Share
Dacă se întâmplă să aveți un comprimat cu stilou, dar a fost pus pe partea de jos a unui sertar, apoi să-l setat pentru acest tutorial. Vom învăța cum să urmăriți o schiță ascuțită utilizând Instrumentul Paintbrush și cum să vă aduceți viața prin aplicarea de umbre de bază și de iluminare.
Primul pas este foarte simplu. Luați o bucată de hârtie și un creion și obțineți acele sucuri creative care curg, pentru a vă crea propria ilustrare. Dacă nu mai aveți idei sau pur și simplu nu aveți timp pentru asta, puteți folosi a mea.
În continuare, începeți un nou document de la 850 px la 1250 px și plasați imaginea schiței pe un nou strat. Utilizând Fișier> Locați, poziționați-l în centru, blocând stratul. Acest lucru va fi util atunci când urmărim schița ilustrației noastre.
Înainte de a începe să introducem intro, vom crea mai întâi o perie personalizată. Deschideți panoul Perie (F5) și creați o nouă perie caligrafică cu următoarele setări:
Creați un nou strat și denumiți-l "Schiță". Selectați Instrumentul Paintbrush (B) și utilizând # 417B79, începeți urmărirea primului caracter. În acest moment poți să te joci cu diferite grosimi ale accidentului. Am folosit un accident vascular cerebral mai gros pentru contur și unul mai subțire pentru detaliile interioare. Încercați să acoperiți cât mai mult posibil cu un singur accident vascular cerebral. Nu vă faceți griji dacă prima dată când vă pierdeți conturul, îl puteți întoarce întotdeauna pe pistă cu ajutorul instrumentului Warp Tool (Shift + R).
Dacă faceți dublu clic pe pictograma sa, va apărea o fereastră de setări. De obicei îl las în setările implicite, dar parametrii care ne interesează sunt: Lățime, Înălțime, Detaliu și Simplificare. Vă voi oferi o imagine de ansamblu rapidă a fiecăruia, astfel încât să le puteți ajusta pentru a vă potrivi fluxului dvs. de lucru. Lățimea și înălțimea sunt destul de simple, în timp ce detaliile măresc sau scade numărul de puncte de ancorare ale cursei periei.
Mi se pare că mai puțin detaliile sunt mai bune. În cele din urmă, Simplify va scăpa de mai multe puncte de ancorare și va lăsa accidentul curat și curat. O altă metodă este redesenarea cursei, în loc de Undo continuu. În momentul în care selecția este activă, iar Pensulă este selectată, treceți peste cursa deja trasată și remodelează-o corect. Această caracteristică este excelentă pentru că vă puteți întoarce mereu și puteți modifica cursa.
Ținând cont de pasul anterior, continuați să construiți caracterul. Puteți ajusta întotdeauna punctele de ancorare ale cursei cu ajutorul Instrumentului de selectare directă (A) dacă veți găsi mai ușor. Pur și simplu faceți clic pe un punct de ancorare și trageți-l în poziția dorită. De asemenea, puteți ajusta curba curgerii prin înclinarea brațelor.
Elipsele pot fi create ușor cu instrumentul Ellipse (L). Trebuie doar să dați clic și să trageți pentru a crea o elipsă corectă, aplicând setările periei la aceasta, dacă este necesar, și jucați în jur cu greutăți diferite ale cursei, astfel încât să se potrivească cu restul conturului. Puteți schimba chiar tipul de perie și selectați unul plat.
În timp ce continuați să desenați, veți găsi că unele lovituri vor fi intersectate. Pentru a nu complica aranjamentele de lovire și de umplere, vom șterge cursele suprapuse. Pentru a face acest lucru, trebuie să luăm instrumentul Path Eraser, pe care îl puteți accesa dacă faceți clic și țineți apăsată pictograma Tool Pencil. Trebuie să selectați calea pe care doriți să o ștergeți și întotdeauna să porniți de la un capăt la locul de intersecție.
Acum să trecem la detalii. Desenați forma de bază a ochiului și în interior adăugați o elipsă. Desenați sprâncenele dintr-o singură curbă continuă și apoi adăugați detalii cu o greutate mai redusă a cursei în jurul corpului.
Se apropie acum. Creați mâinile personajului de la două curse separate fiecare. În partea de sus, închideți-le cu o linie mică și, în final, începeți să adăugați niște degete. Desenați cursa principală, adăugând linii neregulate pentru degetele sale. Repetați acest proces până când terminați toate degetele.
Bună treabă! Primul nostru personaj este complet. Restul ilustrației este la fel de simplu. Această etapă este cea mai consumatoare de timp, dar pe măsură ce continuați, cu atât veți găsi mai ușor. Schița finală din orice ilustrație este cea care se deosebește cel mai mult.
Culorile completează doar conturul. Având o linie curată, clar va îmbunătăți cu siguranță munca ta. Amintiți-vă să nu vă grăbiți și să vă distrați! Să continuăm să desenăm următorul element. De acum încolo, pașii se repetă singuri.
Fiecare spirală a arcului este realizată din două curse. Amintiți-vă, să nu vă faceți griji dacă primul accident vascular cerebral pe care îl atrageți nu este perfect. Reglați-l folosind metodele descrise în pașii anteriori. Restul acestui element este ușor de desenat, deoarece este fabricat din cilindri de bază. După finalizarea conturului principal, începeți să adăugați detalii.
Radiatorul este realizat din mai multe elipse și curse verticale. Nu ar trebui să aveți nicio problemă să o desenați. Apoi vom crea bateria peste care stați toate părțile și încercați să atingeți semnul întrebării. Forma lui boxy poate fi construită în două moduri: fie să tragi liniile cu mâna și să le îndrepți, fie pur și simplu să folosești Tool Line (\). Din nou, încercați să trageți elementul fulger ca formă închisă.
Compoziția este un alt factor important de luat în considerare într-o ilustrație. Am încercat să creez un tip de compoziție montană, care oferă o citire frumoasă. În partea de jos se află o mulțime de piese, care se amestecă în jur, încercând să-și facă drumul. Să mergem mai departe și să începem să desenăm celelalte părți. Nu există o ordine actuală cu privire la modul de a le desena. Începeți cu cel care vă place și credeți că este mai relaxant să creați.
Lanțurile pot fi create cu instrumentul Ellipse (L). Aveți posibilitatea să modificați aspectul lor cu Free Transform Tool. Acest instrument are trei atribute, dar numai unul îl diferențiază de celelalte. Când plasați cursorul pe unul dintre colțurile casetei delimitate, devine o săgeată diagonală față-verso.
Dacă ar trebui să dați clic și să trageți această săgeată, ați redimensionat caseta de restricționare, dar nu ar avea loc nicio denaturare. Când se selectează o selecție, cursorul devine o săgeată de rotație atunci când cursorul se află în afara casetei delimitate.
Prin tragerea acestei săgeți semicirculare, veți roti obiectul, însă nu s-ar produce nicio denaturare. Singura modalitate de a profita de puterea acestui instrument este să faceți clic pe un colț al casetei de restricționare și, în timp ce țineți apăsată tasta Command, care vă va permite să distorsionați selecția.
Când este setat totul, ascundeți stratul "schiță", selectați întreaga chestiune (Command + A), apoi mergeți la Object> Expand Appearance. Acest lucru ne va ajuta să umplem piesele, indiferent cât de complicate sunt acestea.
Selectați toate elementele (Command + A), mergeți la Live Bucket Paint (K) și alegeți # 93D2E2 ca culoare de umplere. Începeți prin pictarea părților principale, treptat făcându-vă drum spre detaliile mai mici.
Creați un nou strat și denumiți-l "Tip". Trageți-l sub stratul de contur. Puteți face recomandări pentru a vă ajuta să construiți tipul. Apăsați Command + R pentru rigle și trageți două ghidaje orizontale, încadrând tipul.
De asemenea, puteți adăuga un al treilea ghid de construcție, pentru acele litere mai înalte. Apoi, cu o perie rotundă standard de 0,3pt, începeți urmărirea tipului. Dacă faceți dublu clic pe pictograma Paintbrush Tool, va apărea un dialog de setări. Am pastrat fidelitatea la 10 pixeli si Smoothness la 25%.
Încă o dată, după ce începeți urmărirea accidentului, veți descoperi că nu va urma cu precizie schița. Acest lucru poate fi ușor corect. Utilizați liniile directoare de mai sus, în special pasul 4, pentru a le redrafiați și a optimiza linia până când se potrivește perfect cu schița.
Odată ce tot tipul este complet, selectați-l și introduceți un accident de greutate de 3px. Cu textul selectat, mergeți la Object> Expand Appearance. Selectați niciuna pentru culoarea de umplere și # 417B79 pentru a obține culoarea în culoarea cursei. Veți vedea două contururi. Originalul subțire pe care l-am creat mai devreme și noul mai gros. Cu instrumentul de selecție directă (A), faceți clic pe cursorul original și apăsați Ștergeți.
Există o mulțime de lovituri intersectate în acest moment. Cablul răsucite are întotdeauna două zone suprapuse. Pentru a obține un efect de cablu adecvat, trebuie să luăm în considerare un lucru important. Tipul este realizat dintr-o singură piesă lungă, deci trebuie să se îndoaie, pentru a crea tipul. Imaginați-vă o bucată de cordon în fața dvs. și încercați să o formați sub forma unei scrisori.
Veți observa că vor apărea câteva niveluri, iar cel mai apropiat de noi va masca pe celelalte. Cu tipul evidențiat, selectați Instrumentul pentru ștergerea căii și, la fel ca în pasul anterior, începeți să ștergeți linia. În cazul în care există un accident vascular cerebral continuu care trebuie separat, faceți clic și trageți radioul la mijlocul cursei pentru al împărți și apoi ștergeți-l la lungimea dorită.
Continuați să ștergeți loviturile, până când punctul de ancorare intersectează linia respectivă, astfel încât să nu existe exces. Dacă ștergeți din greșeală prea mult, apăsați Command + Z sau Editare> Anulați și dați-i o altă fotografie. Dacă există anumite zone care nu arată drept, apăsați A și trageți punctul de ancorare (sau brațele sale) pentru a corecta aceste artefacte. Aceste deficiențe pot apărea în special la curbe sau arcuri mai lungi.
A fost nevoie de mult timp pentru a ajunge aici, dar aproape că am terminat. Repetați liniile directoare menționate mai sus și modificați corespunzător literele personalizate. După ce terminați, selectați fiecare text la un moment dat și completați-l cu # 93D2E2 utilizând Instrumentul Bucket Live Paint (K).
Un singur lucru rămâne înainte de a evidenția. Vrem ca luminile și umbrele noastre să se afle pe partea plină, dar sub liniile accidentale. Putem lăsa-o live, dar este mult mai ușor și mai rapid să desenezi, fără a vă îngrijora să aliniați perfect formele cu conturul. Selectați totul în stratul "Outline", mergeți la Object> Expand. Deselectați clicând oriunde în panza.
În continuare vrem să separăm umplutura de contur. Pentru a face acest lucru, creați un strat nou, denumiți-l "Umpleți" și plasați-l sub "Schiță". Cu instrumentul de selectare (V), începeți să preluați piesele umplute, în timp ce apăsați și țineți apăsat Shift. Selectați doar câteva zone umplute și apăsați Command + X pentru a le tăia, faceți clic pentru a selecta stratul "Umple" și apoi apăsați Command + F pentru a lipi în loc. Repetați acest proces până când cele două elemente se află pe straturi separate.
Creați un nou strat, "Background". Cu instrumentul Rectangle (R) introduceți un dreptunghi, care este dimensiunea pânzei. Cu instrumentul selectat, puteți face clic și oriunde și introduceți 850 px la 1250 px și apăsați OK. Acest strat trebuie plasat pe partea superioară a stratului "Sketch", care poate fi acum ascuns.
Acum, că avem toate elementele noastre create, putem să intrăm și să adăugăm câteva umbre și evidențiere. Creați un nou strat, denumiți-l "Repere" și plasați-l între "Schiță" și "Umpleți".
Selectați instrumentul Pencil (N) și, cu o culoare deschisă (# E4F4F7), începeți să desenați zonele în care lumina va atinge. Pentru un rezultat instant, faceți dublu clic pe Instrumentul creion și bifați Umpleți creionul creionului. De obicei, nu folosesc umplerea accidentală atunci când lucrez cu acest instrument, dar depinde de dumneavoastră dacă decideți dacă acest lucru corespunde stilului dvs. de lucru. Amintiți-vă, principala sursă de lumină este semnul întrebării. Vor fi lumini secundare care reflectă, dar vom avea grijă de ele mai târziu.
Continuați să adăugați mai multe evidențe. Dacă forma nu este satisfăcătoare, redenumiți-o sau reglați-o cu instrumentul Warp.
Cu cât veți depune mai mult efort și mai mult timp, cu atât imaginea de ansamblu va fi mai bună și mai clară. După ce ați terminat adăugarea evidențierilor, treceți la umbre. Creați un nou strat, "Umbre", și plasați-l pe partea superioară a stratului "Repere". Folosind aceeași metodă de creion, începeți să blocați anumite umbre. Totuși, din nou, nu conștientizăm că sursa principală de lumină este semnul întrebării din partea de sus.
Adăugați detalii, cum ar fi niște umbre subțiri din firele din partea inferioară, umbrele arcuite ale pinioanelor, umbrele aripioarelor radiatorului etc..
Apoi, să creăm iluminatul secundar galben. Creați un strat nou, denumiți-l "Repere galbene", deasupra stratului "Repere". Cu ajutorul instrumentului Pencil Tool (N), folosind culoarea # E5DC38, creați o formă care umple ochiul pistonului, becul, sticla de poțiune, indicatorul de calibru mic din partea de jos, precum și ochii bateriei. Aceste umpluturi vor acționa ca surse de lumină, aruncând lumina galbenă pe celelalte părți. Cu creionul selectat, creați detalii noi în jurul ilustrației.
Apoi, să facem ca lumina să se reflecte și pe pământ. Acest lucru creează o textura frumoasă și împarte partea de jos împreună. Vom folosi o perie personalizată pentru acest pas.
Pe orice strat, trageți o formă de elipsă subțire și umpleți-o cu negru. Apoi, deschideți periile și creați o perie nouă de artă. În fereastra Opțiuni, selectați direcția făcând clic pe săgeata care indică spre dreapta, apoi faceți clic pe OK. Faceți un nou strat "Ground" și plasați-l sub "Outline". Cu noua perie, creați mici lovituri și plasați-le în partea de jos.
Ilustrația este aproape finalizată. Ultimul lucru pe care trebuie să-l adăugăm sunt haltele, semnul întrebării și dungile din spate. Pentru aceasta, porniți Photoshop și creați un nou document format A4 la 300 DPI. Creați un nou strat și, cu instrumentul Elliptical Marquee (M), creați un cerc ținând Shift, în mijlocul pânzei.
Completați selecția cu un gradient radial alb-negru, folosind instrumentul Gradient (G). Ar trebui să trageți gradientul din centrul cercului în marginea lui, și nu dincolo de el. După ce ați terminat, mergeți la Filter> Pixelate> Color Halftone. În fereastra de setări, setați valoarea Max. Radius la 15-20, și 0 pentru toate canalele. Primul nostru semiton este complet!
Creați un semiton mai mic folosind tehnicile menționate mai sus. Acest lucru va fi folosit în jurul becului și a ochilor bateriei pentru a le face să iasă în evidență. Salvați fișierul ca jpg de înaltă calitate.
Înapoi în Illustrator, deschideți jpg-ul în semilună într-o filă nouă. Selectați imaginea, mergeți la Object> Trace Live> Make and Expand. În funcție de versiunea Illustrator, este posibil să primiți un mesaj de avertizare, că trasarea ar putea să înceapă încet cu o imagine atât de mare. Nu-ți face griji, apasă OK. S-ar putea să dureze ceva timp până când urmărea este completă, deci aveți puțină răbdare.
După terminarea extinderii, faceți clic dreapta și selectați Ungroup. Deselectați întreaga semitonetă și reselectați spațiul alb din stânga acesteia și apăsați Ștergeți. Trageți semantonul pe un nou strat ("Halftone" plasat sub "Outline") din fila ilustrație și plasați-l. Veți vedea câteva artefacte mici lângă centru. Apăsați pe Y pentru instrumentul Magic Wand, selectați spațiile albe mici și le ștergeți. Aplicați aceeași metodă la celălalt semiton.
Scalați și duplicați haltele mai mici, apoi puneți-le în poziție. Tăiați-le și lipiți-le (Command + X, Command + F) pe un nou strat, numit "Halftone galben", plasat chiar sub stratul "Halftone". Ștergeți punctele interioare și completați semnul de semnal rămas cu # E4DB38. Repetați această operațiune pentru celelalte halte. Selectați cea mai mare din partea de sus și completați-o cu # E3F3F6.
Creați un nou strat și denumiți-l "Întrebare". Ascundeți toate celelalte straturi, cu excepția "Sketch". cu o perie rotundă standard, urmăriți semnul întrebării. Folosind aceeași metodă descrisă în pașii 16-21, adăugați o anumită greutate semnului de întrebare. Umpleți-o cu o culoare mai deschisă (# F5FBFE) pentru ao face să iasă în evidență. În același strat, începeți să desenați o evidențiere pentru a vă oferi o mai mare adâncime.
În cele din urmă, vom face cele două benzi mai ușoare în spate. Creați un nou strat "Stripes" și plasați-l pe partea superioară a stratului "Fundal". Cu instrumentul Creion (N) și # B0E0E5 creați o formă dreptunghiulară cu un vârf curbat. Duplicați-o, răsuciți-o vertical și poziționați-o una lângă cealaltă.
Bună treabă! În cele din urmă am terminat. Sper că v-ați bucurat de acest tutorial și aștept cu nerăbdare să vă văd creațiile!
Accentsconagua