Share
În timp ce școlile de artă și design fac o treabă impresionantă de a învăța importanța formei, a funcției și a folosirii tehnicilor flasce Photoshop, este foarte rar ca designerii să fi învățat abilitățile necesare pentru a-și promova proiectele la imprimante, , dar fără probleme, să producă o lucrare proiectată.
În acest articol, voi discuta despre elementele de bază atunci când vine vorba de traducerea ideilor dvs. strălucitoare (și cu siguranță orele din timpul și energia dvs. prețioasă) în proiecte tipărite cu succes cu o imprimantă, făcând mai ușoară respectarea termenelor și menținerea unei fericit fericite și o relație sănătoasă cu furnizorul dvs..
Această postare este Ziua 3 a Sesiunii noastre de Design grafic. Sesiuni de creație "Ziua 2a sesiunii de sesiune"În timp ce alte procese de imprimare, cum ar fi imprimarea prin poștă sau prin serigrafie, sunt opțiuni excelente pentru producerea lucrării dvs., acest articol va discuta în mod specific despre tipărirea offset-litografie, care este mijlocul mai standard de a produce cele mai multe lucrări tipărite în cantități masice.
Litografia offset este un proces care utilizează o combinație de patru culori de proces, cyan, magenta, galben și negru, în general marcate ca CMYK, pentru a produce imagini color. Culorile spot, standardizate de Pantone Matching System®, sunt disponibile și în tipărirea offset, dar știți că atunci când creați documentele, trebuie să fiți siguri de două orientări de bază ale imaginii.
În primul rând, asigurați-vă întotdeauna că fiecare și fiecare fotografia sau imaginea pe care o includeți (atât raster cât și vector) sunt în format CMYK și nu RGB. În timp ce RBG oferă o gamă mai mare de culori și funcționează bine în proiectarea pentru implementare online, nu o taie atunci când o să apăsați. Toate imaginile pe care le părăsiți în modul RGB vor trebui să fie traduse în CMYK de către operatorul dvs. de prepress înainte de a începe imprimarea. Acest lucru nu numai că durează mai mult timp pentru un tehnician de prepress, dar vă lasă nesigur în ceea ce privește modul în care culoarea va apărea odată la apăsare.
Nu ar trebui să fie spus, dar 72 dpi (puncte per inch) nu va produce o imagine de calitate în presă, așa cum o va face online. În mod surprinzător, aceasta este o problemă constantă cu care se confruntă operatorii de prepress în manipularea imaginilor. Asigurați-vă că fiecare dintre imaginile dvs. este setată la cel puțin 300 dpi înainte de a le trimite la imprimanta dvs. sau veți fi din păcate dezamăgiți atunci când o fotografie superbă pe care ați petrecut-o de ore de editare se transformă încețoșată și pixelată odată ce este în mâinile dvs..
În mod interesant, există de fapt mai multe tipuri diferite de negru atunci când vine vorba de tipărire, dar cei doi termeni cei mai răspândiți sunt "negru clar" și "bogat" sau "complet negru". Rețineți că "bogatul negru" are mai multe variante, în funcție de preferințele imprimantei dvs. Dacă ați creat vreodată o imagine în Illustrator care conținea secțiuni de negru și ulterior plasată într-un document Photoshop în care imaginea stătea pe un negru pe care l-ați ales din paleta de culori din Photoshop, probabil că ați văzut acest lucru deconectați.
Când utilizați negru într-un program ca Illustrator sau InDesign fără a alege o culoare Pantone, defalcarea CMYK va fi implicită automat la C = 0 M = 0 Y = 0 K = 100, unde negrul este complet saturat, iar celelalte trei sunt complet absente.
Așa cum am spus mai sus, există mai multe variante de negru bogat, dar ceea ce este important de știut atunci când proiectați este că implicit Photoshop pentru negru este diferit de alte programe (unde C: 75, M: 68, Y: 67, K: 90). Este posibil ca Photoshop să fie locul unde veți găsi această diferență cel mai adesea dacă nu încercați în mod deliberat să dați o bucată din design-ul dvs. un ton mai întunecat și mai bogat decât obțineți cu un negru simplu.
Dacă intenționați să faceți acest lucru, asigurați-vă că întrebați-vă imprimanta ce varianta de negru bogat le place să folosească pe presă, denumită de obicei "negru cald" sau "răcoros negru", unde există niveluri mai mari de purpuriu sau cyan, respectiv. În general, nu este recomandat să utilizați un nivel complet saturat de toate cele patru culori (unde C: 100, M: 100, Y: 100, K: 100), deoarece acest lucru poate supraagrega hârtia pe presă și cu siguranță va da presa probleme de operator.
În afară de supra-saturarea hârtiei pe presă sau crearea unui document care are vizibil diferite tonuri de negru decât v-ați așteptat, durerea principală provocată de alegerea negrului greșit se întâmplă în termeni de tip setare.
Așa cum am menționat deja, atât Illustrator, cât și InDesign implicit la negru, în cazul în care este recomandat mai des să faceți setarea de tip pentru documente oricum. Dacă, totuși, se întâmplă ceva în care ați stabilit în mod accidental cantități mari de tip în orice variantă de negru bogat, este posibil să observați o problemă în piesa fină tipărită. Dacă operatorul dvs. de presă execută lucrarea dvs. și nu se potrivește perfect cu fiecare separare a CMYK prin marcarea precisă a mărcilor de înregistrare a documentului sau dacă hârtia se deplasează deloc în timp ce se deplasează prin rolele pe presă, sau tot C, M sau Y care nu se încadrează în caracterele din tipul tău, făcându-l să nu fie la fel de ascuțit cum era de așteptat. Este posibil ca imprimanta să se descurce bine, indiferent, dar ar putea să le dea mai mult timp, hârtie și energie pentru ao imprima corect.
Dacă doriți ca orice / toate imaginile dvs. să fie difuzate complet la marginile piesei imprimate finale, va trebui să includeți ceea ce se numește sângerare pe toate marginile documentelor dvs. Zona de sângerare este pur și simplu o imagine excesivă care nu se va termina în piesa finală, dar va rula pe presă și va fi ulterior tăiată. Deoarece hârtia este probabil să se schimbe ușor în timp ce rulează prin presă, lăsarea suprafeței excesive a imaginii este crucială.
Pentru a evita această problemă, întrebați întotdeauna furnizorul dvs. cât de multă sângerare preferă să fie incluse și asigurați-vă că vă proiectați documentele pentru a specifica de la debut, știind că partea excesului piesei dvs. va fi în cele din urmă tăiată. De obicei, zona de sângerare trebuie să fie doar între 1/8 "și 1/4".
Marcările de tăiere sunt pur și simplu linii mici plasate în afara imaginii, astfel încât imprimanta să știe unde să taie o dată ce totul este imprimat. Chiar dacă nu le așezați pe documentele dvs., pur și simplu spunându-le vânzătorului dimensiunea finală a piesei dvs. vă va ajuta să știți unde să tăiați.
Mecanismele de înregistrare și barele de culori stau în afara zonei de finisare a documentului și sunt utilizate ca ghiduri pentru operatorul de presă. În timpul imprimării, mai multe lucruri trebuie să fie ținute sub control, iar mărcile de înregistrare și barele de culori ajută la acest lucru. Mărcile de înregistrare sunt seturi de cruciulițe, în mod obișnuit așezate pe toate cele patru margini ale foii pe care va tipări documentul dvs., utilizate de operatorul de presă pentru a se asigura că acestea aliniază fiecare placă de culoare corect pentru lucrarea dvs. Barele de culori reprezintă un set de pătrate, fiecare conținând o densitate diferită de cyan, magenta, galben și negru, indicând o creștere a punctului de câștig (creșterea dimensiunii punctelor de halftone care alcătuiesc o imagine) și densitatea cernelii și sunt folosite pentru a controla contrastul.
În timp ce multe programe au setări care vă permit să creați semne de înregistrare și bare de culori pentru documentul dvs., este puțin probabil ca vânzătorul dvs. să le folosească așa cum este. Una dintre sarcinile primordiale ale unui operator de prepress este să iei fișierul original și să-l setați de mai multe ori pe o coală, potrivind cât mai mult posibil cu dimensiunea hârtiei pe care o vei desfășura, în efortul de a fi la fel de eficient ca și costul posibil. Odată ce au făcut acest lucru, aceștia adaugă acele foi de înregistrare și bare de culoare, precum și marcaje de tăiere. Probabil că toate semnele de înregistrare sau barele de culoare pe care le-ați plasat pe documentul dvs. vor fi eliminate și recreate de către operatorul dvs. de prepress înainte de a începe imprimarea.
În timp ce numai presele mai în vârstă sau operatorii de presă mai puțin experimentați ar putea avea nevoie să includeți în documentația dvs. numit "capturare", este în continuare inteligent să întrebați vânzătorul dacă solicită sau nu acest lucru. Ar putea fi de asemenea benefic pentru dvs. să știți de ce este necesar în unele cazuri.
Trapping atrage de la aceeași teorie ca suprapunerea, în cazul în care o culoare se află peste un altul pentru a se asigura că nu sunt create lacune între culori în cazul în care ceva se schimbă pe presă. Prin includerea capcanei, realizată prin mărirea ușoară a dimensiunii unei singure culori, astfel încât aceasta să se situeze peste o altă culoare, vă răspundeți la oricare dintre aceste probleme pe presă. În acest fel, dacă hârtia se schimbă sau se întinde, sau înregistrarea nu lovește exact unde ar trebui să fie, nu va exista un decalaj considerabil între culorile tale. Dacă imprimanta dvs. are nevoie de capturare, asigurați-vă că întrebați ce setări preferă în general și cum se include în fișiere, în funcție de programul pe care îl utilizați.
În orice program de aspect standard, există un bare de fonturi unde pot fi găsite toate opțiunile pentru alegerea fontului și caracteristicile acestuia. Includerea în această bara este, de obicei, un meniu derulant pentru selectarea numelui fontului dvs., alături de alte atribute, cum ar fi leaderul și kerningul, greutatea fontului și alinierea paragrafelor. Unele dintre aceste programe, cum ar fi Quark, includ meniuri care vă permit să aplicați caracteristici precum "bold" sau "italic", chiar dacă fontul pe care l-ați ales nu include acele stiluri.
De exemplu, dacă aveți instalată familia de fonturi Tahoma în sistemul dvs., care include numai Tahoma Regular și Tahoma Bold, acest meniu derulant suplimentar vă poate permite să îl transformați într-un font specializat în italic. Chiar dacă acest lucru este tentant, nu faceți acest lucru când creați un document de trimis. Când imprimanta primește fișierul și o trimite să apese, fontul va fi înlocuit cu un font care se află în sistemul său și va elimina atributul italic (sau orice altul pe care l-ați aplicat în mod arbitrar). Prin urmare, nu uitați întotdeauna să alegeți un anumit font care are deja atributele pe care doriți să le aplicați, incluse în familia de fonturi reale.
După ce ați terminat de creat designul, veți dori să faceți câteva lucruri cu fonturile dvs. pentru a le trimite corect imprimanta.
În mod tipic, imprimantele cer să împachetați o copie a tuturor fișierelor de fonturi originale conținute în documentele pe care le imprimați împreună cu toate celelalte fișiere, astfel încât în cazul în care ceva nu merge în neregulă cu unul sau mai multe fonturi. În acest fel, când vă deschid documentele, ei pot instala fonturile pe propriul sistem, în speranța de a corecta problema.
În plus, ei vor cere să faceți ceea ce se numește "descrierea" fonturilor dvs. În esență, aceasta transformă caracterele fiecărui font în căi, mai degrabă decât într-un tip real, aproape ca și cum ați fi desenat o formă în Illustrator, mai degrabă decât textul tastat cu instrumentul Tip. În acest fel, când un fișier este deschis, programul software nu încearcă să apeleze un font, deoarece recunoaște doar o formă, iar problema lipsei fonturilor sau a înlocuirii este complet evitată.
Ca o notă, acest lucru nu se poate face în Photoshop. Există motive mai detaliate de ce (mai ales în ceea ce privește diferența dintre rastere și vectori), dar știți că trebuie întotdeauna să aliniați fișierele Photoshop, astfel încât imprimanta dvs. să poată vedea ce ar putea dori imaginea finală și să trimită un fișier stratificat împreună cu orice fonturi pe care le-ați folosit în crearea acestuia. În acest fel, dacă o imprimantă trebuie să funcționeze cu fișierul dvs. stratificat din orice motiv, este capabil să facă acest lucru și are capacitatea de a instala temporar fonturile dvs. în timp ce lucrați cu fișierul fără teama de a fi înlocuit automat în proces.
Cu toate acestea, se recomandă ca, chiar dacă plasați textul într-un fișier Photoshop pentru tipărire, îl creați mai întâi în Illustrator și apoi lăsați-l în Photoshop după ce faceți acest lucru. S-ar putea să dureze mai mult timp și poate fi cam greoi să trebuiască să meargă înainte și înapoi între programe, însă calitatea tipului va fi fenomenal mai bună decât cea de a scrie orice text în Photoshop.
Deși acestea ar putea fi elementele de bază, ele sunt și problemele cu care se confruntă cel mai adesea operatorii de prepress atunci când pregătesc fișierele pentru tipărire. Cea mai bună modalitate de a evita orice problemă cu imprimanta dvs. este să întrebați întotdeauna detaliile vânzătorului în prealabil. Fiecare furnizor va avea propriul set de preferințe atunci când vine vorba de pregătirea fișierelor dvs. și este mai bine să întrebați înainte de a vă crea chiar documentele, dacă este posibil. Dacă aveți vreun fel de întrebări în orice moment al procesului, știți mereu că puteți întreba.
Această postare este Ziua 3 a Sesiunii noastre de Design grafic. Sesiuni de creație "Ziua 2a sesiunii de sesiune"
Accentsconagua