Aflați concepte de pictura digitală din referințele foto

Pictura în Photoshop poate părea o provocare destul de mare. O idee poate fi viu în mintea ta, dar greu de tradus la panza. Pentru a ajuta acest proces, mulți artiști folosesc referințe foto pentru a înțelege elementele pieselor lor, cum ar fi iluminatul, compoziția și perspectiva. În acest articol vă voi arăta ce puteți învăța de la referirea fotografiilor, precum și cum să aplicați aceste concepte și tehnici artei digitale.


Întrebări pe care ar trebui să le întrebați înainte și în timpul picturii

Când atașesc o nouă pictură, o planific cât mai bine cu putință, pentru a înțelege cum să mă apropii de ea în cel mai bun mod. Desenez mini schițe de diferite compoziții, scriu o mulțime de note despre simbolismul și detaliile cheie pe care le aminteam și încerc diferite teste de culoare cu schița finală până când sunt mulțumit. Știind ce întrebări să răspundeți pe măsură ce pictați, vă va antrena în a observa și implementa detalii incredibile ale muncii dvs. Aceste răspunsuri vă pregătesc, de asemenea, pentru a căuta cele mai bune referințe de fotografie pentru a vă ghida la rezultatul dorit.

Iată câteva întrebări de bază pentru următoarea piesă:

  1. Care este punctul central al acestui tablou?
  2. Unde este sursa de lumină?
  3. Care este starea de spirit? (include simbolism)
  4. Care este compoziția? (Portret, perspectivă, etc.)
  5. Care este schema de culori?
  6. Ce perii și / sau instrumente PS voi avea nevoie și pentru ce?

Referințe foto

Odată ce ați înțeles aceste întrebări de bază, puteți aduna cât mai multe referințe de fotografie pe care le aveți pentru a vă ajuta să vă executați munca. Am ales trei fotografii foarte diferite de la sxc.hu pentru a afla concepte esențiale de pictura în Photoshop și în aceste secțiuni următoare vă voi arăta cum să aplicați în mod eficient aceste idei artei.


Repere foto # 1: Câmpiile din Africa

Să presupunem că doriți să creați un tablou cu un apus frumos ca Plainele Africii. Simțiți-vă liber să continuați să puneți întrebări în timpul acestui proces, pentru a înțelege componentele dvs. de referință. De exemplu, acești copaci sunt negri? Nu, dar ele apar negre deoarece sursa de lumina a soarelui a căzut în urma lor, creând o siluetă, negând aproape toate detaliile arborilor.

Ce alte detalii puteți observa care ar putea ajuta compoziția dvs.? Privind cu adevărat îndeaproape, puteți vedea atât cerul, cât și iarba creează o mulțime de linii ușor înclinate, în timp ce copacii separă separat cele două. Formarea ochilor pentru a vedea acest lucru vă va ajuta să creați continuitate vizuală în picturile voastre.

Executarea acestui stil

Când încercați să executați acest apus de soare, este sigur să vă spuneți că puteți rămâne cu periile normale moi și dure rotunde. Utilizați o perie rotundă foarte moale, cu o opacitate mică, pentru a picta norii cu culoarea care se topește una în alta, o perie rotundă de mare opacitate pentru a crea curbele texturate ale copacilor și o perie ușor opacitate de la mijloc la mare iarbă. Luați în considerare rolul pe care organizarea straturilor dvs. îl joacă și în Photoshop. Puteți să compuneți în mod eficient un fundal similar, un mediu de mijloc și un prim front, prin crearea straturilor ca iarba, copaci și cer (de sus în jos).

De asemenea, dați seama că o poveste semnificativă este spusă în fotografie. Ziua se transformă acum în noapte și puteți utiliza acest concept pentru o pictura puternică simbolică despre un sfârșit de capitol și un alt început.


Referința fotografiei # 2: Jack The Cat

"Jack pisica" este la fel de adorabil ca poate fi prezent pentru aparatul de fotografiat, dar ce tehnici poți vedea în fotografia prietenului nostru blond? Cheia pentru pictura animalelor este de a evidenția caracteristicile pe care le iubim cel mai mult, o tehnică făcută bine în fotografia de mai jos.

Pisicile sunt cunoscute pentru urechile lor proeminente, ochii minunați și misterioși, și dacă vă uitați atent la această referință, veți vedea că corpul pisicii, precum și fundalul fotografiei sunt neclare, în timp ce capul rămâne în continuare în focalizare. Punctul de vedere al camerei este deasupra nivelului de ochi al pisicii, unde putem vedea partea superioară a capului, dar nu prea mare încât să vedem fie partea din spate a gâtului, fie partea superioară a corpului - o idee importantă atunci când înțelegem poziția personajului.

Executarea acestui stil

Ați observat că compoziția referinței favorizează partea dreaptă, făcându-l aproape să pară mai greu în dreapta, spre deosebire de misterul și deschiderea fundalului din stânga sa? De fapt, avem multe lucruri care favorizează partea dreaptă a acestei fotografii, de la poziția capului lui Jack până la locul în care se uită, precum și o sursă suplimentară de lumină care depășește cu mult imaginea camerei.

Un începător în pictura poate crede că este nevoie de mici, incredibil de subțiri și de frecare cu perii pentru a transmite aspectul blănurilor de animale, dar acest lucru nu este întotdeauna adevărat. Ce este crucial este să înțelegeți calea direcțională a blănii minunate a lui Jack. Mai degrabă decât părul porcupin cel mai adesea greșit, stratul de pisică urmează conturul feței în timp ce se mișcă în afară și înapoi în mai multe direcții care rezultă din nas și din ochi. Aș folosi o perie rotundă și rotundă pentru a transmite aspectul blănii lui Jack pe față, încorporând perii mai rotunde și mai rotunde pentru restul corpului, precum și fundalul.

Această fotografie creează o poveste interesantă care poate fi ușor implementată pentru o pictură. Descoperind misterul din spatele exact al atenției lui Jack, se adaugă și imaginea, invitând intriga privitorului.


Repere foto 3: Portret alb și negru

Această ultimă referință este un portret alb-negru izbitoare de la care putem învăța foarte mult. Cum v-ați apropia de o pictură cu o sursă de lumină atât de puternică? Pentru a înțelege această configurație de iluminare, studiați petele luminoase și calea direcțională a sursei sale situată în partea dreaptă jos a scenei.

Observați că umbrele sunt organice în formă, așa că în loc să picteze cu linii ascuțite unghiulare, vopsea cu forme moi, curbate pentru a le ilustra în mod eficient. Cum rămâne cu poziția corpului ei? Inițial, se pare că ar putea să se așeze înapoi pe un scaun, fotograful luând fotografia de sus în sus, mai ales pentru că fotografia este în poziție verticală. Dar dăruirea moartă pe care o culcă pe o suprafață este că părul se îndoaie sub cap.

Executarea acestui stil

Porțiuni mari ale corpului femeii se află în spațiul negativ în care căderea umbrelor puternice, așa încât să schițeze întregul corp înainte de a picta lumina și umbrele. Privind îndeaproape, fotografia are o ușoară estompare, iar periile rotunde cu opacitate medie vor fi folosite pentru fața și corpul ei. Cu toate acestea, elaborarea celorlalte detalii, cum ar fi părul și dantelă de sus, poate necesita o perie rotundă mai grea.


Concluzie

Suntem capabili să ridicăm toate aceste detalii cu ochii noștri pentru că sunt vizibili într-o fotografie, dar dezvoltarea unei compoziții puternice și originale din mintea ta este mult mai greu decât pare. Din fericire, avem această lume minunată de referință foto pentru a ne elibera din "blocul pictorului". Amintiți-vă să vă păstrați întrebări în timpul procesului și, în curând, veți ști exact cum să vă executați următorul pictura. Ce alte concepte sau tehnici credeți că puteți învăța de la aceste fotografii?