Cum sa faci un autocolant excelent Rocktobunny

În acest tutorial veți învăța cum să transformați o schiță distractivă într-un personaj cu stil îndrăzneț și curat, care este perfect pentru a deveni un autocolant stradal. Populare în majoritatea orașelor din întreaga lume, autocolante, cum ar fi acestea, pot fi văzute aproape oriunde te uiți. Veți învăța cum să utilizați instrumentul stilou pentru a crea o schiță perfectă și câteva sfaturi și trucuri speciale despre cum să obțineți un stil de caracter dinamic.


Pasul 1

Mai întâi trebuie să creăm un nou document. Puteți utiliza un document similar setat ca cel pe care l-am folosit, dar nu este prea important.



Pasul 2

Mergeți la File> Place și găsiți schița pe care o veți folosi și veți lovi locul. Uneori, o schiță va fi prea întunecată, deci este mai bine să o decolăm puțin. Puteți face acest lucru accesând bara de instrumente pentru transparență (Window> Transparency) și deplasați cursorul la aproximativ 50%.



Pasul 3

Consider că merită să lucrați cu straturi, deoarece vă va ajuta să urmăriți numeroasele elemente diferite cu care vom lucra în cele din urmă. Aduceți caseta de instrumente pentru straturi și faceți dublu clic pe cuvântul Strat 1, redenumiți-o pe Sketch. Există un pătrat gol lângă pictograma pentru ochi, faceți clic pe acesta pentru a bloca stratul de schiță. Acum creați un nou strat făcând clic pe pictograma de hârtie pliată (sau, alternativ, pe Ctrl + L) și redenumiți liniile. Acest strat va conține toate lucrările noastre de linie.



Pasul 4

Ok, suntem gata să începem să folosim unul dintre instrumentele cele mai dificile din Illustrator. Instrumentul Pen. Dacă nu ați avut experiență anterioară cu ea, atunci vă poate face să vă faceți nebun atunci când o utilizați pentru prima dată, dacă luați-o lentă, veți lua-o la timp. Faceți clic pe pictograma instrumentului stilou din meniul barei de instrumente (sau P).



Pasul 5

Asigurați-vă primul punct de vector făcând clic o dată de-a lungul liniei de lucru (vă sugerez începând de sus), este acum live și gata să facă al doilea punct. Faceți al doilea punct vector undeva spre stânga și înainte de a vă elibera mouse-ul / wacom-ul, încet, și mă refer foarte lent, trageți-l în jos și spre stânga. Aceasta va începe să creeze o curbă în lucrul cu linia. Ar trebui să aveți ceva care arată ca exemplul prezentat.



Pasul 6

Veți vedea pe punctul al doilea vector că există două puncte asemănătoare antenei care au ieșit din capăt (cauzate de curbarea liniei), nu ne vom face griji cu cei de acum, ei vor ajuta la editarea liniilor vectoriale, O să ajung la asta mai târziu. Acum, continuați de-a lungul schiței făcând al treilea punct vector, deși înainte de a face acest lucru, faceți clic din nou pe al doilea punct, acest lucru va șterge unul dintre punctele asemănătoare antenei. Făcând acest lucru vă va oferi un pic mai mult control asupra locului în care urmează linia următoare.

Dacă nu faceți clic pe cel de-al doilea punct vector din nou, veți găsi că linia nu poate merge acolo unde vreți și va părea să se răsucească prea departe sau să facă altceva mai puțin previzibil (faceți o încercare în ambele sensuri, există întotdeauna Ctrl + Z pentru a anula) vezi dacă observați diferența. Dacă nu aveți o înțelegere a modului în care vectorii vor reacționa atunci aș recomanda să lucrați cu prima opțiune.



Pasul 7

Continuați în jurul operei de artă în acest mod. Asigurați-vă punctul dvs. de vector, faceți clic din nou pe punctul vectorial pentru a șterge punctul asemănător cu antena, faceți următorul punct vectorial (curba liniei în direcția în care aveți nevoie încet), repetați. Faceți acest lucru până când ajungeți înapoi la punctul de plecare și închideți spațiul prin revenirea la punctul original. Vei avea ceva de genul asta. Nu vă faceți griji că pot exista lacune care sunt necesare în linia de lucru (de exemplu, în cazul în care brațul se conectează la corp), voi explica mai târziu.



Pasul 8

Acum, ridicați cutia de instrumente pentru palete de culori și schimbați-o dintr-o formă de umplere colorată într-o cursă colorată. Ca astfel.



Pasul 9

Acum, acest lucru va părea un pic bizar, dar începeți să urmați liniile vectoriale pe care tocmai le-ați creat din nou, dar de data aceasta faceți-le în interiorul liniei de lucru, ca atare.



Pasul 10

Când ajungeți la el, puteți obține niște puncte frumoase ascuțite prin aducerea liniilor mai sus în corp, ca atare.



Pasul 11

Ok, așa că acum, cu ambele linii făcute, le vom transforma într-o formă de umplere pentru a combina cele două lovituri în una. Pentru a face acest lucru selectați ambele linii prin evidențierea lor cu ajutorul instrumentului săgeată neagră (sau V), acum aduceți la iveală setul de instrumente Pathfinder. În modurile de formă, faceți clic pe opțiunea "Minus Front Option" (cea de-a doua din stânga, pe rândul de sus). Aceasta va scoate obiectul din partea de sus a obiectului de sub el.



Pasul 12

Din caseta de instrumente Color Palette, transformați-o dintr-o curbă neagră într-o formă de umplere colorată. Bine, acum că am făcut cadavrul, putem continua să lucrăm cu cealaltă linie. Nu toate liniile trebuie să se facă în maniera prezentată anterior, majoritatea liniilor vor fi făcute așa cum sunt în acest pas următor.

Probabil că este bine să faceți o notă în acest moment. Când ne gândim la lucrarea de linie așa cum este prezentat în metodele de aici, este întotdeauna mai bine să ne gândim la ele ca la forme de umplere. De asemenea, este întotdeauna cel mai bun (așa cum veți face aici) să lucrați în secțiuni mici și să păstrați lucrurile separate, de exemplu. Mâinile, brațele, membrele, pentru a permite modificări mai târziu. Va deveni mai clară cu cât lucrați mai mult pe linii.



Pasul 13

Majoritatea lucrărilor de linie vor fi conectate la forma corpului central. Vom începe la urechea stângă sus. Începeți prin a face mai multe linii vectoriale care urmează schița urechii și continuați până când veți lovi din nou corpul, dar nu închideți linia. În schimb (și în funcție de grosimea liniei pe care o doriți) mergeți înapoi peste linie, parcă ar fi paralel cu linia originală, așa cum se arată, până când reveniți la pornire. Acum închide linia. (Ți-am arătat în roz doar ca să îți dai o imagine mai clară.



Pasul 14

Vor fi anumite puncte în lucrarea de artă, unde veți dori ca capetele liniilor să fie destul de ascuțite (sau rotunjite). E destul de ușor. La fel ca modul în care ați făcut liniile până acum, utilizați acest exemplu pentru a vă arăta cum să terminați câteva linii.



Pasul 15

Pentru gură, utilizați instrumentul stilou pentru a trage linii simple, așa cum se arată aici (a mea este roz). Puteți crea o ovală cu instrumentul Formă cerc din bara de instrumente pentru a crea o formă de gură exterioară dacă doriți.



Pasul 16

Ok, acum, că avem liniile de bază ale traseului pentru gură, trebuie să folosim transparența aplatizată, care va transforma liniile de curse în forme de umplere. Selectați liniile pentru gură și mergeți la Opțiuni> Transparență aplatizare și asigurați-vă că cursorul Raster / Vector Balance este scalat până la 100 (acest lucru va face ca totul să fie convertit în vectori), iar caseta "Convertire toate cursele în contur" este verificat



Pasul 17

Acum, că avem o linie de lucru extinsă, trebuie să aducem din nou cutia de instrumente Pathfinder și să faceți clic pe opțiunea din partea stângă sus, care este Unite, care va combina toate aceste linii și le va face în forma de umplere.



Pasul 18

Acum că este grupat ca formă de umplere, trebuie să ștergem spațiul gol înăuntru, puteți face acest lucru alegând săgeata albă din bara de instrumente (sau A), acest instrument de selecție directă vă permite să selectați vectori individuali spre deosebire de regulat negru care selectează obiecte întregi.

Selectați doar zona interioară selectând un vector ca cel prezentat. Odată ce ați selectat apăsați butonul Ștergere de două ori, primul va scăpa de vectorul selectat, iar următorul va scăpa de restul selecției. Faceți același lucru și pentru gaura dintelui de caractere. Acum aveți gura.



Pasul 19

Pe măsură ce continuați să vă faceți linia de lucru în jurul schiței caracterului veți întâlni zone care trebuie să fie "bătut". Prin aceasta vreau să spun ca în exemplul prezentat. Lucrarea de linie a corpului va trebui să fie editată pentru a permite o deschidere a spațiului pentru lucrul cu linia brațului.



Pasul 20

Pentru a face acest lucru, faceți o formă de umplere peste lucrul cu linia corpului, ca atare, și aduceți din nou cutia de instrumente Pathfinder. Selectați atât noua formă de umplere, cât și linia corpului, cu săgeata neagră (V) și din nou vom folosi aceeași selecție "Minus Front Option", aceasta va scoate obiectul de sus din forma corpului care este sub ea



Pasul 21

Punând toate aceste tehnici împreună, ar trebui să ai ceva care arată așa.



Pasul 22

Acum, blocați stratul Lines și creați un alt strat și redenumiți-l pe Culoare și plasați-l sub stratul de linii. Puteți face acest lucru prin simpla apucare a stratului și tragerea acestuia sub stratul de linii.



Pasul 23

Puteți utiliza diferite tehnici pentru acest lucru, dar este probabil mai ușor doar să rămânem cu instrumentul pen-ului pentru a păstra experiența cu el. De asemenea, puteți utiliza instrumentul cu creion, dar văd că instrumentul stiloului oferă cel mai bun control. Culoarea este destul de ușoară. În principiu, se creează doar forme de umplere simple care umple zonele din spatele lucrărilor de linie. Puteți obține dezordine în acest stadiu pentru că nimeni nu va vedea ce se află în spatele liniilor.

Sugestii de colorare:

Puteți juca cu culorile pe care le doriți până când veți obține o combinație bună cu care vă bucurați. Un timp de economisire rapid pentru atunci când doriți să schimbați culorile care sunt la fel, du-te la Selectați> Same> Umpleți Culoare. Alternativ, puteți face ceva puțin mai tehnic și selectați toate formele de umplere colorate pe care știți că vor avea aceleași culori și afișați caseta de instrumente pathfinder și selectați opțiunea "Unite", atunci când selectați o zonă pentru culori, vom fi uniți și toți se vor schimba.



Pasul 24

Umbrirea este la fel ca și colorarea, deși acest lucru va da caracterului o profunzime mai mică. În acest caz, îmi imaginez că lumina vine de sus și îmi face umbrirea în consecință. În paleta de culori schimbați culoarea de umplere în alb și trasați câteva forme de umplere simple în locurile în care simțiți că personajul are nevoie de lumină.



Pasul 25

Acum, cu formulele de umplere întocmite, le puteți grupa împreună cu Ctrl + G sau Object> Group. Acum, ridicați cutia de instrumente Transparență și schimbați stilul de colorare pentru a Lighten și a lua-l jos cât mai scăzut sau mai mare pe cât doriți. Îmi place să folosesc 70%



Pasul 26

Zonele mai întunecate sunt la fel. Mergeți în paleta de culori și schimbați culoarea de umplere în negru și trasați unele zone de umbrire



Pasul 27

Selectați formele de umplere a umbrelor și apoi aduceți la iveală caseta de instrumente Transparency, de această dată alegeți opțiunea de multiplicare și setați-o la aproximativ 70%. Acest lucru îmbină culoarea (în acest caz negru) cu culoarea de mai jos (în acest caz purpuriu) și dă un amestec bine întunecat al celor două. Încercați-l doar cu setarea normală a culorii și cu un amestec de 70% și veți observa diferența.



Pasul 28

Acum blocați stratul de umbrire și deblocați stratul de linii (faceți clic din nou pe pictograma de blocare și se va debloca)



Pasul 29

În acest exemplu vă vom arăta cum să editați unele puncte vectoriale pentru a mări sau a scădea unele dintre greutățile liniei. Selectați Instrumentul de selecție a direcției (săgeata albă) din bara de unelte și evidențiați un punct vector pe care doriți să îl modificați. (De asemenea, mi-am oprit celelalte straturi și mi-am făcut linia de lucru roz doar pentru a da un exemplu mai clar și, de asemenea, a exagerat linia de lucru pentru a arăta cum să repari anumite linii)



Pasul 30

Cu selecția directă făcută veți observa că vor apărea unul sau două puncte vectoriale asemănătoare antenei. În acest exemplu selectați vectorul din stânga.



Pasul 31

Ținând jos mouse-ul / wacom-ul, se mișcă foarte încet și văd cum reacționează, în acest caz aș fi nevoit să-l aduc încet spre dreapta, ceea ce va subțiri linia.



Pasul 32

Odată ce sunteți mulțumit de tot, există mai multe lucruri pe care le puteți face pentru a vă curăța opera de artă. Mergeți la stratul Lines și evidențiați totul de pe strat. Acum mergeți la bara de instrumente Pathfinder și selectați opțiunea Unite. Acest lucru va face ca liniile să fie o singură formă de umplere.



Concluzie

Reveniți la toate straturile pentru a vizualiza piesa. Acum puteți șterge stratul Sketch. Odată ce sunteți mulțumit (această parte este opțională), puteți să deblocați toate straturile și să selectați totul prin Selectare> Tot sau Ctrl + A, acum puteți grupa toate împreună cu Obiect> Grup sau Ctrl + G. Vă felicit acum au o lucrare de artă gata pregătită să se transforme într-un autocolant!



Sfaturi privind autocolantul

  • Dacă începeți doar să vă autocolant, cel mai bun și mai ușor mod de a obține niște autocolante fizice de a pune în oraș sau de a vă da prietenilor dvs. este să mergeți la furnizorii de papetărie locali și să obțineți niște etichete de e-mail de dimensiune completă, care au suporturi autocolante. Sunt relativ ieftine și pot trece prin imprimanta medie de uz casnic.
  • Cu cât este mai trist forma autocolantului, cu atât mai mult veți petrece tăierea manuală, astfel încât, în general, cu atât mai simplu, cu atât mai bine pentru rularea mai mare. Este mai ușor să colați înapoi, să vă loviți și să vă aflați pe drum în comparație cu unul care are o mulțime de biți fideli și bucăți ușor de rupt.
  • Cel mai bun material de utilizat este Vinyl - este un material mult mai robust și durează mai mult pe străzi. Obținerea unei cote de vinil este mai scumpă, dar puteți găsi o mulțime de afaceri în jurul valorii de care va tipări aceste pentru tine.
  • Dacă doriți ca autocolantele dvs. să rămână în picioare mai mult timp, asigurați-vă că nu le puneți pe ferestrele de afaceri, le vor lua în jos. Semnele de pe stradă, casetele de telefon și posturile ușoare sunt întotdeauna cele mai ușoare deoarece acestea au întotdeauna suprafețe care pot avea un autocolant.

Happy Stickering!