Share
Instrumentele dvs. se luptă reciproc pentru a obține rolul principal al liniei? Acest tutorial se referă la tehnicile pentru a avea instrumentele legate între ele în moduri care le vor permite să împărtășească timp în lumina reflectoarelor și să lucreze împreună. Acest tutorial acoperă, de asemenea, utilizarea poziționării de note ca o modalitate de a compensa faptul că aveți mai multe instrumente în intervale de frecvențe similare. Continuând cu această temă, vom explora, de asemenea, conținutul melodic care este deja în piesă pentru a inspira noi părți ale instrumentului, astfel încât ca personajele într-o piesă, instrumentele să fie de acord și de dezacord cu privire la puncte, dar în compoziția completă lucrează împreună pentru a prezenta o temă distinctă.
Mai intai, aici este modelul de tambur pana acum, am stratificat trei sunete pentru a face capcana si doua pentru lovitura. Unul dintre straturile de lovitură este un sunet curat profund, iar celălalt este un sunet mai murdar, se observă schimbarea ușoară a pitch-ului pe care am făcut-o la stratul "de sus" al loviturii, este ridicată de un semidon la un punct din model.
(Pentru un tutorial pe tobe de stratificare verificați:
acest tutorial.)
Apoi, aici este modelul basului. Are un aranjament distinct "A A A B", ceea ce înseamnă că are trei bare care sunt aceleași și apoi pe bara a patra se schimbă. Aceasta va deveni o temă care va fi folosită la scară mai largă mai târziu în tutorial.
(Pentru a învăța cum să faci un bass sintetic ca acesta, vezi:
Cum de a proiecta Reeses și Hoovers.)
Voi adăuga un sintetic care este inspirat de conținutul aproape melodic al loviturii de top, astfel încât se referă la tobe.
Am de gând să o adaug în așa fel încât să funcționeze împreună cu sintaxul de bas și nu se joacă în același timp cu sinteza de bas. Deoarece synth nu va juca în același timp cu basul, putem să scăpăm cu un sunet blând și contrastul va face sunetul de bas chiar mai greu. Rețineți relația "apel și răspuns", se pare că sintaxul de bas și synth mai mare au o conversație și, din moment ce se rotesc vorbind, sintetul mai blând nu trebuie să funcționeze la fel de greu să fie auzit în mix.
Pentru o altă parte a melodiei, voi aduce un sintez de plumb care va reda o melodie bazată pe o combinație a melodiilor anterioare. Cu alte cuvinte, acest nou sintet va rezuma discuția anterioară și va oferi și propria sa contribuție. Pe primele trei bare, este similară cu modelul de sinteză blând anterior, cu excepția faptului că acesta bounces prin note mai repede, apoi pe bara a patra este identic cu modelul de bas.
Din moment ce aceasta este o parte ulterioară a melodiei, ascultătorul a auzit modelul de sinteză de bas suficient încât să nu fie o problemă un nou pas de sunet în fața basului, dar ar trebui să existe și locuri unde basul se aude singur. Cu alte cuvinte, chiar dacă noua melodie sintetică este de acord cu basul aproape în orice punct, noul synth este suficient de politicos pentru a permite basului să fie auzit singur în anumite locuri.
O modalitate de a face mai interesant este ca piesa melodica sa fie mai mare. Deci, în al patrulea și al optulea bar al acestui nou model de plumb, o să-l stoc cu note de o octavă mai mare.
După cum sa demonstrat mai devreme, ridicarea unei secțiuni de note de către o octavă poate fi o modalitate ușoară de a crește intensitatea și interesul. Pentru a prelungi această melodie încă 8 bare, o să fac o copie a modelului, cu excepția celui de-al doilea model, ultimele patru bare vor fi o octavă mai mare.
Acest lucru este inspirat de tema "A A A B" pe care am avut-o în cântec până acum. Adică, trei blocuri de timp care sunt relativ similare și apoi un al patrulea bloc de timp care este diferit. Acest lucru este pe o scară mult mai mare, totuși, pentru că aici lucrăm cu seturi de patru bare.
În cele din urmă avem nevoie de o modalitate de a trece cele două părți, așa că au fost adăugate câteva lucruri. Printre adăugiri se află un breakbeat filtrat, un chimbal tweaked și un chord cald de sinteză care apare la începutul și sfârșitul corului.
Pentru exemplul următor, voi lucra cu o pistă diferită, arătând cum să realizăm un Synth și Pad împreună, dar mai întâi o să ilustrez principiul într-o aplicație mai comună a tehnicii folosind un Kick and Bass. Mai întâi aici este buclele de tobe:
Să adăugăm un bas. Pe piesa anterioară, basul și lovitura joacă în același timp, ceea ce înseamnă că va exista o provocare de amestecare care va duce probabil la lovitura de a nu fi la fel de puternică. Vreau să evit situația în acest cântec, așadar prin plasarea notelor de synth de bas în locurile în care lovitura nu se joacă, putem evita conflictul de sunete profunde similare. Dacă ar juca în același timp, ar trebui să împărțim frecvențele între ele și să avem unul mai proeminent, dar dacă se vor transforma, acest compromis poate fi evitat și ambii pot fi la fel de tari cum vrem.
Acum, când etapa este setată, vom adăuga un model de tampon de sinteză care va juca o evoluție a coardei. Modul teoriei non-muzicale de a explica evoluțiile acordurilor ar lua un alt tutorial, dar pentru a explica pe scurt, este de a începe cu o coardă și de a schimba una sau două note în următoarea coardă și apoi continuați să faceți mici modificări, se deplasează înainte și înapoi prin combinații de note într-un mod care sună bine. Pentru câteva tutoriale excelente care vă pot ajuta cu progresiile coardei care utilizează teoria muzicii, verificați:
Intră în Cadences,
Adăugați interes pentru progresele dvs. în chord și funcțiile de bază ale armoniei.
(Pentru un tutorial despre proiectarea plăcuțelor personalizate check out
Cum se folosește Reverb pentru a crea propriile tampoane.)
De asemenea, rețineți că am adăugat un efect de întârziere la sinteza de bas pentru ao împinge mai departe în amestec în mod spațial.
Acum voi adăuga un Synt care va interacționa cu Pad-ul în același mod în care basul Synth a interacționat cu Kick. Pad-ul acoperă o mulțime de sol muzical, astfel încât, pentru a evita existența unor note contradictorii, voi folosi notele din modelul Pad ca ghid pentru modelul de sinteză.
Pentru a face acest lucru mai ușor, voi copia notele de pe modelul Pad într-un canal de eșantionare gol într-un model nou. Fac acest lucru deoarece FL Studio are o caracteristică care vă permite să vedeți note care sunt în alte Roluri Pian, dacă datele notei sunt în același "model".
Când deschideți rola de pian a noului Synth în acest model, ar trebui să puteți vedea note gri care sunt în canalul Sampler. Dacă nu, activați "canalele fantomatice".
De aici putem observa cu ușurință ce note se joacă în timp ce pictăm notele pentru noul sinteh, astfel încât să experimentăm realizarea unei melodii care să se potrivească în acele coarde. În teoria muzicii acestea se numesc "coarde sparte". Pentru plasarea bancnotelor, să aplicăm același principiu pe care l-am făcut mai devreme cu Kick and Bass. Pad-ul se joaca pe batai, asa ca voi avea jocul Synth in spatiul dintre batai. În acest fel, atacul Padului se poate auzi în majoritatea locurilor.
În acest moment, Synth principal este în mod clar de acord cu Pad-ul, dar vreau să afirme că el este și un individ. Pentru a face mai interesant, să adăugăm o anumită varietate în momentul. Modificările sunt notate în imaginea de mai jos:
Sună bine, dar să-i dăm un ritm mai mult în al doilea bar.
De aici este o chestiune de copiere și lipire pe tot parcursul modelului și de adaptare a notelor pentru a se potrivi cu notele pad-ului. Deși notele vor avea același ritm pentru 8 bari, nu vor părea repetitive, deoarece notele se vor schimba. La începutul barei cinci am adăugat o notă pentru a atrage atenția ascultătorului să spună: "Se schimbă". Imaginea de mai jos arată barele 5-8. În captura de ecran, se pare că notele sunt peste tot, dar dacă observați că notele se potrivesc cu acordurile padului, veți vedea că realizarea acestui model nu a fost atât de complicat.
Urmatorii pasi ar fi sa facem cateva parti mai multe si sa adaugam sunete care semnaleaza acumularea si defectiunile, dar aici este un amestec brut care arata partile pe care le-am facut pana acum. Pentru ultimele 16 baruri am avut o transă văzută în piesa synth.
Accentsconagua