să se ferească să creeze un cântec mai atrăgător sau mai unic. Cu acest tutorial, aș dori să ofer câteva sugestii și inspirații pentru introducerea de noi varietăți și aromă în basslines. Experimentând cu o varietate de stiluri și abordări, poți respira viața nouă în melodii vechi, precum și crea melodii noi, construite din fundații noi interesante.
Flickr Imagine de către chelseagirl
Nota autorului: Deoarece natura acestui tutorial este o prezentare generală, voi face niște generalizări generale despre ceea ce este o linie de bas, ce face și cum este folosit în muzică. Înțeleg că nu există o definiție formală a termenului, așa că, dacă vă aflați în dezacord cu declarațiile mele, vă rugăm să le luați cu un bob de sare. Nu încerc să pictez pe cineva într-un colț aici, ci mai degrabă să le dau cititorilor un loc pentru a începe. Odată ce cunoașteți elementele de bază, este mai ușor să vă îndoiți și să încălcați regulile.
Înainte de a începe să ne uităm la noi modalități de abordare a liniilor noastre de bas, să aruncăm o privire asupra modului în care basslines sunt utilizate în mod obișnuit, precum și să dissectăm componentele lor principale.
Flickr Imagine de către Evi | A | ivE
În termeni simpli, linia de bâlci este orice linie muzicală care se află predominant în frecvențele acustice ale basului - începând de la aproximativ 20Hz și mergând până la frecvențele de mijloc, probabil în apropierea frecvenței de 5kHz. În termeni de octave, suntem de obicei audi linii de bass care variază de la, de exemplu, C1 până la C4. În timp ce cu siguranță aveți instrumente în afara acestor intervale, în cea mai mare parte basslines va rămâne în aceste trei octave.
Cu note care se află în această gamă de frecvențe, basslines acționează de obicei ca "fundație" pentru un cântec. În mod obișnuit, basslines vor conține cel puțin una dintre cele trei note fundamentale ale oricărei coarde de bază care este utilizată în acel moment. În acest fel, basslines oferă nu numai o plenitudine scăzută, ci și mișcarea melodiei prin implicarea sau dictarea progresiilor coardei.
Pentru demonstrație, am înregistrat o progresie foarte simplă (și familiară) a coardei folosind doar pian și bas. Progresia este un clasic I-V-vi-IV, iar bassline-ul reflectă perfect fundamentul fiecărui coardă, dar o face în octavele inferioare (G1 până la D2).
Pentru a susține în continuare sensul mișcării pe care o avem de la lucrul cu basslines cu structuri de coarde, este de asemenea important să examinăm ritmul basslines. Destul de frecvent, basslines se încadrează direct în linia tempo-ului de bază și a semnăturii de timp a unui cântec. De exemplu, în Canonul lui Pachelbel în D, bass-ul cel mai frecvent jucat are loc la fiecare 2 bătăi (jumătate de notă) în bataia de jos (1 și 3) și, așa cum a sugerat mai sus, implică direct progresia coardei folosite. Acesta este un exemplu foarte simplu de utilizare a basului comun și veți observa o asemănare izbitoare între această piesă și exemplul nostru de mai sus.
O variantă a Canonului lui Pachelbel în D.
În funcție de stilul muzicii, totuși, suntem în stare să auzim o basie care se joacă în afara, sau o variantă a acesteia. De exemplu, frecvent în muzică de transă și muzică, bassline-ul cade pe batai 2 și 4, făcând loc pentru tamburul de kick care joacă pe batai 1 și 3.
O altă tehnică care este adesea folosită în muzica electronică, cum ar fi EBM, Industrial și Synthpop, este utilizarea basslines-ului care joacă arpeggios de 8 sau 16 note. Această tehnică poate fi auzită într-o mare varietate de melodii, cum ar fi cea de la VNV Nation (începând cu marcajul de 36 de secunde).
VNV națiune - Rubicon.
Acestea sunt doar câteva dintre zilele în care ritmul joacă un rol în execuția bass. Să luăm acum o scurtă privire la câteva din aceste concepte în acțiune pentru a vă ajuta să strălucească bass-urile.
O modalitate prin care puteți experimenta adăugarea varietății cu basslines este trecerea de la folosirea unui batere la un offbeat (sau invers). Dacă melodiile dvs. folosesc în mod tradițional basslines care se încadrează pe batetele 1 și 3, experimentați cu alternanța cu bataile 2 și 4 pentru diferite secțiuni ale cântecului, cum ar fi podul sau corul.
Iată un exemplu de bass linie originală folosind offbeats.
Rețineți cum sentimentul melodiei sa schimbat într-o oarecare măsură, chiar dacă notele și acordurile sunt identice.
Un alt exemplu bun al unei linii de bass off-beat, așa cum este folosit frecvent în muzica Trance, este Anjunabeats Volume 1 (Above and Beyond). Bassline-ul vine în aproximativ 45 de secunde.
Anujunabeats Volumul 1 (de sus și de dincolo).
Observă cum, pe parcursul tonului, notele primare sau puternice ale bassline-ului au lovit-o în afara jocului, dar există și alte note fantomatice de la arpeggio-ul bassline care joacă în jurul lui.
Un alt mijloc de a amesteca basslines dvs. este de a folosi tonuri mai lungi, mai sustinute. Mai degrabă decât având o linie de bass unde notele reflectă exact progresia coardei, este posibil să aveți o singură notă care are o durată mai lungă de timp, în timp ce celelalte instrumente din aranjament afișează progresia coardei. Iată melodia noastră cu o notă de bas statică lungă, susținută, mai degrabă decât o linie de bas progrese.
Această tehnică este utilă în special dacă folosiți elemente orchestrale sau mai multe elemente cinematografice pentru linii de bas. Liniile lungi, susținute ale basului dintr-o secțiune de șir pot adăuga drama și tensiune. O demonstrație bună a acestui lucru este "Tema lui Laura" a lui Craig Armstrong,.
Video: Craig Armstrong - Tema lui Laura (încorporare dezactivată)
Încă o tehnică pe care o puteți începe să o explorați în basslines este să începeți să introduceți mai multe elemente de jazz și funk. Acest lucru poate fi deosebit de dificil dacă nu sunteți instruit pe un instrument bas, cum ar fi chitara bas. Chiar și așa, forțându-vă să vă întindeți și să încorporați unele elemente noi vă pot menține muzica să se învețe.
Iată un exemplu de progresie a coardei noastre cu un bass mai interesant.
Există multe alte exemple despre modul în care elementele jazz și funk bass pot contribui la obținerea unei piese, așa că sunt câteva:
Peter Gabriel "Steam" - cu Tony Levin pe bas.
Sigiliul "Rugăciunea pentru moarte".
Acestea sunt exemple bune în ceea ce privește modul în care adăugarea unui stil și arome mai puțin la basul unei melodii pop poate adăuga dimensiunea și adâncimea. Există în mod evident numeroase alte exemple.
Doar am zgâriat suprafața modului în care variațiile basslines pot schimba fundamental simțul cântecelor tale. Ca întotdeauna, vă încurajez să experimentați aceste tehnici și altele și reveniți cu întrebări sau exemple despre cum le-ați încorporat cu succes în fluxul de lucru.
Descărcați pachetul Play pentru acest tutorial (3,3 MB)
Cuprins
Accentsconagua