Share
În muzică, modularea este procesul de schimbare de la o cheie la alta. Dacă o piesă de muzică începe în cheia lui F major, dar apoi se schimbă, imediat sau treptat, la cheia lui Bb major, am spune că se modulează de la F major la Bb major. O piesă este considerată a fi într-o "cheie" dacă rădăcina cheii este tonicul, numit și "acasă" sau "centrul gravitațional".
În unele definiții, nu se consideră că o modulare a avut loc până când noua cheie nu a fost confirmată cu o cadență perfectă autentică. Totuși, mai slăbit, ați schimbat cheia dacă un nou centru tonic se simte acum ca tonicul.
Care este scopul sau punctul de modulare?
Unul dintre motive este să adăugați interes și varietate muzicii. Mai ales dacă repetați aceleași secțiuni de mai multe ori, schimbarea cheilor va da, cel puțin, ascultătorului dvs. ceva interesant de auzit.
Contrastul primei chei cu cel de-al doilea, sau o creștere sau scădere a intensității, poate fi interesant chiar și la un nivel subtil.
Modulările oferă adesea un sentiment de propulsie înainte și conduc muzica în noi niveluri de energie. În repertoriul clasic majoritatea pieselor se modulează la cheia dominantului, iar introducerea unui extra-ascuțit (de exemplu introducerea pitch-ului F # pentru a modula de la C la G major) poate da ascensorului și direcției muzicale.
Din punct de vedere practic, un compozitor de film ar putea avea nevoie să scrie o melodie care să se potrivească între două melodii deja existente în diferite chei. Piesa de mijloc va trebui să treacă ușor de la cheia primei bucăți la cheia celui de-al doilea. Sau, dacă nu există o tranziție, compozitorul trebuie cel puțin să fie conștient de efectul unei schimbări bruște a cheii și să se asigure că este binevenit.
Deci cum modulezi?
Cel mai simplu și mai dramatic tip este modularea directă. Aici muzica schimba cheia fără pregătire.
În muzica popă, această tehnică este adesea numită "modulație a șoferului de camion", pentru că este ca și cum piesa a dat o altă viteză.
Barry Manilow folosește adesea modulația conducătorului auto pentru ultimul cor al cântecelor sale. De exemplu Mandy este în Bb major pentru cea mai mare parte a cântecului, și apoi lansează în C major pentru ultima repetare a corului.
Modulația șoferului de camion este deseori criticată pentru că este un truc ieftin, deoarece poate fi folosit ca o modalitate de a repeta ultimul cor, fără a trebui să scrie ceva nou. Dați-i un pas sau doi și ați terminat!
O utilizare mai puțin controlată a modulației directe într-o melodie este pentru pod. O schimbare bruscă a unei noi chei îi face pe pod să se simtă ca o lansare interesantă într-o nouă secțiune, care este diferită decât repetarea doar puțin mai mare.
În John Mayer's Dragostea orașului, partea principală a piesei este în D major. Până când ajunge la pod, suntem deja obișnuiți să auzim corul rezolvând frumos în D.
Dar pentru punte, Mayer se lansează brusc în cheia lui Bb (pe coarda IV, Ebmaj7).
Este o cadență înșelătoare, deoarece suntem pregătiți să așteptăm D, dar să obținem altceva. (Ceva foarte inteligent despre asta este nota melodiei este totuși așteptatul D. E doar că, în loc să fim rădăcina unei triade majore ca noi ne așteptăm, e cea mai mare parte a unei coarde Ebmaj7.)
Modularea directă poate fi foarte utilă pentru compozitorii de film.
După cum am menționat mai înainte, o modulare directă poate fi foarte dramatică. Aceasta adaugă o explozie bruscă de energie pentru muzică, care este în mod natural o tehnică utilă dacă un scor trebuie să facă filmul să se simtă dintr-o dată mai interesant.
În această scenă de la Înapoi în viitorul III scorul face o modulare directă de șase ori în doar primul minut singur!
De remarcat este faptul că Alan Silvestri este capabil să extindă utilizarea doar a principalului Inapoi in viitor motivul și Vestul Salbatic motiv, plus un material de umplutură. Este nevoie de foarte puțin material muzical real nou pentru a conduce lucrurile înainte, este vorba mai mult despre utilizarea aceluiași material în mod continuu în intensitate.
Modularea paralelă este atunci când schimbați modul fără a schimba rădăcina. De exemplu, mergând de la F major la F minor.
Este în mod natural foarte netedă deoarece tonicul rămâne același, dar este și foarte colorat, deoarece caracterul muzicii se schimbă destul de dramatic.
Mozart a fost foarte îndrăgit de modulații paralele, un exemplu care se poate auzi în celebrul său Rondo alla Turca.
Secțiunea A se află într-o secțiune minoră, secțiunea B se află în secțiunea A majoră. Observați cât de strălucitoare și triumfătoare se simte secțiunea B prin ridicarea bruscă a stării de spirit de la minor la major!
Cea mai netedă cale de a modula de la o cheie la alta este să folosiți o coardă pivot. O coardă pivot este o coardă pe care ambele chei le împărtășesc în comun.
De exemplu, C major și G major împart patru coarde în comun: C, Em, G și Am.
Orice dintre aceste acorduri poate fi folosit pentru a trece ușor de la C major la G major. Dacă doriți ca G major să se simtă foarte ferm ca o cheie nouă, este mai bine să o "confirmați" cu o cadență autentică. Aceasta înseamnă cel puțin o progresie V-I.
În acest exemplu de la Haydn A 99-a simfonie, tema de deschidere se modulează de la Eb major la Bb major în primele opt baruri.
Eb și Bb împărtășesc amândouă coarda Cm în comun, pe care Haydn o folosește ca pivot. Ea acționează ca ambii în Eb și ii în Bb.
Aici este audio de la început, plus bare 5-8 din scor:
Modulațiile pivotului de coardă sunt de obicei găsite în muzică clasică sau instrumentală, mai puțin în contexte de pop sau de compoziție.
Cu cât sunt mai apropiate cheile, cu atât mai ușor se găsesc corzile naturale pivot.
După cum puteți vedea C major și G major sunt doar o diferență ascuțită; ele sunt considerate a fi strâns legate. În mod similar, C major și F major au toate notele în comun, cu excepția unui plat, și împărtășesc patru coarde în comun: C, Dm, F și Am.
C major și D major au o diferență de două obiecte ascuțite, ceea ce le face mai îndepărtate. Ele împărtășesc doar două coarde în comun: Em și G.
Ai putea folosi Em ca pivot pentru a modela de la C la D. Este atât iii în C și ii în D.
C și Eb diferă de cele trei apartamente, deci sunt mult mai îndepărtate. Nu de fapt, nu împărtășesc nici o coardă în comun.
Pentru a vă adapta la cheile de la distanță, trebuie să implementați câteva tehnici mai avansate, cum ar fi împrumutarea acordurilor din modurile paralele sau folosind acorduri cum ar fi Neapolitan 6. Deoarece aceasta este o lecție introductivă, vom salva modulațiile mai avansate pentru o altă zi!
Modularea este un instrument puternic pentru a vă duce muzica dintr-un singur centru cheie într-o călătorie tonală mai interesantă.
Ca un ultim exemplu de ascultare, aici este Fawkes Phoenix de la John Williams. Mai degrabă decât să vă dați toate răspunsurile, ascultați-vă și vedeți dacă puteți auzi când muzica se modulează la o nouă cheie. Care este efectul? La momentele în care muzica simte că se înalță în locuri noi?
Schimbă cheile astfel încât să puteți introduce mai multă energie și să conduceți înainte într-una din cântecele dvs.?
Împărtășiți-vă gândurile și întrebările despre modulație în comentarii.
Accentsconagua