Share
Partidul este în plină desfășurare, iPod-ul este conectat la cei mai mari și cei mai buni vorbitori ai dvs. și tocmai l-ați lovit pe Play pe cel mai grozav playlist de mix-uri de petreceri. Bassul se învârte, mulțimea începe să se miște și până acum vecinii nu par să se gândească. Apoi se întâmplă ceva. Acest cântec sună mult mai liniștit decât celelalte. Oamenii încep să se așeze. Ce cântec crappy! Vrei să fii producătorul responsabil pentru acea pistă? În nici un caz! Și astfel au apărut războaiele volumului.
Plugin-urile de comprimare sunt folosite în mod obișnuit la mastering. Unul dintre obiective este acela de a maximiza volumul albumului. Dar, atunci când există un război pentru volumul maxim al listei de redare, cât de departe luați acest lucru și ce sacrificați pentru ao realiza?
Anul trecut, Daniel la blogul "Viața unui șobolan" se gândea chiar la această problemă și la descris foarte bine. El nu se gândea la rolul producătorilor în acest război - el a fost cauza propriilor dureri. El a instalat un plugin Winamp numit Audioproc, care îmbunătățește toată muzica dvs. prin efecte de compresie care în cele din urmă cresc volumul. La inceput sa bucurat de extra "oomph", dar mai tarziu si-a dat seama ca se bucura de muzica mai putin. Îl voi lăsa să explice în propriile sale cuvinte:
Problema a fost că, după un timp, am avut sentimentul că nu mai mă bucur de muzica mea. Am observat că m-am săturat să-mi ascult muzica și totul părea plat și același lucru; problema mea de volum a fost fixată, dar acum nu mai exista un interval dinamic din cauza procesoarelor de compresie supraîncărcate.
După ce și-a dat seama ce-a făcut el, el a descoperit că problema era mai răspândită. A descoperit războaiele volumului.
Practic, este literalmente un război între trupe și inginerii și etichetele lor pentru a-și face muzica să sune cât mai tare posibil pentru a obține o margine pe radio în principal, practic prin creșterea volumului cât este posibil din punct de vedere fizic pe mixer fără a cauza evident deformare. Ei folosesc o tehnică oribilă de procesare numită "brickwall limitating" care permite de fapt tăierea tare, ceea ce înseamnă că dacă semnalul trece peste limita sa, este pur și simplu tăiat permițând să nu mai există variante în caracterul semnalului de ieșire (ceea ce auziți). Ceea ce inseamna asta este ca partile cu adevarat tari ale cântecelor suna dure si plate. De fapt, distorsiunea este chiar permisă să se scurgă, deși numai în izbucniri foarte mici și mascate de alte sunete, astfel încât, sperăm, să nu observați asta. (Ascultați MGMT's Electric Feel pentru a auzi acest efect într-o manieră foarte evidentă. MGMT fac acest tip de tăiere sonoră cu intenție, totuși - este de fapt parte a sunetului lor, sau așa pretind.) Bineînțeles, gama sa dinamică, o mulțime care duce rapid la oboseala ascultătorului, ca un zgomot puternic constant, este nenatural și obositor pentru urechea umană.
Unul dintre ingredientele care fac muzica interesant este dinamica - construirea unui cântec dintr-o secțiune mai silențioasă până la un punct culminant. Muzica este mai expresivă. Permite unui cântec să meargă într-o călătorie. Îmi place muzica care folosește eficient schimbările dinamice. Folosind o mulțime de compresie elimină aceste dinamici. Maximizând volumul, ucizi expresivitatea.
Iată câteva diagrame din Wikipedia care ilustrează acest lucru. Acestea arată atât cât de mult au fost albumele mai puternice în ultimii treizeci de ani și arată, de asemenea, cât de mici variații în volum (dinamică) există acum în comparație cu cele vechi.
În primul rând, această imagine animată arată creșterea din 1983 până în 2000:
În al doilea rând, această imagine arată cum albumele lui Michael Jackson au devenit mai comprimate din 1991 până în 2007:
Acest videoclip Youtube rezumă bine problema:
Nimic nu este nou. Muzicieni, producători, bloggeri și podcasteri vorbesc despre asta de ani de zile. Mulți oameni sunt îngrijorați. Problema este - cum rezolvăm problema? Nu poate fi rezolvată de o singură persoană. Amintiți-vă - nici o trupă sau producător nu vor să fie acel cântec la petrecere. Atâta timp cât alte trupe sunt mai puternice, motivația de a concura rămâne.
Singura soluție reală este ca toată lumea să facă volumul să scadă. Pentru ca toți să coopereze. Și asta eo treabă mare. Nu există nici o poliție de volum la nivel mondial care să pună în aplicare acest lucru. Nu există amenzi pentru supracompresiune. Există doar dragostea muzicii. Cu toții trebuie să fim de acord că dinamica merită să luptăm.
Deoarece problema este atât de răspândită și nu există o cale centralizată de combatere a acesteia, este nevoie de o varietate de strategii. Ceea ce urmărim este că un număr semnificativ de producători și ingineri mastering își schimbă practica. Iată câteva idei pentru a ne începe. Adăugați-vă pe dvs. în comentarii.
Începe cu tine. Fii parte din soluție, nu face parte din problemă.
În esență, asta încerc să fac aici. Imprastie vestea. Dacă sunteți o bandă, discutați cu producătorul dvs. despre această problemă. Dacă ești producător, vorbește cu formația. Dacă ești inginer, vorbește cu toată lumea. Faceți un loc.
Cu toate acestea, cât de tare vă stă la dispoziție ar putea costa să lucrați. Există un fir vechi pe forumurile Gearlutz numit "Nu concurează în războaie de volum mi-a costat un loc de muncă". Destul spus.
Fundația Pleasurize Music Music răspândesc cuvântul pe site-ul lor, www.pleasureizemusic.com, și desfășoară o campanie de încurajare a schimbării. De asemenea, a creat videoclipul pe YouTube pe care l-ați văzut mai sus.
Scopul nostru este îmbunătățirea calității sunetului muzicii în diferitele sale formate înregistrate - inclusiv metode de comprimare a datelor precum MP3 - precum și muzică destinată difuzării prin radio.
Numai muzica care oferă o experiență pozitivă de ascultare muzicală are o valoare reală de piață. Scopul Fundației este de a spori valoarea muzicii în cadrul procesului de producție creativă pentru întreaga industrie muzicală.
Obiectivul este de a revigora dorința de a plăti pentru muzică și, prin urmare, de a crea o bază mai sănătoasă pentru toți participanții creativi din industria muzicală.
Pentru a vă înscrie și a vă demonstra sprijinul pentru campania dvs., faceți clic aici, alegeți o categorie pe care o potriviți în partea de sus a paginii (ascultător de muzică, muzician, producător de muzică, inginer de amestec, inginer de masterat, companie de înregistrări etc.) link-ul relevant "înscrieți-vă".
Scrie-o în jurnalul tău chiar acum! Vizitați această pagină pentru a afla mai multe despre zi și pentru a scrie despre războaiele de volum din blogul dvs. în acea zi.
Spotify, popularul site european online de muzică, este conștient de războaiele de volum și face tot ce poate pentru a câștiga bătălia. Ele folosesc implicit "Normalizarea volumului".
Ian Shepherd de pe blogul RecordProduction.com descrie strategia:
Acesta ajustează nivelul de redare al tuturor cântecelor, astfel încât să nu trebuiască să vă adaptați în continuare controlul volumului.
Ceea ce inseamna ca un clasic pop ca "Billy Jean" va juca la acelasi volum ca si mizeria plina, distorsionata, care este noul single al lui Cheryl Cole.Și că orice altceva de pe ultimul album al lui Kasabian va juca la același volum ca orice de la Black Grape. Sau că "In Bloom" din capodopera lui Nirvana "Nevermind" se va reda la un nivel similar cu cel al U2's recent Loudness-War-casualty "Vertigo".
Ghici care dintre ele sună mai bine? Victimele moderne, brickwalled, zdrobite la moarte, sau cele mai dinamice, mai deschise, mai pufoase, mai vechi ?
Ai ghicit. Pentru a lua ultimul exemplu, Nirvana câștigă - cu o milă. Loviturile de lovitură, mușcăturile de chitară, tot rocurile. Vertijul este o forfetare înfundată, încrezătoare, prin comparație.
Ei bine, acesta este un motiv foarte important pentru a sprijini Spotify.
Un mod potrivit de a termina acest articol despre Volume Wars este de a cita articolul lui Creatdigitalmusic.com din 20 martie anul trecut. Și dacă ați uitat deja, a fost Ziua Zilei Dinamice.
Ideea unei game dinamice zdrobite nu este nimic nou. Dar, prin comentarii, inginerul mastering Tobias Anderson subliniază că nu este întotdeauna vina stăpânitoare - unii oameni distorsionează efectiv etapa de conversie digitală. (De altfel, nu este vina înregistrării digitale, fie - pentru a șterge acest lucru, trebuie să fii cu adevărat neglijent, ceea ce evident sunt oamenii.) ...
Acum, evident, aceasta este o problemă care poate genera controverse. Dar începeți să vorbiți despre pur și simplu păstrarea intervalului dinamic? Cred că tocmai toată lumea poate ajunge în urma asta. Ideea de "calitate" poate fi adesea încărcată, dar vorbind despre dinamică ca plăcere este la fel de universal ca și auzul.
Care sunt gândurile tale despre războaiele volumului? La ce parte sunteți? Ce măsuri puteți întreprinde? Spuneți-ne în comentariile.
Accentsconagua