Share
Scalele majore și minore standard au fost sursa a milioane de melodii frumoase și vor continua să fie la fel de mult pentru milioane. Dar după ani de ascultare a muzicii bazate pe aceleași scale vechi, cum puteți să vă despărțiți de convenție, dar să vă păstrați muzica pe pământ? O modalitate excelentă de a începe să explorați melodii și armonii interesante și noi, este să folosiți moduri. Modelele sunt scale care utilizează aceleași scări ale scalei standard majore, dar în moduri noi și diferite. Datorită uneia sau a două discrepanțe față de scala tipică majoră sau minoră, un mod poate să arate proaspăt, interesant și să vă atrage atenția ascultătorului ca ceva nou.
Așa cum vom vedea în exemplele de toate, cele șapte moduri de bază pot fi folosite în nenumărate stiluri diferite pentru multe efecte minunate. Unde altfel veți găsi un tutorial în care veți afla ceva de la Miles Davis, The Beatles, Ravel, Metallica și Shostakovich, toate în aceeași lecție?
Dacă utilizați scara majoră ca punct de pornire, fiecare mod este derivat pornind de la un pas diferit de scara majoră. De exemplu, modul dorian începe și se oprește la pasul al doilea al scalei majore (începând de la D, obținem D E F G A B C D). În primul tutorial al armoniei am discutat despre conceptul de tonic. Practic, ceea ce face un mod este o notă alte mai mult de 1 pasul tonic al scalei. Acest lucru va avea mai mult sens atunci când ascultăm câteva exemple reale în continuare în tutorial.
Cele 7 moduri de bază sunt:
Ionian, Lydian și Mixolydian sunt moduri majore pentru că au un al treilea. Dorian, Frygian, Aeolian și Locrian sunt moduri minore, deoarece au un al treilea minor.
Fiecare mod are un pitch caracteristic care îl face unic și util în moduri diferite. Hai să trecem prin fiecare mod unul câte unul, să ne dăm seama cum vom veni cu el și să discutăm notele caracteristice ale lui. Apoi vom asculta cateva exemple de fiecare mod care este folosit in muzica reala.
Ionian este numele modal pentru scara majoră comună. Fără îndoială sunteți foarte familiarizat cu acest! Pasul caracteristic al modului ionian este cel natural 4.
Nu te voi plictisi cu un exemplu de Ionian. Du-te ascultă 90% din ceea ce este pe radio pop și sunt sigur că veți auzi o scară majoră.
Modul Dorian începe la gradul 2 de la scara majoră. Pasul caracteristic al modului Dorian este cel natural 6, spre deosebire de scala tipică minoră care are b6. Acest pas oferă modului Dorian o anumită luminozitate neobișnuită pentru o scară mică.
Un exemplu faimos al modului Dorian vine de la albumul strălucit al lui Miles Davis Un fel de albastru, piesa de deschidere "So What". Forma piesei este extrem de simplă, A A B A, unde secțiunea A este o coardă D minoră iar secțiunea B o coardă minoră Eb. Deasupra A toată lumea ia un solo în D dorian, peste solo B toți în Eb dorian. Ascultați înregistrarea (și dacă nu o dețineți deja, trebuie să cumpărați acest album!) Și observați cât de mult se simte "mai rece" și "mai neted" decât un cântec tipic într-o cheie minoră. Această senzație proaspătă este rezultatul naturii 6.
Dorian este, de asemenea, foarte caracteristică muzicii irlandeze. Din nou, gradul 6 natural este responsabil pentru a face sunetul muzical puțin mai cald și mai strălucitor decât scala uzuală "tristă" minoră. Verificați acest clip de muzică populară irlandeză și ascultați muzica naturală 6. Dacă nu sunteți sigur că o auziți, mergeți mai întâi la pian și jucați o scară D minoră. Dacă joci acea scală peste această piesă, vei observa că Bb-ul sună complet gresit, dar dacă o ridici la un B natural, se simte bine.
Modul phrygian începe pe cel de-al treilea grad de scară majoră. Pasul caracteristic al modului Frygian este platul 2, care conferă modului o aromă mult mai întunecată decât scala tipică mică.
Frygianul este unul dintre modurile mai puțin frecvent utilizate, în parte deoarece b2 se poate simți atât de nefamiliare și "gresite". Un loc în care este deosebit de util este în muzica de film, când încerci să creezi un sentiment de groază, un mister întunecat sau rău. Următorul exemplu, cu toate acestea, folosește Frygian într-un mod misterios, dar cald.
O piesă frumoasă care folosește aspecte ale modului frigian este în "Tallis Fantasia" de Ralph Vaughan-Williams. Ascultați piesa, puteți simți instantaneu cât de proaspăt și interesant se pare. Incertitudinea modului ("Este importantă? Nu, nu se simte destul de mare ... Minor, nu chiar ...") creează o ambiguitate care este răcoritoare și interesantă pentru a asculta.
Ceea ce este important de observat este că acest exemplu nu este pur Frygian; el folosește treimea majoră. Dar melodia lui folosește aspectele caracteristice ale frigiene (b2 și b7). Iată un fragment al melodiei în jurul valorii de 1:14. Observați cum utilizează o coardă majoră care se mișcă în mișcare paralelă, folosind b7 și b2 pentru a pivota în jurul tonicului.
Pentru a face mai clar, iată ce se întâmplă exact în jurul tonicului D:
Modul Lydian începe pe gradul 4 al scalei majore. Pasul caracteristic al modului Lydian este cel 4 ascuțit, determinând scala să se simtă mai strălucitoare decât scara majoră. Deoarece ascuțitul 4 are o astfel de tendință naturală față de cei 5, trebuie acordată o atenție deosebită, astfel încât, dacă sunteți în modul ludian, nu suna ca și cum ați fi în cheia majoră. De exemplu, dacă scrieți în F Lydian, aveți grijă să nu sune doar ca C major.
Lydian poate fi foarte util dacă doriți să scrieți într-o cheie importantă, dar căutați ceva puțin diferit. Tritonul creat de rădăcină și ridicat 4-a creează un sunet foarte luminos și în mișcare înainte. Unele dintre cele mai bune exemple de Lydian provin din muzica de film și de televiziune, să aruncăm o privire la câteva exemple.
Cântecul tematic Jetsons este un exemplu clasic de utilizare a limbii ludice ca un mod de gândire "futurist" și de gândire înainte. Pe prima linie "Întâlnește pe George Jetson", observați modul în care pasul # 4 pe "Jet" se transformă cu adevărat în "-son". Redați această melodie pe pian cu un 4 natural și se simte plictisitor și moale.
Un alt cântec tematic de televiziune clasic care utilizează Lydian este The Simpsons. Foarte asemanator cu The Jetsons, in cuvintele foarte deschise, silabica "Simp" se trage cu adevarat in "fii" (observati orice asemanare aici?). Simpsons-urile sunt ciudate și nebunești și, folosind o scală tipică majoră pentru tema lor, nu le-ar face dreptate.
Elmer Bernstein a folosit Lydian în tema principală de la The Kill a Mockingbird. Ascultați-o la ora 1:03, pe melodia flautului. Luminozitatea lui Lydian ajută la transmiterea calității copilului de personaje și perspectivă a povestirii (precum și a imaginilor jucăriilor care sunt pe ecran atunci când se joacă această muzică). Acesta este un exemplu în care poate fi greu să afli dacă suntem în liceeni sau major, deci aveți grijă deosebită pentru a vă stabili continuu tonicul ca fiind "acasă".
Modul Mixolydian începe pe gradul 5 al scalei majore. Pasul caracteristic al modului Mixolydian este plat 7, care dă modului o aromă netedă și uneori bluesă.
Un exemplu oarecum contemporan al modului Mixolydian este folosit în piesa "Ceasuri" a lui Coldplay. Cântecul începe pe o coardă majoră Eb, dar al doilea coardă este Bb minor. Cheia lui Eb are o D naturală (și prin urmare o coardă majoră Bb), de unde provine acest Db? Modul Mixolydian, desigur.
Un alt cântec popular care folosește Mixolydian este "Wood Norwegian" de la Beatles. Acesta este un alt exemplu în care putem recunoaște modul prin armonie utilizată. Cântecul este în cheia lui E, iar pe linia "mi-a făcut o dată", ne mutăm la un minor minor. Din nou, aceasta este o coardă V minor care derivă din modul Mixolydian (cheia lui E major are un D #, nu D natural al unui coardă B minor). Fiți atenți la modul în care acea linie, "o dată a avut-o pe mine", se remarcă că sună un pic neobișnuit. Ceea ce auziți diferit este b7.
Cu toate acestea, un alt exemplu Mixolydian este Sweet Home Alabama, care beneficiază de acea senzație majoră optimistă, dar folosind b7 pentru o atingere de blues.
Modul Aeolian începe pe gradul 5 al scalei majore. Pasul caracteristic al modului Aeolian este platul 6. Este posibil să observați că modul Aeolian este doar un nume fantezist pentru scala minore naturală comună. Ceea ce face ca modul Aeolian să fie diferit de o scară mică este faptul că gradele 6 și 7 nu sunt niciodată ridicate de dragul progresiei armonice (adesea în A minor, veți găsi încă o coardă E majoră cu un G #. E coarda este un Em, păstrând G naturale).
Ravel folosește modul Aeolian în prima mișcare a dulcei "Mamei Goose". Mișcarea, bazată pe Frumoasa Adormită și numită "Pavane pentru Prințesa Sleeping în pădure", este menită să evocă o epocă drăguță, dar puțin tristă, a fanteziei. Folosind eolian, cu lipsa lui ridicată de 6 și 7 în minor, care a devenit obișnuită în muzica tonală încă din epoca barocului, avem un sentiment mai asemănător cu muzica Renașterii. Ascultați piesa pentru modul în care este atât foarte trist și somber, în timp ce, de asemenea, foarte deschis și spațiu larg. O mare parte din acest spațiu provine din întreaga treaptă dintre b6 b7 și 1.
Aeolian este adesea folosit în muzica rock, deoarece este o extensie naturală de la scara comună pentatonică minoră pe care majoritatea chitarilor rock o învață într-o fază timpurie. O mulțime de muzică cheie minoră de la trupe ca AC-DC și Led Zeppelin este în modul eolian, remarcându-se din nou prin menținerea tonurilor 6 și 7 ale scalei, spre deosebire de ridicarea lor, cum ar fi în solo-ul de chitară din acest Led Zeppelin:
Modul Locrian începe de la gradul 7 la scara majoră. Pasul caracteristic al modului Locrian este platul 5, ceea ce îl face pe Locrian cel mai întunecat dintre scalele minore.
Locrian este probabil cel mai puțin obișnuit dintre toate modurile, mai ales pentru că b5 este un pitch atrăgător și neobișnuit. Atât de multă muzică occidentală se bazează pe relația dintre V și I. Dacă V este diminuată această structură întreagă se descompune, făcând dificil de utilizat modulul Locrian.
Exemplele sunt greu de trecut, dar unele există.
Aici avem un marș al lui Shostakovici de la "Trei Dansuri Fantastice". Aspectul principal al marcajului (care se poate auzi cel mai bine în jurul valorii de: 34) se simte întunecat și cumva străin.
Un exemplu poate fi mai accesibil din "Ride the Lightning" de la Metallica. Ascultați în jurul valorii de: 14 și veți auzi că progresia conducerii este alternativă între E și Bb (b5). Locrian este o alegere potrivita pentru metal, din cauza acelui pitch intunecat de b5 care face totul mult mai sinistru.
Așa cum am văzut în exemplul lui Ralph Vaughan-Williams, adesea un compozitor nu va baza o piesă în întregime pe un singur mod, ci va "împrumuta" aspectele caracteristice ale acelui mod. John Williams este în mod deosebit plăcut să folosească aceste moduri "temporare" pentru culoare și interes, după cum vom vedea în următoarele două exemple.
Tema măturitoare și grandioasă din Parcul Jurassic este aproape complet o cheie majoră, dar există un moment special care provine dintr-un mod. În jurul valorii de 1:34, în timp ce în cheia lui Bb major, Williams face un salt al șaptelea de la Bb. Dar el nu aterizează pe un A natural, care este diatonicul 7 în cheia lui Bb major. În schimb, el sare până la un Ab, b7 al cheii.
După cum am văzut mai devreme, modul major cu un b7 este Mixolydian. Pentru acest scurt moment, Williams depășește limitele scalei majore, iar efectul este strălucitor. B7 este atat de izbitoare si puternic, in timp ce, de asemenea, unul dintre cele mai memorabile momente ale intregii teme. Și a venit dintr-un mod.
Un alt exemplu de John Williams este dragostea de la Superman. Pentru prima frază a melodiei (: 13), o schiță de bază a corzilor fiecărei bare este G - A7 / G - Am7 - G.
De unde a venit A7? Dacă vă gândiți la notele care alcătuiesc o coardă A7, veți observa că C # este terenul care nu aparține cheii lui G. Și acum că sunteți un expert în moduri, veți observa că acest lucru C # aparține modului G Lydian, ceea ce înseamnă că acest coardă este împrumutat din acel mod. De ce spunem că este împrumutat și nu că piesa este în G Lydian? Deoarece coarda foarte apropiată este chiar înapoi într-un set diatonic G major, Am7. Ridicat 4 în A7 este doar temporară, dar ne ajută să ne "ridice" (amintiți-vă, această temă este de aproximativ zbor!),
Această idee importantă de la I la II apare de multe ori când John Williams încearcă să transmită zborul. Check out tema zboară de la E.T. ca doar un exemplu.
Ce zici de următoarea frază la: 26? G - A7 / G - Cm7 - D7.
Așa că ne-am dat seama de A7, dar acum despre Cm7? Din nou, împrumutat de la un mod. Privind la notele străine într-un Cm7 găsim Eb și Bb. Modurile care sunt conforme cu aceasta (b3 și b6) sunt phrygian, Aeolian și Locrian. Din moment ce nu auzim neobișnuitul b2 sau b5 de la Phrygian sau respectiv Locrian, este cel mai sigur să presupunem că împrumutăm de la Aeolian. Deci, această coardă Cm7, care este atât de străină și neobișnuită pentru cheia lui G, este de fapt doar împrumutată temporar din eoliană. O substituție destul de simplă, dar un efect armonic frumos.
Anumite moduri se pot imprumuta mai bine anumitor stiluri (cum ar fi Locrian pentru metale grele sau eolian pentru muzica de basme sombera), dar nu exista reguli si nici limitari.
Ați scris o melodie amuzantă și plăcută, dar doriți să puteți da o notă de netezime bluesoasă? Încercați să treceți de la major la Mixolydian și să vedeți ce face B7 pentru dvs. Sau dacă scrieți un tact de film și nu puteți evoca acea groază răutăcioasă necesară pentru tema antagonistului, ce se întâmplă dacă îl aplatizați pe 2 și îl încercați în Phrygian?
Luați în considerare modurile ca o modalitate nouă de a vă extinde vocabularul melodic și armonic. Și dacă doriți doar să adăugați un pic de condiment, ați putea face mai rău decât să învățați din exemplul lui John Williams și să "împrumutați" elemente din moduri numai atunci când este necesar.
Accentsconagua