Share
Sergio Ordóñez Suánez este un ilustrator și artist care creează personaje, logouri, mascote și alte desene, realizate preponderent în Photoshop. El și-a dobândit abilitățile și a transformat-o într-o carieră profesională de succes. El are câteva sfaturi utile pentru a ne împărtăși cu noi despre dezvoltarea în calitate de artist, lucrul cu clienții și urmărirea pasiunilor voastre. Hai să intrăm în interviu.
Bună ziua, numele meu este Sergio Ordóñez Suánez. Am 29 de ani și spaniol, născut în Málaga. Mina nu este istoria tipică. Nu am nicio formare academică legată de industria de artă sau de design. Mi-am cumpărat primul computer când aveam 20 de ani, am descoperit internetul la 22 de ani și Photoshop la 24. Am început să proiectez serios la vârsta de 26 de ani.
Sunt licențiat în psihologie, dar nu am avut ocazia să practic. Destinul meu ma prețuit cu o leziune a genunchiului în timp ce mă pregăteam pentru testele de intrare la poliția științifică din țara mea - scuza perfectă de a iniția profesionist în lumea designului. Așa sa născut SOSFactory.
Când eram tânăr, mi-a plăcut să creez benzi desenate, graffiti, personaje Disney, Manga și personaje și logo-uri în stil surfer. Stilul meu este un amestec de toate astea. Fac ceea ce distrează copilul în mine.
Nu am preferințe pentru un anumit stil. Mă simt ușor de plictisit de ceea ce stăpânesc. Faptul că am dezvoltat mai mult stilul de desene animate este pentru că clienții mei o cer. Sunt o persoană foarte practică. Ceea ce mă amuză este să înveți lucruri noi, mai mult decât rezultatul.
Am inceput ca un colorist comic, dar in curand mi-am dat seama ca sclavia nu era pentru mine. După aceea am lucrat șase luni ca designer grafic cu jumătate de normă în orașul meu, dar încă sclavia nu a fost pentru mine. Deci, am decis să încep vânzarea propriilor mele desene în forumuri și comunități de artă. Mai intai am taxat 15 USD pe logo-ul, apoi 50 USD, un an mai tarziu 150 USD, doi ani mai tarziu 250 USD ... si in final dupa patru ani, pot alege clientii mei.
Lucrarea mea preferată a fost cea pe care am făcut-o pentru Funrise Toy Corp. Managerul de marcă ma angajat prin Deviantart. Mi-a cerut câteva teste de caractere. Contractul a durat doi ani. Am lucrat pentru linii de joc cum ar fi POG, Dr. Dreadful, Hedbanz și altele. Mi-au alocat bugete mari care mi-au permis să conduc o echipă de peste 10 artiști, toți utilizatori ai Deviantart pe care i-am admirat. Din nefericire, compania a scos personalul, iar contractul meu a fost reziliat. Am învățat o lecție grea: nu depinde niciodată de un singur client, chiar dacă pare să fie minunat.
Tocmai am terminat ceva lucru cu care sunt foarte fericit. Am făcut etichete pentru o serie de băuturi alcoolice și energice pentru Spirits USA. A fost o sarcină foarte dificilă, datorită cantității de desene și modele necesare și termenelor scurte.
Faceți clic pe imaginea de mai sus pentru a vedea dimensiunea completă.
O altă piesă interesantă a fost cea pe care am făcut-o pentru Line Rider, faimosul joc Flash. Au existat o serie de coincidențe care m-au determinat să lucrez pentru Inxile-Entertaintment, compania care deține drepturile Line Rider.
Folosesc Photoshop pentru aproape orice. Uneori folosesc și Illustrator, mai ales pentru a modifica tipografia logo-urilor mele sau pentru ilustrații vectoriale. Photoshop este regele designului, un vehicul de artă pe tot terenul: este util pentru designul de web atât cât este de a picta sau desena. Este potrivirea perfectă pentru Wacom-ul meu.
Sfaturi? Practicați-vă cu Photoshop până când sunteți capabil să faceți orice sarcină inconștient, la fel de natural ca și respirația. Din acel moment, veți începe să vă bucurați de ea. De fiecare dată când o folosesc, sunt mai conștient de puterea și versatilitatea ei. Aș putea să vă dau sute de sfaturi, de aceea mi-am creat blogul: SOSNewbie, să le împărtășesc.
Web Design în Photoshop. Faceți clic pe imagine pentru a vedea designul.
Toată munca mea este comercială, așa că productivitatea este o necesitate. Am o procedură foarte bine definită pentru fiecare zonă, fie că este vorba de un logo, de un site Web sau de o mascotă. De exemplu, pentru mascotele mele, încep cu o schiță pe hârtie. După aceea le retușesc cu Photoshop până când obțin ceva decent. Când clientul o aprobă, folosesc din nou Photoshop pentru ao curăța și colora. Numai după ce clientul aprobă fiecare pas, mă mut pe următoarea. În acest fel am economisit mult timp în corecții. Dacă sunteți interesat de detalii, puteți vizita Studiul de caz Freepowerboards.
Crearea de logo-uri sau mascote este complexă. Nu aș fi putut rezuma acest lucru într-un spațiu atât de mic, dar am de gând să colaborez cu Psdtuts + pe unele tutoriale. De fapt, scrierea de tutoriale este unul din lucrurile pe care îmi place. Aici puteți vizita un tutorial despre designul unui mascot vector.
Cheia de a fi creativă nu este să te gândești la asta. Am fost blocat foarte mult în trecut. Am intenționat să creez de la zero și asta e imposibil. Mă gândesc să joc jocurile video, să citesc reviste de design, benzi desenate, cărți, să urmăresc filme, să privească munca altor designeri, toate ca parte a meseriei mele. Trebuie să ne mâncăm mintea, să facem referințe în mintea ta să le folosim atunci când ai nevoie de ele.
Când apare blocul creativ, puteți face prea puține lucruri. Cel mai bun lucru pe care îl puteți face este să îl împiedicați. Pe lângă faptul că vă hrăniți mintea, trebuie să obțineți și un stil de viață relaxat. Dacă te bucuri de munca ta, creativitatea va apărea.
Sunt freelancer și lucrez de acasă. Pentru o vreme m-am întrebat dacă să-mi creez propriul studio, dar nu sunt sigur dacă vreau să sacrific acest stil de viață independent, care mi-a dat mult în viața mea personală. Pe de altă parte, mi-ar plăcea să cresc echipa pentru a putea lua proiecte mai mari. Presupun că timpul îmi va clarifica asta pentru mine.
Am parteneri care mă ajută cu sarcinile mele, în mod normal într-un mod temporar, în funcție de activitatea curentă. Totul se face prin Internet (din păcate). Nu este ușor să găsiți artiști buni care sunt serioși, disponibili, care știu ce fac și lucrează bine într-o echipă. Din fericire, încă mai am timp să vizitez comunități de artă și forumuri.
În prezent lucrez cu Miguel Angel Ruiz și Carlos Nema; ei mă ajută foarte mult în sarcinile de creare de caractere. Lucas Savelli mă ajută cu codarea HTML / CSS. Nicolas San Martin mă ajută cu problemele mele în limba engleză; el este cel care se ocupă de traducerea textului și a altora. Aș dori să găsesc pe cineva care să mă ajute în logouri, sarcini de culoare și design web, dar nu are noroc încă.
Cu clienții mei am o istorie de dragoste-ură, dar cred că se întâmplă peste tot. Unele dintre ele sunt minunate: îmi dau libertate totală, critică constructiv, plătesc bine și la timp; este o plăcere să lucrăm pentru ei. Dar există și alții care chiar îmi iau nervii. Îi recomand în competiție la prima șansă pe care o primesc.
Există două tipuri de locuri de muncă: cele care îmi dau stabilitatea economică și cele pe care le place foarte mult. Cu cei cărora le place, încerc să experimentez. Cheia de a fi un designer de succes este de a găsi echilibrul dintre ambele tipuri de comenzi. Dacă aveți mai multe dintre primele, deveniți robot. Dacă aveți mai multe dintre cele de-a doua, veți fi întotdeauna condiționați de instabilitatea dvs. economică, ceea ce va duce la unele decizii proaste.
Am vrut doar să vă mulțumesc pentru această ocazie pentru a-mi împărtăși experiențele. Aș dori, de asemenea, să încurajez pe cei care încearcă să intre în această afacere competitivă pentru a merge la ea. Există un truc care a lucrat întotdeauna pentru mine - faceți ceea ce vă place! Pa!
Accentsconagua