Share
Compresia este adesea un proces neînțelept. Importanța compresiei efective în domeniul muzicii de dans domnește absolut supremă. Fără aplicarea creativă a compresiei, genurile întregi de muzică electronică nu ar fi aici cu noi astăzi.
În acest tutorial vom explora una dintre cele mai pline de satisfacții și plăcute moduri în care puteți face munca de compresie pentru dvs. în producțiile dvs. de muzică dans.
Notă: acest tutorial conține un material audio încorporat care nu va fi afișat într-un cititor de fluxuri. Faceți clic înapoi pe site pentru a citi tutorialul cu audio sau pentru a descărca Play Pack la sfârșitul tut. Imagine miniatură prin amabilitatea lui El Gran Dee [puncte bonus pentru el sau ea care îmi poate spune exact ce face și modelul de dispozitiv este în miniatură - Editor].
Un compresor este un procesor (indiferent dacă este la bord sau pe bază de software) al cărui unic scop este de a modifica, squash, aplatiza sau manipula intervalul dinamic al unui semnal dat. Intervalul dinamic este distanța dintre vârfurile tranzitorii și cele mai scăzute valori negative ale unui eșantion sau a unui sunet. Aceasta realizează acest lucru prin modificarea dinamică a acestor valori.
Un compresor poate servi, de asemenea, ca o formă de limitator, în care sunetele dvs. sunt protejate împotriva unei creșteri bruște a volumului care ar duce la tăiere. E aproape ca și cum un iepure nebun la biroul de mixare are ambele labe pe glisierele de nivel și scade frenetic și crește câștigul acolo unde este necesar.
Compresoarele variază în funcție de tipul variabilei MU, până la optice, analogice și valvă. Fiecare compresor are o personalitate și un caracter unic și vă va colora producțiile într-un anumit mod.
Vom explora o tehnică foarte cool care vă va ridica la nivelul următor de măiestrie în ambarcațiunile alese. Vom folosi un compresor cu bandă multiplă găsit în FL Studio - desigur, această tehnică se aplică în mod egal la orice DAW.
În afară de caracter și de calitate, toate compresoarele servesc aceluiași scop. Dacă începeți și nu vă puteți permite plug-in-uri de ultimă oră, faceți ceea ce trebuie și lucrați în cadrul instrumentelor dvs. actuale. Dacă sunteți foarte dornici, începeți să vă amestecați cu cei care împărtășesc aceeași dragoste pentru muzica electronică de dans ca și dvs..
Veți fi surprins de multe ori cât de artisti stabili ar fi să vă ofere sfaturi și ajutor, dacă vă apropiați de ei în mod corect. Când vine vorba de muzica de dans, autenticitatea este cel mai bun vas pentru comunicarea de succes cu fanii.
Când vine vorba de muzica de dans, implementarea unui compresor pe fiecare canal de inserare este o practică foarte comună - una folosită de artiști precum Armin Van Buren, de exemplu.
Beneficiile acestui fapt sunt duble. În primul rând, vă va oferi un control creativ mai mare asupra sunetelor dvs. individuale și, în al doilea rând, atunci când este aplicat corect, va avea amestecul dvs. de pompare și țesut armonios și în sincronizare cu canelura proprie.
Deși puțin subiectul, mă simt acum un moment bun pentru a risipi un mit comun printre mulți producători viitori. Aceasta este concepția greșită a faptului că este necesar să se sune sunete cu tambur, pentru a se obține o pumn în amestecul lor.
Adevărul problemei este că, deși sunetele de stratificare, cum ar fi lovitura, au fost realizate, de obicei este o undă sinusoidă brută care este fixată sub lovitura în sine. Dacă începi să eșantionați stratul de lovitură, dacă nu este corect ajustat cu parametrii de atac și eliberare, de asemenea, dublezi atacurile și etapele tranzitorii ale loviturilor.
Acest lucru poate provoca tot felul de efecte secundare nedorite și, în general, vă va face dificil să vă poziționați corect în cadrul amestecului. Drumurile cu picior de tuns nu sunt o practică obișnuită astăzi printre artiștii de muzică de dans.
Această tehnică servește, de asemenea, pentru a pune multă stres pe sistemele comerciale PA și pe sistemele dvs. tipice de tip "club banging". Muzica dansului este arta perfecționată și sublimă de a crea o luminozitate aparentă prin folosirea contrastului. Probabil sunetul
pofta va fi gasita in aplicatia precisa si calificata a compresiei creative, a materialului surs bun si a unor abilitati de kickin.
Cei dintre voi familiarizați cu techno subterane vor fi conștienți de sunetul câștigului de pompare într-o melodie, conștient sau nu. Unii dintre cei mai respectați și contemporani artiști care au pus această metodă la utilizare exemplară includ:
Și o foarte mare majoritate a artiștilor sub hârtie hard sau bannere techno.
Aici am același sunet tratat în diferite moduri. Primul exemplu audio este o buclă de 16 bari care este alimentată direct din FL Studio, iar al doilea este semnalul care a fost tratat cu câștig de pompare.
Cei dintre voi care au ochi ascuțiti vor observa că de la versiunea 8, FL Studio va lansa cu un plug-in limitator atribuit implicit unui canal. Aceasta este o decizie interesantă din partea dezvoltatorilor FL Studio, dar nu va interfera cu exemplul nostru aici.
Buclei brute
Bucle procesate
Ceea ce ascultați este acel bătăuș, pompând sunetul. Este acel sunet de sugere pe care-l poți auzi când câștigă pomparea. Acest sunet este cel mai căutat în melodiile techno slammin.
Bineînțeles, în comparație cu alternativele hardware de 25.000 $, compresorul multi-band FL poate apărea la fel de impresionant ca și cum te-ai uita la bunica ta Grand Theft Auto 4. Dar caracterul ei este acolo, este modest și se potrivește perfect corelat cu rezultatele realizabile într-un mediu DAW.
Continuați și descărcați pachetul Play și deschideți exemplul proiectului FL Studio. Veți găsi Kick Drum și basul sintetic inclus în pachetul zip. La deschiderea fișierului, veți avea compresorul multiband în fața dvs..
Așa cum este ilustrat în captura de ecran de mai sus, un compresor cu bandă multiplă este exact acela: un compresor care are grijă atât de benzi joase, medii și de înaltă frecvență pentru noi.
Pentru a obține câștigul de pompare în melodiile dvs., parametrii care vor necesita cea mai mare atenție și experimentare sunt atac și eliberare așa cum este evidențiat în galbenul de mai sus.
Controlul amplificării este acolo pentru a vă monitoriza și regla intrarea și ieșirea semnalului. Dacă aceste niveluri sunt tăiate, trebuie să le reduceți. Acest lucru se aplică tuturor celor trei benzi.
Utilizați feedback-ul vizual al contorului DB și forma de undă dinamică pentru a indica dacă lovitura și basul vă pompează în timp cu bataile. Dacă observați că oricare dintre contoarele DB se lipesc, semnalul dvs. este prea fierbinte sau este supracomprimat și reducerea câștigului sau pragului trebuie modificată în consecință.
Este o bună practică să țineți cont de această informație în panoul detaliat al FL, situat în partea stângă sus a ecranului.
raport și prag depinde în totalitate de ceea ce vă propuneți să atingeți. În orice caz, iată câteva linii directoare pentru un beat techno:
În exemplul nostru, care este setat la 145BPM în ritm, 45ms este eficient și creează câștiguri de rău pompare.
La compresoare cu capăt superior genunchi este, de asemenea, de importanță, și ca o regulă degetul mare este setat la genunchi dur. În acest caz, ajustările genunchiului sunt aproape inadecvate.
Atunci când încercați să creați o buclă de tambur, care să pompeze și să respire într-un mod ritmic cu basul, parametrii de atac și eliberare sunt de o importanță majoră. Setările pe care le aplicați variază în funcție de ritmul piesei dvs. Cea mai bună soluție este să experimentezi în zbor cu o buclă continuă.
Rețineți că fiecare mișcare a vaselor de parametri este măsurată în unități de milisecunde. Fiți atenți și răbdători când ascultați și știți în avans ceea ce ascultați. Odată ce v-ați antrenat să recunoașteți un "încuietoare", acest proces va deveni mult mai ușor.
În esență, doriți ca tamburul de lansare să declanșeze compresorul, la rândul său, cauzând scăderea volumului altor sunete, cum ar fi basul sintetic. Acesta este un câștig de pompare în vigoare.
Acolo aveți, o singură abilitate suplimentară pentru a vă adăuga arsenalul de competențe și una care va lucra pentru a vă îmbunătăți serios setul de aptitudini. Utilizați-l cu înțelepciune și, cel mai important, pentru toate, creați-vă și bucurați-vă.
Singura limită este imaginația și dorința de a învăța.
Vă mulțumim pentru cuvintele bune de la ghidul de Drum N 'Bass Breaks al lunii trecute, de aici, la AUDIOTUTS. Sper că acest tutorial va servi și la luminarea altora în același mod. Dacă v-ați bucurat de acest lucru, trimiteți-mi un comentariu și, desigur, nu ezitați să-mi spuneți ce doriți să vedeți în viitor.
Descărcați pachetul Play pentru acest tutorial (102KB)
Cuprins
Accentsconagua