De câteva ori, în fiecare lună, reluăm câteva dintre postările preferate ale cititorului nostru de-a lungul istoriei Vectortuts +. Acest tutorial de Jesse Hora a fost publicat pentru prima data pe 20 octombrie 2009.
Există numeroase moduri în care puteți aborda folosind o fotografie de referință în ilustrație, o opțiune evidentă fiind "urmărirea" fotografiei. Din moment ce există atât de multe detalii microscopice într-o fotografie, trebuie să luați numeroase decizii cu privire la modul în care doriți să se uite imaginea în cele din urmă. Vrei să arate fotorealist? Sau mai mult stilizat? Cartea de benzi desenate? Cartoon-cum ar fi?
Toate aceste decizii vor avea ca rezultat aspectul și stilul imaginii dvs. finale și munca dvs. în ansamblu. Ca designer / ilustrator comercial, stilul și aspectul muncii dvs. vă vor face sau vă vor rupe. Acest tutorial va acoperi aceste decizii pe măsură ce creem o ilustrare dintr-o fotografie de referință.
Dacă căutați un mod rapid de urmărire a unei fotografii și de a crea un vector, încercați acțiunea Vector Tracing Photoshop pe Envato Market. Vă permite să identificați rapid și ușor o fotografie în formă vectorică și să aplicați o serie de efecte.
Unii oameni cred că e vorba atât de ușor pentru a urmări o fotografie și că acest tutorial este inutil. Cred că este extrem de important să știți cum să faceți și cele mai simple lucruri bine. Am văzut prea mulți oameni încerca pentru a urmări o fotografie pentru o ilustrație și produsul finit este mai puțin decât dorit să spun cel mai puțin.
Ideea de bază a acestui tutorial este de a arăta modul în care se folosește procesul de urmărire a formelor și contururilor de bază ale unei fotografii, spre deosebire de utilizarea unor linii predominant vectoriale cu lovituri, așa cum mulți ilustri care încep, vor duce la o dorință, realistă și încă stilizată imagine.
Începând cu o mare fotografie este evident un avantaj imens pentru acest stil de ilustrare. Din fericire, Kyle LaMere din ISR a reușit să-mi ofere o fotografie foarte frumoasă din seria "Vizitatorilor". Mulțumesc lui Kyle.
Mai jos este imaginea finală la care vom lucra. Doriți acces la fișierele vectoriale Source și copiile descărcate ale fiecărui tutorial, inclusiv acesta? Alăturați-vă Vector Plus pentru doar 9 $ pe lună.
Deschideți fotografia sursă. În acest caz folosesc o imagine a mea și este disponibilă pentru membrii Plus. Puteți, desigur, să vă înlocuiți propria imagine.
Blocați fotografia și faceți un nou strat în partea de sus.
Începeți prin urmărirea conturului ochelarilor.
Dacă observați că există atât de multe forme, nuanțe și subliniază diferite care alcătuiesc ochelarii, în special în interiorul formei lentilei și a cadrului, deci trebuie să luați o decizie cu privire la cât de detaliată / complexă doriți să faceți imaginea. Din moment ce acest scop de tutoriale nu este un aspect extrem de realist, îl voi păstra relativ simplu.
Asigurați-vă că rămâneți consecvent asupra formelor / nuanțelor pe care le urmăriți. Urmăriți atât forma interioară, cât și cea exterioară a cadrelor.
Selectați ambele forme interioare și exterioare, alegeți opțiunea Subtract From From Shape Area din paleta Pathfinder, menținând opțiunea de extindere la o singură formă. Acum aveți o formă care formează ochelarii de bază.
Trasați evidențiarea luminoasă (albă) a ochelarilor. Schimbă-le de la un accident roșu la umplere albă.
În plus față de cele mai importante evidențiați, de asemenea, evidențiază secundar pe ochelari și le schimbați la un roșu mai deschis (# F47471).
Chiar dacă sunt clare, va trebui să descriem lentilele și piesele din nas. Este posibil să trebuiască să modelați picurile puțin, desenându-le astfel încât să arate dreapta spre deosebire de lipirea directă a fotografiei, deoarece formele nu sunt bine definite. Schimbați-le la un gri deschis (# EFE6E8).
Asta este pentru ochelari, comuta stoke la o umple (# EF4136).
Urmăriți acum forma albă a ochiului. Pentru a obține o perfectă aliniere a formelor, selectați punctul superior al formei ochiului, copiați și lipiți un punct duplicat deasupra. Adăugați noi puncte de ancorare utilizând instrumentul Adăugați puncte de ancorare (+) unde elevul coboară din sub geană. Ștergeți punctele terminale suplimentare și continuați să desenați elevul folosind punctele de top duplicate. Acesta este un sfat foarte simplu, dar util, care va ajuta la menținerea și alinierea formelor.
Pur și simplu utilizați procesul descris mai sus pentru a obține forma neagră a elevului, precum și forma albă a evidențierii. Colorați-i așa cum se află în fotografie, alb, alb și albastru deschis / gri (# 72A8B2).
Genele și nuanțele de ochi care descriu pleoapele superioare și inferioare sunt atât de subțiri și subtile, încât trebuie să fie exagerat putin. Traceți-le și schimbați-le într-un maro închis (# 603913).
Faceți același lucru celuilalt ochi.
Urmărirea sprâncenelor va fi plictisitoare, dar dacă vă faceți timp să intrați cu adevărat în detalii, ele pot părea fenomenale. Modificați-le la maro închis al celorlalte caracteristici ale feței. Iată un vârf la felul în care se apropie.
Nasul poate fi o durere uriașă în fund, pentru ca acesta să pară natural. Faceți lucrul simplu de linie, urmărind doar marginile nasului și obrajilor. Schimbați-l la același maro închis ca și celelalte caracteristici ale feței.
Cheia pentru a trage gura este să nu contureze întreaga gură cu linia întunecată, ca un clovn. Desenați forma roz o parte din buze și schimbați-o într-o culoare roz deschisă (# FDE4E3). Apoi faceti linia subtire in jurul gurii, folosind doar mici forme de umbra, acolo unde este nevoie.
Odată ce gura este stabilită, finisarea zâmbetului cu dinți este destul de ușoară. Nu aveți nevoie să trageți fiecare dinte, tocmai puneți câteva umbre care aluzie la dinți. Umpleți aceste forme de dinți cu o cremă ușoară (# E2D7D3). Desenați o formă albă în spatele tuturor umbrelor.
Părul de păr ar putea fi un tutorial pe cont propriu, ar putea avea numeroase straturi de culori și umbre, dar prefer să îl las prost pur și simplu cu conturul formei care descrie forma în loc de evidențiere. Acum mergeți în jurul formei părului, urmărind unele dintre piroanele mari ale părului. Puteți obține o formă destul de liberă și deviate de la fotografie, atâta timp cât formele sunt de desen păr de referință. Asigurați-vă că includeți în interiorul formelor pe care le excludeți folosind paleta pathfinder (pasul 2D).
Odată ce aveți o singură formă, cu o mulțime de piese mici scoase din uz cu ajutorul paletei de trasee, schimbați forma părului într-o umplutură de culoare brună închisă utilizată anterior.
Puneți în formă de baston și bărbie și unele linii în ureche.
Suntem aproape acolo, timp pentru a le aduce împreună. Traceți forma de bază a feței și umpleți-o cu un ton de piele, care este o culoare ușor portocalie (# F5DFD5) colorată. De asemenea, aplicați o lovitură de 1 pătrat cu aceeași culoare brună închisă folosită în întregime și plasați această formă sub stratul de formă a părului.
Dacă doriți un cap plutitor, puteți să vă opriți acolo, dar dacă doriți ca un loc pentru ca capul să se odihnească pur și simplu urmăriți forma gâtului și aplicați aceleași culori și accident vascular cerebral ca și fața.
Adăugați o formă de umbră simplă la gât și alegeți o nuanță de maro care este aproape de culoarea pielii (# C49A6B), astfel încât să nu se scurgă ca un deget mare. Trimiteți această formă spre spate (tasta Shift + Command + Minus).
Adăugați câteva forme și linii pentru a descrie umerii și cămășile.
După ce am privit imaginea, observ că ceară de sticlă de sticlă efectul se întâmplă cu ochii. Selectați toate formele care formează ochii și măriți-le puțin.
Doar pentru compoziție, adăugați un fundal albastru (# C2E6EA) la ilustrație.
Asta e! Foarte de bază, dar învățați să o faceți bine și poate fi un stil de ilustrare foarte util. Imaginea finală este de mai jos. Puteți vedea versiunea mai mare aici.
Abonați-vă la Vectortuts + RSS Feed pentru a rămâne la curent cu cele mai recente tutoriale vectoriale și articole.