Share
Într-o încercare de a arunca mai multă lumină asupra a ceea ce înseamnă să fii un artist de succes în aceste zile, am crezut că vom întreba câteva dintre ele! În această serie, veți putea citi câteva dintre interviurile încântătoare pe care le-au onorat cu adevărat vectorii și vectorii de desen pe care ni le-au onorat.
În primul rând, am avut ocazia să intervieveze Alex Mathers, a cărei activitate am prezentat-o aici pe Tuts+.
Plăcerea este de partea mea. Multumesc pentru invitatie. Mereu m-am bucurat de desen și de a face arta să crească, de când eram un pictor cu o cutie de creioane. Am făcut artă la școală până la vârsta de 17 ani, unde am renunțat treptat la ea din cauza diferitelor opțiuni de subiect și de carieră.
Acest lucru a dus la studierea geografiei la universitate timp de trei ani. Abia după terminarea studiilor am simțit nevoia să scot din nou creionul și am început să fac ilustrații pentru distracție. În câteva luni, adăugam ilustrații vectoriale pe site-urile de stocuri, cu scopul de a face niște bani laterali.
Găsirea site-urilor de stocuri a fost o adevărată binecuvântare pentru mine, deoarece mi-a făcut niște bani buni și m-au ajutat să-mi perfecționez abilitățile de ilustrare digitală și stilul meu ca răspuns la multe respingeri și mici vânzări pe care le-am primit prin platformă.
Iso City 
Azure Explosions QDar exista alti artisti, la acel moment, care te-au inspirat sa devii singur artist? Cine au fost ei și ce ați găsit atât de interesant în ceea ce privește arta lor? Da, au existat mulți artiști pe care i-aș întâlni prin intermediul site-urilor de stoc și online, care m-au inspirat foarte mult și m-au motivat să-mi împing ilustrația. Trei artiști se remarcă întotdeauna: ilustrații digitali Russell Tate și Simon Oxley și pictor / ilustrator "Shag".
Am admirat capacitatea lor de a lucra atât de eficient cu culoarea și forma. Un lucru care este consistent în toată munca lor este atenția la formă și modelarea esenței atrăgătoare și izbitoare a imaginilor lor prin înțelegerea puterii formei.
Am folosit foarte mult din tutorialele oferite de alți artiști sau de diverse forumuri. Am învățat abilitățile tehnice din spatele ilustrației vectoriale prin intermediul Lynda.com și al altor materiale video YouTube.
Coborârea în jos Sunt un mare fan al modului in care lucrurile sunt facute si prezentate in Tuts + si au scazut in mare masura de la auzul despre ceea ce faci. Sunt încântat să văd de unde merg băieții cu lecțiile pe care le oferiți, într-o gamă largă de subiecte.
QI găsiți munca voastră foarte colorată și proaspătă! Spuneți-ne cum ați descrie munca dvs. într-un pas de 10 secunde unui client?Punerea în mișcare a muncii mele este întotdeauna ceva cu care am avut probleme, deci este o bună ocazie să încerci și să ai dreptate!
Paradisul ursului Opera mea utilizează un stil digital curat și clar pentru a crea peisaje simplificate, pline de culoare și, în cele din urmă, foarte accesibile, hărți și alte elemente grafice inspirate din punct de vedere geografic.
Insula rinichilor După ce am primit o scurtă prezentare de la un client și am discutat proiectul cu ei, aș face ceva activ pentru a-mi lăsa mintea să respire, cum ar fi o alergare, o călătorie, o fotografie sau un exercițiu. Apoi, aș lua o ceașcă de ceai sau cafea, voi fi conectat la o coloană sonoră muzicală decentă și voi schița câteva idei din Sketchbook Pro pentru feedback de la client. Dacă îmi fac propria mea piesă personală, încerc să-ți permit ceva timp să trec între schiță și să mă întorc pentru a avea un alt aspect și pentru a face niște schițe.
Boardgame Sketch Apoi, aș lua schița în Adobe Illustrator și voi începe să folosesc instrumentul Pen pentru a crea o schiță neagră peste schiță. Acest proces clarifică forma și simplifică liniile pe care le folosesc. Apoi, voi fi foarte prietenos cu instrumentul neted și netezesc linia de lucru. Pot să lipesc în unele ilustrații pre-făcute ale lucrurilor pe care le folosesc mereu și repede în munca mea, cum ar fi copaci, stânci și clădiri.
După aceasta, voi culca, voi termina, voi dormi pe ea, voi reveni la muncă și voi fi înfricoșător.
QAs recomandări în ceea ce privește cărțile bune, programele pe care le utilizați sau opțiunile media care vă ajută în procesul creativ?Sunt un mare fan al lecturii și am tendința să citesc o mulțime de non-ficțiune, în principal pentru a oferi idei pentru platforma mea pentru profesioniștii creativi: Red Lemon Club. În prezent citesc "Măiestrie" de Robert Greene, care cred că este uimitor, și probabil despre alte cinci sau șase cărți, inclusiv povestiri scurte de Haruki Murakami (el nu reușește niciodată să aprindă idei mari de creație), "Simplifica" de Joshua Becker și "Claritate" de Jamie Smart. Probabil că am citit zece până la cincisprezece cărți de diferite lungimi pe lună.
Junglă de beton Cea mai mare parte a inspirației pentru propria mea opera de artă provine din site-uri creative precum Behance și "The Fox is Black" și diverse alte bloguri, inclusiv lucrările de ilustrare fantastică dintr-o gamă de ilustratori prezentați pe propriul site: Ape on the Moon.
Apesii de zăpadă Muzica mea preferată de a asculta este compozitorii de filme și coloana sonoră a filmului, cum ar fi opera lui Alexandre Desplat și a lui Clint Mansell. Sunt minunați să lucreze pentru că ei tind să fie instrumentali și foarte evocatori. O descoperire muzicală strălucitoare pe care am făcut-o recent este lucrarea de pian a lui Berliner: Nils Frahm.
Nu am putut spune că există un singur loc care să mă păstreze creativ, pentru că pentru mine, vindecarea oricărei lipsuri de creativitate este mobilă. Întotdeauna am fost un nomad, în sens micro și macro și am avut tendința de a comuta medii dacă am fost într-un loc pentru o perioadă mai lungă.
Acasă Spațiu de lucru Unul dintre locurile cele mai bune și mai inspiratoare pe care am lucrat-o a fost în biblioteca din vârful Turnului Mori din Tokyo, când locuiam acolo timp de nouă luni în 2012. În Londra, voi trece adesea între propria cameră de rezervă din apartamentul meu , cafenele, când pot sta în picioare muzica nebună, birourile clienților și bibliotecile publice, cum ar fi biblioteca britanică.
Abia în urmă cu câțiva ani, am făcut un efort conștient de a trece de la o bufniță de noapte la o pasăre timpurie. Deci, acum încerc să mă ridic înainte de ora 8 și să ignor e-mailurile în timp ce am pus în două până la trei ore de scriere sau de ilustrare. Aș considera aceste ore de dimineață cel mai important pentru mine, așa cum am tendința de a fi clar și mai creativ atunci.
Voi avea o întâlnire fizică sau Skype cu un client, un prieten sau un colaborator în timpul prânzului. Apoi, fie lucrez în oraș, fie acasă pentru mai multe ore înainte ca seara să se întoarcă. Atunci voi ieși la un eveniment sau cu prietenii sau voi mai lucra dacă am o sumă foarte mare pentru a obține Terminat.
Absolut. Concurența este feroce în zilele noastre, dar nu ar trebui să pună pe un novice să intre pe piață și să meargă la ea. Lucrul cheie este să știi cum poți oferi o valoare reală oamenilor care au nevoie de ea și cum să te diferențiezi. Prezentarea și un serviciu bun sunt vitale, așa cum se întâmplă frecvent la oameni de toate felurile.
Realizați că începerea ca ilustrator necesită mii de ore de practică pentru a vă dezvolta un stil propriu, așa că nu vă așteptați să se înmoiască munca și admirația imediat și aveți ceva să vă mențineți pe linia de plutire și să câștigați bani în timp ce lucrați la acest lucru. Ca și cu orice, este nevoie de muncă grea și efort conștient. Mult noroc!
+Aș vrea să-i mulțumim lui Alex pentru timpul său! Dacă vrei să te conectezi cu el sau să vezi mai multe lucruri uimitoare, îl poți găsi aici:Portofoliu personal / portofoliu de acțiuni / Ape pe Lună și, în final, Red Lemon Club, care este unul dintre proiectele active ale lui Alex, concentrându-se pe furnizarea de reclame cu sfaturi regulate privind renunțarea și construirea influenței.
Accentsconagua