Share
Buna ziua colectionari de arta, eu sunt un cartoonist / ilustrator care sa specializat in desene animate in stil retro. Puteți găsi mai multe lucrări și cărți pe site-ul meu. În acest tutorial, vă voi arăta cum folosesc Adobe Illustrator pentru a crea desene animate vectoriale.
Sunt un cartoonist independent independent, specializat în cartoon-uri vectoriale bazate pe vectori și design-uri de caractere pentru reviste, desene de skateboard și design de ambalaje. Am un proces oarecum complicat, pentru că nu folosesc lovituri sau pensule pe majoritatea formelor mele. Prefer să aibă forme care stau pe lângă alte forme, astfel încât să pot varia cu ușurință greutățile liniei.
Mai jos este imaginea finală la care vom lucra. Doriți acces la fișierele vectoriale Source și copiile descărcate ale fiecărui tutorial, inclusiv acesta? Alăturați-vă Vector Plus pentru doar 9 $ pe lună. Puteți vedea versiunea mare aici.
Începeți prin scanarea în schița desenată manual. Îmi scot imaginile la 300 dpi și folosesc nivele pentru a curăța imaginile. De obicei, schițez cu creioane de culoare Sanford Terra Cotta col-erase și strângeți schița cu creioane mecanice din plumb albastru.
Încep să importe imaginea scanată într-un fișier CYMK Illustrator de 7 "de 8". Am culoarea în CYMK, deoarece toate imaginile mele sunt concepute pentru a fi imprimate.
Am setat stratul cu desenul la Șablon din paleta Opțiuni straturi. Apoi diminuez imaginea undeva între 30 și 45%.
După micșorare, folosiți instrumentul Pen pentru a urmări o siluetă a fiecărui element al figurii. Am setat Pen Tool la No Fill și o lovitură de .25 pt. De obicei lucrez din fundal spre prim plan cu elemente.
Aici am urmărit conturul corpului principal al cifrelor.
Apoi am duplicat forma și am desenat o formă ușor mai mică în interiorul formei mai mari. Forma mai mare va acționa ca o contur la forma mai mică. Cred că majoritatea artistului folosește accidente vasculare cerebrale, dar nu-mi plac linii uniforme în jurul formelor mele. Îmi place să aibă greutăți variate.
Deoarece brațul stâng este în fața restului corpului, îl pun pe stratul său propriu.
Apoi folosesc instrumentul Ellipse pentru a redrafli baschetul. După realizarea cercurilor concentrice, folosesc instrumentul Pen pentru a face T forma baschetului. Apoi măresc cursa la 4 pt. Apoi am folosit Expand sub meniul Obiect pentru a schimba liniile în forme.
Capul și banda de transpirație sunt, de asemenea, pe straturi proprii, cu banda de transpirație deasupra stratului "cap". Zonele de negru precum părul și barba sunt alcătuite dintr-o formă, nu două.
În continuare urmăresc caracteristicile faciale.
În timp ce urmăresc uniforma folosesc fontul "Haettenschweiler" pentru a duplica numerele.
Aici am adăugat și urmărit sigla LeBron James.
După terminarea traseului, comută obiectele de la Stroke la Fill. Formele pline de culoare albă sunt așezate pe vârful formelor neagră. Formele negre acționează ca schițe pentru formele albe.
Apoi deschid paleta Pantone și aleg culorile de bază ale obiectelor. Înlocuiesc culoarea albă în obiect cu culorile de bază.
Înlocuesc majoritatea liniilor mele negre cu o nuanță întunecată a culorii de bază. Aici am folosit o versiune mai închisă a portocalei în baschet.
Cu culoarea de bază completă am următorii gradienți de utilizare pentru a adăuga evidenția obiectelor.
Aici am creat un cerc mai mic în cadrul baschetului. Creez un gradient cu o versiune mai ușoară a amestecării culorii de bază cu culoarea de bază. Îmi organizează culorile în grupuri de culori bazate pe obiecte cum ar fi pielea, îmbrăcămintea și în acest caz un baschet.
Aici am folosit o portocalie galben deschis pentru a adăuga o lumină reflectată la baschet.
Eu folosesc Pen Tool pentru a crea forme de evidențiere. Ca și în baschet, am amestecat o culoare mai deschisă în culoarea de bază.
Am constatat că cheia pentru obținerea culorii pentru a se amesteca frumos în declivitățile este de a vă ascunde culorile de la culorile Spot la culorile procesului în opțiunile Swatch.
Folosesc culoarea mai ușoară pentru a adăuga evidențe în care cred că lumina ar lovi mai întâi.
Imaginea este aproape completă. Adaug o pereche de umbre greu pentru a face unele caracteristici pop. Umbrele sunt mai întunecate decât culoarea de bază, dar sunt mai deschise decât culoarea.
În cele din urmă, fac o copie a tuturor straturilor pe un strat nou în spatele tuturor celorlalte straturi. Am îmbinat toate elementele într-o singură siluetă. Acesta este unul dintre puținele elemente pe care le aplec pentru a adăuga un contur negru în jurul întregii imagini.
Imaginea finală este de mai jos. Puteți vedea versiunea mare aici.
Abonați-vă la Vectortuts + RSS Feed pentru a rămâne la curent cu cele mai recente tutoriale vectoriale și articole.
Accentsconagua