Aranjament sfaturi și trucuri Umpleri și tranziții

De două ori pe lună, revizim câteva dintre postările noastre favorite din întreaga istorie a Audiotuts +. Acest tutorial a fost publicat pentru prima dată în martie 2010.

Chiar și cea mai bună pistă poate fi dezamăgită de un aranjament prost. Lăsați lucrurile să pătrundă în această zonă și sunteți în pericolul de a-ți pierde interesul ascultătorilor. De multe ori obtinerea de lucruri în acest domeniu este de până la o mulțime de atingeri mici. Este într-adevăr în detaliu.

Un domeniu care este extrem de important este crearea de tranziții interesante și utilizarea de diverse umpleri atunci când se introduc elemente noi. Aceste secțiuni mici ale piesei dvs. pot deveni unele dintre cele mai consumatoare de timp, dar nu subestimați cât de importante sunt acestea. Să aruncăm o privire la câteva exemple din lumea reală.


Pasul 1: Dropul de bază

În scopul acestui tutorial m-am batjocorit un aranjament mic inactiv care arată tranziția între câteva secțiuni diferite ale unei piste ipotetice. Traseul este foarte simplu și a fost construit doar pentru a demonstra tehnicile incluse, deci vă rugăm să nu faceți comentarii cu privire la cât de bine sau rău suna. Știu că nu va câștiga premii!

În fiecare etapă a tutorialului vom examina diferite tehnici pentru a crea umpluturi variate și interesante. Acestea vor varia în funcție de complexitate și de abordare, dar până la capăt ar trebui să vă simțiți echipați pentru a vă crea propriile versiuni.

În primul rând, să aruncăm o privire la cea mai simplă metodă de a vă deplasa între secțiunile de pe pistă. O picătură este foarte ușor de recreat și poate fi extrem de eficientă, așa că nu vă lăsa simplitatea.

Practic, tot ce vrem să facem aici este să eliminăm unul sau mai multe elemente din amestec pentru a scăpa temporar energia piesei. Acest lucru ne permite să schimbăm starea de spirit suficient pentru ca noi elemente să poată fi introduse în mod eficient. În acest caz, am renunțat la bataia principală și chiar acest lucru creează spațiu suficient pentru a distrage atenția și pentru a semnala noua secțiune.

Dropul de bază.

Buclele de percuție sunt, de asemenea, decolorate deasupra picăturii utilizând automatizarea nivelului și de momentul în care spațiul este legat de punctele noi, iar partea de bas este introdusă frumos. Uneori, o astfel de picătură este tot ce aveți nevoie pentru a vă aduce noul instrument în mix.

De asemenea, se adaugă automatizarea pentru a completa editarea.

Acțiunea de completare a picăturilor.


Pasul 2: Construiri programate

O alternativă la scăderea energiei este creșterea acesteia. Acest lucru este de obicei realizat de o construcție și construi poate veni în mai multe variante diferite. Energia crescută pe care o oferă o construcție înseamnă că acestea sunt perfecte pentru tranziții care introduc elemente mai frenetice sau părți suplimentare stratificate, dar spunând că ele pot fi, de asemenea, folosite pentru a introduce o secțiune redusă.

Sunetele pe care le folosiți pentru a crea umplutura dvs. pot varia drastic, dar în mod tradițional vor fi folosite tobe. Picioarele de lovire și de lovire au fost foarte populare de ani de zile și tind să se predea muzicii electronice. Deși ruloul standard al 16-a lovitură poate funcționa în continuare, s-ar putea să merite să pui un pic mai mult timp și să gândești în proces și să creezi ceva mai original.

În acest exemplu am tăiat pur și simplu o secțiune din bucla principală a tobei, repetată în 16 din bara, care mărește peste o jumătate de bar și folosește automatizarea nivelului pentru a distruge întregul lucru. Aceasta nu este știința rachetelor și creează o simplă și eficiente puțin construi. Aceasta este, evident, o pistă destul de în spate, astfel încât intensitatea nu este cu adevărat solicitată, dar în alte stiluri aceste construcții ar putea fi folosite pe secțiuni mai mari ale pistei. Straturi suplimentare și efecte ar putea fi adăugate pe tot parcursul construcției pentru a mări tensiunea.

Construcția programată.

... și o automatizare pentru a face lucrurile susținute.

Construcția finalizată.


Pasul 3: Umpleri bazate pe eșantioane și pe efecte

Un alt mod de a crea build-uri este de a folosi mostre. Desigur, nu aveți la dispoziție atât de multă flexibilitate, dar selectați eșantionul corespunzător de umplere și puteți adăuga într-adevăr piesa. Dacă nu sunteți 100% încrezători în abilitățile dvs. de programare, utilizarea eșantioanelor de umplere poate fi, de asemenea, o modalitate foarte bună de a introduce niște caneluri în tranzițiile dvs..

Trucul de a folosi eșantioanele de umplere vă face timpul să alegeți cel potrivit. Acest lucru poate părea destul de evident, dar de multe ori acest proces este grăbit și eșantionul greșit de umplere poate suna din loc și poate face un sunet de producție puțin amator. Aveți grijă deosebită de sunetul și timbrul tamburului din probele pe care le selectați și încercați să le potriviți cu elementele mixte actuale.

În acest exemplu, am petrecut ceva timp pentru a alege un eșantion adecvat și apoi a reglat-o bine pentru a vă asigura o potrivire bună. S-a adăugat o întârziere ușoară, eșantionul a fost ajustat la dimensiune și o mică decolorare a fost executată pentru a edita sfârșitul eșantionului. Rezultatul final este o umplere destul de realistă, care adaugă un sentiment uman la amestec.

Proba este adăugată la amestec.

Proba este ușor tratată.

Noua probă a fost tratată și instalată.


Pasul 4: Completarea programată

Dacă sunteți după ceva mai puțin tehnic, atunci poate doriți să programați propriile umpluturi și pauze. Această abordare vă va oferi o senzație mai electronică, dar executată bine și poate funcționa cu majoritatea genurilor. Nu există reguli tari și rapide aici, totul despre creativitate. Orice element din amestecul dvs. poate fi tăiat și programat ca umplere. Evident, tobe sunt alegerea evidentă, dar puteți încerca instrumente și efecte.

În acest exemplu am disecat buclele principale de tambur în părțile lor componente și am creat un nou model prin plasarea felicitărilor în diferite locații. Am creat, de asemenea, câteva tampoane și am folosit pan și volumul de automatizare pentru a amesteca lucrurile puțin. Dacă utilizați midi acest proces este chiar mai ușor și singura limită reală aici este imaginația ta. Prin practică, un nou model ca acesta poate fi creat foarte repede.

Noul programat de umplere cu automatizare

Aproape de programare

Programat completați amestecul.

... Și în izolare.


Pasul 5: Utilizarea automatizării și a efectelor

Până în acest moment, toate tehnicile prezentate au implicat manipularea audio sau eșantioane interesante. Cu toate acestea, puteți să creați și să umpleți fără a efectua o singură modificare, acest lucru fiind obținut prin utilizarea automatizării.

Așa cum ați observat în exemplele anterioare, am folosit volumul și automatizarea panoului pentru a complimenta modificările, dar ultima umplere / construire în mini-track-ul nostru doar adaugă reverb la bucla de percuție de peste 4 bari. Basul este apoi decolorat în volum și bucla principală a tamburului este filtrată în același timp cu ajutorul unui filtru de trecere foarte simplu stoc.

Automatizarea care creează structura.

Construcția bazată pe automatizare.

Toate acestea sunt simple, dar combinate creează o mutație lentă și o spălare a reverbului care ne conduce foarte ușor în partea finală a aranjamentului. Acest tip de tehnică poate funcționa foarte bine atunci când se deplasează în defalcări sau mai multe secțiuni minime ale pistei tale.

Dacă aceste sfaturi mici ți-au fost de folos să-mi spui și mă voi extinde pe tot subiectul aranjamentului și vei crea mai multe tutoriale pentru tine.

Aranjamentul mini finit

... și amestecul

Întreaga pistă.

Descărcați pachetul Play pentru acest tutorial (14,1 MB)

Cuprins

  • Fișiere sursă logică