Cum să utilizați creativ mai multe reverbe într-o singură mișcare

Reverb într-un amestec este aproape suficient de obligatoriu. Cu toate acestea, este incredibil de ușor să supraîncărcați un amestec cu ambianță, chiar dacă amestecurile moderne devin din ce în ce mai puțin reverb grele.

Utilizarea efectivă a reverbului poate face un amestec - și cântecul - la un alt nivel. Dar, cu multe producții din ce în ce mai ocupate și mai complexe, spațiul crucial pentru acest efect aproape esențial poate deveni dificil de navigat.

În acest tutorial vom examina diferite moduri în care vă puteți optimiza creativ reverbul, în special în producții care se pot dovedi altfel dificile.

Vom folosi un pasaj scurt pentru a demonstra unele dintre ideile din acest tutorial:

1. Aflați regulile ...

Una dintre cele mai cunoscute "reguli" de reverb este de a evita inserarea unei singure reverbe pe fiecare piesă sau canal individual. 

Nu numai că este vorba de un foamete incredibil de procesor de calculator, nu vă veți amesteca nici un fel de favoruri mari, reverb de stratificare pe partea de sus a reverbului, deasupra reverbului și așa mai departe! (Și dacă lucrați în afara casetei, dacă nu aveți stive de rafturi reverb, acest lucru devine destul de imposibil oricum.)

Aici piesa de tambur cu reverb introdusă pe fiecare pistă individuală.


După cum puteți auzi, partea este aproape imediat inundată și cu siguranță nu se potrivește bine într-un mix atunci când alte componente sunt trase în. 

Acesta este un exemplu peste tot, dar servește bine. Există doar șase piese (kick, snare, ride, OH și două microfoane din cameră) în cadrul acestui proiect. Imaginați-vă ce s-ar putea întâmpla cu un proiect cu 30 de piese!

Soluția obișnuită este de a crea o pistă auxiliară / efecte și de a trimite / a transporta orice piesă pe care doriți să o procesați prin reverb. Cu alte cuvinte, orice piesă din mix poate fi acum trimisă la o singură reverb individuală. Aceasta este aproape o replicare directă a mixurilor de birouri mai vechi și menține reverbul în mixul dvs. curat, strâns și sub control.

Iată pasajul din nou, cu același reverb. Cu toate acestea, am creat acum o piesă auxiliară pentru acest reverb și am controlat expedierile de la fiecare piesă la singura reverb:


Există în mod evident o mulțime de reverb în acest amestec, dar este acum ușor de gestionat și gata pentru o prelucrare ulterioară.

2. Atunci rupeți regulile! 

Deși acest proces este extrem de comun și eficient (și pentru un motiv bun), vă puteți limita creativitatea, rămânând la o singură reverbă generală în întreaga dvs. mix. Acum, ați stabilit un sunet general de reverb, există loc pentru a gândi creativ cu privire la adăugarea reverbului suplimentar la elementele individuale ale acestei părți speciale a tamburului.

Multe acte dorește ca tamburul lor să "pătrundă" prin amestec, de exemplu, să aruncăm o privire la adăugarea unei inserții separate de reverb numai pe piesa de tambur, în plus față de reverb-ul general pe care l-am adăugat mai devreme. 

Iată pasajul cu tobe, cu reverbul "general" și o reverb separată acum, plasată exclusiv pe canalul tamburului:


Acum, prăbușirea trece printr-adevăr! Deși acest lucru este în mod deliberat peste cap în scop demonstrativ, cu amestecuri care au nevoie de o lovitură pentru a străpunge, utilizarea creativă a reverbului în acest fel poate începe cu adevărat să vă îmbunătățiți mixul.

3. Procesul de focalizare

Acum că am folosit mai multe reverbe în cadrul acestui amestec, este esențial să ne asigurăm că amestecul nu se înmoaie. Evitarea acestui lucru poate fi atât un proces delicat, cât și delicat, jucați astfel și creați-vă cu aceste trei idei:

Ia autobuzul!

Dacă autobuzul reverbe suplimentare pe o piesă auxiliară, mai degrabă decât să le plasați direct pe canal ca inserție, aveți mai multă libertate de a personaliza reverb-ul individual. Cu toate acestea, aveți grijă de numărătoarea pieselor, puteți găsi că proiectul dvs. devine sălbatic afară din control în acest fel. 

Multe pluginuri reverb au propriile lor setări și de obicei puteți personaliza efectul la un nivel destul de avansat în plugin-ul propriu-zis.

EQ Reverbele

Dacă ambele reverbe ocupă același spațiu, șansele sunt că veți primi suprapuneri nedorite care pot umple spațiul din amestecul dvs. și apoi unele.

Aici este același pasaj, acum cu EQ adăugat la reverb general și reverb snare.


Acesta este exact același nivel de reverb, pur și simplu cu procesarea EQ adăugată. Acum există mult mai multă claritate în cadrul mixului, păstrând în același timp integritatea reverbului pe care l-ați adăugat în primul rând.

Imaginea de mai jos demonstrează frecvențele procesate în acest caz. După cum puteți vedea, ambele reverbe au început acum să-și ocupe propriul spațiu. De fapt, păstrăm ambele reverbe, dar am scos un spațiu în amestec pentru ca ei să stea.

Deasupra: Folosind egalizatorul "EQ3 cu 7 benzi" din Pro Tools, am scos din greu o curbă EQ pentru a ne asigura că ambele reverbe își mențin propriul interval de frecvență independent.

Panul este omul tău

Pentru a crea lățimea în mixul dvs., gândiți-vă să creați în mod creativ reverb-ul pentru a elibera spațiu în lățimea stereo a amestecului.

Iată pasajul cu toba cu reverbul răsturnat:


Deși acest lucru poate fi un exemplu bizar pentru trecerea unui tambur, spațiul central și cel drept a deschis cu siguranță, gata să fie umplut cu alte elemente ale mixului tău.

Acest proces funcționează foarte bine pe agitatoare sau piese de chitară care au nevoie atât de reverb, cât și de un pumn în sus.

Nivelul nivelurilor tale

În sfârșit, odată ce sunteți mulțumit de reverbul pe care l-ați ales, asigurați-vă că reevaluați nivelurile. Este înțelept să faceți acest lucru în toate etapele amestecului dvs. - reverb are adesea efectul "mai puțin este mai mult".

Iată exemplul final al trecerii tamburului nostru, cu nivelul reverbului reechilibrat. În acest caz, am redus nivelul general al reverbului, menținând în același timp reverburile la un nivel destul de ridicat, centralizând panningul pe care l-am procesat în pasul de mai sus. 

4. Plasați spațiul dvs. 

Acum am stabilit că folosirea mai multor reverbe nu trebuie să fie un păcat, este foarte util să vă imaginați cum ați putea alege cele mai potrivite reverbe pentru mixul dvs..

Dacă vă confruntați cu dificultăți, acest scenariu devine întotdeauna sucurile care curg spre mine. Imaginați-vă că vedeți artistul / actul în direct. Ești doar tu în audiență și pe scenă.

Utilizați această listă de control pentru inspirație:

  • Care este dimensiunea camerei? Este o arenă? Un mic club? Bar?
  • Care este pozitia ta? Stați în spate? Stând în față? (Sperăm că nu merge la bar pentru o bere!)
  • Care este aspectul etapei? Cantaretul este off-center? Este jucătorul de la tastatură în partea laterală? Chitaristul a alergat? Trupa este statică? Ar veni cineva în mulțime? 

Există mai multe variabile nesfârșite, dar acesta este doar un alt mod de a vă ajuta să vă vizualizați într-un spațiu 3D. Dacă luați în considerare aceste puncte, sunteți mai pregătit să luați decizii creative cu privire la reverbul pe care îl puteți alege și unde doriți ca componentele să stea într-un amestec complet. 

De exemplu, o bandă de câmp stânga care se află în depărtare într-o scenă întunecată într-un loc subteran din New York, poate beneficia de un amestec de reverb de uscător, o dimensiune mai mică, o pre-întârziere mai scurtă și, în general, un nivel mai scăzut al acestui efect.

Cu toate acestea, dacă sunteți o bandă de stadioane, cu un spectacol uriaș de lumină, mase de participare la audiență, poate doriți să vă gândiți la o reverbă mai mare, o coadă mai lungă și o pre-întârziere mai lungă pentru a se potrivi cu etosul grupului.

Acestea sunt decizii creative care influențează, de obicei, percepția amestecului dvs. cu formația, managementul, A & R etc. Puteți chiar să fiți îndrăzneți și să luați mixul într-o direcție complet diferită pentru a contrasta percepția trupei. Acest lucru este esențial pentru tine ca inginer / producător de mix - să fii creativ!

Concluzie

Reverb este unul dintre cele mai puternice instrumente de efect pe care le puteți utiliza pentru a îmbunătăți mixul. Rar, un amestec trece prin cel puțin o prelucrare a reverburilor.

În zilele noastre, utilizarea reverb-ului de la vârf a dispărut în mod nemaipomenit - trebuie să fie extrem de adecvată și să reflecte rezultatul creativ al actului în cauză. Cu toate acestea, un amestec fără reverb nu este, de obicei, un amestec deloc.

Procesele din acest tutorial au demonstrat modalități prin care puteți să vă gândiți la reverb într-un context modern, menținându-vă amestecurile proaspete și contemporane fără a fi nevoie să renunțați la reverb.

Cu toate acestea, modul real de a vedea rezultatele este de a experimenta efectul și de a folosi aceste instrumente într-o manieră individuală pentru dvs. și, prin urmare, piesa pe care o amestecați. Iar acele ștampile unice vă vor ajuta să vă ridicați la vârful jocului.