Bass, low end, subs, bottom ... lista continuă. Indiferent cum o numiți, producția de frecvență joasă este ceva la care mă întreabă tot timpul. În acest tutorial extins voi încerca să împachetez o tehnică superbă de tratare a basului într-un tutorial.
Vom analiza totul, de la tehnici de compoziție la sfaturi de producție și prelucrare. Desigur, toată lumea are modul lor preferat de a trata basul și poate aveți al tău, dar acest tutorial ar trebui să vă ajute la îmbunătățirea tehnicii și să vă dau câteva idei noi.
Totul începe cu felul de sunete pe care le selectați pentru proiectul dvs. Nu pot conta numărul de ori în care mi s-au dat proiecte și mi-am spus: "Lovitura nu se va potrivi cu basul". Sau "Unele dintre notele mele de bas sunt prea tare sau prea silențioase în mix". De cele mai multe ori, aceste probleme frustrante se îndreaptă spre un caz simplu de combinații proaste.
Desigur, aceste simptome pot fi un semn că altceva merge în neregulă, dar o bună modalitate de a începe ataca problema este să aruncați o privire mai atentă asupra elementelor de bază. Înainte de a începe să aplicați tehnici de producție sau de procesare a semnalelor dvs., este posibil să vă îmbunătățiți mixul de joasă finalitate prin simpla schimbare a sunetelor pe care le utilizați.
Întrucât suntem interesați de elementele noastre de joasă tensiune, probabil suspecți sunt tamburul de picior pe care îl puteți folosi și orice parte a basului. Pista principală în care se încadrează majoritatea oamenilor este folosirea unei părți de bas și bas care împărtășesc frecvențe similare. De exemplu, folosind o piesă de bas și o basie foarte profundă care joacă în același timp, va crea câteva probleme grave și în cele din urmă va jefui amestecul de inteligibilitate.
O bună practică aici este alegerea sunetelor care ocupă frecvențe fundamentale specifice. De exemplu, folosirea unui tambur de lovitură care trăiește în jur de 100hz și mai sus se va căsători foarte frumos cu un sunete mai profunde de bas care ocupă frecvențe de subbase de 90Hz și mai jos. Inversarea acestui exemplu ar funcționa, de asemenea, folosind un sunet de bas mai înalt și o lovitură bogată.
Luați lucrurile chiar aici și puteți găsi că nu trebuie să faceți mai mult de lucru pentru a obține lucrurile în formă. Există situații în care trebuie să utilizați elemente low end care împărtășesc aceleași frecvențe, de aceea, astfel încât următoarele etape se vor desfășura în câteva tehnici care se ocupă doar de.
O modalitate excelentă de a combina un număr de elemente care conțin aceeași frecvență joasă este folosirea unor programe inteligente. Este posibil să nu asociați secvențierea și stilul de joc cu gestionarea mixului dvs. low end, dar poate fi unul dintre cele mai valoroase instrumente aici.
Prin simpla programare a liniei dvs. de bas în jurul modelului tamburului de lovire puteți evita cele două ciocniri. Acest lucru le va permite celor doi să respire și să le ofere spațiu pentru a se dezvolta pe deplin. Din nou, luați lucrurile în slotul potrivit aici și este posibil să nu fiți nevoiți să faceți altceva pentru a vă ajuta să lucrați împreună.
Deci, să spunem pentru argumentele sake doriți să utilizați tambur tambur și bas sunete care au frecvențe frecvente comune și vă, de asemenea, wan le juca în același timp. Să ne confruntăm cu faptul că majoritatea pieselor noastre vor conține combinații de genul acesta și deși acest lucru va necesita puțin mai mult de lucru pentru a avea dreptate, următorii pași ar trebui să vă ofere câteva cursuri alternative de acțiune.
Una dintre modalitățile cele mai eficiente de a se căsători cu două sunete cu frecvență joasă este folosirea lanțului lateral sau a "ducking". Acest proces include utilizarea unui compresor cu o intrare cheie pentru a reduce unul din semnalele dvs. în volum atunci când celălalt este prezent.
Utilizarea cea mai evidentă pentru această tehnică este aplicarea efectului de duș asupra unei linii de bas (sau a unui alt instrument de joasă frecvență) și apoi folosirea tamburului tău drept declanșator pentru reducerea câștigului. Acest efect simplu nu numai că permite ca ambele sunete să fie auzite clar în mixul dvs., dar poate, de asemenea, să introducă o piesă plăcută pentru piesele dvs. Acest lucru mi-a indus legătura creată între cele două sunete.
Deși efectul produs de legarea laterală poate fi comparat cu programarea inteligentă care omite notele de bas atunci când se joacă tamburul nostru, trebuie să vă amintiți că acest proces este complet variabil și poate furniza totul, de la o scădere subtila a volumului până la aproape completă îndepărtarea unui sunet.
Dacă întâmpinați o problemă cu un amestec confuz și nu primesc câteva sugestii care nu funcționează pentru dvs., încercați câteva lanțuri laterale simple. Ar putea fi cheia unui amestec mai clar. Dacă încă nu sunteți mulțumiți, continuați să citiți!
Dacă observați că combinația de semnale de intensitate joasă pe care le utilizați încă nu se joacă frumos și într-adevăr nu doriți să le schimbați, va trebui să vă întoarceți la o bună prelucrare a semnalelor vechi. Prima noastră oprire este EQ umil.
Putem folosi o combinație de filtre de înaltă și joasă trecere pentru a convinge sunetele noastre să gel. Cele mai multe plug-in-uri de egalizator au aceste filtre incluse și sunt extrem de slabe de utilizat. Prin rularea submarinelor de la un element și a frecvențelor mai mari dintr-un alt sunet tratați pot fi aliniate împreună.
Când utilizați filtrarea în acest fel, crossover-ul nu trebuie să fie exact, atâta timp cât sunt eliminate frecvențele fundamentale care se ciocnesc, trebuie să constatați că acest lucru permite ca cele două sunete să existe în același spațiu.
Până acum am vorbit doar despre eliminarea unor părți ale sunetului nostru pentru a spori mixul nostru scăzut. În cele mai multe cazuri, această abordare subtilă va funcționa bine, dar uneori instrumentele dvs. se pot căsători perfect, dar nu au adâncime și nu strălucesc. Dacă acest lucru este cazul, putem folosi procesoarele noastre într-o manieră mai aditivă.
Ceva atât de simplu, un EQ de rafală scăzut poate adăuga o dimensiune cu totul nouă unei părți de bas sau, alternativ, să încerce să adauge niște medii joase la liniile dvs. de bază, adesea aceasta va adăuga o gamă completă de armonici și o va face mai inteligibilă pe o gamă mai largă de sisteme . Ca și în cazul celor mai multe dintre aceste tehnici, schimbările mici și simple pot merge mult.
O altă modalitate de a vă controla și de a îmbunătăți părțile basului este procesarea în grup. De îndată ce vă alimentați piesele de bas și percuție prin același grup și aplicați orice proces de dinamică se întâmplă ceva special. Rezultatul este un sunet unificat, coeziv, care ar trebui să ofere un nivel bun de focalizare.
Singura problemă cu această abordare este că dacă folosim un compresor cu bandă unică pentru a trata sunetele noastre grupate, fiecare frecvență va fi afectată, astfel încât chiar și sunetele care conțin frecvențe mai mari vor fi comprimate și vor avea un domeniu dinamic redus. Pe măsură ce ne concentrăm numai pe frecvențele noastre scăzute, vom avea nevoie de un instrument specializat.
Compresia pe mai multe benzi este capabilă să se găsească pe anumite frecvențe și în acest caz putem aplica la fel de mult sau chiar puțină prelucrare doar în domeniul inferior. Aceasta înseamnă că dacă întreaga grupă de tambur și linia de bas sunt comprimate, doar frecvențele joase pot fi procesate în timp ce restul semnalului rămâne neatins.
Odată ce aveți componentele de bas controlate și jucând frumos cu orice altceva din mixul dvs., vă recomandăm să începeți să vă gândiți la modalități de a vă îmbunătăți prezența și profunzimea. Așa cum am discutat în pasul anterior, puteți utiliza un EQ simplu, dar uneori poate fi nevoie de ceva cu un pic mai mult.
O zonă bună pentru a examina este îmbunătățirea basului psiho-acustic. Acest proces implică folosirea unor algoritmi inteligenți pentru a îmbunătăți extinderea unui sunet fără a crește nivelul general al acestuia sau a modifica intervalul dinamic al acestuia. O chestie deșteaptă într-adevăr, dar într-adevăr este așa de grozav?
Răspunsul simplu este da, într-adevăr poate fi extrem de util, dar acest tip de procesare trebuie într-adevăr să fie folosit foarte puțin, să ia lucrurile prea departe și să poți ajunge cu mai mult sub semnal și toată munca ta de tuning ieșiți pe fereastră. Deci, du-te ușor aici și rezultatele pot fi destul de plină de satisfacții.
O ultimă abordare pe care ați putea dori să o gândiți este sunetele de stratificare. Este o tehnica fara bibelouri care poate face minuni cu piesele synth si tambur si atunci cand vine vorba de a adauga o adancime mai mare si o extensie la capatul de jos, este ceva la care te poti intoarce in mod regulat.
Începeți prin adăugarea de straturi la orice linii de bas synth pe care le puteți folosi. Aceasta este într-adevăr foarte asemănătoare cu adăugarea unui oscilator extra "sub" în interiorul motorului sintetic intern, dar prin adăugarea unui instrument secundar pentru a produce o frecvență mai mică, veți obține o cantitate imensă de control. Fiecare aspect al noului strat este ușor de editat și comprimat și procesat în alte moduri.
Deci, sperăm că acest lucru vă va oferi câteva idei atunci când vine vorba de amestecarea dvs. de jos și ar trebui cel puțin să vă gândiți în mod corect.