Share
Jocuri abstract, cum ar fi Proteus, Dys4ia și Tuning, sunt adesea o călătorie personală sau o explorare a ceva în afara recursului principal. Ele iau diferite forme și oferă o gamă largă de experiențe jucătorilor lor. Ele pot fi motivative puternic, introspective, vibrante, violente și complet dezamăgite. Există ceva pur despre jocurile abstracte, iar obiectivul meu aici este să privim la ceea ce pune jocurile abstracte în afară de omologii lor concreți.
Este bine să lași fluxul de conștiință să-ți ghideze designul și să-ți lase sinele interior să fie exprimat în tot felul de moduri cum se poate imagina. Este o lume mare, toată lumea având ceva nou și special de spus. Există rareori un "prea mult" cu jocuri abstracte - încercați să nu vă limitați expresiile!
Proteus este o lume cu nisip audio procedural, în care fiecare lucru viu oferă ceva nou în sunet. Este o lume vibrantă și interesantă, unde este ușor să vă pierdeți în mediile uimitoare. Scopul jucătorului este explorarea pașnică și meditația.
Tuning a fost câștigătorul anului 2010 al Festivalului Independent Games Festival (IGF), premiul Nuovo, un premiu pentru jocuri care aduce ceva unic industriei. Acest joc este un platformer abstract 3D cu secțiuni în mișcare organică și fără poziție fixă.
Dys4ia este un joc autobiografic puternic care utilizează iconografia și minigames pentru a discuta despre experiențele creatorului cu terapia de substituție hormonală. Utilizează o coloană sonoră abstractă pentru a întări temele fiecărei etape a călătoriei autorului. Jocul necesită interacțiuni simple pentru a se deplasa prin el, făcându-l mai mult despre experiență decât despre baterea jocului.
Acest joc nu utilizează un ecran. Obiectivul este de a vă proteja controlorul de încercările oponenților de a-l bate. Utilizează viteze variabile în coloana sonoră pentru a permite diferite strategii. Când muzica este lentă, controlorii sunt mai sensibili, dar când muzica este rapidă, aveți mai multe șanse de a ataca.
Cred că uneori este mai ușor să împărtășiți o viziune sau o experiență în moduri mai puțin concrete decât permite dezvoltarea tradițională a jocurilor. În multe privințe, restricțiile ridicate prin urmărirea unui joc abstract creează oportunități pentru o interacțiune mult mai profundă între joc și jucător.
De asemenea, poate facilita dezvoltarea jocurilor prin implicarea imaginației unui jucător, mai degrabă decât prin utilizarea imaginilor exprese. Un cerc luminos strălucitor și muzică expresivă poate fi mai impactant decât arătând pur și simplu utilizatorului o reflecție în oglindă a modului în care ar trebui să se simtă pe baza a ceea ce se întâmplă în cadrul jocului.
Jocurile abstracte oferă o ieșire uimitoare pentru exprimarea personală. A face o persoană este o mare oportunitate de a vă simți liber de restricții și de a arăta cât de mult din personalitatea voastră doriți. Ca rezultat, astfel de jocuri au adesea un sentiment de neegalat de unicitate și prospețime.
Ca și cu multe expresii diferite ale artistului, trageți din propria experiență de viață. Începeți mici! N-aș recomanda să mergi într-o lume vastă care să descrie multe din fațetele vieții tale. Luați în considerare lucruri mai simple pe care le puteți lua de la sine înțeles. Care este culoarea dvs. preferată astăzi? Ai luat micul dejun? A fost bine? Orice poate fi inspirat, este nevoie doar de o sămânță de ceva și de un proces de design pentru a vedea dacă ceva pare distractiv.
Obiectivele designului jocului abstract sunt în opinia mea foarte liberă: găsiți ceva convingător pentru dvs. și proiectați o experiență în jurul acestuia. Desenați din natură, experiența personală, o poveste amuzantă pe care ați auzit-o, dorințele secrete și așa mai departe. Nu există nicio limită pentru sursele pe care le puteți trage; încercați ceva nou în fiecare zi, provocați-vă să vă săturați mai adânc în propriile idei și s-ar putea să vă surprindeți cu ceea ce găsiți.
Oamenii le place să comunice idei de joc folosind genuri stabilite ca inițiatoare de conversație de bază. Are sens; oamenii înțeleg imediat când explicați că faceți un 2D side-scroller, un iad de glonț sau un curse de sus în jos. Devine mult mai greu să explici jocul tău abstractizat atunci când devii de la aceste arhetipuri: "Este un simulator amorf de nori în stil liber, cu fizică hiper reala și fizică a apei".
Nu spun că trebuie să rămâi cu instituția. Poate fi o provocare amuzantă de a considera că 2D side-scroller, dar în loc de a muta jucătorul, poate că controlați capcanele sau capcanele.
Poate în iadul bulletului, controlezi un subsistem de dilatare a timpului în care realitatea jocului se întâmplă într-un interval de timp diferit de cel pe care îl joci. Pe măsură ce repetați ideile dvs., veți descoperi că scroll-ul de 2D pe care l-ați început a devenit propria sa entitate, dar puteți începe încă un pas rapid cu "Este un scroller lateral 2D cu ..." temă neobișnuită.
Desigur, ca și în cazul a tot ceea ce este abstract, poate că nici măcar nu vă gândiți la un gen standard și asta este bine! Există o mulțime de satisfacție și de a veni cu ceva ce simțiți este unic, încurajând această idee și lăsându-vă propriile calități unice mucegai această idee în ceva special.
Sa spus că nu există idei originale. Sunt de acord cu acest lucru într-o oarecare măsură, dar aș dori să investighez modul în care poate fi îndoit puțin. Cine spune că nu poate exista un joc "popcorn melting creier" sau un joc "rasarit de câmp electric"? Ce imagini generează genurile de jocuri? Ideile de joc încep să se formeze în jurul sunetelor implicate? Cum ai interacționa cu un joc "val de căldură plastilină"??
În opinia mea, dacă gândiți-vă la moduri unice pe care le-ați experimenta jocul dvs., aceasta ajută ideea să devină propriul ei gen. De asemenea, vă ajută să jucați în direcții diferite decât v-ați fi așteptat. Vă ajută să rămâneți deschisi ideii de a iterării unei idei de brainstorming și de ao duce într-o nouă direcție sau de a vă adăuga ideea actuală și de ao lăsa să devină ceva nou. Este posibil să nu existe idei originale în marea schemă a designului, dar luând în considerare modul în care simțurile dvs. reacționează la joc, va contribui la încurajarea creșterii în noi domenii.
Nu te teme să încerci ceva nou pentru tine. Doar pentru că altcineva a creat ceva care poate părea similar, dacă credeți în ideea dvs., continuați să lucrați la el și individualismul dvs. va fi prezentat. Unul dintre cele mai mari lucruri despre jocurile abstracte este abilitatea lor de a fi expresivă, creativă și inspirată de o persoană complet unică. Rămâi adevărat pentru tine și calitatea va urma.
Jocurile și jocurile expresive, al căror scop este de a proiecta opiniile autorului într-un mod abstract, au în mod inerent un recurs limitat. Există o mare provocare în a crea ceva care să apeleze la o audiență largă și să rămână fidel intențiilor creatorului. Un lucru pe care va trebui să decideți este cât de mult veți lua de la designul original pentru al dilua pentru consumul public. Nu este întotdeauna necesar să luați bucăți mari de joc sau să schimbați complet povestea.
Gândiți-vă la publicul dorit. Oare oamenii îi plac jocurile abstracte experimentale? Nu te ține înapoi! Oare oamenii îi place să vorbească despre "jocul nebun" cu prietenii lor, dar nu vreau ceva prea adânc? Poate rafinați controalele, astfel încât experiența lor să fie în continuare distractivă la suprafață și să nu necesite un angajament profund. Ea devine mai greu de prăjit, pe măsură ce devii mai specific. Luați în considerare ceea ce doriți ca cineva să ajungă din joc și să adapteze experiența astfel încât să se potrivească nevoilor sale.
Este minunat să construiești un joc complet pe propriile tale termeni și să îți potrivesti propriile dorințe, dar pentru a ajunge la o audiență mai largă, poate fi necesar să spui câteva lucruri înapoi și să faci unele lucruri mai accesibile.
Atunci când creați jocuri abstracte, lumea este ostroemeria dvs. de tehnicolor low-poly retro pe 8 biți. Nu există reguli în proiectarea jocului dvs. Ca și toate abilitățile creative, cu cât practicați mai mult, cu atât mai bine obțineți. Mai presus de toate, experimentati! Aceasta este șansa dvs. de a încerca cu adevărat lucrurile ciudate pe care ați vrut să le verificați. Jucați cu moduri de amestecare, utilizați o mulțime de magenta, adăugați rachete de lentile! Lasati toate aceste idei sa aiba randul lor, este minunat pentru a obtine un sentiment de unde se vor descurca desenele.
Din experiența mea, în timpul etapelor de brainstorming de proiectare, anumite modele încep să apară și determină aspectul final al jocului. Pentru mine, aceste modele tind să fie centrate în jurul unor culori puternice și vibrante. Voi observa că încep cu o paletă de bază de verde și galben și, în curând, lucrurile încep să se amestece în magente, cianuri și așa mai departe. Am încercat să lucrez împotriva acestor tendințe și, în cea mai mare parte, sunt nemulțumit de rezultate până când îmi urmez instinctele și accept direcția inițială.
Un al doilea model pe care tind să-l experimentez este o nevoie generală de a adăuga mai mult. Adăugați mai multă culoare, adăugați mai multă mișcare (rotații, flotarea entității, deformarea formei, etc ...) și ajustarea scalei. La un moment dat, acestea trebuie să fie reluate, dar când experimentăm, este o idee bună să vezi doar unde te iau lucrurile. În general, dacă experiența începe să se lase, luați în considerare limitarea obiectelor generate sau a efectelor post-procesate.
Îmbrățișați modelele; acestea vă vor duce la linia de finisare a designului. Din nou, o mulțime este practică, dar sunt câteva lucruri de luat în considerare atunci când învățați unde arată modelele tale. Folosiți mai multe modele geometrice decât organic? Te-ai distrat mai mult creând sclipici digitale decât designul de caractere? Te găsești folosind mai multe particule decât animațiile bazate pe cadre? Cum interacționează diferitele sisteme între ele? Aveți dușmani și "eroi" care împărtășesc ceva în comun? (Culori, dimensiuni, forme).
Pe măsură ce vă veți încadra pe aceste modele, jocul dvs. va începe să ia forma. Este bine să te joci cu lucrurile pe măsură ce te duci, dar odată ce intri într-o canelură de design, încercați să o mențineți. Am descoperit că lucrez mai eficient atunci când lucrez cu modelele mele, odată găsite, în loc să încerc să le reinventez pe calea spre finalizare.
Sper că acest lucru ți-a oferit o șansă să reflectezi asupra propriilor jocuri abstracte și te-am încurajat să creezi ceva. Acesta este un moment minunat pentru a explora jocuri nebun, minunat și niciodată văzut înainte, așa că nu încercați să vă rețineți! Tot ceea ce creați va fi creat de o persoană unică cu experiențe unice și, cu practică, va transmite o viziune unică. Mult noroc - ești obligat să faci ceva cu adevărat special și minunat!
Accentsconagua