În acest tutorial vă voi prezenta pastelurile de cretă, ce sunt acestea și cum să le folosiți, vă punându-vă pe calea către o lucrare luminată și plină de culoare, care nu se estompează niciodată și se poate face acasă sau în afară și despre.
Trebuie să recunosc că pastelurile sunt mijlocul meu preferat absolut de a lucra înăuntru. Vibranța unei game largi de culori este minunată, în timp ce detaliile pe care le puteți obține de multe ori surprize. Aveți nevoie doar de o bucată de hârtie și de un pastel și nu mai aveți alte materiale. Puteți obține rapid o piesă finită fie acasă, fie în exterior, și nu trebuie să așteptați nimic să se usuce.
Pentru mine, pictura cu pasteluri înseamnă să profiți de o serie de subtilități și eu consider multe aspecte ale lucrării în fața mea:
Nu sunt chestiile pe care le folosesc profesorii pe tablouri sau ce folosesc copiii pentru a trage pe trotuar. Creta este făcută cu carbonat de calciu amestecată cu un pic de culoare și este, în general, foarte palidă și destul de greu.
Ca pasteluri de cretă, pastele de ulei sunt făcute cu pigment pur, dar pastele de ulei sunt amestecate cu un ulei care nu se usucă și liant de ceară și pot fi utilizate cu terebentină pentru a forma o pastă.
Pastelurile sunt pigmenți pur pulverizați, amestecați cu o cantitate mică de liant. Acest lucru le face mai moi decât creta și mult mai versatil. Acestea sunt colorate de la nuanțe moi până la foarte strălucitoare și sunt strălucite pentru a crea picturi mari sau mici, în interiorul sau în afara.
Unele pasteluri sunt mai greu decât altele, și cred că există o mică diferență (doar marcă) între ele. Eu folosesc ambele pentru a acoperi suprafețe mari și pentru detalii - unul este doar mai frământat decât celălalt. Tinde să fie culorile la care mă duc.
Există, de asemenea, două forme de pasteluri, rotunde și pătrate. Din nou, folosesc ambele, pentru suprafețe mari și detalii. Cu toate acestea, îmi place să profit de diferitele forme de accident vascular cerebral pe care mi le dau. Mai jos este un exemplu de blană dintr-o pictura mult mai mare a unui lup care urlă. Puteți vedea o varietate de accidente vasculare cerebrale în cazul cărora am folosit atât pastelate rotunde cât și pătrate, dar am folosit în mod deliberat marginea patratului pentru a da blănii un aspect mai mat.
Când începeți desenul, nu îl schițați în creion, deoarece creta nu o acoperă foarte bine. Utilizați un creion pastel sau, dacă nu aveți, un creion conte sau un cărbune sau, desigur, un stick pastel.
Puteți cumpăra pachete de pasteluri, care conțin o selecție de culori. Inscripții oferă o cutie de pornire bună, dar du-te pentru 48 de culori, deoarece acestea au o varietate de nuante diferite, iar prețul este foarte rezonabil. Cu toate acestea, pastelurile sunt destul de greu, un pic pietricele și pot fi dificil de manipulat subtil. Încercați să evitați seturile care au o mulțime de culori luminoase, pentru că pe măsură ce lucrați, veți găsi acest lucru limitator.
Sennelier este o bucurie absolută de a lucra cu. Ei se simt atât de neted pentru a se ocupa, iar alegerea culorilor în seturile lor de start sunt minunate. Puteți cumpăra cutii de pastelate special pentru peisaj, tonuri medii și tonuri întunecate, și chiar au distracție care sunt metalice și irizate. Cu toate acestea, ele sunt mult mai scumpe decât Inscribe.
De asemenea, puteți vedea în fotografia pastelurilor pătrată pe care le port în jurul lor într-o mică cutie de unelte. Mi-am tăiat ambalajul de spumă pentru a le încorpora. Asta mi-a permis să le păstrez pe o scară mică și să le iau cu ușurință cu mine când lucrez în afara. Cutiile de carton pe care le vând cad în bucăți după un timp sau pastelurile cad pur și simplu dacă țineți cutia într-un unghi greșit.
După cum am spus mai devreme, îmi place pastelurile, dar îmi plac creioanele pastelate mai mult decât orice. Pot să obțin detalii uimitoare cu ei și ei stau frumos pe bastoane pastelate. Ei au exact aceeași bază de pigment, dar sunt doar înconjurați de lemn - le face și mai dezorientați. Cu toate acestea, mi se pare că creioanele pastelate trebuie folosite cu bastoane pastelate, pe care le folosesc pentru fundal și zone mari.
Acesta este ochiul unui ghepard (din nou, dintr-o pictura mult mai mare). Am folosit pastelate rotunde ca bază, iar pentru toate blănurile și detaliile, creioanele mele pastelate. Pastelul creion poate fi folosit pentru a stabili culoarea, precum și pentru amestecare.
Singura problemă este ascuțirea lor, iar singura modalitate de a face acest lucru este cu atenție. Eu folosesc un ascuțitor, sau dacă vreau un vârf de pătrat, un cuțit foarte ascuțit, cu mânecă mică pe care îmi iau timpul folosind.
Există o serie de mărci bune: Derwent, Faber Castell Pitt sau Stabilo. Du-te pentru un set care are tonuri și nuanțe de aceeași culoare în cutiile seturi-seturi de 24 sau mai mari. Derwent pare să facă acest lucru cel mai bine și să aibă cea mai largă varietate de opțiuni de culoare, dar sunt părtinitoare, deoarece acestea sunt cele pe care le folosesc mai mult.
Dacă nu sunteți sigur de creioanele pastelate, le puteți cumpăra cu ușurință individual pentru a vedea dacă doriți să le utilizați.
De asemenea, folosesc o folie de purtare pentru creionul meu (pe care îl puteți vedea mai sus). Îi păstrează în siguranță, le ține împreună și ușurează încărcarea unui număr mare de creioane în jur.
Știu că am spus mai devreme că tot ce ai nevoie este o hârtie și un pastel pentru a începe să creezi, dar există câteva instrumente pe care le folosesc pentru a mă ajuta de-a lungul drumului.
Folosesc spray de păr în loc de fixativ, deoarece fixativul este incredibil de costisitor și spray-ul de păr nu face decât o treabă bună. Odată ce mi-am stabilit culorile inițiale, folosesc acest lucru pentru a le repara, astfel încât să pot trage la început - sau dacă am făcut o greșeală pe care vreau să o dau.
Greutatea sprayului de păr (experimentați cu diferitele tipuri de mânere pentru a afla care dintre ele vă plac) vă permite să faceți o bază texturată pentru a continua desenul. Totuși, spray-ul de păr sau fixativul schimbă culorile pastelurilor, făcându-le mai întunecate. Ca urmare, nu-mi rezolv niciodată desenele odată ce le termin. Voi merge în modul în care mă înțeleg în secțiunea 5, "Depozitare și transport".
Acest lucru, pentru mine, este indispensabil. Mingea de piele de la marginea superioară este moale, dar nu stufoasă, iar bastonul în sine variază în dimensiune, care este reglabilă. Am plasat-o de-a lungul muncii mele pe dreapta, mingea așezată pe bordul meu, ținând celălalt capăt în mâna stângă. Apoi mă aplec mâna dreaptă pe baston, pe măsură ce desenez. Mă oprește să îmi împroșc munca.
Eu le folosesc atât de mult ca și degetele pentru a mișca și trage în pastelul meu. Diferitele dimensiuni și punctele lor vă permit să fiți foarte detaliată în munca dvs. Ele sunt deosebit de strălucitoare pentru blănuri, păr și iarbă.
Acest lucru este pentru a lua departe domenii care cred că sunt greșeli, aproape ca un radieră. Acesta poate, de asemenea, să restabilească pete care devin dificil de desenat - uneori se întâmplă atunci când lucrați o parte din desenul dvs., făcând creta compactată.
Plasați-o pe desen și utilizați oricare dintre găurile pe care le doriți, trasându-l cu pastelul pentru a lăsa o formă pe pictura dvs. (de mai jos). Trebuie să recunosc că nu este ceva de multe ori pe care îl folosesc.
Dacă nu sunteți sigur de ceea ce să obțineți mai întâi, aș recomanda un spray puternic de păr, un stick de mahl și un amestec de pumnii. Totul altceva este util, dar poți face fără.
Indiferent de suprafața pe care alegeți să o faceți, veți face asta mereunevoie de unul cu textura - nimic neted nu va lua pastel.
Mai jos este o mică varietate de lucrări și cărți pe care le puteți utiliza.
În jur de 160 de grame de hârtie pastel pot fi găsite în schițe sau individual. În mod normal, există aproximativ șase culori în cadrul unei schițe. Ele vin într-o varietate de dimensiuni, în funcție de preferințele dvs., iar culorile variază.
Aceasta este o bucurie de a lucra. Este prin Clairefontaine și se simte ca o plută ușor brută. Rareori aveți nevoie de fixativ (spray de păr în cazul meu). Cu toate acestea, mi se pare că dimensiunile pot fi limitate, deoarece, pentru mine, tampoanele tind să nu fie destul de mari - îmi place să lucrez.
Despre asta prefer să lucrez. Are destulă textura pentru a-mi lua picturile și, în același timp, este destul de greu pentru mine să mă învârt fără a risca plierea sau încrețirea. Foile pot fi, de asemenea, dimensiuni A1 (594 x 841 mm, 23,4 x 33,1 "), ceea ce mă permite să lucrez pe scară largă și apoi să taie pictura mea dacă este necesar. Culorile variază minunat și pot obține nuanțele întunecate cum ar fi - există o mulțime de mai palide și mutat prea.
Atâta timp cât au o textură, folosiți-le. După cum puteți vedea mai sus, am primit chiar și o carte care a strălucit prin ea - doar pentru a vedea ce fel de efect ar putea avea.
Poate fi folosit și sandpaper, credeți. Există o serie de grade de pietriș, începând de la grosier, dar aș recomanda super-fin sau ultra-fin, pentru că orice mai ciudat vă va mânca pastelurile.
Culoarea hârtiei pe care o alegeți într-adevăr are un efect asupra picturii dvs. Pe măsură ce hârtia este texturată, creta se așează pe suprafață, lăsând pete mici de hârtie să strălucească. Aceasta poate avea un efect asupra culorilor pastelului pe care îl folosiți și asupra atmosferei generale a muncii dvs. După cum puteți vedea mai jos, unde am circulat pe o schiță foarte grosolană a unei plaje, albastrul palid al hârtiei pe care l-am folosit încă vine.
Trebuie să recunosc că îmi place dramă, așa că am tendința de a evita culorile mai palide (spre deosebire de cele de mai sus), și de a se întoarce spre gri închis, blues și, în mod ciudat, negru. Aceste nuanțe permit pastelurilor să sară de pe pagină, mă simt, vă permit să faceți declarații îndrăznețe din cele mai palide culori. Puteți obține și culori strălucitoare și există un număr de artiști bine-cunoscuți care preferă să le folosească. Alegerea este a ta.
Puteți cumpăra hârtie pastelă într-un format de schițe și încercați să găsiți cele care au hârtie absorbantă între foile care vă vor proteja munca. Cu toate acestea, dacă cumpărați unul pe internet, aveți grijă, deoarece acestea nu vă arată întotdeauna care sunt culorile incluse. Winsor & Newton și Derwent ar fi o alegere bună pentru hârtia simplă. Dar, dacă nu vă deranjează să cheltuiți un pic mai mult, chiar recomand pastelmat lui Clairefontaine.
Mortarul vine în foi individuale, și o varietate de culori și dimensiuni.
Apoi, din nou, aruncați o privire în jurul casei dvs. pentru orice hârtie cu note texturate sau pentru șmirghel extra-fin - și ei vor face treaba.
În timp ce lucrați, trebuie să găsiți o metodă de suport care vă convine.
Puteți lucra cu ușurință pe o masă. Pur și simplu acoperiți-l în ziar, deoarece praful pastel devine peste tot și din anumite motive se transformă într-un gri închis, indiferent de culorile pe care le utilizați. Veți găsi că vă veți sufla pe munca voastră pentru a îndepărta praful și asta îl împinge peste tot.
Prefer sa stau cand lucrez si cand pictez pe placa de bord, folosesc un stand. Am atașat o bucată mare de MDF (puteți folosi orice fel de lemn nesfârșit) la șevalet și apoi utilizați clipuri bulldog pentru a-mi asigura pictura în loc. În acest fel, praful de cretă se prăbușește în suportul din partea de jos a șevaletului și este mai puțin probabil să ajungă peste tot. De asemenea, consiliul este destul de mare pentru a mă sprijini pe mahul meu fără a-mi atinge munca.
Așa cum am spus mai sus, prefer să stau când lucrez, iar când lucrez pe hârtie sau o bucată mai mică de placă de montaj, pur și simplu bate (folosind bandă de mascare) un perete. După cum puteți vedea, totuși, zidul se va murdări.
Pentru că nu-mi rezolv niciodată lucrarea mea finită, trebuie să o protejez când o stoc sau o transport. Soluția este foarte simplă.
Folosesc hârtie de înaltă calitate, netedă, și împachetez pictura ca un cadou. Mă asigur că toate pliurile și banda de mascare sunt în partea din spate a tabloului, permițându-mi să văd în mod clar la lucrul din față (face ușor de găsit). În acest fel, îl pot strânge pe rafturi, în sertare, îl pot plasa într-un portofoliu sau îl pot transporta în siguranță într-un framer.
Încadrarea unei picturi pastelate nu este la fel de simplă ca și alte medii.
Plasați întotdeauna pastel în spatele geamului. În acest fel, nimeni nu poate să-și pună degetele pe munca ta și să-l smulgă, iar praful nedorit este păstrat de pe ea.
Chiar dacă decideți să reparați o pictură după ce ați terminat-o, praful de pastelu va scăpa și se va aduna în colțurile cadrului (în partea de jos), făcând în cele din urmă să pară murdar.
Soluția este ca framerul dvs. să creeze un mic decalaj între pictura dvs. și cadrul său, permițând praful să cadă între (mai jos). După cum puteți vedea, este greu de remarcat. Cu toate acestea, ar trebui să menționez că nu toți frații cunosc această metodă, deci va trebui să îi întrebați despre aceasta și, dacă este necesar, să le spuneți ce vreți.
Pastelurile sunt o bucurie de a lucra și veți vedea rezultate aproape imediat. Experimentați utilizarea de bețișoare și creioane pastelate, accesoriile acestora și diferite plăci și hârtii, pentru a găsi ceea ce vă convine cel mai bine. Deși pot fi puțin murdare, ele sunt ușor curățate cu săpun și apă (inclusiv hainele și podeaua).
Pastelurile sunt foarte transportabile, sunt perfecte pentru a lucra cu exterior și acoperă rapid suprafețe mari. Ele sunt de asemenea ușor de obținut. Aproape toate magazinele de artă vor fi stocate pasteluri și puteți obține opțiuni vaste de culori online.
A se distra!