Share
Astăzi vom face o manipulare foto originală folosind obiecte de o singură imagine. Vom învăța să folosim ghiduri pentru a ne face mai ușor. Vă voi învăța pe toți cum să creați iluminarea realistă și folosirea perspectivei corecte. De asemenea, vom schimba scopul unui obiect și vom folosi straturile de ajustare pentru a termina totul. Ceea ce aveți nevoie este o cunoaștere de bază a Photoshop și cunoașterea completă a Instrumentului Pen pentru acest tutorial.
Acesta este primul tutorial câștigător al concursului PSdtuts + First Tutorial Writing Contest. Vedeți rezultatele concursului aici. Felicitări pentru ViniMan și bucurați-vă de tutorial!
Aceasta este ceea ce vom crea.
Începem să căutăm o fotografie a unei camere frumoase și curate. Este mai ușor să lucrați cu o cameră cu spațiu între obiecte, nu cu prea multe surse de lumină (numai pentru preferință), curate și curate și o bună imagine de înaltă rezoluție. Voi folosi o imagine
Din acest articol de la Arch Daily Blog. Am ales această imagine. Dacă sunteți sigur de imaginea dvs. și credeți că puteți face ceva interesant cu ea, mergeți la el!
Accesați Photoshop și deschideți imaginea. Curățați direct părțile care nu vă plac sau părți pe care nu credeți că sunt destul de interesante. Puteți face acest lucru și la sfârșitul tuturor lucrărilor de manipulare foto, dar de cele mai multe ori veți vedea imediat ce părți nu sunt interesante. Utilizăm instrumentul Crop (C) și pur și simplu faceți clic și trageți piesa pe care doriți să o păstrați.
Vom elimina acum fiecare obiect pe care dorim să îl păstrăm. În această imagine, vreau să păstrez dulapurile din lemn, coloana, ferestrele și partea mică a peretelui din fața ferestrelor. Deci, duplicați (Command + J) imaginea de 4 ori. Avem 4 straturi suplimentare și stratul original de fundal. Puneți o mască vectorie pe fiecare strat, cu excepția primului strat de fundal. Faceți acest lucru apăsând pictograma Mască de două ori în Paleta de straturi.
Obțineți instrumentul Pen (P) și tăiați fiecare obiect pe propriile straturi separate. Dacă nu sunteți familiarizat cu Pen Tool, aici este unul pentru marcajele Photoshop Path's Made Easy. Practicați-vă cu instrumentul Pen. Nu este ușor la început, dar când ți-ai dat seama totul, este un instrument care face minuni. Înapoi la locul unde eram, dezactivați pentru o vreme vizibilitatea imaginii de fundal apăsând pictograma Eye în fața stratului din paleta de straturi.
N-am tăiat întregul stâlp. Vreau să fie pe întreaga imagine. Așa că l-am rotunjit prin plasarea unei ancore în mijlocul Vector Mask al pilonilor, l-am împins și am folosit instrumentul Convert Point Tool.
Puteți găsi mijlocul stâlpului creând ghidaje verticale pe ambele laturi ale stâlpului. Porniți-vă pe conducători (Comandă + R) și trageți un ghidaj de la rigla stângă la o parte a stâlpului. Apoi trageți alta pentru cealaltă parte. Acum, luați instrumentul Rectangle Marquee (M) și pur și simplu faceți clic și trageți din primul ghid spre al doilea.
Am făcut fundalul negru pentru a face totul un pic mai clar.
Faceți clic dreapta pe selecție și Transformați-l. Puneți punctul dvs. de referință Locația din stânga și după aceea lățimea pe 50%.
Acum puteți vedea mijlocul stâlpului trăgând un alt ghid vertical din riglă în partea dreaptă a selecției. Iată ce am făcut ulterior pentru a face partea superioară a coloanei, după cum am explicat mai devreme.
Nu mi-a plăcut locul stâlpului; Am vrut să fie mai în concordanță cu sfârșitul primului dulap. Așa că am creat un alt ghid, dar de data asta unul orizontal. La fel ca un ghid vertical, dar de această dată începeți să trageți de bara de sus a riglei. După aceea am mutat stâlpul în sus, ținând cont de Shift pentru a mă asigura că trag direct și se va prinde direct la ghidul.
Să ne creăm podeaua, să mergem la primul strat și să obținem instrumentul dvs. dreptunghiular (U). Pur și simplu creați un dreptunghi gri deschis, în cazul în care a fost podeaua. Asigurați-vă că stratul dvs. este sub restul celor patru straturi de obiecte. Deschideți opțiunile de amestecare ale stratului de formă. Apoi treceți la opțiunea Gradient Overlay și setați Modul de amestecare pe Normal, Opacitate la 20% și utilizați un gradient liniar alb-negru, setat la 90 °.
Vom crea niște dale pentru podea așa cum se vede în imaginea originală. Am de gând să opresc vizibilitatea formei de podea acum și să fixez stratul de fond original la vizibil. Ridicați instrumentul Linie, găsit în același set ca și Instrumentul dreptunghi, și pur și simplu faceți 1 linii de pixeli peste liniile originale ale podelei într-o culoare albă. Pune stratul de formă pe 8%. Notă: mențineți deplasarea pentru a crea mai multe linii într-un strat de formă.
Întoarceți vizibilitatea podelei. Vom crea un zid folosind aceeași metodă ca și podeaua. Alegeți o culoare gri mai închisă pentru a crea un perete. Utilizați din nou instrumentul Rectangle și opriți peretele la capătul dulapurilor. Și acum vom face setările de acoperire a gradientului puțin diferite, după cum se arată mai jos.
Acum, ferește-te de tavan, vom folosi Pen Tool pentru a face acest lucru, dar mai întâi trebuie să știm exact unde este punctul nostru de dispariție. În acest fel știm cum trebuie să trasăm tavanul. Trebuie să schimbăm perspectiva plafoanelor, deoarece am creat peretele. Puteți face acest lucru pe sentimentul sau crearea de linii ca ghiduri. Urmați cu o linie sub dulapuri și ferestrele din dreapta pentru a afla unde este punctul de dispariție.
Alegeți o altă culoare și începeți oa treia linie de unde primele două linii se taie reciproc, ceea ce reprezintă punctul de dispariție.
Utilizați instrumentul Pen cu o culoare gri deschis și urmați linia de ghidare pe care tocmai ați făcut-o. De asemenea, utilizați setările de acoperire cu gradient, după cum se arată mai jos. Apoi, puteți șterge liniile pe care le-am făcut ca ghiduri pentru perspectivă. De asemenea, puteți șterge stratul original de fundal, deoarece nu mai folosim acest lucru.
Lumina vine din dreapta, așa că la stânga tavanul trebuie să fie un pic mai întunecat. Faceți un gradient ușor rotit pe tavan.
Copiați masca stratului de formă a tavanului, ținând Alt și trăgând-o în stratul de gradient. Apoi setați Opacitatea la aproximativ 20%. Am făcut acest lucru pentru a crea un efect realist de lumină.
Am vrut să am un etaj strălucitor. M-am gândit că făcând reflecții pentru fiecare obiect a fost o idee bună, dar ai grijă, pentru că trebuie să te gândești la perspectivă, astfel încât să pară realistă. Nu le poți întoarce vertical și le dai o mască de gradient. Trebuie să fie unele obiecte oblică primul.
Vom începe mai întâi cu cea mai ușoară, stratul "stâlp". Aici putem doar să duplicăm stratul, să îl îndoim vertical și să-i oferim o mască de gradient. Duplicat strat "stâlp". Apoi, transformați Free (Command + T), faceți clic cu butonul din dreapta și Flip it Vertical. După aceasta, mutați-l sub stratul "stâlp".
Adăugați o mască de straturi și alegeți instrumentul Gradient (G). Creați un Gradient negru la transparent făcând clic și tragând dintr-un pic deasupra părții de jos a documentului la mijlocul acestuia. Pune stratul pe o opacitate de 40%.
"Ferestrele" nu sunt la fel de ușor de creat ca "stâlpul". De asemenea, duplicați stratul și răsturnați stratul pe verticală. Diferența este că, atunci când o aduceți în jos, nu este în perspectiva corectă. Deci, faceți clic dreapta și apăsați pe Înclinare, în timp ce în Free Transform. Trebuie să scăpați mult acum. Ținând Alt și deplasând în sus și în jos cu ajutorul mouse-ului parcurgeți ușor să măriți.
Dacă treceți peste imaginea din dreapta sau din stânga a imaginii, va apărea o pictogramă. Faceți clic și trageți cu mouse-ul în sus sau în jos pentru a derula mai mult sau mai puțin.
Acum adăugați o mască de strat și încă o dată un gradient negru la transparent, dar de data aceasta în diagonală. Apoi setați opacitatea la 40%.
"Dulapurile" sunt cele mai greu de creat. Am duplicat stratul original "dulap", faceți clic dreapta pe Vector Mask, apoi apăsați Rasterize Vector Mask. Masca Vector devine o mască de strat, dar dorim ca "dulapul" nostru să fie tăiat pentru a fi mai ușor de folosit. Deci, faceți clic dreapta pe Masca stratului și apăsați pe Aplicare mască strat. Obiectul este tăiat, fără măști, și rasterizat chiar acum. Dați-i din nou o mască de strat și o mască vectorică. Duplicați acest strat de trei ori, deci aveți patru straturi "dulap" rasterizat.
Bine, lasă măștile singure pentru o vreme. Poate vă întrebați de ce am făcut patru straturi "dulap" rasterizate. Ei bine, fiecare parte a dulapurilor trebuie să aibă o altă mască și perspectivă. Cele două părți pe care le căutăm direct sunt ușor și pot fi doar îndoite vertical. Dar laturile îndreptate spre ferestre trebuie să fie rotite și înclinate. Veți obține ceva similar cu imaginea de mai jos, odată ce ați făcut acest lucru.
Acesta este momentul în care vom folosi Vector Masks. Alegeți instrumentul dreptunghi și creați o formă pentru fiecare parte a dulapurilor.
Acum, adăugați gradienții negre până la transparență pentru fiecare mască de strat. Puneți aceste patru straturi într-un grup și setați Opacitatea acelui grup la 40%. Apoi plasați grupul sub stratul original "dulap".
Vom adăuga câteva raze de lumină care vor ieși din ferestrele din dreapta. Acest lucru nu numai că va oferi imaginii un aspect mai dramatic, dar și mai realist. Observați că lumina vine de la dreapta. Creați un nou strat și alegeți instrumentul Poligon Lasso (L). Faceți prima selecție la fereastra din față, după cum se arată mai jos.
Alegeți o culoare bej și creați un gradient folosind instrumentul Gradient.
Mergeți la Filter> Blur> Blur Gaussian și aplicați aproximativ o imagine neclară de 2 pixeli. Apoi setați opacitatea stratului la 30%.
Să facem și razele să iasă din toate ferestrele superioare. Duplicați stratul respectiv. Scalati-l cu instrumentul Free Transform (Command + T). Apoi mutați-l până când atingeți marginile celei de-a doua ferestre, după cum se arată mai jos.
Continuați să faceți acest lucru până când veți obține atât de multe raze, deoarece există ferestre deasupra, pe care le puteți vedea. Am terminat cu patru raze deasupra. Am stabilit ultimele trei pe opacitate de 20% în loc de 30%.
Pentru a face mai realistă, creați o rază mai mică pe rândurile inferioare ale ferestrelor. Am creat doar unul în spate, dar, deoarece e rândul de sus, ai putea umple toate ferestrele cu raze. Asigurați-vă că mascați razele de fund cu un gradient negru care vine.
Ceea ce îmi place să fac este să aleg un obiect al imaginii și să-i schimb scopul. De exemplu, aici putem face dulapurile din lemn în pereți despărțiți din lemn care au niște usi. Ușor de lucru, dar rețineți că trebuie să rămână realist. Luăm instrumentul Pen și facem un triunghi negru care va fi plafonul ușii. Linia superioară trebuie să fie în linie cu cele două dulapuri. Apoi setați-l pe opacitate de 30%.
Dați-i un gradient negru la transparent și următoarele setări de acoperire cu gradient.
Faceți același lucru și pentru dulapul din față.
Vom face schimbări în dulapuri. Alegeți instrumentul dreptunghi și creați două dreptunghiuri (în straturi separate) pe pereții ușii. Apoi setați opacitatea lor de umplere la 15%.
Dați ambelor straturi de formă un gradient orizontal de la negru la transparent de circa 55% opacitate.
Creați un nou strat și alegeți instrumentul Gradient. Utilizați un gradient liniar alb până la transparent. Apoi, creați un gradient diagonal pornind undeva departe de colțul din dreapta jos al peretelui și terminând puțin peste partea de sus a peretelui.
Selectați suprafața pereților, ținând comanda și făcând clic pe imaginea straturilor de formă. Inversați selecția apăsând Command + Shift + I. Apoi apăsați Delete pentru a șterge în afara restului peretelui. Apoi deselectați apăsând Command + D. Faceți acest lucru pe ambii pereți și setați Opacity pe 50%.
Ușile, ca și în realitate, au nevoie de o evidențiere în colțurile lor. Creați două linii de 1 pixel utilizând instrumentul Linie cu set alb ca culoare. Pur și simplu urmați colțul fiecărei uși cu instrumentul Linie, țineți apăsată tasta Shift în timp ce creați a doua linie. Apăsați tasta F de pe tastatură pentru a obține mai mult spațiu din document.
Notă: țineți Bara de spațiu în jos și utilizați butonul stâng al mouse-ului, astfel încât să puteți trage cu ușurință documentul în jurul valorii. De asemenea, puteți apăsa tasta H pentru instrumentul de mână, însă utilizarea bara de spațiu este mult mai ușoară și mai rapidă.
Acum puneți acest strat pe o opacitate de 15%.
Faceți același lucru acum, dar de data aceasta deasupra dulapurilor cu o culoare neagră. Apoi setați opacitatea la 15%.
Plafoanele ușilor trebuie să creeze o umbră pentru că lumina vine din dreapta. Tehnica este aproape la fel ca crearea de raze. Utilizați instrumentul Lasso și selectați suprafața pereților, cu excepția unui triunghi mic în colțul din stânga sus. Rețineți că partea neselectată va deveni umbra.
Alegeți instrumentul Gradient și creați un gradient liniar alb spre transparent care merge de la dreapta la stânga. Țineți apăsată tasta Shift pentru a vă asigura că este dreaptă.
Deselectați-l și dați-i o estompare de 2 pixeli cu Blurul Gaussian. Albul va veni puțin din suprafața pereților. Deci, selectați suprafața pereților, puteți selecta pur și simplu stratul de formă dreptunghiulară pe care l-am făcut mai devreme. Apoi, adăugați o mască strat, estomparea va fi acum numai în perete. Trebuie să fie mai întunecată când mergeți în jos pe perete, așa că am plasat și un gradient negru la transparent pe masca stratului. Apoi setați opacitatea la aproximativ 70% din stratul respectiv.
Faceți același lucru pentru celălalt perete.
Vom face o fereastră pentru o privire la mare și oraș. Vom face această fereastră în spatele tuturor straturilor pe care le-am creat până acum. Mergeți la primul dvs. strat, care va fi acum stratul de formă a podelei. Apoi, apucați instrumentul dreptunghiului și faceți un dreptunghi în locul în care nu există nimic în prezent. Nu contează ce culoare.
Acum este vorba despre opțiunile de amestecare. Mai întâi puneți Opacitatea de umplere la 0% și dați stratului un 6 pixeli gri în interiorul cursei.
Duplicați acest strat. Schimbați opțiunile de amestecare ale cursei Stroke, Inner Glow și Gradient Overlay. Faceți un pixel negru de 3 pixeli în interiorul cursei. Pentru Strălucirea interioară, setați o opacitate strălucitoare de dimensiune normală de 100 pixeli.
Gradient Overlay este altceva; mergem spre un gradient radial de la alb la lumină gri, care se va situa undeva în spatele stâlpului pentru o altă sursă de lumină care vine din oraș. Vom face asta mai târziu. Puneți Modul Blend pe Overlay, Opacity pe 25% și scalarea pe 55% Veți termina cu ceva de genul ultima imagine din seria de mai jos.
Am făcut fundalul închis la culoare ca să devin puțin mai clar.
Să oferim și o reflecție pe podea. Duplicați ambele straturi "fereastră" și plasați-le într-un grup. Apoi mutați grupul sub "fereastră", adăugați o mască de strat și dați-i un gradient negru care vine de jos. Apoi setați opacitatea grupului la aproximativ 30%. Asigurați-vă că grupul se află deasupra stratului "etaj"!
Să adăugăm mai multă lumină pe peretele din stânga. De asemenea, umbrele și lumina de fundal pentru stâlp. Creați un strat nou pe partea superioară a stratului "perete stâng". Undeva în mijlocul documentului, luați o culoare foarte deschisă de trandafiri și faceți un gradient radial cu instrumentul Gradient, dar asigurați-vă că întregul gradient se află în document.
Gratuit Transformați gradientul și puneți-l deasupra pereților din lemn. Țineți comanda în timp ce faceți clic pe colțurile superioare ale transformării pentru a schimba locurile. Aceasta este aceeași cu o Transformare Distort (Editare> Transformare> Distort).
Apoi setați opacitatea stratului respectiv la ceva de aproximativ 30%.
Pentru umbrele stâlpului faci practic același lucru ca și lumina pe care am făcut-o înainte. Numai acum folosiți gradienți radiali negri.
Esti paleta de straturi ar trebui să arate ceva de genul imaginii de mai jos.
Să creăm lumina de fundal pentru stâlp. Mergeți la stratul "stâlp" și creați o formă subțire dreptunghiulară pe partea stângă a stâlpului, nu contează ce culoare.
Trageți punctul de ancorare drept în sus, unde se oprește "coloana". Adăugați un punct de ancorare în mijloc și trageți unul deasupra acestuia.
Faceți același lucru pentru punctele de ancorare din partea inferioară a stâlpului, însă acum trageți în jos punctele de ancorare.
Singurul lucru pe care trebuie să-l faceți este să schimbați opțiunile de amestecare. Setați Opacitatea umplerii la 0% și dați Gradient Overlay un gradient alb până la transparent setat la opacitate 65%. Schimbați unghiul gradientului la 0 ° și Scala la 150%.
Acum, când se fac toate ajustările camerei, avem nevoie de ceva care să fie în spatele ferestrei. Mă duc la un design frumos al unui oraș pe timp de noapte. Mai întâi, să selectăm toate straturile create până acum. Mergeți la primul strat, care va fi stratul "etaj", și apăsați pe el.
Apoi du-te până la ultimul strat, care va fi stratul "umbra" pentru dulap, și țineți apăsată tasta Shift în timp ce faceți clic pe ea pentru a selecta toate straturile camerei. Grupează-le pe toate. Pur și simplu o numesc "Cameră". Îmi numesc straturile pentru a fi mai ușor de editat ulterior. Vreau să găsesc rapid lucrurile.
Apoi avem nevoie de fundalul nostru. Creați un nou strat, în spatele grupului "Room", desigur. Selectați un dreptunghi cu instrumentul Margine rectangulară (M), care va fi cerul nostru.
Luați Gradient Tool și adăugați un gradient mergând de la lumină la gri închis vertical.
Inversați acea selecție (Command + Shift + I). Apoi adăugați un gradient care merge de la gri la gri deschis în jos vertical. Aceasta va fi marea noastră.
Avem nevoie de o lumină venind de undeva. Creați un nou strat, alegeți instrumentul Gradient și adăugați un gradient radiativ galben spre transparent undeva în spatele stâlpului, după cum se arată mai jos. Apoi plasați modul de amestecare al stratului pe Overlay și setați opacitatea la 25%.
Vom crea orizontul orașului nostru. Puteți face acest lucru singur, urmărind o fotografie a orizontului orașului cu instrumentul Pen. O altă opțiune este de a căuta anumite forme personalizate pe internet. Pe DeviantART am gasit aceste forme personalizate numite Colectia Skyline de catre hebedesign. Instalați colecția utilizând una dintre formele de mai jos.
Păstrez monumentele și așa ceva din imagine, pentru că cred că e un pic prost să-ți pui fundul.
Acum setați un stil de strat de strălucire exterioară cu un mod de albire ușoară a luminii ușoare, astfel încât să apară lumină din oraș. Ca o opțiune de amestecare opțională, puteți să-i dați un Stroke alb, cu Opacitate foarte scăzută și pe Overlay, pentru ao face mai clar.
Dați orașului o reflecție asupra apei. La fel ca și reflexiile de pe podea, duplicăm stratul, îl îndoim vertical și adăugăm o mască de strat cu un gradient alb-negru.
Vreau să am lumini care să iasă din ferestrele clădirilor, astfel încât să existe o viață evidentă în oraș.
Să facem noi cu ușurință crearea unei perii de fereastră! Creați un document nou cu 50 de pixeli și 50 de pixeli. Selectați un dreptunghi cu Instrumentul de margine dreptunghiular undeva în mijloc. Umpleți-l cu negru folosind Instrumentul Bucket Paint (G).
Deselectați-l și mergeți la Edit> Define Brush Preset și denumiți peria dorită.
Selectați cea mai nouă perie și accesați fereastra> Perii. Apoi, aplicați următoarele setări, doar câteva lucruri de schimbat pentru a face ferestre perfecte.
Acolo îl aveți, ferestre perfect pentru a picta cu. Periajul în linii drepte va da cel mai bun rezultat, țineți apăsată tasta Shift în timp ce faceți clic. Odată ce ați terminat, oferiți-i și o reflecție asupra apei.
Să creăm marea următoare. Creați un nou strat. Faceți o selecție în cazul în care aveți de gând la mare să fie și umple-l cu alb.
Accesați Filter> Noise> Add Noise. Utilizați o cantitate de peste 100% cu setul Gaussian și Monochromatic.
Acum mergeți la Blur> Motion Blur și setați un unghi de 0 ° cu o distanță de aproximativ 55 de pixeli.
Schimbați Luminozitatea accesând Imagine> Ajustări> Luminozitate / Contrast și setați Luminozitatea la aproximativ 120.
Puneți Modul de amestecare pe Înmulțire și duplicați stratul respectiv o dată.
Acum umpleți cerul cu niște stele și nori. Stelele se fac prin crearea unui nou strat și transformarea acestuia în negru. După aceasta, mergeți la Filtrare> Zgomot> Adăugați zgomot și alegeți o sumă de aproximativ 25%.
Puneți Modul Blend pe Lighten și adăugați o mască Layer umplută cu un gradient alb-negru care coboară.
Puteți adăuga, de asemenea, mai multe stele cu perii, există o mulțime de perii care pot fi găsite pe perii deviantART, Space și Star. Am făcut nori cu perii pe care le-am găsit și pe deviantART, perii de nor.
Am făcut trei straturi. Două straturi setate la 60% Opacitate pentru norii ridicate în aer și un strat cu 30% opacitate pentru nori mai aproape de sol. Dacă doriți să îndepărtați unele părți ale norii, adăugați unele măști de strat.
Acum mergeți înapoi la stratul "stea" și adăugați o mască vectorică. Apoi, apucați-vă instrumentul Pen și tăiați norii, astfel încât nu există nor noros plin de stele. Selectați toate straturile pe care le-ați făcut sub grupul "cameră" și le-ați pus și ele într-un grup.
Nu prea arata ca o scena de noapte. Tot ce avem nevoie sunt unele ajustări ale culorilor, contrastului și un pic mai mult pentru a rezolva asta. Acest pas este important, deși foarte ușor de făcut. Straturile de ajustare nu sunt doar minunate în fotografie, dar puteți folosi și în ilustrația digitală.
Veți găsi butonul pentru a crea noi straturi de ajustare și umplere în stânga butonului grup din Paleta de straturi. Vom folosi straturi de alb-negru, Luminozitate / Contrast, Curbe, Hue / Saturation, Solid Color și Gradient Adjustment.
Asigurați-vă că faceți straturi deasupra grupului "cameră". Mergeți la Negru și Alb și lăsați setările așa cum sunt. Faceți clic pe OK și puneți Modul de amestecare pe Înmulțire și Opacitatea la 80%.
Accesați Luminozitate / Contrast și modificați Luminozitatea la -10 și Contrastul la +60. Lăsați Modul de amestecare și opacitatea în mod implicit.
Poți să te joci cu Curves. Din nou, am lăsat Modul Blend pe Normal și opacitatea la 100%.
Schimbați nuanța / saturația, am pus Hue pe -30 și am mutat puțin Saturația. Apoi am schimbat Modul de amestecare în Darken și Opacitatea la 25%.
Apoi am adăugat o culoare solidă, l-am ales pe Magenta și am setat Modul de Blend pe Luminile Hard și opacitatea la 7%.
Apoi adăugați un Gradient Fill pentru a face un fel de vinet. Utilizați un gradient invers negru spre transparent, 150% scala
Accentsconagua