Share
Pentru designerul de astăzi există o gamă variată de medii pentru a vă vedea opera de artă. Problema cu această gamă variată de medii este că nu există toate pe monitoarele de înaltă rezoluție.
În acest tutorial, vom explora procesul de luare a designului dvs. de pe ecran la cămașă. Mai exact, vom aborda una dintre cele mai mari dureri de cap pentru un designer - separând designul dumneavoastră de imprimare. Pașii din acest tutorial vă vor arăta cum să păstrați clienții dvs. în căutarea de bine, iar imprimantele dvs. de ecran sănătos.
Mai jos este imaginea finală, și straturile separate, vom fi de lucru spre. Doriți acces la fișierele vectoriale Source și copiile descărcate ale fiecărui tutorial, inclusiv acesta? Alăturați-vă Vector Plus pentru doar 9 $ pe lună.
Pentru a începe, deschideți un nou document în Illustrator de 15 centimetri înălțime de 12 centimetri lățime. 15 inci pe 12 inci este adesea cea mai mare dimensiune disponibilă a ecranului când se imprimă ecranul. În acest moment nu trebuie să ne facem griji cu privire la stabilirea sângerărilor, vom stabili cei care folosesc ghiduri în pasul următor.
Cu noul nostru document creat, activați riglele folosind Command + R și trageți în 4 ghidaje (faceți clic pe conducătorii înșiși și trageți în tabloul de artă) la fiecare 0,5 inci de la marginea exterioară.
Notă: Dacă conducătorii dvs. nu se afișează în centimetri, pur și simplu faceți clic dreapta pe riglă și selectați inci, după cum se arată mai jos.
Pentru acest design de cămașă am avut nevoie de o referință pentru a desena un craniu corect din punct de vedere anatomic. Având acces la o mașină cu raze X, am putut găsi un set gratuit de referințe craniene anatomice oferite de Jimiyo și GoMedia! Plătiți o vizită la Go Media și descărcați pachetul de craniu. Odată descărcat, deschideți-l în Photoshop.
Începeți prin apucarea Instrumentului de selecție și țineți apăsată tasta Command în timp ce faceți clic pe craniul pe care doriți să-l utilizați (eu folosesc al doilea craniu spre stânga în rândul de jos). Făcând acest lucru scoate în evidență stratul care conține craniul, economisind presupunerile că trebuie să dai seama care este craniul în paleta de straturi.
Cu craniul ales și stratul corespunzător selectat, faceți clic dreapta pe Eye Icon lângă el în paleta de straturi. apoi selectați Afișare / Ascundere toate celelalte straturi. Acum veți vedea doar craniul pe ecran. Apăsați Command + A pentru a selecta toate, apoi Command + C pentru a copia, apoi mergeți înapoi la fișierul Illustrator.
Cu fișierul nostru Illustrator deschis acum, apăsați Command + V pentru a lipi craniul pe artboard. După ce ați lipit, rotiți și mutați craniul în centrul tabloului de bord sau într-o zonă de preferință.
În paleta de straturi, faceți dublu clic pe numele stratului care conține craniul și îl redenumiți "bkgd" sau "Background". De asemenea, dați clic pe butonul Dimimare imagini și lăsați-l la 50% (consultați imaginea de mai jos pentru a vedea setările exacte pe care le-am utilizat). Apoi, trebuie să blocăm acest strat utilizând caseta de selectare a blocării situată lângă pictograma vizibilitate din paleta Straturi.
Pentru a începe crearea contururilor negre ale craniului, mai întâi creați un alt strat nou făcând clic pe pictograma New Layer din paleta Straturi. Acum redenumiți acest strat "black_outlines". Consultați imaginile din paleta de straturi de mai jos pentru a vedea exact ce am făcut până acum.
Înainte de a începe să ne creați opera de artă, aș dori să discut pentru a permite o caracteristică globală a culorilor globale și cum permiterea acestei caracteristici poate fi extrem de utilă atunci când proiectați îmbrăcăminte.
În primul rând, permiteți-mi să vă arăt cum să activați această proprietate și apoi voi explica ce face. Când deschideți noul document, panoul dvs. de swatch va fi predefinit în culori diferite. Primul lucru pe care ar trebui să-l faceți este să ștergeți toate aceste culori, cu excepția înregistrărilor negre, albe, și transparenței.
Apoi, doriți să faceți dublu clic pe specimenul de culoare albă. Când faceți acest lucru, va apărea o casetă de dialog. Bifați caseta Global și apăsați OK. Completați același proces pentru specimenul de culoare neagră.
Pentru a adăuga culori noi, dați clic pe butonul de adăugare a unui nou eșantion (afișat mai jos) și creați culoarea utilizând glisoarele, activați proprietățile culorii globale și selectați OK.
Notă: Veți ști că proprietățile globale ale culorilor sunt activate dacă un mic triunghi alb apare în colțul din dreapta jos al coloanelor de culoare individuale.
Motivul pentru care este minunat să folosiți proprietatea de culoare globală este faptul că vă permite să modificați orice culoare în zbor fără a fi nevoie să selectați elemente individuale în straturi individuale.
Deci, atâta timp cât utilizați o culoare globală, atunci când efectuați operele dvs. de artă, pur și simplu făcând dublu clic pe un specimen de culoare și schimbând valoarea culorii, noua culoare va înlocui la nivel global culoarea originală pentru ambele curse și umpleri. Prin urmare, dacă un client ar decide brusc că doresc un monstru maroniu în loc de un monstru verde, tot ce trebuie să faceți este să vă modificați culorile verde colorate pentru a fi maro și opera de artă va fi actualizată. Nu vă voi arăta cum să recolorați această operă de artă după ce am terminat, dar vreau să vă las acea opțiune de a schimba culorile după cum doriți după ce ați terminat.
Pentru a crea acest craniu am folosit o tabletă Wacom. Dacă nu se întâmplă să ai propria persoană, nu te îngrijora, poți să termini acest tutorial. Sugestia mea este sa ma refer la Tutorialul cu trei culori de craniu de lupi, pentru ca voi folosi o metoda asemanatoare cu trei culori (culoarea de baza, contururile negre si umbrele).
Pentru utilizatorii Wacom, următorul pas este setarea periilor noastre. Începeți prin deschiderea paletei de perii și selectând drop down simbol situat în colțul din dreapta sus al paletei Perii, apoi alegeți adăugați o perie nouă. Faceți această perie o perie caligrafică cu următoarele setări:
NOTĂ: După cum sa spus mai devreme, acest tutorial se va concentra mai mult pe procesele de reducere a culorilor și separarea lucrărilor de artă în pregătirea pentru tipărirea de pe ecran. Probabil, în viitor, voi produce un proces de proiectare mai detaliat pe care îl supun pentru a crea opera de artă a cămășii.
Selectați stratul "black_outlines" și apoi selectați noua pensulă Blob CS4. Setați culoarea de umplere în negru și îndepărtați cursa dacă a fost aplicată o culoare cursă.
Notă: dacă nu utilizați CS4 și nu puteți utiliza peria Blob, nu vă faceți griji. Utilizați peria normală cu culoarea Stroke setată pe negru și îndepărtați culoarea de umplere dacă a fost aplicată o culoare de umplere.
În prima imagine de mai jos, demonstrez cum îmi creez loviturile. Observați presiunea luminii de la începutul liniei și presiunea puternică la sfârșit. Folosind această metodă de variație a presiunii, traceți în jurul elementelor cheie ale craniului care necesită o linie neagră de culoare. Folosind aceeași metodă, începeți să umbrați - în zonele cele mai întunecate ale imaginii pentru adâncime. Cele două imagini de mai jos vă vor ajuta să înțelegeți mai bine ce vreau să spun.
Continuați procesul descris în pasul 7 până când sunteți mulțumit de contururile dvs. negre. Acum vine o tehnică importantă pentru a asigura că marginile rămân clare și îngrijite. Selectați instrumentul Eraser (Shift + E) și alegeți peria creată anterior pentru a obține contururile noastre neagră.
Schimbați direcția cursei și începeți să ștergeți de la zonele cu cea mai mare umbră până la cele mai puțin umbrite folosind tehnica de variație a presiunii (consultați imaginile de mai jos pentru a vedea exact ce vreau să spun). Observați că liniile sunt mult mai clare și detaliate după aplicarea acestei metode.
Iată ultimele contururi negre ale imaginii craniului. Am adăugat, de asemenea, o mustață subțire și sprâncene pentru a da expresia craniului.
Blocați stratul "black_outlines" și creați un strat nou (a se vedea pasul 5) de sub acesta pentru a utiliza culoarea noastră albă de bază. Am numit-o a mea "alb".
Acum creați un alt strat nou deasupra stratului "alb" și numiți-l "umbre". Folosind culoarea albastru deschis sau culoarea luminii alese de dvs., începeți să umpleți și să conturăm zonele în și în jurul contururilor negre cu metoda de variație a presiunii utilizată mai devreme. Știind unde și unde să nu punem umbre are nevoie de timp pentru a învăța. Chiar și eu nu pot pretinde că sunt maestru. Cu toate acestea, este o abilitate care merită practică.
Pentru a da craniului un caracter, am adaugat in ochelarii de soare Wayfairer pe un strat nou, folosind aceeasi metoda ca si inainte pentru a crea contururile de ochelari.
Continuând cu metoda descrisă mai sus am adăugat mâinile craniului. Imaginea paletei de straturi arată cum am comandat fiecare obiect. Diferitele culori și nuanțe pe care le-am folosit toate permit culori globale, care pot fi văzute în imaginea paletei de swatch.
Puteți continua să adăugați elemente la desen sau model după cum doriți. Pentru acest design am adăugat textul "SKULLS" (fontul este Neutraface 2 cu un triple stroke aplicat prin paleta de aspect) și un număr de inimi de balon care acționează atât ca elemente de fundal, cât și ca elemente primare.
Cu lucrarea finalizată, trebuie să realizăm o versiune duplicată a acesteia pentru editare ulterioară și orice modificări care ar putea fi necesare. Pentru aceasta, mai întâi creați un nou strat (consultați Pasul 5). Am denumit stratul meu "9_color_version".
Cu stratul duplicat creat, evidențiați toate straturile paletei de straturi, cu excepția stratului "bkgd" și stratului nou creat "9_color_version". Cu toate straturile selectate, cu excepția "bkgd" și "9_color_version", faceți clic pe oricare dintre straturile selectate, în timp ce țineți apăsată tasta Alt și glisați straturile selectate pe stratul nou creat "9_color_version". Veți ști că funcționează dacă un mic + simbolul apare lângă cursor în timp ce trageți straturile.
Pentru a finaliza blocarea și ascunderea (a se vedea pasul 5), noul strat "9_color_version" pentru utilizare ulterioară, dacă este necesar. Pentru membrii Vector Plus acest lucru va însemna că fișierul sursă AI se va deschide cu un avertisment indicând lipsa unui font, deși există un strat final care are tipul de contur.
Ați ajuns acum în punctul în care trebuie să luați în considerare costurile de producție față de vânzările dvs. De exemplu, dacă această cămașă era pentru un client lucrativ, cum ar fi o bandă de profil înalt sau o companie de îmbrăcăminte mare, vânzările dvs. de încasări mai mari vă vor permite să utilizați mai multe culori în designul dvs..
Cu toate acestea, rămânerea sub opt culori este, în general, o practică bună de urmat. Acest lucru se datorează faptului că nu există suficiente magazine de tipărire a ecranelor capabile să manipuleze mai mult de opt ecrane. Și cei care vă pot plăti vă vor plăti deseori pentru serviciile lor specializate. Deci, de dragul propriei tale sanse și al imprimantei, păstrați-vă designul la opt culori sau mai puțin și amintiți-vă mai puțin este mai mult - restricțiile pot duce deseori la descoperiri de design minunate. Folosirea acestor limite și cercetarea diferitelor tehnici și efecte de imprimare vă vor ajuta să maximizați valoarea monetară și vizuală a cămășii.
Sfat: Pentru mai multe informații despre tehnicile de imprimare, consultați ghidul designerului Go Media pentru industria de imprimare a articolelor de îmbrăcăminte și t-shirtforums.com pentru cele mai recente tehnici de imprimare a ecranului.
O idee bună în acest moment este să creați o versiune a designului dvs. limitată la patru culori. În acest fel, puteți să prezentați clienților două opțiuni separate, una fiind mai rentabilă. Atunci când alegeți ce culori să omiteți din designul dvs., rețineți că atât alb-negru, de asemenea, conta ca o culoare. Prin urmare, dacă designul dvs. încorporează negru și / sau alb, vă puteți limita la alegerea a două culori suplimentare.
O modalitate de a alege alegerea culorilor dvs. este de a afla care dintre ele apar cel mai mult în designul dvs. În cazul designului craniului, roz și albastru, în plus față de alb-negru, apar cel mai adesea. Prin urmare, următorul pas va fi acela de a modifica acest design pentru a include numai albastru, roz, negru și alb.
Dacă toate aceste restricții de culoare par a fi descurajante, amintiți-vă că puteți folosi întotdeauna culoarea tricoului ca o culoare. Pentru mulți imprimante, graalul sfânt al tiparului este un design luminos pe o cămașă neagră fără simț de cerneală. Cerneala de cerneală se referă la simțul de plastic, asemănător unor amprente uriașe care conțin multe culori, care se dau unei cămăși atunci când sunt uzate. Punctul meu este: dacă puteți elimina o culoare din imprimare folosind culoarea tricoului în sine, faceți-l. Cămașa ta va arăta și se va simți mai bine.
Du-te lua o gustare sau o băutură, este timpul să ia o pauză și să se întoarcă reîncărcat și gata pentru mai mult.
Pentru a începe procesul de re-colorare, creați mai întâi un strat nou (vezi Pasul 5) intitulat "4_colored_version." Evidențiați straturile de artă pe care le-ați copiat înainte (pasul 15) și trageți-le în stratul "4_colored_version" nou creat. folosind acest nou layer ca un dosar pentru a ne găzdui opera de artă pentru a păstra paleta de straturi organizată. Vedeți imaginile de mai jos pentru referință.
Suntem gata să începem să reducem culorile. Pentru a face acest lucru vom folosi Instrumentul Magic Wand. Eu personal am trecut cu vederea acest instrument până când am descoperit această tehnică și, pentru a fi sincer, nu știu cum am proiectat fără ea. Instrumentul Magic Wand eșantionează culoarea oricărui obiect care face clic și apoi subliniază toate celelalte obiecte care utilizează aceeași culoare de umplere.
Acum puteți vedea importanța monitorizării setărilor de umplere / accident vascular cerebral și de ce a fost utilizat instrumentul Blob Brush Tool. Pensulă Blob modifică fiecare cursă a pensulei în propriul său obiect plin. Pe măsură ce vă suprapuneți aceste obiecte cu o culoare similară, acestea continuă să se îmbine împreună creând, ați ghicit-o, o pată care conține doar o culoare de umplere. Deci, atunci când folosiți instrumentul Magic Wand Tool pentru a modifica culorile, nu trebuie să vă faceți griji că aveți obiecte cu același accident vascular cerebral și culori de umplere, deoarece niciuna dintre lucrările dvs. nu are un accident vascular cerebral (minus textul cursului, dar vom acoperi că destul de curând).
Pentru cei care folosesc metoda craniului de lupi de 3 culori, iată ce să faceți pentru a vă extinde loviturile și pentru a le îmbina în blob:
Ne-am ales deja culorile, deci este timpul sa incepem sa experimentam. Pentru mine, mi-a luat puțin timp să-mi dau seama cum să păstrez inimile balonului fără a-mi pierde aspectul. Soluția mea eventuală a fost aceea de a alterna culoarea inimii între albastru și roz.
Apoi, creați un nou dosar de swatch făcând clic pe pictograma dosarului cu +& simbolul de lângă acesta (situat în partea de jos a paletei Swatches). Denumiți noul dosar de swatch "4_color_swatch". Trageți acum cele 4 culori pe care le veți folosi în dosar. Utilizați imaginea de mai jos ca referință.
Acum, selectați instrumentul Magic Wand Tool și selectați culoarea pe care doriți să o modificați. În acest caz, am selectat cel mai întunecat albastru folosit pentru a colora baloanele inimii (Notați în imaginea de mai jos că toate celelalte obiecte cu aceeași culoare de umplere albastru închis au fost selectate).
Cu aceste obiecte selectate, în panoul de control (situat chiar sub bara de meniu) va apărea un meniu derulant pentru culoarea umplerii și cursei obiectelor selectate. Așa cum am demonstrat în designul meu, culoarea albastru închis este în meniul derulant de umplere, iar meniul drop-down al cursei nu conține nici o culoare. Faceți clic pe meniul derulant de umplere și modificați această culoare într-una din cele patru culori selectate. În acest caz, schimbau albastrul închis la roz.
Selectarea cu instrumentul Magic Wand Tool
Dând clic pe butonul de umplere a culorilor în panoul de control
Schimbarea culorii de umplere în una din cele patru culori
Dupa schimbarea culorii
Utilizați Instrumentul Magic Wand pentru a continua să vă re-colorați restul de lucru cu cele patru culori pe care le-ați selectat. Deci, pentru a recapita procesul: selectați obiectul cu instrumentul Magic Wand Tool, faceți clic pe meniul derulant de culori de umplere din panoul de control, apoi schimbați culoarea de umplere într-una din cele patru culori de umplere.
Notă: în anumite circumstanțe, metoda Magic Wand Tool poate fi puțin finică. O situație care poate provoca dureri de cap este atunci când devine necesar să se schimbe culoarea unui anumit set de elemente care au fost deja modificate într-una dintre cele patru culori alese.
Instrumentul Magic Wand nu va putea detecta obiectele care au fost modificate și va începe selectarea obiectului pe care doriți să-l modificați, plus toate celelalte obiecte schimbate în culoarea respectivului obiect. Remedierea pentru acest lucru este bun vechi Command + Z. Traseu doar înapoi până când aveți posibilitatea de a schimba obiectul dorit la culoarea dorită.
Cu re-colorarea completă, aici este versiunea mea de patru culori a designului craniului.
Opriți din nou timpul! Esti aproape la sfarsit, asa ca face ce trebuie sa faci, sa te intorci, sa te asez si sa termini!
Acum este momentul sa ne separam culorile. Știu la ce te gândești in cele din urma dreapta? Primul lucru pe care trebuie să-l facem este să creați un alt strat de izolare pe care l-am folosit pentru a păstra paleta de straturi organizată. Cunoașteți burghiul, creați un nou strat și denumiți acest "separări" (a se vedea pasul 5) și plasați-l peste toate celelalte straturi, după cum se arată mai jos.
Acest pas este puțin diferit de modul în care am copiat anterior opera de artă de la strat la strat. De data aceasta nu dorim ca opera noastră să fie separată prin culoare și obiect. Mai degrabă, vrem totul conținut într-un singur strat. Pentru aceasta, faceți clic pe cerc țintă cerc; lângă stratul "4_color_version" din paleta de straturi. Când ați terminat, operele de artă ar trebui să semene cu a mea în ecranul de mai jos, cu toate obiectele individuale selectate pe tabloul de artă, nu pur și simplu straturile din paleta de straturi.
Cu toate elementele selectate, faceți clic și trageți pătrat artistic selectat care a apărut acum lângă cerc am făcut clic anterior. Acum țineți altul în timp ce faceți acest lucru și a + simbolul trebuie să apară lângă cursor. Trageți acest pătrat în stratul "separări" și eliberați-l. Ar trebui să vedeți acum obiectele prezentate (arată că au fost selectate) care apar în aceeași culoare, mai degrabă decât aspectul curcubeului pe care l-au avut înainte.
În paleta de straturi ar trebui să copiați acum toate obiectele din stratul "4_color_version" în stratul unic numit "separations". Blocați și ascundeți (vezi Pasul 5) stratul "4_color_version" la fel ca în cazul "9_color_version" vedeți imaginea de mai jos pentru o mai bună înțelegere).
Dacă ați adăugat în propriul text, este timpul să îl extindeți astfel încât să îl putem include în separațiile noastre. Pentru aceasta, selectați textul și deschideți meniul Tip din bara de meniu, apoi selectați Creare contururi. Apoi, selectați meniul Obiect din bara de meniu și selectați Expandare aspect.
În cele din urmă, accesați din nou meniul obiect și selectați Expandare. Când apare dialogul, asigurați-vă că umplerea și cursa sunt ambele verificate și apăsați OK. Textul dvs. este acum gata pentru separare.
Cu toate obiectele noastre selectate în stratul "separări", deschideți Pathfinder-ul. (Dacă nu este deschis, mergeți la Fereastra din bara de meniu și faceți clic pe Pathfinder pentru ao deschide).
Acum vom împărți toate elementele noastre. Pentru a face acest lucru, faceți clic pe butonul Divide din cel de-al doilea rând de butoane, cel mai îndepărtat spre stânga. Această operație poate dura ceva timp, în funcție de viteza calculatorului și complexitatea designului. Odată divizat, va apărea exact la fel ca înainte. Nu vă faceți griji, tocmai asta am urmat.
Procesul de împărțire privește toate obiectele ținute într-un strat și le împarte pe toate în ceva asemănător unei piese de puzzle. Cu excepția, fiecare culoare are o piesă desemnată proprie care se află în conjuncție cu marginile celorlalte obiecte din jurul acesteia. Știu că sună confuz, dar permiteți-mi să vă explic de ce împărțirea este minunată.
Prin împărțire, culorile și obiectele care ar fi fost sub alte obiecte au fost înlocuite de culoarea și obiectul superior. Acest lucru se datorează faptului că am stabilit totul pentru a se suprapune acolo unde vrem să se suprapună. Încă nu-l primești? Mergeți la pașii următori și veți înțelege ce vreau să spun.
În stratul "separări", vom crea patru straturi noi - un strat negru, alb, albastru și roz, sau oricare ar fi cele patru culori pe care le-ați ales. Consultați captura de ecran a paletei de straturi pentru a vedea ce vreau să spun.
Stresul: Aceste patru straturi noi trebuie să se afle în interiorul stratului "separări"!
Folosind Instrumentul Magic Wand, acum vom face clic pe una dintre culorile alese. În acest caz, am ales negru. După ce faceți clic pe negru, toate celelalte umpleri negre vor fi selectate din lucrarea noastră de artă împărțită. Odată cu evidențierea acestor umpleri negre, selectați Merge în paleta pathfinder (consultați Pasul 27 pentru a localiza paleta pathfinder). Acestea îmbină elementele care se suprapun și înlătură prăpastia pe care ați observat-o în partea interioară a gurii craniului. Vedeți cele trei imagini de mai jos care evidențiază acest pas.
Selectați negru cu instrumentul Magic Wand Tool
Mergeți negrii selectați recent
Odată ce ați terminat de îmbinat elementele negre, păstrați-le evidențiate. În interiorul stratului "separări" căutați un pătrat negru care apare lângă stratul intitulat "
Repetați pașii 29 și 30 până când toate celelalte culori, inclusiv albul, se află pe unul dintre straturile de culori individuale pe care le-am creat mai devreme. Mai jos sunt capturi de ecran de la mine care completează acești pași pentru restul culorilor mele.
După ce ați finalizat pașii anteriori, trebuie să rămâneți cu cinci straturi în stratul "separare". Acestea includ cele patru straturi de culori și stratul "grup". Acum mergeți mai departe și ștergeți stratul "grup", deoarece nu mai este necesar. Stratul "grup" conține doar stânga peste căi create atunci când am împărțit operele noastre de artă pentru separare.
Prima imagine de mai jos afișează modul în care apar aceste trasee rămase. Cea de-a doua imagine prezintă separările completate, toate stratificate și pregătite pentru imprimare.
Acolo îl aveți. Ați creat o versiune rentabilă și costisitoare a lucrărilor de artă și ați învățat acum procesul de împărțire, selectarea baghetelor magice, îmbinarea și stratificarea separărilor finale. Acest sistem de separare, subliniat în acest tutorial, va lucra pe modele cu orice număr de culori. Singurele avertismente ale acestui sistem se învârt în jurul gradientilor și al transparențelor.
Cu toate acestea, nu ezitați să apelați o imprimantă locală pentru a vă întreba cum să configurați elemente cum ar fi diapozitivele și gradientele. Rețineți că, dacă utilizați o firmă de tipărire a ecran
Accentsconagua