Share
Fructul de a interpreta live este imediata lui. Mulțimea aude fiecare notă pe măsură ce o joci - nu există șanse secundare. Ei răspund emoției jocului și cântării. Se îndreaptă spre groove. Veți primi feedback instant despre tot ce faceți. Există un buzz.
Acest lucru contrastează puternic cu jocul într-un studio în care nimic nu este suficient de bun pentru prima dată și puteți juca același lucru de cincizeci de ori înainte ca dumneavoastră - sau producătorul - să vă bucurați de el. Diferite părți pot fi jucate în momente diferite, astfel încât membrii trupei nu primesc același buzunar din joc. Totul este lent și deliberat, și este posibil să nu reacționați la muzica dvs. de luni de zile.
Efectuarea live nu este niciodată aceeași de două ori. Ar putea funcționa într-o seară, și nu în alta. Mulțimea va răspunde diferit. Veți inspira unii pe alții să jucați diferit. Și sentimentele voastre despre noapte nu dau nici un indiciu despre bucuria mulțimii. Poate ați iubit-o și au urât-o. S-ar putea să fiți dezamăgit de ceea ce simțiți că a jucat în medie, în timp ce mulțimea este pe un nivel ridicat. Este o surpriză o noapte.
Iată 8 lucruri pe care trebuie să le ții minte atunci când joci live:
Trupele și interpreții soloși proiectează un sentiment de stil în tot ceea ce fac. Asigurați-vă că sunteți conștient de imaginea pe care o proiectați și că puteți profita din plin de aceasta.
Sentimentul dvs. de stil nu vine doar din muzica dvs. - este întărită de modul în care vă îmbrăcați, de designul dvs., de modul în care vă mișcați, de lucrurile pe care le spuneți, de echipamentul pe care îl utilizați și chiar de materialele dvs. publicitare, website.
Artiștii de succes au pus o grămadă de gândire și de muncă în modul în care aceștia efectuează. Sunteți acolo pentru a prezenta un spectacol, nu o selecție aleatorie de melodii. Nu vrei doar să te întorci, să stai pe scenă și să bateți un număr după altul.
Gândiți-vă cum poate duce o cântec în alta. Planificați când să atingeți punctul culminant și cum să coborâți de la înălțime. Gândiți-vă la modul în care îmbrăcămintea, designul dvs. și modul în care vă prezentați vă consolidează imaginea trupei. Și fii consecvent.
Proiectarea unui set poate fi la fel de simplă sau cât de complexă doriți. Dar începeți prin a fi practic. Câți oameni vor fi pe scenă? Sunt mobile, sau legat în spatele tastaturilor și tambururilor? Cine trebuie să fie poziționat împreună? Schițați-vă unde toți vor fi pe scenă și unde se pot mișca.
Dacă majoritatea dintre dvs. sunteți în mișcare și puteți să vă deplasați pe scenă, profitați din plin de ea. Planificați când și în cazul în care toată lumea se va mișca. Adăugați o anumită interacțiune între cântăreți și jucători. Utilizați umorul dacă este cazul. Și aflați cum puteți face punctul culminant al cântecelor importante să iasă în evidență.
Dacă majoritatea dintre dvs. sunt înlănțuiți într-un instrument imobiliar, lucrați cum puteți proiecta setul dvs. pentru a profita la maximum de el. Puteți utiliza platforme pentru a face mai mulți jucători mai vizibili. S-ar putea să configurați mai multe tastaturi în diferite locuri. Dacă bateristul are un kit imens, unde îl puteți pune, și cum puteți să profitați la maximum de el?
Asigurați-vă setul dvs. cât mai atractiv vizual, dar și flexibil. Este posibil să fiți nevoit să vă configurați în tot felul de locuri și în toate etapele. Ce veți folosi ca fundal? Aveți nevoie să consultați un designer pentru a obține schema de culori și alte elemente de design dreapta?
Și fii conștient. Dacă jucați într-o mică locație pentru o mulțime mică și nu aveți roadii, nu veți dori să petreceți o jumătate de zi înființată.
Iluminarea poate fi extrem de importantă și extrem de costisitoare! Adăugă un sentiment de stare de spirit și entuziasm în al doilea rând numai la muzică.
Pentru a vă valorifica cât mai mult iluminatul, trebuie să fiți coregrați cu grijă și repetiți. Tipul de iluminat este un interpret propriu-zis. El trebuie să-și învețe piesele ca orice alt membru al trupei și proiectează o atmosferă cu lumina așa cum faci cu muzica.
Dacă personalizați-l pentru a face iluminat pentru muzică, rezultatul este valoros și unic. Ea stabilește starea de spirit și influențează foarte mult modul în care mulțimea răspunde la fiecare cântec.
Dacă sunteți obișnuiți cu sunetele bogate în straturi care pot fi produse într-un studio, va trebui să modificați și să simplificați aranjamentul pentru o performanță live. Dacă nu sunteți dispuși să vă jucați de-a lungul timpului pentru a susține melodii sau secvențe, sunteți limitat de numărul de muzicieni din grup și trebuie să profitați la maximum de ei.
Alegeți temele principale, lizele importante și canelura cântecului. Alegeți sunete care sunt similare cu înregistrarea fără a fi în mod necesar identice.
Punctul unui spectacol nu este acela de a reproduce cu acuratețe sunetele dintr-un album - este un lucru imposibil. Ești acolo pentru a distra mulțimea, care caută un sentiment bun, voce puternică și emoție vizuală. Dacă faceți o copertă dintr-un album pe care publicul îl cunoaște, sunetul dvs. ar trebui să fie similar fără a fi identic. Dacă le dai o performanță bună, nu le pasă de diferență.
Până acum ai putea să ai computerul tău, adăugând costul setului, costumelor, iluminatului, instrumentelor, micilor și PA-urilor. Apoi este costul și efortul de a le transporta de la locul de desfășurare la locul de desfășurare. Pe măsură ce faci matematica, îți dai seama că va trebui să plătești mai mult pentru a intra în concert, decât oricine ar fi dispus să plătească.
Trebuie să fiți sensibili și să vă ajustați așteptările la ceea ce vă puteți permite. Mai degrabă decât un set complicat care costă o avere pentru a construi și o semi-remorcă pentru a transporta, încercați să vină cu unele idei creative care dau un efect similar cu mai puțin. Ați fi surprins de cât de mult gândirea creativă poate reduce costurile. Chiar și trupele celebre trebuie să-și simplifice seturile atunci când călătoresc în străinătate.
Indiferent dacă interpretați în diferite țări, orașe diferite sau doar pe nopți diferite în același loc, publicul va răspunde diferit. Nu puteți să o preziceți și nu ar trebui să citiți prea mult performanța (sau talentul) dumneavoastră dacă primiți o reacție nefavorabilă într-o seară. Nu știi cum va fi mâine seara. Totul face parte din experiență!
Și dacă vă îngrijorați prea mult de reacția publicului (sau de aparența că nu răspundeți) pe scenă, performanța dvs. va suferi. Dacă te bucuri de tine, audiența se va bucura, probabil, de asemenea. Nu este nimic mai rău decât un sentiment de performanță care-i pare rău pentru ei înșiși, sau un interpret care încearcă prea mult să-i mulțumească sau să atragă atenția.
Nu subestimați valoarea unui videoclip bun. În aceste zile digitale nu ascultăm doar muzica - ne place să ne uităm.
Primiți pe cineva care să vă capteze videoclipul la unele dintre concertele dvs. și să petreceți un timp serios pe computer prezentând-o bine. Nu vrei să arăți amator. Plasarea unui clip video bun pe YouTube sau pe site-ul dvs. vă permite să ajungeți la o audiență mai largă și vă oferă o expunere excelentă.
Când sunteți nou, oamenii nu vor ști ce să se aștepte. Probabil că veți avea reacții foarte amestecate, mai ales dacă sunetul dvs. este un "gust dobândit", sau apel la cei care se bucură de un anumit stil de muzică. Nu luați prea mult la inimă o audiență necugetată și amintiți-vă că este greu să măsurați modul în care veniți la audiență atunci când faceți performanțe.
Lucrează la sunetul tău. Lucrează la imaginea ta. Asigurați-vă că efectuați, nu doar jucați instrumentul. Și fii pozitiv. Mai ales când ești pe scenă!
Accentsconagua