Share
În această a doua parte a seriei Yellowshed, vorbesc cu artistul Soyeon Kim despre versatilitatea sa artistică, despre entuziasmul de a cumpăra jetoane și importanța de a nu abandona niciodată un prieten mai bun. Dacă ați pierdut-o, verificați partea 1 a acestui interviu; unde vorbim cu Todd Hemker, cealaltă jumătate a echipei Yellowshed.
Pentru unii este Kim și alții este Dottie. Dar pentru lumea ilustrației, animației și filmării, ea este Soyeon Kim, un artist născut în Coreea, care este și cealaltă jumătate a echipei de proiectare, ilustrare și animație Yellowshed.
Pentru proiectul de teza de licență în 1996, Kim și-a propus să facă "Circus", un film de animație de șase minute, care a fost creat folosind 4-5 straturi de puncte, o tehnică cunoscută sub numele de pointilism. Această "împingere" a luat-o pe tot parcursul anului și, potrivit blogului său, "brațul său sărac a dobândit un fel de crampe musculare anormale, care au durat o vreme". Ea posta sub numele de "Dottie" pe blogul ei si nu am putut sa ma gandesc la ce porecla inteligenta pentru femeia care a torturat-o pe bratul ei proasta de dragul tezei ei.
Adevărul este însă că nu este locul unde a venit porecla și ea a luat-o doar în ultimii ani. Povestea reală este că comandarea de mâncare și băutură a fost o provocare când a venit timpul ca ea să-i dea numele coreean casierului, așa că prietenii ei i-au acordat "numele perfect american". Sa născut un Dottie.
Nu sunt singurul care să conecteze punctele (îmi pare rău) și apreciez ironia din această poveste. Todd Hemker, soțul și partenerul său din Yellowshed se simte bine și pentru că glumește de multe ori despre conexiune. Toate glumele și ironia deoparte, nimic nu schimbă faptul că numele pe numeroase premii de animație, ilustrare și filmare este Soyeon Kim.
Nascut in Coreea in 1973, Kim si-a petrecut cea mai mare parte a timpului desenat in interior si jucand cu jucariile ei. Ea este hibridul perfect al părinților ei: ambii sunt educatori - tatăl ei este profesor de istorie / politică și mama ei, un profesor de școală. O dată au visat să fie ei înșiși artiști. Cu toate acestea, ei au crescut în Coreea de război și, din acest motiv, au trebuit să facă sacrificii care le-au împiedicat să-și urmărească visele artistice. Kim trăiește acest vis acum, obținând recunoașterea în întreaga lume a animațiilor și ilustrațiilor ei, precum și având onoarea să-și învețe meseria la studenții de la California State University Long Beach și California Institute of Arts.
Kim a fost studentă înainte de a deveni profesoară, desigur. În timp ce studia pictură în juniori, Kim a decis că dorește să-i facă arta "mișcarea". În acea perioadă nu existau școli de animație în Coreea, așa că a început să practice singură, folosind o carte. Abia după ce a fost la facultate, ea a fost capabilă să se înscrie într-un atelier de animație de 3 luni. În 1995, ea a realizat primul ei film de animație, un efort de colaborare numit "To-Mak" (Survival). Experiența a fost dificilă pentru ea pentru că era "tânără și încăpățânată de ceea ce [ea] voia să facă".
Totuși, toți acești ani mai târziu, Kim vede lucrurile prin ochi mai maturi: "Apreciez cu adevărat experiența pe care am avut-o cu colegii mei: diferite puncte de vedere și opinii diverse ... compromisul dintre noi nu a fost ușor". Totul a lucrat în favoarea ei, totuși. Filmul a câștigat locul 2 într-o competiție cinematografică / video a rețelei coreene de televiziune. Aceasta a fost prima din ceea ce ar fi multe premii pentru film și animație pentru Kim și, deși nu-și amintește cum sa simțit să o câștige, experiența în ansamblu îi face să zâmbească "Aceste amintiri mă fac să râd. !“ Mult timp plecat este tânărul, amator neexperimentat. Kim a obținut la fel de mult succes în ultimii 15 ani, așa cum fac unii oameni în întreaga lor carieră.
Sper sa fiu artist pe care cineva poate sa-l respecte si sa-l priveasca (in special studentii mei), dar nu caut orice fel de faima, avere, nimic care sa-mi faca 'marele & celebru'.
În 2001, Kim și Hemker, de acum soțul ei, precum și partenerul de afaceri, au început să lucreze la Yellowshed, un studio de design / animație / design care se bazează pe casa lor Marina del Ray. În timp ce împreună au realizat mult succes comercial, colaborând la filme de la Hollywood, cum ar fi "Noroasa cu o șansă de mâncare", Kim realizează lucruri minunate și pe proiectele sale personale. Cel mai recent, un proiect personal numit "Tată și soră" a câștigat cel mai bun premiu de animație la Festivalul de Film de la Jersey Shore. Filmul, o piesă plină de umor despre ceea ce se întâmplă atunci când un preot, o călugăriță și o bunică catolică se găsesc într-o biserică în același timp, a fost o muncă de dragoste de mult timp.
A început și a abandonat proiectul în 1999, după ce a decis că metoda tehnică de animație a fost prea dificilă și consumatoare de timp pentru a continua. Ca să nu mai vorbim de toate provocările care au apărut din cauza echipamentelor pe care le folosea - o cameră Oxberry de 16 mm. Ea a considerat munca să fie o mare experiență în a face ceva și a pus marionetele ei într-o cutie în care au rămas în următorii 10 ani.
După ce a găsit piesele abandonate și poveștile într-o dulap într-o zi, Kim a hotărât să-și reînvie proiectul, de data aceasta folosind instrumentele moderne ale unui scanner, Photoshop și After Effects. Ridicarea locului în care a părăsit-o cu mult timp în urmă nu era ușoară. "Am avut atât de multe preocupări și îndoieli cu privire la finalizarea ei, de multe ori am auzit de la prietenii mei că nu ar trebui să trăiesc în trecut, și ar trebui să trec la noi proiecte, începând proaspăt, dar lăsând orice proiect incomplet ma făcut să mă simt ca a fost] abandonat de cel mai bun prieten din copilărie. Având un fel de "obligație" de a termina filmul a fost motivul motivării și frustrării în timpul producției. Ea a finalizat filmul în 2010 și până în prezent a fost vizionată la peste 30 de festivaluri de film în acest an, cu aproape 20 de programe suplimentare la sfârșitul anului, inclusiv celebrul "Festival de Film de la Hollywood" care are loc în Beverly Hills în perioada 22-25 octombrie.
În ciuda premiilor pe care munca ei le-a câștigat (și fără îndoială că va continua să câștige), Kim este o cămină de origine descendentă care iubește nopțile de întâlnire cu soțul ei, plimbări lungi și timp de joc cu cei doi câini de salvare de frontieră, Darby și Zippy sunt ei "cei mai buni prieteni" și modelele pentru animațiile lor canine.
Natura este sursa principală de inspirație a lui Kim, "[Unul dintre lucrurile mele preferate este să privesc natura și să găsesc forme și modele interesante din ea"). In prezent, incheie un alt film de animatie inspirat de dragostea ei de natura - aceasta fiind de 14 ani in realizare. Este vorba despre un elefant și a sunat "Ahco pe șosea" și este programat să fie lansat în vara anului 2011. Acesta este un alt proiect pe care a lăsat-o și sa întors în timp ce programul și circumstanțele sale de viață au permis. Acesta este proiectul personal preferat, deși, așa că nu a renunțat niciodată la ea. "A fost o mare parte din viața mea, pe și în afara, pe și în afara ... de atâtea ori în timpul tuturor celorlalte activități de studio și de predare a lucrărilor. Cred că pot elibera în cele din urmă elefantul meu în sălbăticie anul viitor! "
Indiferent dacă lucrează la proiecte personale sau comerciale, partea favorită a lui Kim a procesului creativ este proiectarea și "transformarea cuvintelor în forme și culori". Înainte de a ajunge la cea mai bună parte, totuși, Kim trece prin aceleași procese pe care le fac și alți reclamanți atunci când vine vorba de rezolvarea scurtăturilor clienților lor. Chiar înainte de a se scufunda, ea planifică o serie de ceea ce numește "puncte de control", unde va ține clientul la zi și se va implica în fiecare etapă a procesului, astfel încât să nu existe "surprize de ultim moment și schimbări dezastruoase". În trecut, aceste surprize și modificările cerute au inclus lucruri precum solicitările de a copia o lucrare a altui artist și de a cere un proiect "genial" finalizat, cu o cronologie complet nerezonabilă.
Având în vedere programul său aglomerat între lucrarea Yellowshed, programul de predare și alte proiecte personale, se presupune că Kim are un sistem sofisticat de programare care să o mențină pe drumul cel bun. Asta nu poate fi mai departe de adevăr. "Am încercat niște instrumente software și de gestiune digitală, dar am ajuns să folosească moda veche: un notebook cu note scrise manual, mârâituri și doodle". Când vine vorba de a crea arta lor, cu toate acestea, este o combinație de instrumente tradiționale și digitale. Cu toate acestea, Kim pare să preferă metodele mai tradiționale. "Îmi place încă să desenez și să pictez folosind creioane, perii de vopsea și orice alte instrumente tradiționale pe care le găsesc. Apoi mă mut pe instrumente digitale: scanner, tablete și software Adobe Photoshop pentru a le modifica. este o combinație de mișcări trase tradițional și digitale creată. O regulă pe care o am este să folosesc opțiunile digitale ca instrumente, dar să păstrez designul și mișcarea atât de manuală și organică cât mai mult posibil ".
Acest amestec interesant este ceea ce Kim și Yellowshed au observat de cei de la Walt Disney Pictures, Sony Pictures Animation, Frito Lay și MCL Restaurant & Bakery. Acestea din urmă sunt câteva din proiectele sale preferate, deoarece clientul le-a dat libertatea creativă completă "Ei au subliniat ce le place despre munca noastră și au vrut să vadă modul în care aplicăm stilul nostru de artă în produsele lor". Rezultatul acestei libertăți a fost campania de anunțuri "Cart Talkers" din anul 2008 (care a câștigat premiul American Graphic Design 2009 sponsorizat de revista Graphic Design USA) și campania de urmărire "Shelf Talkers", ambele reprezentând pungi de chipuri Frito Lay la un sos complementar de imersare. Pe blogul ei, Kim descrie senzația pe care a primit-o când și-a văzut ilustrațiile într-un magazin alimentar pentru prima dată: "Într-o zi, am mers la cumpărături și am observat ceva foarte ... familiar ... când eram pe punctul de a ridica o pungă de chips-uri ... Ilustrațiile mele! Deci, da, am primit chips-uri în acea zi cu entuziasm! "
Proiectul Frito Lay era unul pe care Kim a lucrat în afara lui Yellowshed. De fapt, Kim spune că, deși ea și Hemker lucrează bine împreună, ea încearcă întotdeauna să păstreze un proiect personal, pentru că "există vremuri [când ea] vrea să împingă mai mult în direcția ei". Când lucrează prin Yellowshed, atât ea cât și Hemker sunt implicați creativ de la început până la sfârșit. Îi place să ia diferite roluri în acest proces din când în când și, din acest motiv, îi place să colaboreze cu alți artiști și regizori. De fapt, unul dintre cele mai mari sfaturi ale lui Kim pentru cei care au început doar în ilustrație și animație are de-a face cu colaborarea: "Colaborarea este un proces consecvent de complimentare reciprocă și de compromitere. poate folosi acest] proces de complimentare pentru a maximiza ceea ce poate produce această colaborare. "
Din cauza acestui ideal, Yellowshed produce un fel de lucru unic pe care îl fac. "Versatil", așa cum îl numește Kim. Ea spune că este întotdeauna uimită de modul în care Hemker se ocupă de spațiu. Ea proiectează elementele și le plasează liber în imaginea mai largă a piesei și apoi o dă lui Hemker, care o vizualizează și o transformă în trei dimensiuni, datorită formării sale arhitecturale.
În timp ce munca făcută prin Yellowshed are un aspect recunoscut, munca personală a lui Kim nu are întotdeauna aceeași calitate recunoscută. "În proiectele mele personale obișnuiau (încă uneori încerc să) găsesc conceptul, încercați noi medii [și] noi abordări care sunt foarte special concepute pentru acest anumit proiect [și] Încerc în continuare noi tehnici în ilustrații și animații pentru a extinde posibilitățile de a face arta. [Procesul de proiectare este locul unde mă simt complet liber să încerc ceva în cele mai multe cazuri.Deci, dacă aș vrea să proiectez ceva, aș încerca să încerc până când voi obține rezultatele pe care le caut.
"Sper să fiu un artist pe care cineva îl poate respecta și să-l privească (în special pe elevii mei), dar nu caut orice tip de faimă, noroc, nimic care mă face" mare și faimos ". dorim ca adevărul să devină real ... viața va fi atât de previzibilă și plictisitoare! Îmi place că viața mea este plină de neașteptate și de necunoscute, îmi place să le descopăr una câte una, bucată cu bucăți ". Un fel de bucăți de hârtie, de mult uitate - deși nu abandonată - în spatele unui dulap.
Accentsconagua