Proiectarea de artă pentru a fi folosită pe un tricou sau pe orice alt tip de îmbrăcăminte poate fi o provocare. Nu numai că trebuie să veniți cu ceva interesant și creativ, dar trebuie să lucrați și în anumite dimensiuni și să utilizați un palet de culori limitate. Cu cât mai multe culori folosiți, cu atât mai multă cerneală pe care imprimantele trebuie să o utilizeze și care costă mult mai mulți bani, deci este important să păstrați culorile cât mai limitate posibil.
Acest tutorial va arăta modul în care mă gândesc la crearea unei ilustrații. Desigur, există un milion de moduri diferite de designeri și de ilustratori care duc la crearea de lucru, dar sperăm că acest lucru vă va oferi câteva informații utile.
Puteți găsi fișierele sursă în directorul numit "sursă" care a apărut în fișierele pe care le-ați descărcat. Poate doriți să le priviți pe scurt înainte de a începe.
Acestea sunt instrumentele pe care le folosesc pentru a crea o ilustrație pe computer:
Nu trebuie să aveți o schiță înainte de a începe să lucrați. Mulți ilustratori încep să deseneze în ilustrator fără a face o schiță în primul rând, dar face lucrurile mult mai ușor să aibă o referință înainte de a merge pe computer. În continuare este ceea ce arată schița mea.
Deschideți Illustrator și setați dimensiunile la imaginea afișată. Acestea sunt dimensiunile la care lucrez de obicei pentru a crea cele mai multe dintre ilustrațiile și desenele mele de îmbrăcăminte. Aceste setări pot fi modificate întotdeauna dacă este necesar, dar nu uitați să le denumiți.
Acum, de îndată ce dimensiunile sunt setate, continuați și salvați proiectul. Nu pot sublinia suficient importanța salvării tuturor șanselor pe care le obțineți. Nu doriți ca munca dvs. grea să dispară din cauza unei erori de program, a unei defecțiuni a computerului sau în cazul în care alimentarea se stinge.
Plasați schița pe placa de artă. Acest lucru se poate face accesând File> Place și selectând schița de pe hard disk. Odată ce schița este în vigoare, redimensionați-o pe măsură ce vă simțiți necesar, apoi luați opacitatea în jos, făcând mai ușor urmărirea.
Odată ce ați redimensionat imaginea, blocați stratul și creați un nou strat. Aceasta va fi pentru toate lucrările liniei de bază, deci denumiți-o "linii". Efectuarea de titluri diferite pentru fiecare strat nu este necesară, dar poate ajuta cu confuzie, mai ales dacă lucrați cu mai multe straturi ca mine.
Alegerea periilor este foarte importantă atunci când lucrați în Illustrator. Nu există nicio sensibilitate la presiune în Illustrator, deci trebuie să continuați să vă schimbați brusc periile și dimensiunea periei. Acestea sunt periile pe care le folosesc, găsite în secțiunea Ink Artist găsită în panoul Brush al Illustratorului. Nu trebuie să utilizați aceste perii exacte, este important să găsiți perii care se potrivesc stilului dvs. și vă simțiți confortabil.
Aici vine partea distractivă, desen! Selectați peria pe care doriți să o utilizați; De obicei, încep cu peria artificială cu cerneală care este conică la ambele capete. Încep să lucrez pe față înainte de orice altceva, deoarece de obicei este principalul foc al imaginii.
Utilizarea Instrumentului de selectare directă pentru secțiunile care sunt rotunde sau puțin mai tehnice este de ajutor. De asemenea, mutarea sau ștergerea punctelor de ancorare după traseu poate crea curbe mai line sau linii mai drepte.
După ce câteva linii de bază de pe față sunt în afara, creați un nou strat pentru a începe să lucrați la detalii. Aceasta necesită, de obicei, o combinație între toate periile la diferite dimensiuni. Se creează un strat separat pentru detalii, deoarece este mai ușor să controlați liniile dacă trebuie să faceți modificări la un anumit detaliu sau la o linie de bază.
De obicei, mișc înapoi și al patrulea dintre stratul de bază "linii" și stratul "detaliu". Acum mergeți mai departe și terminați liniile de bază și câteva detalii pentru față și corp.
Există un motiv pentru care nu am atras încă aripile. Aripile vor fi așezate pe un strat separat cu propriul strat de detaliu. Acest lucru este făcut pentru a face lucrurile mai ușoare mai târziu în acest proces, doar în cazul în care vreodată voi dori să schimbe unghiurile sau dimensiunile aripilor. Odată ce straturile sunt făcute, trageți aripile în același mod ca și fața și corpul.
Pe negru se adaugă negru solid pe desenul pe un alt strat separat, de obicei așezăm stratul pe toate celelalte. Negrii sunt așezați cu ajutorul instrumentului Pencil Tool. Formele dură sunt desenate acolo unde sunt necesare negrii și apoi sunt umpluți. Acest lucru ar fi mai ușor de făcut când se adaugă culori, dar îmi place să văd cum arată înainte de a începe să mă gândesc la culori.
Nu-mi place modul în care aripile se uită și se potrivesc pe artboard. Deci, selectez straturile "aripi" și "aripa detaliată", apoi folosește Instrumentul de selecție pentru a mișca, roti și scala aripile după preferințele mele. Acest lucru creează o mică problemă în ceea ce privește modul în care liniile de aripă se aliniază cu corpul, dar care poate fi ușor fixat prin desenarea și ștergerea mai multor linii.
Acum vine partea cea mai importantă. Când colorez în Illustrator, folosesc Live Paint Tool. Pentru ca aceasta să funcționeze corect, toate căile trebuie închise. Cea mai bună modalitate de a verifica acest lucru este să vizualizați arta într-un mod Outline. Acest lucru poate fi văzut prin accesarea Vizualizare> Schiță. Imaginea arată apoi ca cea prezentată mai jos.
Prima imagine de mai jos este ceea ce arată o cale deschisă. Vom schimba aceasta de la ceea ce arata a doua imagine. Acest lucru se face folosind Instrumentul de selectare directă pentru a deplasa anumite puncte de ancorare.
Rețineți că este incredibil de important să vă uitați la fiecare linie de bază și să vă asigurați că traseele sunt închise. Este un lucru enervant să faceți, dar vă va ajuta foarte mult odată ce începeți colorarea.
Următorul lucru pe care vom lucra este doar o alegere estetică pe care am făcut-o, dar simt că face ca linia de lucru să arate mai bine și desenul pop Mai Mult. Problema cu utilizarea unei perii cu ambele capete conice este că unele linii sunt conice atunci când nu trebuie să fie, după cum se arată mai jos.
Acest lucru poate fi stabilit prin folosirea oricărei alte perii care are doar un capăt care este conic și care trece peste el doar acolo unde este mai subțire decât restul liniei. Fac acest lucru pe stratul de detalii și linia ar trebui să arate ca imaginea de mai jos când ați terminat.
În timpul acestui pas, puteți adăuga și alte detalii pe care le considerați necesare.
Acum, există o mică problemă în partea de jos a desenului, unde sunt picioarele. Picioarele vor fi tăiate din cauza modului în care am dimensionat imaginea, deci trebuie făcută o soluție. Soluția mea este să adaug niște iarbă imaginii. Instrumentul Pencil este folosit pentru a desena niște forme de iarbă aspră pe fundul desenului pe stratul de bază "linii". Nu vă faceți griji, dacă nu trebuie să arate perfect, totul va fi rezolvat mai târziu în tutorial.
Odată ce ați terminat acest lucru, puteți îmbina straturile "linii" și "aripi", precum și straturile "detalii" și "detalii ale aripilor", astfel încât să ajungeți la trei straturi: "negru" Detalii."
Să revedem un alt pas important pentru a ne configura culoarea. Faceți o copie a stratului "linii". Mutați-o în partea de jos și redenumiți stratul "bază".
Utilizați Live Paint Tool, selectați toate liniile și Faceți clic pentru a crea un grup Live Paint.
Odată ce grupul Live Paint este creat, selectați tot din nou și asigurați-vă că stratul "de bază" nu are nici un accident vascular cerebral pentru el (în cazul în care cursa este păstrat, face toate liniile arata zgâriat).
Duplicați straturile pentru fiecare culoare care va fi utilizată și începeți colorarea. Live Paint Tool se comportă ca și Instrumentul Bucket Paint în Photoshop. De obicei, titluesc fiecare "copie a stratului de bază" o anumită culoare sau o parte a corpului pe care culoarea este folosită pentru a păstra lucrurile organizate.
Sunt un mare fan al artei și a desenelor animate, așa că îmi place arta mea să arate așa. Pentru a obține acest aspect, adăugați umbre la anumite părți ale imaginii. Acest lucru se face cu o culoare mai închisă și cu utilizarea instrumentului creion. Se desenează o formă simplă și se completează culoarea.
Acesta este rezultatul umbririi.
Este de asemenea făcut pentru culori mai întunecate. Pentru a menține mizeria sub control în panoul straturilor, încercați să păstrați aceleași culori pe același strat.
Există o mică problemă cu aripile. Ele sunt ușor în afara tabloului de artă și vor fi tăiate la tipărirea sau importul într-un alt program. Acest lucru poate fi ușor de stabilit prin schimbarea dimensiunii tabloului de bord. Pentru a modifica dimensiunile, mergeți la File> Document Setup și modificați-le la setările afișate în prima imagine de mai jos. A doua imagine arată că problema este rezolvată!
Acum este momentul pentru detalii și mai detaliate. Mai întâi, alegeți o culoare de fundal, am ales negru și a crea un nou strat sub toate straturile existente. Utilizați Instrumentul dreptunghi și desenați un pătrat la fel de mare ca și tabloul de bord, apoi umpleți-l cu negru.
Acum este timpul să adăugați iarba. Faceți un strat nou pe toate straturile existente și denumiți "iarba". Folosiți diverse perii și dimensiuni ale periilor și începeți să desenați niște linii aleatorii pentru a simula iarba. Ar trebui să se arate ca cea de-a doua imagine de mai jos.
Acum este momentul sa incepeti sa va ganditi la un fundal (daca nu v-ati gandit vreodata). Vreau un aspect de fum. Creez un strat nou pe stratul de fundal negru, apoi folosiți instrumentul Pencil Tool și începeți să desenați forme aleatorii. În sfârșit, le-am umplut cu o culoare.
Ceva lipseste; poate că îl vom pune într-un cimitir. Faceți un strat nou pe stratul "fum". Apoi, utilizați instrumentul creion pentru a desena morminte aleatoare și iarbă. Dacă unele forme nu vă plac, folosiți Instrumentul de selecție directă și deplasați-vă în jurul unor puncte de ancorare. A doua imagine de mai jos este rezultatul.
Iată o scurtă prezentare a ceea ce arată Panoul straturilor în acest moment.
Acum suntem destul de aproape de a fi făcut! Puteți mizeria în jurul cu culorile pentru a vedea ce funcționează cel mai bine. Du-te puțin nebun dacă vrei!
Odată ce ați ales schema de culori potrivită, adăugați orice detalii rămase doriți și apoi ați terminat în cele din urmă! Dacă aceasta este pentru o trupă sau o anumită companie, s-ar putea să vi se ceară să adăugați un fel de text la ea, dar pentru moment acesta este aspectul imaginii finale. Puteți vedea versiunea mare aici.
După ce ați făcut toată munca grea, tot ce trebuie să faceți acum este să vă dați seama ce să faceți cu imaginea. Poate că veți face un poster al acestuia, de obicei, o voi face pe un tricou în Photoshop și voi arăta fie clientului munca mea, fie încercați să o vindeți. Acum ați terminat și puteți trece la următorul proiect! Sperăm că cineva vă va cumpăra arta sau vă va imprima singur, astfel încât să puteți vedea produsul finit într-o formă fizică.