În acest tutorial vom crea un colaj colorat de epocă dintr-o varietate de imagini retro.
Creați o nouă panou RGB de 21 cm lățime x 29,7 cm înălțime, o rezoluție de 300 dpi și conținutul de fundal setat la alb. Descărcați și deschideți imaginea acuarelă. Apoi treceți Imagine> Rotire pânză> 180º. Glisați miniatura de strat în documentul de lucru, poziția după cum se arată și renunța la opacitate la 40%.
Apăsați Command + E pentru a îmbina stratul nou și a-l eticheta "Spălați". Descărcați aceste texturi cu caractere minuțioase, după dezarhivare, trageți "BB_free_texture_11.jpg" ca strat nou. Transformați, renunțați la opacitate la 60%, setați Modul de amestecare pe Înmulțire și îl etichetați "Hârtie".
Deschideți "Staples.jpg" din directorul "sursă" și trageți / fixați ca un strat nou, setând Modul de amestecare pentru a multiplica și micșora Opacitatea la 65%. Adăugați o mască pentru straturi, apoi utilizați o perie mare, cu margini moi la opacitatea de 100% pentru a elimina partea dreaptă și pentru a o eticheta "Marginea cărții".
Trageți "Metal.jpg" din directorul "sursă" ca un nou strat și marcați-l cu "Metal distress". Acum, apăsați Command + I pentru ao inversa, apoi setați Modul de amestecare pe ecran.
Veți folosi destul de multe straturi în acest tutorial, astfel încât să păstrați lucrurile ordonate prin plasarea tuturor straturilor într-un dosar de grup etichetat "BACKGROUND". Apoi, vizați cel mai înalt strat și faceți clic pe pictograma Creare umplutură nouă sau ajustare în partea de jos a paletei de straturi, apoi selectați Color Balance din meniul drop-down. Acum folosiți următoarele setări: Midtone Red de +74, Verde de -2, Albastru de -18 și Red Shadow de +58.
Beneficiul folosirii straturilor de ajustare este că nici o editare nu este permanentă până când nu aplatizați imaginea. Puteți să le reglați în orice moment, făcând dublu clic pe miniatură de strat.
Deschideți "Watercolor_1.jpg" din directorul "sursă" și trageți / fixați ca un strat nou deasupra stratului de ajustare. Acum, setați Modul de amestecare la "Burning Linear" (Linie Burn) și opriți opacitatea la 70%.
Selectați instrumentul Custom Shape Tool (U) și cu opțiunea Căi selectate, alegeți "Flori 6" din meniul derulant Shape Picker. Țineți apăsată tasta Shift și trageți spre interior din partea dreaptă jos. Puteți întotdeauna să re-poziționați calea prin folosirea Instrumentului de selecție a căii (A), dacă este necesar.
Este întotdeauna o practică bună să vă salvați căile prin denumirea lor - acest lucru îi împiedică să fie depășite accidental.
Deschideți "BB_free_texture_3.jpg" (din descărcare în pasul 2), apoi utilizați Instrumentul de marcaj dreptunghiular (M) pentru a selecta zona modelului și pentru a copia în clipboard. Înapoi în documentul de lucru, asigurați-vă că folderul grupului este restrâns, apoi faceți clic pe comanda dvs. pentru a genera o selecție și apăsați Shift + Command + V pentru a lipi.
În funcție de dimensiunile formei, poate fi necesar să transformați conținutul stratului astfel încât să se potrivească. Când ați terminat, activați pictograma lanțului, blocați stratul și masca, apoi marcați-o "Floare".
Cu direcționarea stratului "Floare", țineți apăsat Alt / Oprit în timp ce dați clic pe pictograma Creare umplere nouă sau ajustare strat și alegeți Hue / Saturation din meniul derulant. În fereastra următoare, bifați Folosiți stratul anterior pentru a crea o mască de tăiere. Acum setați Hue la +135 și Saturation la -74.
Un strat de ajustare normală modifică toate straturile care stau la baza, dar prin "Clipping" o ajustare veți modifica numai stratul țintă.
Puneți "Floarea" și stratul de ajustare într-un nou dosar de grup și denumiți-l "PATTERN FILL". Apoi, adăugați un strat de ajustare Solid Color Fill și selectați un albastru mediu (R de 76, G de 146 și B de 174). Setați Modul de amestecare la Lumină moale pentru un efect subtil.
Deschideți "BB_free_texture_7.jpg", apoi utilizați aceleași tehnici ca cele detaliate în Pasul 8 pentru Copiere> Lipire în documentul dvs. de lucru, apoi setați Modul de amestecare în Color Burn și renunțați la opacitate la 34%. Duplicați stratul și transformați-l, setând Modul de amestecare la ecran la 100% opacitate.
De asemenea, completați o selecție circulară cu o culoare albastră folosind un mod de amestecare Multiplicare - amintiți-vă să le numiți "Cercul 1" etc. În final, plasați-le într-un nou dosar al grupului, denumit "CIRCLE FILLS".
Deschideți "Masking_tape.jpg" din dosarul "sursă" și folosiți instrumentul Magic Wand Tool (W) setat la o toleranță de 65, faceți o selecție a benzii. Contractați selecția (Selectați> Modificare> Contract) cu 1px și Copiați în clipboard. Acum, lipiți-vă în documentul de lucru așa cum este prezentat, setând Modul de amestecare la Overlay și renunțând la Opacity la 65%. Denumiți-o "Tape" și plasați-o într-un nou dosar al grupului, denumit "ELEMENTS".
Trageți / plasați "Plant_1.jpg" din directorul "sursă" în dosarul grupului "ELEMENTS". Setați Modul de amestecare pentru a multiplica și denumiți-o "Flori 1." Apoi, apelați un strat de ajustare a filtrului foto, selectați presetarea Magenta și lăsați densitatea până la 50%.
Trageți / dați "Instructions.jpg" din dosarul "sursă" în dosarul grupului "ELEMENTS". Setați Modul de amestecare pentru a multiplica și denumiți-o "Lucrări în linie". Atașați un alt strat de ajustare a filtrului foto, selectând presetarea roșie și dând Densitatea la 60%.
Deschideți "Bird.jpg" din directorul "sursă", selectați Instrumentul Magic Wand (W) cu Adăugați la selecție cu Contiguous checked. Setați toleranța la 44 și selectați fundalul. Acum, apăsați Shift + Command + I pentru a inversa selecția, apoi contractați cu 2px și Copiați în clipboard.
Inserați ca un nou layer în dosarul "ELEMENTS" și bifați-l "Bird". Clip un strat de ajustare a culorii / saturației, setând saturația la -30. Acum, faceți clic pe un alt nivel de ajustare, selectând Niveluri și setând punctul de mijloc la 0,73.
Deschideți "Flowers_1.jpg" din dosarul "sursă" și utilizați aceeași tehnică ca la pasul 15 pentru a copia> lipi ca în folderul "ELEMENTS". Denumiți-o "Flori 2", apoi prindeți un strat de ajustare a nuanței / Saturației care scade Saturația până la -20.
Urmați aceeași procedură pentru "Flowers_2.jpg" și etichetați-o corespunzător. Acum clipul un strat de ajustare niveluri, setarea punctul de mijloc la 0.75, apoi clipul un alt strat de ajustare alegerea Hue / Saturation și scăderea saturației până la -12.
Adăugați finalul "Flowers_3.jpg" și clipați un strat de ajustare a balonului de culoare reducând tonul roșu la -44.
Deschideți "Bikini_girl.jpg" din dosarul "sursă" și utilizați instrumentul Pen (P) setat pe "Căi" pentru a izola cifra. Nu este nevoie să fii prea precis aici - de fapt, fiind puțin cam neglijent, toate contribuie la efectul manual pe care îl urmărim. Nu uitați să selectați Scăderea din zona traseului atunci când trasați zonele interioare - le-am mângâiat în roșu pentru claritate pe ecran.
Rețineți că atunci când creați căi pentru a utiliza tastele modificatoare Alt, Command și Shift pe măsură ce lucrați. În plus, puteți oricând să vă reglați calea ținând apăsată tasta Ctrl pentru a accesa instrumentul Direct Selection pentru a regla direcția individuală / punctele de ancorare.
Când ați terminat, faceți clic pe comanda pentru a genera o selecție și copiați-l în clipboard. Acum, lipiți selecția în dosarul "ELEMENTS" și etichetați-o "Fata de bikini". Mergeți la Edit> Transform> Flip Horizontal, apoi redimensionați și poziționați așa cum se arată. Apoi, apelați un strat de ajustare Hue / Saturation, verificând opțiunea Colorize și trăgând glisorul Saturation la 12.
Deschideți "Car.jpg" din dosarul "sursă" și utilizați instrumentul Pen pentru a trasa o cale dificilă în jurul secțiunii frontale. Inserați ca un nou strat în dosarul "ELEMENTS" și îndoiți. Acum, redimensionați-l și denumiți-o "Mașină". Acum, clipați un strat de ajustare a nivelurilor ce stabilește punctul de mijloc la 0,85.
Deschideți "Girl.jpg" din directorul "sursă" și adăugați un Gaussian Blur de 1px pentru a elimina ecranul grosier, apoi rulați filtrul Smart Sharpen la 40% cu un rază de 3.8px pentru a restabili focalizarea. Acum trasează o cale pentru a izola cifra, pentru a genera o selecție și pentru a copia în clipboard.
Inserați un nou dosar al grupului, denumit "MAIN FIGURE", apoi fixați un strat de ajustare Curves, selectând Red din meniul derulant Canal și setând ieșirea la 241 și intrarea la 255. Acum selectați canalul Verde și faceți clic oriunde pe curbă pentru a adăuga un punct, setați ieșirea la 128 și introduceți la 150. Repetați pe canalul albastru, setând ieșirea la 133 și intrarea la 120. În cele din urmă, denumiți stratul "Fată".
Creșteți contrastul stratului "Girl" prin tăierea unei ajustări a nivelelor la acesta, setând punctul de mijloc la 0,71 și punctul alb la 247.
În următorii pași veți crea propriul set de pensule personalizate. În primul rând, va trebui să faceți un set gol. Alegeți instrumentul Perie (B) și utilizați meniul derulant din paleta Perii pentru a selecta Perii de bază (1), care este cel mai mic set, apoi apăsați OK pentru a le înlocui.
Acum, apăsați pe Alt și veți vedea schimbarea cursorului pe o pictogramă Scissor (2). Faceți clic pe toate miniaturile în schimb pentru a le elimina - nu vă faceți griji că nu sunt șterse definitiv, le puteți reîncărca oricând.
Elementele de scanare din revistele vechi reprezintă o modalitate excelentă de a construi perii de grunge. Am furnizat toate imaginile primare din directorul "BRUSH_SOURCE". Începeți prin deschiderea "Brush_source_1.jpg" și făcând o selecție (indicată în roșu pentru claritate) cu Marquee Tool (M).
Acum, accesați caseta de dialog Niveluri (Command + L) și setați punctul de mijloc la 0.56 și punctul alb la 183. Acum salvați peria în biblioteca dvs. goală făcând Edit> Definiți Perie presetată și denumiți-o.
Continuați să modificați imaginile rămase cu Eraser (E) și Eliptical Marquee Tools (M) pentru a vă defini periile. Alternativ, nu ezitați să faceți perii din propriile fișiere sursă - sau dacă doriți să omiteți complet această parte, pur și simplu încărcați setul de perii pe care l-am creat; se numește "PSDTUTS_grunge.abr" și îl puteți găsi în directorul "sursă".
Când ați terminat, utilizați meniul derulant din paleta Perii pentru a vă salva periile. Dacă sunteți ca mine și faceți o mulțime de biblioteci de pensule, este întotdeauna o idee bună să le dați nume memorabile, precum și să le depozitați undeva unde nu veți uita!
Redați un pic într-un document nou pentru a vă familiariza cu periile. Veți obține cele mai bune rezultate prin utilizarea lor într-o manieră ștampilantă, precum și rotirea lor în paleta de perii pentru a evita repetarea. De asemenea, apăsați tasta Bracket Bracket și dreapta Bracket de pe tastatură pentru a modifica dimensiunea periei în timp ce lucrați.
Adăugați un nou dosar de grup sub folderul "PATTERN FILL" și denumiți-l "GRUNGE BRUSHWORK". Lucrați pe straturi diferite pentru o flexibilitate maximă, folosind purpurii și gri. Încercați și Moduri de amestecare diferite - am folosit o combinație de Multiply, Color Burn și Overlay. Amintiți-vă, puteți de asemenea să eliminați efectul prin reducerea opacității stratului.
Faceți clic pe pictograma Creare cale nouă în partea de jos a paletei de trasee, apoi selectați Custom Shape Tool și alegeți Flower 1 pentru a desena prima dvs. formă. Acum selectați Scăderea din zona căii pentru a desena cea de-a doua formă, care se intersectează așa cum se arată.
Descărcați și deschideți imaginea hârtiei grafice, apoi faceți o selecție dreptunghiulară și copiați în clipboard. Generați o selecție din noua cale și lipiți-o în formă. Poziționați noul layer în dosarul "PATTERN FILL", sub "Color Fill 1" și etichetați-l "Cloud 1." Re-dimensionați și blocați masca ca la pasul 8, apoi utilizați aceeași tehnică pentru a adăuga o altă formă de nor, așa cum este arătat. În cele din urmă, renunța la Opacitatea ambelor straturi la 60%.
Adăugați un alt dosar de grup în partea de sus a stivei de straturi și denumiți-l "BUTTERFLIES". Copiați> Lipiți "B_fly_1.jpg" din folderul "sursă", setând Modul de amestecare pentru a Multiplica și denumiți-o "Butterfly 1." Acum, prindeți un strat de ajustare a filtrului foto selectând presetarea Magenta și setați Densitatea la 90%.
Repetați folosind "B_fly_2.jpg", tăiați un strat de ajustare a filtrului de culoare roșie profundă cu aceeași densitate. Acum transformați / poziționați ambele fluturi așa cum este arătat.
Duplicați unele dintre straturile din dosarul "CIRCLE FILLS" și poziția din dreapta pentru a echilibra compoziția. Experimentați folosind diferite moduri de amestecare - am folosit Ecran și Multiplicare.
Trageți / plasați "Plant_2.jpg" din dosarul "sursă" în partea de jos a dosarului "ELEMENTS", transformați / poziționați-l și îl etichetați "Flori 5." Setați modul de amestecare pentru a multiplica și micșora opacitatea până la 70%, apoi fixați un strat de ajustare a filtrului de culoare roșie profundă cu o densitate de 55%.
Acum, pentru a adăuga câteva forme personalizate de la Illustrator - mai întâi, trebuie să ștergeți biblioteca existentă, așa cum ați procedat mai devreme cu periile. Selectați Custom Shape Tool din bara de opțiuni, apoi utilizați meniul drop-down pentru a selecta Reset Shapes, apoi faceți clic pe OK în următoarea casetă de dialog. Cu lista implicită acum încărcată, țineți apăsat pe Alt și ștergeți-le.
Lansați Illustrator, deschideți un nou document și selectați Instrumentul rotunjit dreptunghi și faceți clic oriunde pe panza. În următoarea casetă de dialog introduceți lățimea de 20 mm, înălțimea de 100 m și o rază de colț de 10 mm pentru a crea o pastilă.
Acum țineți apăsată tasta Shift + Alt și trageți pentru a duplica. Rotiți forma copiată 90º, selectați ambele, apoi utilizați paleta Aliniere pentru a centra. Acum utilizați meniul derulant din paleta Pathfinder pentru a selecta Make Make Form, apoi apăsați butonul Expand și rotiți 45º.
Continuați să creați mai multe încrucișări și cercuri, prindeți niște găuri în unele prin trimiterea formei încrucișate spre spate (Shift + Command + Tasta bracket stânga), apoi selectați ambele și alegeți Minus înapoi. Acum, să începem să obținem aceste forme în Photoshop prin copierea primului obiect în clipboard.
Înapoi în Photoshop creați un nou document utilizând clipboard-ul ca presetare, apoi Lipire, verificând opțiunile Paths din Paste As. Pentru a salva forma, pur și simplu mergeți la Edit> Define Custom Shape și denumiți-o în consecință.
După ce ați terminat inserarea și definirea tuturor formelor din Illustrator, salvați-le astfel încât să le puteți încărca atunci când este necesar. Creați un nou dosar de grup în partea superioară a stivei de straturi și denumiți-l "GRAFICĂ DE CONFORMITATE", apoi utilizați setul Custom Shape Tool (Setare personalizată) setat la Shape layers (Straturi) pentru a adăuga grafica. Aveți posibilitatea să modificați culoarea lor făcând dublu clic pe miniaturile de strat - am folosit burgundies și purpuri negre și Multiply, Color Burn și Burning Linear Burning Modes.
Acum este un moment bun sa stai in spate si sa revizuiti compozitia - este nevoie de ceva pentru a echilibra compozitia, astfel incat sa taie si sa lipseasca dinozaurul (din dosarul "sursa") sub stratul "Bird".
De asemenea, nu ezitați să repoziționați elemente cum ar fi "Linia" și "Nori". Când sunteți fericiți, adăugați o mască în stratul de "Metal distress" și folosiți selecțiile bazate pe straturi din "Clouds" pentru a umple masca cu negru. În cele din urmă, utilizați Color Burn pe unele din partea dreaptă "Circle", Moduri de amestecare.
Adăugați un nou dosar de grup sub folderul "PATTERN FILL" și denumiți-l "LINII DOTATE". Selectați instrumentul Perie, apoi deschideți paleta Perie și alegeți o perie cu muchii tari. Setați diametrul la 9 pixeli și ajustați distanța până la 176%. Adăugați un nou strat în noul dosar al grupului și denumiți-l "Puncte 1."
Asigurați-vă că culoarea albă este setată pe culoarea primului rând, apoi evidențiați cea de-a doua miniatură a căii dvs. și faceți clic pe meniul derulant din dreapta sus și selectați Calea cursei. Repetați pe un alt strat (marcând "Puncte 1") utilizând a treia cale. Ambele straturi pot fi acum transformate / poziționate după cum doriți.
Descărcați și instalați aceste perii florale, apoi creați un nou dosar al grupului sub "LINII DOTATE" și bifați-l pe "PIESE DE MÂNĂ". Adăugați un strat nou în dosar și setați Modul de amestecare pentru a multiplica.
Acum, alegeți o vernă întunecată ca culoarea din prim plan, selectați o pensulă, apoi rotiți-o și reveniți pentru a se potrivi. Deoarece aceste perii sunt destul de fine, am găsit ștampilarea de câteva ori a fost necesară, având grijă să nu mișcă cursorul făcând accident vascular cerebral marginal mai gros. De asemenea, pentru un efect subtil, încercați să utilizați o perie albă pe un strat de Soft Light, apoi duplicați-l.
Reveniți la Illustrator și creați un text negru - am folosit o combinație de fonturi Clarendon și Lubalin Graph. Acum selectați Toate și apăsați Shift + Command + O pentru a crea contururi. Acum puteți modifica tipul prin schimbarea punctelor individuale și mutarea lor cu Instrumentul de selecție directă.
Acum adăugați niște cercuri negre pentru a acoperi fontul ochi - apoi selectați Toate și utilizați funcțiile Pathfinder ca în pasul 39 pentru a crea o formă complexă expandată. Când ați terminat, copiați în clipboard.
Lipiți ca pixeli în partea superioară a stratului din dosarul "FORGROUND GRAPHICS" și etichetați-l cu "Logo". Setați Modul de amestecare în Vivid Light și opriți opacitatea la 70%, apoi dezactivați temporar vizibilitatea anumitor foldere pentru claritate. Acum, adăugați o mască și utilizați periile de grunge pentru al distra.
Rotiți, transformați și poziționați logo-ul în stânga, apoi glisați / fixați "Scribble.jpg" (din dosarul "sursă") și fixați-l sub siglă. Schimbați modul de amestecare pentru a multiplica și a le marca în mod corespunzător.
Albirea culorilor se face foarte ușor prin adăugarea unui strat de ajustare Hue / Saturation în partea de sus a stivei. Setați Saturația la -20, apoi renunțați la opacitatea stratului de ajustare la 70%. Pentru a termina, utilizați instrumentul de clonare (S) setat pe stratul curent din mașină pentru a elimina literele de pe capotă și ați terminat!
Sper că ți-am alimentat imaginația pentru a-ți crea propriile colaje folosind aceste tehnici. Acest stil de ilustrare are o spontaneitate neașteptată în legătură cu aceasta - de fapt, imaginea finală este rezultatul unor răsturnări neașteptate și al accidentelor fericite. A se distra!
Imaginea finală este de mai jos. Puteți vedea versiunea mare aici.