Cum pot stăpâni culoarea? Este o întrebare pe care toți artiștii o întreabă pe parcursul carierei. Știind cum să te convingi este primul pas spre răspunsul tău. Deci, în acest tutorial, vom explora o tehnică unică de a folosi culori bogate și vibrante pentru a picta un portret în Adobe Photoshop.
Dragoste pictura digitala? Răsfoiți selecția uimitoare de pensule Adobe Photoshop de la GraphicRiver pentru a găsi perii precum cele utilizate în acest tutorial. Sau enervează ajutorul oamenilor talentați de la Envato Studio pentru portrete digitale personalizate.
Următoarele elemente au fost folosite pentru a produce acest tutorial:
Iată stocul de femei pe care îl voi folosi pentru acest portret.
Acum, aruncăm o privire la acest lucru înainte și după compararea referinței de lângă pictură finală. Observați cum nu sunt aceleași culori?
Pentru acest tablou, am fost inspirat de artiștii tradiționali care pictează portrete cu culori care nu se găsesc în mod normal în referințele lor. O căutare rapidă pe Google va atrage tone de portrete colorate, folosind culori îndrăznețe și vibrante, pentru a le înlocui pe cele care de obicei reprezintă pielea, părul și alte detalii normale.
Deci, pentru a obține ceva similar, va trebui să editez schema de culori a referinței originale pentru a se potrivi cu cea preferată.
Deschideți referința în Photoshop. Va trebui să folosim mai multe Straturi de ajustare pentru a schimba schema de culori și iluminarea. Mai întâi du-te la Layer> Layer de ajustare nou> Nuanță și saturație, și modificați setările după cum urmează:
Pentru acest tablou, am dorit ca culorile să fie foarte bogate în nuanțe violete, roșii și albastre, așa că am schimbat schema de culori aplicând Nou Strat De Ajustare de Căutare culori cu următoarele setări:
Deși am fost imediat încântată de această schimbare, am vrut să împing mai departe culorile. Așa că am adăugat încă trei Straturi de ajustare.
Mai întâi adăugați a Nou Strat De Ajustare pentru curbe, modificarea curbei pentru Canal verde.
Urmăriți-vă alta Nivel de ajustare a curbelor noi, de această dată modificând curbele pentru Albastru, roșu, și Canale verzi. Setările ar putea părea puțin nebune, dar acest lucru ajută la obținerea unui efect unic de culoare.
În cele din urmă, voi termina cu a Nou Strat De Ajustare pentru Echilibrul de culoare. Aduceți mai multe nuanțe și tonuri violete modificând setările pentru umbre, midtones, și Repere.
Iată referința finală de mai jos. Culorile sunt prea saturate, astfel încât să pot realiza zone cu culori diferite, cum ar fi albastru sau violet. Acest lucru va face o referință interesantă începător la paleta de culori. Și deși am schimbat complet schema de culori, culorile și tonurile bogate indică încă că pictura va fi de o femeie afro-americană.
Acum, când înțelegem culorile pe care vrem să le folosim, putem schimba portretul. Puteți observa că limbajul corpului modelului în pictura finală este puțin diferit. Asta pentru că am făcut referire și la oa doua versiune a acestei imagini, unde am găsit capul modelului într-o poziție mult mai coioasă.
Creeaza o Document nou la 1717 x 2656 pixeli la 150 dpi (standardul este 300, dar îmi place o dimensiune mai mică a fișierului). Întotdeauna încep cu Pensulă de opacitate cu presiune rotundă grosieră la 100% Duritate să încep să pun scheletul schiței mele.
În acest stadiu, detaliile nu sunt importante. Doar puneți poziția corpului în jos și trageți câteva îndrumări rapide pentru poziția ochilor, buzelor și nasului Strat nou. Simțiți-vă liber să utilizați orice culoare doriți - am ales un purpuriu frumos.
Acum mai mic Opacitate a schiței și a liniilor directoare în jur 30%. Creeaza o Strat nou și utilizați o perie mai mică pentru a desena o schiță mult mai curată cu toate detaliile de care aveți nevoie. Fiți la fel de meticuloși pe cât puteți de claritatea fiecărui detaliu pentru a evita să vă dezorientați pictura în viitor.
Vă ajută dacă începeți cu fața și corpul.
Evoluția acestei schițe. Începeți mai întâi cu detalii mai simple.Apoi treceți la detalii suplimentare precum colierul ei îndrăzneț pe altul Strat nou. Iată schița finală a subiectului nostru. Simte-te liber sa Șterge stratul de îndrumări atunci când ați terminat.
Înainte de a trece la pictura actuală, trebuie să ne dăm seama de fundal. La fel ca referința originală, îmi plac detaliile geometrice ale modelului din spatele subiectului nostru. Deci, pentru a obține un rezultat similar, voi crea fundalul meu folosind Instrumentul de formare personalizat (U).
Mai întâi selectați Instrumentul de formare personalizat (U). Pentru a vă asigura că puteți răsfoi toate formele disponibile, accesați meniul derulant și selectați Toate. Când vi se solicită înlocuirea sau adăugarea, selectați Adăuga.
Acum, selectați forma de diamant din listă. Creați un diamant mare violet cu culoarea # 4b3862
pe același document.
Acum Control-J la Duplicat stratul de diamant de mai multe ori, stivuind diamantele unul peste altul pentru a crea un singur rând. Selectați toate straturile de formă și Click dreapta a merge la Îmbinare forme. Atunci Control-J la Duplicat rândul fuzionat de mai multe ori pentru a crea un model pentru fundal. Vor fi șapte rânduri totale.
Din nou, contopi formează împreună. Poziționați fundalul astfel încât să aveți în general un echilibru bun în portret. Acum creați un Strat nou și utilizați Poligonal Lasso Tool (L) pentru a crea un Selecţie în jurul subiectului. Completati selectați cu alb și setați-l ca pe un Mască de tăiere la fondul de diamante. Separarea straturilor de acest fel vă va permite să pictați detalii fără diamantele care afectează fața.
Când ați terminat, schița finală ar trebui să arate astfel:
Acum să mergem la pictura! Creeaza o Duplicat a stratului alb mascat din ultima etapă și să o folosească ca bază pentru stratul de față. Seteaza Mod de amestecare pentru schiță Lumina slaba, apoi selectați Instrumentul de găurit cu vopsea (G) și umpleți stratul de față cu o culoare de afine # 883640
. Utilizați aceeași culoare pentru a umple fundalul.
Pentru acest tablou voi folosi în principal Opacitatea presiunii rotunde grele Perie si Pensulă uscată de 20 de pixeli disponibile în conformitate cu Perii naturale 2 opțiune.
Cu Perie uscata selectat, vopsea o culoare aurie luminos # c66333
la doi Straturile noi setat la Mașini de tăiere la fundal și la baza feței.
Cu ajutorul referinței apropiate de ajutor, încercați să stabiliți umbrele următoare.
De fiecare dată când experimentați o culoare nouă, creați-o Strat nou. Aici voi picta această culoare profundă de purpuriu# 520525
atât pe fundal, cât și pe subiect.
Continuați să pictați mai multe umbre. Vopsea negru pentru cămașă și păr și începe să încorporeze tonuri albastre și violete în pictura pentru a reprezenta și umbrele.
Pe măsură ce începeți să pictați mai multe detalii, mai ales pentru față, treceți la a Pensulă rotundă moale pentru a începe să netezi pielea. Nu uitați să pictați și culorile de bază ale colierului.
Picturile digitale care se bazează foarte mult pe experimentări de acest gen, au adesea nevoie Straturi de ajustare pentru a modifica schema de culori înainte de a continua. Și din moment ce pictura pare întuneric și prea saturată cu roșu, va trebui să-l lumineze puțin.
Începeți cu a Nou Strat De Ajustare pentru curbe. Reglați curbele pentru RGB, roșu, Verde, și Canale albastre după cum urmează:
Apoi, adăugați o Nou Strat De Ajustare pentru Echilibrul de culoare. Confirmați setările pentru umbre, midtones, și Repere ca cele de mai jos.
Efectul pe care încerc să-l fac aici este să ai culori bogate, roșii, magenta și albastru pentru a reprezenta umbrele. Pe partea opusă a spectrului, culorile vibrante precum aurul și galbenul vor reprezenta tonurile medii și subliniază.
Nu suntem complet prin culoarea de tweaking încă. Să mai adăugăm încă unul Nou Strat de ajustare pentru curbe. De data aceasta trebuie să ne concentrăm pe a face scena mai luminoasă, deci pentru RGB, Albastru,și Canale verzi, adăugați următoarele curbe.
Dacă nu sunt sigur de o schemă de culori, voi continua să folosesc Straturi de ajustare pentru a schimba culorile până când se arată mai aproape de ceea ce am nevoie. Deci, acum că culorile funcționează bine, putem trece la pictura restului portretului.
Treceți la Pensulă de opacitate cu presiune rotundă grosieră. Cu un Duritate 80-100%, începeți să pictați detalii mai curate pentru colier și față. Încercați să evitați cât mai mult marginea neclară pe măsură ce continuați să detaliați acest portret.
Creeaza o Strat nou și schimbați Mod amestec la Linear Dodge (Adăugați). Folosește Instrumentul pentru picioare (I) pentru a selecta zone de piele și corp ca Culoarea primului. Utilizați această culoare de eșantion pentru a crea vopsea evidențiată automat datorită Mod amestec.
Imediat fata ar trebui sa arate mai tridimensionala si mai vibranta. Aveți nevoie de ajutor pentru a înțelege acest pas? Consultați tutorialul meu despre cum să umbri cu ușurință cu modurile de amestecare a straturilor.
Continuați să utilizați a Pensulă rotundă grosieră pentru a vă curăța marginile. Singura modalitate de a vă asigura că detaliile dvs. devin mai curate este aceea de a utiliza o dimensiune mai mică Marimea periei și a Zoom în portretul tău.
Începeți să includeți lovituri aleatorii de verde, albastru și roșu pentru a face din subiect mai dinamic.
Este timpul să creați niște texturi! Puteți crea textură în două moduri: fie manual, fie cu o perie specială. Aici, am folosit Pensulă cu perie rulată încărcate de la Perii de finisare Faux în meniul de instrumente. De asemenea, am luat regulat Pensulă rotundă grosieră și pictat puncte mici pentru a reprezenta porii și străluci.
Puteți încorpora în continuare Straturi de ajustare în tabloul tău, indiferent de etapa în care te afli în prezent. Aici o să folosesc o scurtă niveluri strat pentru a aduce mai mult albastru din pictura folosind următoarele setări pentru RGB și Canale albastre de mai jos:
Iată rezultatul după aceste modificări. Pictura începe să apară cu culoarea!
Pe măsură ce obțineți o manevră mai bună pe schema de culori, deveniți mai încrezători cu ciocanul în detaliile finale. Zoom în față, corp și colier pentru a sculpta linii și forme curate Pensulă rotundă grosieră. Pentru posibilele limite curate, asigurați-vă că Sensibilitatea presiunii penului și Transfer opțiunea nu este selectată în cadrul Perie panou.
Studiați strălucirea în fața modelului dvs. și nu ezitați să o exagerezi în pictura. Chiar dacă folosesc alte culori pentru a reprezenta umbrele și tonurile medii, eu încă folosesc culori aproape de alb pentru cele mai importante.
Cea mai plictisitoare parte a acestui tablou este colierul. Nu numai că există atât de multe componente, dar și ele au nevoie de atenția și dragostea lor. Curățați liniile cu ajutorul a Pensulă rotundă grosieră și experimentați cu culori de pizazz în plus.
Iată o comparație rapidă a colierului de la începutul procesului de detaliere până acum.
Amintiți-vă, realismul digital are multe de-a face cu imitarea culorii mediului. Așadar, asigurați-vă că colierul are niște verde, albastru și purpuriu, pentru care alte detalii pot umbra sau reflecta asupra acestor piese.
Pentru pasul final al acestui tablou, mă voi referi la modelul de fundal pentru ultima oară. O tehnică care este o tendință populară printre artiștii digitali de astăzi este utilizarea profunzimii câmpului pentru portrete.
Deci, pentru a crea adâncimea de câmp, va trebui să aplicăm a Gaussian Blur. Mai întâi, selectați stratul de formă diamantată, precum și masca albă care a fost tăiată. contopi ambele straturi împreună.
Apoi selectați stratul îmbinat și mergeți la Filtru> Blur> Gaussian Blur, adăugând a Rază de 9,2 pixeli înainte de a lovi O.K. Aplicați acest efect asupra stratului de diamant numai.
Si asta e! Acest efect va face instantaneu picturile dvs. mai realiste și tridimensionale. Verificați pictura finală de mai jos.
Sper că acest tutorial te inspiră să iei mai multe riscuri cu picturile tale digitale.
Schimbând schema de culori pentru fotografia originală, putem crea un exemplu fiabil pentru care culorile funcționează cel mai bine pentru acest portret. Nu numai că acest lucru ne permite să planificăm mai eficient, dar, de asemenea, ne oferă mult mai multă libertate atunci când experimentăm mai târziu linia.
Mult noroc cu pictura dvs. și nu ezitați să îmi lași întrebări în comentariile de mai jos!