Interviu cu Caramelaw alias Sheena Aw

Caramelaw (aka Sheena Aw) este un designer de grafică mișcare și ilustrator din Singapore. Ea sa specializat în animație înapoi la școală, dar sa aventurat în designul de difuzare când a început să lucreze. Ea a realizat lucrări de design pentru MTV Asia, Sony International, DC Comics și multe altele.

Iubeste desenul candyart distractiv si nebunesc. Se găsește înfundată în mica ei lume de bomboane, curcubeu și ciuperci. Caramelaw este un mare iubitor al naturii și joacă un rol important în creațiile sale de artă. Prin intermediul artei ei speră să ajungă în lume și să aducă bucurie celor care iubesc arta ei.

1. Buna ziua, Caramelaw, da-ne un scurt bio, spune-ne de unde esti. Caramelaw este numele tău adevărat? Cine este persoana din spatele Caramelei?

Bună, numele meu este Sheena Aw și eu sunt fata din spatele artei lui Caramelaw. Am sediul în Singapore. Sunt un artist grafic / mișcare video de zi cu zi și un super erou de teren bomboane noaptea. Îmi place să fac ilustrații nebunești și jucării personalizate în timpul meu liber.

Maiestatea Sa

2. Cum ați început în domeniul artelor digitale. Ați luat o formare formală în acest domeniu? Cum a fost prima ta perie cu ilustrații vectoriale? Ce programe sau programe folosiți pentru a crea operele de artă vectoriale?

Am studiat Designul Interactive Media Design la Școala de Design Temasek (Singapore) și am absolvit o diplomă. A jucat în animație înapoi la școală, dar sa îndrăgostit de designul emisiunii când am început să lucrez.

Prima mea introducere cu vectorul ar fi cu utilizarea Macromedia Flash (în acel moment era încă cunoscută sub numele de MF). Am făcut flash animații înapoi la școală și m-am îndrăgostit de stilul distinctiv și curat al artei vectoriale. Flash a fost o briza folosită pentru a crea o lucrare vectorială și în curând a devenit instrumentul meu preferat. Nu ma părăsit niciodată de atunci. După care voi face o mulțime de retușuri și compoziții în Photoshop.

FURT

3. Fă-ți drumul prin crearea unei imagini tipice pentru tine. Cât durează să creezi? Ce înseamnă vectorul mediul care te fascinează?

Începe, de obicei, cu un schiță de carte la îndemână. Mă duc afară, mă inspir, le scot în jos, aduc comoara acasă și încep să fac mai multe schițe constructive. Sincer, nu am nici o idee cum ar putea fi opera mea de arta atunci când încep să le fac în ilustrații vectoriale. Pur și simplu îmi ia o viață proprie pe măsură ce fac progrese.

Este fascinant că nu știu niciodată ce să mă aștept. Dar rezultatele sunt întotdeauna satisfăcătoare. :)

Fat Sweet Geisha, o colaborare cu Rubens Cantuni

4. La ce lucrezi în prezent, la orice proiect interesant sau interesant? Spune-ne despre munca ta ca designer de emisie.

În prezent lucrez la unele modele de caractere cu benzi desenate DC și, de asemenea, lucrez la următorul pachet Depthcore. Jucării personalizate în fabrică. Momente incitante!

Fac editarea video și grafica mișcării în timpul activității mele de zi ca designer de difuzare. Obișnuiam să fac promoții pentru MTV Asia cu câțiva ani în urmă, dar acum încerc să fac videouri corporative. Nu aș spune că este interesant, dar cu siguranță îmi dă un set diferit de provocări!

Mama Lucker

5. Ilustrațiile tale sunt pline de personaje fanteziste, creaturi și bomboane, care este prima scânteie a imaginației care te declanșează să începi pe o bucată? Cum ți-ai defini stilul. Ce vrei ca telespectatorii să plece când văd una din piesele tale?

Cute + Morbid. Asta se compară perfect. :)

Sunt, de asemenea, un mare iubitor al naturii. Fie copaci, animale, flori, ciuperci, curcubeu, picături de ploaie ... nimic! Ea joacă un rol important în creațiile mele de artă. Îmi place cât de frumoasă și perfectă este mama. Cred că lumea ar trebui să învețe din frumusețea ei și să nu ia nimic pe pământ ca atare. Tind să reflectez asta în majoritatea lucrărilor mele de artă.

Ori de câte ori creez arta, sper că aduce un zâmbet celor care se uită la ea. Culorile, personajele și dragostea care sunt puse în ea.

Templu templu dulce

6. Observ că ilustrațiile dvs. au o paletă de culori tipică; se pare că utilizați culori similare pentru ilustrațiile dvs. De ce îți place să folosești aceste culori?

Cred că schema mea de culori joacă un rol important în arta mea. Odată am făcut o lucrare de artă alb-negru. Pur și simplu nu părea corect. Deși personajele, povestea și orice altceva merg conform planului, dar fără culoare, nu funcționează deloc. Mi-a făcut foarte frustrat că nu mi-a plăcut. Arta mea trebuie să aibă culoare! O mulțime de culoare. Stilul Caramelaw. Cu cat mai multi cu atat mai bine!

Deci da, intotdeauna folosesc o multime de culori pentru arta mea si de cele mai multe ori tin la scheme de culori similare coz 'meu favorit meu! Mă face să vreau să arunc mai multe idei când văd culorile cu care îmi place să lucrez.

E ca și când un copil este atras de culori strălucitoare. :)

Un-NOIRamelized?

7. Care este lucrarea preferată pe care ați creat-o până acum și de ce? Care a fost inspirația și ideea din spatele ei?

Piesa mea preferată ar fi "Copacii din cer".

Ideea din spatele ei a fost aceea de a arata copaci fericiti, nu pe pamant, dar plutesc mai sus pe nori. În acea lume, veverițele tind spre nevoile lor, păsările cu cutii de udare atașate la picioarele lor au apă copacii. Este ca o viață după moarte, o vedere a ceea ce se întâmplă copiilor după ce oamenii le-au tăiat. De atâția ani ne-au oferit lemn, adăpost și aer curat fără plângeri, merită să meargă la cer. Dar totuși, oamenii încă mai iau natura ca sărbătoare. Este un mesaj pe care oamenii trebuie să îl înțeleagă.

Copacii din cer

8. Credeți că personajul unui artist se reflectă în munca sa? Dacă da, ce aspect al desenelor și ilustrațiilor dvs. reflectă anumite părți ale personalității voastre?

Desigur! O lucrare de artă trebuie să fie o bucată din partea ta. Trebuie să fie făcută cu atâta dragoste și pasiune încât atunci când oamenii o privesc, ar putea spune că este un chip din bloc. E foarte important.

Pentru mine și pentru opera mea de artă, este doar pentru a arăta, eu sunt încă un copil la inimă. Cresterea nu ma oprit niciodata din lumea mea de imaginatie, vorbind despre monstri si prieteni ciudati. Sunt încă atras de culori strălucitoare și lucruri ciudate. Cum am spus înainte, similar unui copil atras de jucăriile lor drăguțe. Un loc în care nimeni nu poate intra decât pe mine. Totuși, vreau să arăt lumii ce se petrece în capul meu.

Alăturați-vă Madness

9. Cine este modelul tău artistic? Există vreun artist (i) pe care vă inspirați? Sau un anumit site web (e)?

Takashi Murakami. El este eroul meu de artă! Îmi place tot ce face. Arta, personajele, schemele de culori, animația și direcția sa de artă. Mă uit la el și la ceea ce a obținut ca artist, și aspir să fiu ca el.

Desigur, mă uit la alte stiluri în afara lui Takashi Murakami. Sunt membru al echipei DepthCORE și toți artiștii sunt ca o familie. Ne ajutăm reciproc prin oferirea de idei și feedback. Este o platformă minunată pentru expunerea și întâlnirea cu artiști noi, minunați și talentați din întreaga lume. Asigurați-vă că vizitați DepthCORE pentru mai multe detalii. Este un loc minunat pentru a vă inspira ... marele timp!

Zahărul de zăpadă12

10. În afară de artă și ilustrație, ce alte lucruri vă plac? Cum vă reîncărcați bateriile creative?

Îmi place să fac mâinile pe proiecte, cum ar fi personalizarea jucăriilor, cum ar fi vinyl, vintage My Little Pony și Pullip păpuși.

Este un gen diferit al artei în sine și întotdeauna mă găsesc gândindu-mă la noi modalități și materiale de folosit pentru a "carameliza" jucăriile în sus. Este foarte distractiv și îmi place foarte mult să o fac! Mă gândesc să lucrez și să generez idei noi tot timpul.

Am facut un proiect personalizat Pretty Parlor din plictiseala transformand o casa veche de ponei vechi intr-un nou cu totul nou. O mulțime de planificare și muncă grea a intrat în asta, dar sunt cu adevărat mulțumit de rezultate. De asemenea, am creat o nouă specie de păpuși și ponei Pullip numite "Pollips". (Pullips + Ponies) Păpuși personalizate și ponei combinate împreună ca set. Sper că într-o zi ar fi o mare în lumea Dolly.

Cherry Lolitas

11. Mulțumesc pentru interviul Caramelaw. Doriți să oferiți sfaturi sau recomandări designerilor și ilustratorilor aspiranți?

Fă ceea ce-ți place să faci și să crezi în ea. Nu cedati niciodata. :)

In lumea mea

Caramelaw pe Web

  • Caramelaw pe deviantArt
  • Caramelaw pe Flickr

Abonați-vă la Vectortuts + RSS Feed pentru a rămâne la curent cu cele mai recente tutoriale vectoriale și articole.