Share
Ce veți creaAcest tutorial a fost publicat inițial în august 2013 ca un tutorial Tuts + Premium. Acum este disponibil gratuit pentru vizualizare. Deși acest tutorial nu utilizează cea mai recentă versiune a Adobe Photoshop, tehnicile și procesele sale sunt încă relevante.
Aviația de artă are o istorie lungă și distinsă care datează din primele zile ale zborului uman. Deși a cuprins numeroase stiluri și medii pe parcursul dezvoltării sale, precizia istorică și tehnică rămâne pilonii succesiunii sale de execuție. În acest tutorial, vom descrie pașii cheie în portretizarea lui Boeing P-26A Peashooter, un avion de urmărire dezvoltat în perioada interbelică.
Deși inițial a stadiului tehnicii, a devenit rapid depășită datorită dezvoltării rapide a tehnologiei de aviație a perioadei și a fost ultimul luptător american de acest gen. Cu toate acestea, locul său unic ca primul luptător de producție din toată lumea, construit de Statele Unite, și modelul său flamboyant, fac modelul P-26A un subiect interesant de ilustrat.
Următoarele bunuri au fost utilizate în timpul producerii acestui tutorial. Descărcați-le înainte de a începe. Dacă acestea nu sunt disponibile, este posibil să fie nevoie să găsiți alternative.
Arta istorică a aviației necesită atenție la detalii, deoarece este adesea folosită pentru a ilustra subiecte istorice importante. În timp ce cărțile rămân cea mai autoritară sursă de informații, Internetul poate furniza suficiente date generale pentru a descrie operațiunile de rutină ale aeronavelor.
Acest tablou va prezenta aeronavele din 94th Squadron of Pursuit USAAF. Din aceste informații, cercetările elementare arată că, în timpul războiului, a 94-a operat de la Baza Națională de Gardă Selfridge Air, un aerodrom aflat la distanță de zbor de Marea Lacuri. Astfel am hotărât să descriu aeronava în zbor peste apă.
Pentru a permite afișarea precisă a detaliilor fine, selectați o pânză atât de mare pe care computerul o poate gestiona în mod rezonabil. În acest caz 5000 x 3337 pixeli va fi de ajuns.
Înainte de a începe pictura, trebuie să se adune referințe. În cazul modelului P-26A am găsit un exemplu de echipament de zbor al piloților din cadrul unei perioade de timp într-un muzeu, schema de marcare a aeronavelor dorită pe o replică care zboară și o vedere mai bună a structurii avionului dintr-un exemplu de afișaj.
Cu referințe adunate, este util să le aranjăm pe o singură pânză, permițând vizualizarea ușoară în timp ce lucrați. Creați o pânză nouă, mai înaltă decât cea largă, și arătați referințele în interiorul acesteia.
Referințe aranjate pe o singură pânză Pentru a permite vizualizarea ușoară a acestor referințe, pânza va trebui să fie duplicată și aranjată în jurul locului de muncă. Selectați Fereastră> Aranjare> Fereastră nouă pentru referințe pentru a crea o copie a pânzei și a redimensiona atât originalul, cât și clona într-un teanc din partea stângă a ecranului. Acum, folosind Instrument de zoom este posibil să vizualizați simultan diferite părți ale panzei de referință.
Duplicați panza 
Aranjați pânzele în jurul spațiului de lucru Cu atenție la referințe, luați o perie rotundă de dimensiune 4 și schița în formele simple ale aeronavei. Imaginea inițială nu trebuie să arate fantastic, ci mai degrabă este necesară stabilirea proporțiilor aeronavei și a poziției sale în compoziție.
În timp ce continuați să schițați, folosiți referințele dvs. pentru a rafina în mod constant proporțiile P-26A. Acest proces este ajutat prin folosirea măsurătorilor cunoscute ale unei părți a aeronavei, de exemplu a capului motor, și apoi prin utilizarea acelor dimensiuni pentru a determina durata fuselajului; în acest exemplu, fuselajul este de aproximativ patru motoare lungi.
Rețineți că, pe măsură ce lucrarea continuă, este posibil să fie necesar să modificați dimensiunea pânzei. În acest caz, am făcut mai larg să iau coada mai lungă.
Schița inițială 
Corpul are aproximativ patru "capace de motor" lungi 
Canvasul este redimensionat și linia de artă este rafinată 
Artă detaliată a liniei Odată cu realizarea liniei, este timpul să începeți faza de mascare. Selectați stratul Line Art și reduceți-l Opacitate în jur 10%, făcându-l aproape invizibil. Mai jos, creați noi straturi după cum este necesar pentru fiecare element major al aeronavei și blocați în culorile de bază cu o perie rotundă de dimensiuni medii.
În acest stadiu, culoarea folosită nu este importantă, astfel încât nuanțele atât de luminoase care permit o distincție ușoară între fiecare element sunt cele mai bune. Aveți grijă deosebită în această etapă pentru a obține măștile cu forma corectă, utilizând Instrument de zoom pentru a rafina marginile.
Linia grafică este pregătită pentru mascare 
Schimbați opacitatea liniei de artă la 10% și continuați cu mascarea Odată cu mascarea completă, adăugați un fundal de bază pentru ghidarea redării finale a aeronavei.
După ce ați setat o linie de orizont cu cerul deasupra și apa de dedesubt, adăugați umbre simple spre zonele mascate mai mari ale aeronavei, pentru a ușura culegerea culorilor. Apoi luați Cloud Brush și dur în cumul care acoperă suprafața lacului.
Urmați cu atenție referințele la acest punct, observând că, cu iluminarea aleasă, norii devin mai întunecați pe marginea exterioară subțire și alb, în cazul în care sunt mai densi spre centrele lor.
Se adaugă umbrirea de bază și masele de nor 
Mai multe detalii au fost adăugate la nori Cu fondul de bază în loc, întoarce-te la straturile aeronavei și selectați fiecare la rândul său, apăsând Blocați pixeli transparenți pentru a păstra toate culorile în zonele mascate. Utilizați o combinație de perii moi mari și mijlocii pentru a adăuga prima etapă a culorii reale în timp ce utilizați referințele ca ghid.
Setați blocarea pixelilor transparenți și începeți colorarea Se adaugă umbre uimitoare, atenția se îndreaptă spre liniile panoului și niturile. Luând o perie fină, la fel de mică ca 3 px, copiați cu atenție liniile și pozițiile niturilor (pe diferite straturi) din referințe. Acordați atenție detaliilor, deoarece arta aviației este o disciplină care prețuează precizia. Odată ce liniile panoului sunt complete, dezactivați complet stratul inițial de linie Art, folosit ca ghid.
Au fost adăugate linii și nituri Secțiune pe secțiune, detaliile detaliate sunt acum întreprinse.
Roțile, care constau dintr-un nivel ridicat de detaliu concentric în huburile lor metalice, vor servi ca un început. Blocați pixeli transparenți pe masca roții și adăugați câteva detalii de culoare simple la partea inferioară a anvelopei, apoi utilizați Instrumentul de formare pentru a crea un cerc gri, dimensiunea hubului central.
Apoi, duplicați cercul, recolorați-l aproape negru și redimensionați-l pentru a se potrivi cu ceea ce ar fi primul inel exterior al hub-ului. Apoi duplicați acest cerc o dată și redimensionați-o foarte ușor până când acesta se află chiar în interiorul cercului întunecat anterior.
Control-clic imaginea de previzualizare mică a cercului din Strat panou, care va crea o margine de selecție în jurul acestuia. Părăsind chenarul de selecție în loc, ștergeți stratul de la care a fost derivat marginea și apoi selectați stratul de dedesubt: cercul întunecat ușor mai mare. Acum apăsați Șterge de pe tastatură, lăsând doar un inel în spatele. Repetați acest proces până când se înregistrează toate semnalele de sonerie indicate în referințe.
Cu aceste inele, blocați straturile care formează butucul (sub inelele întunecate) și utilizați o perie rotundă moale pentru a adăuga o atmosferă simplă și umbre în cazul în care butucul întâlnește roata.
Utilizați instrumentul de formă pentru butucul de roată inițial 
Utilizați secvența duplicat, redimensionați și ștergeți pentru a crea o serie de cercuri concentrice. 
Continuați crearea cercurilor din ce în ce mai mici până când toate elementele hub-ului
Selectați fiecare strat la rând pentru a adăuga umbre și câteva intemperii simple. Detalii suplimentare se realizează prin adăugarea cablurilor din oțel care leagă fuselajul, colțurile de roată și aripile împreună.
Pe un strat nou și în alb înalt de contrast, trageți cablurile și găurile de montare folosind referințele ca ghid. Cu acestea, adăugați ghidajele de cabluri pe un strat nou deasupra cablurilor și ștergeți porțiuni mici din ele unde intră cablul.
Cu toate elementele în loc, activați Blocați pixeli transparenți pe straturile de cabluri și adăugați o umbră întunecată de-a lungul marginilor inferioare.
Se adaugă fire de fixare și găuri de montare. Unele cromuri de luciu sunt de asemenea date cu niturile 
Cablurile de cabluri sunt adăugate pe un strat nou, iar zone mici din ele sunt șterse unde cablurile intră în ghidaje. 
Cu pixelii transparenți de blocare selectați, se adaugă o strălucire cromată la marginea superioară a cablurilor din oțel. Atenția se îndreaptă acum spre mecanismul elicei, o mașină complexă de control a pitch-ului, care necesită o observare atentă a referințelor pentru a obține dreptul.
Mai întâi, vopsiți o placă de montare întunecată peste secțiunea centrală albă a motorului și adăugați mai multe șuruburi de fixare. Are doar un singur șurub, iar apoi stratul său este duplicat, până la atingerea numărului dorit de șuruburi.
Apoi, vopsiți mecanismul de montare a lamelor - datorită geometriei complexe, este cel mai bine vopsit la un nivel ridicat de zoom. Pe aceasta se afla un dispozitiv cilindric prevazut cu o perie moale in maniera de plastic, cu o linie de lu.
Mecanismul este completat cu un cilindru metalic mic care face parte din sistemul de control al pasajelor lamei.
Adăugați o placă de montaj plat și șuruburi în centrul motorului 
Vopsea suportul cu lamă a elicei, inclusiv șuruburile care ține cele două jumătăți împreună 
Se adaugă piesa centrală cilindrică 
În cele din urmă, un dispozitiv rotund, scurt, cilindric este vopsit pe un nou strat deasupra și între cele două elemente centrale Propulsoarele în mișcare sunt cel mai bine redate cu un grad de estompare pentru a face dinamica și viața imaginii. Pentru a obține acest efect pe hub, Ceață radială este folosit.
Mai întâi, îmbinați toate straturile mecanismului elicei într-una, cu excepția oricăror părți care rămân statice, cum ar fi placa de montaj și bolțurile sale. Apoi, creați un dreptunghi de selecție mai înalt decât este în jurul hub-ului și aduceți-l Ceață radială Setări. Schimbă-l Blur Metoda de la Spin la Zoom și introduce o valoare relativ scăzută pentru a menține efectul subtil. Aplicați efectul și rezultă un hub central dinamic.
Selectați un dreptunghi înalt în jurul mecanismului central al butucului 
Utilizați Blur radial la o valoare relativ scăzută, setată la mărire, în zona selectată 
Aplicați Blurul Radial pentru a da nodului central iluzia mișcării Pentru a finaliza mecanismul elicei, lamelele pot fi adăugate în cele din urmă și, pe măsură ce se deplasează mai repede decât secțiunea centrală, efectul de estompare va fi mai exagerat.
Prima vopsea în formă brută a lamei într-un gri deschis, folosind o perie moale și adăugați o margine de selecție dreptunghiulară ridicată în jurul lor. Apoi, deschideți Ceață radială filtrați și repetați pașii de la 13, dar la o setare mult mai mare pentru a mări efectul de estompare. Cu această piesă completă, ștergeți elicea care se suprapune peste butuc și rafinați orice elemente nesatisfăcătoare cu o perie cu tăiș moale.
Utilizați o perie relativ moale și, fără prea multă atenție la detalii, vopsea în forme de lamele de elice filare 
Adăugați o margine de selecție pentru a cuprinde lamele și a afișa dialogul Radial Blur. Utilizați Zoom încă o dată, dar la o setare mult mai mare 
Ștergeți toate părțile din lamele necluse care se intersectează cu butucul și utilizați o perie moale de 100% pentru a rafina marginile lamei Mai multe detalii se fac acum pe alte zone ale P-26. Mai întâi, adăugați dungile roșii și albe la cârma, având grijă să păstrați corectitudinea numărului de benzi. Acum, combinați straturile care compun zăbrelele de aterizare și, pe un nou strat, duplicați-le și plasați-le sub toate celelalte straturi din teancul P-26 pentru a afișa roata din partea îndepărtată. Întunecați-le în pivniță pentru ao distinge de roata apropiată. În cele din urmă, utilizați metode similare folosite pentru a picta roțile din față pentru a detalia butucul roții mici și coastele de montare.
Plasați o copie duplicată a echipamentului de aterizare în spatele tuturor celorlalte straturi existente și întunecați-o în umbra aeronavei. În această etapă, adăugați și dungile roșii în coadă și detaliați roata cozii În această etapă, este evident că suprafața superioară a fuselajului este prea întunecată și albastră, deci luați o perie moale și trageți-o la o opacitate scăzută pe marginea superioară, folosind o nuanță verde-albastru deschis. Deoarece norii de mai jos ar reflecta, de asemenea, o cantitate mare de lumină în partea inferioară a planului, iluminați corespunzător.
Pentru a indica lumina puternică a soarelui, se adaugă o margine superioară mai ușoară, iar intensitatea umbrei inferioare este redusă Odată cu corectarea luminii, pot fi adăugate detalii suplimentare, cum ar fi catargul radio înainte și firul de comunicație care leagă tetiera de vârful coapsei.
Un catarg radio este adăugat la fuselajul din față, iar cablul dintre coadă și tetieră este ilustrat Atunci când ilustrați anumite aeronave, este important să obțineți decalcomanii externi corecte. Materialele de cercetare dincolo de scopul acestui tutorial au dezvăluit atât un șablon numeric, cât și un cap nativ american pictat pe partea laterală a fuselajului din spate. În imaginea unor astfel de lucruri merită remarcat faptul că au fost adesea pictate cu un nivel scăzut de calificare tehnică. Aceasta ar trebui să fie descrisă ca atare dacă pictura dvs. trebuie să fie complet precisă.
Adăugați formele de bază ale marcajelor, luând notă de curba fuselajului 
Descrieți capul nativ american, asigurându-vă că calitatea artei de linie nu depășește stilul puțin casual în care a fost redat în realitate 
Pe un strat sub linia de artă, vopsiți culorile îndrăznețe ale logo-ului în stilul indicat de cercetare Cu elementele majore existente, detaliile de suprafață au acum prioritate. Folosind diferite perii moi mici, adăugați zone de luciu strălucitor pe partea însorită a suprafețelor metalice.
Adăugați strălucire strălucitoare pe marginea anterioară a tetierei și vă loviți de pielea aeronavei Apoi, pe un nou strat deasupra pielii aeronavei, dar sub aripile și alte detalii, pictați într-o serie de depresiuni cu muchii moi. Acestea ilustrează suporturile corpului aeronavei sub suprafața subțire a metalului. De asemenea, în această etapă se adaugă un alt set de decalcomanii; cei prezenți sub aripile și pe părțile fuselajului. Deoarece decalcomantele aripilor sunt la un unghi extrem, le vopsiți cu atenție pentru a le păstra în perspectivă.
Adăugați zone deprimate în partea din spate a fuselajului și decalcomanii Aeronava în mare parte complet, acum ne vom îndrepta atenția spre norii și lacurile neterminate de dedesubt. În primul rând, nivelele suplimentare de detaliu adăugate la nori dezvăluie în curând un cer complet alb, care contrastează prea mult cu aeronava strălucitoare. Pentru a corecta acest lucru, ștergeți o zonă de nor pentru a dezvălui suprafața lacului nevăzută dedesubt. În această etapă am lărgit și panza pentru îmbunătățirea compoziției.
Efectul unui "pardoseală" de nori elimină prea multă culoare din compoziție 
Zona de nor a fost șters Acum ia-o Wave Brush și, lucrând din fundal spre prim plan, vopsiți pe suprafața ruginită și reflexiile de nori pe zonele mai îndepărtate ale lacului.
Suprafața lacului încovoiată, realizată cu peria Wave Ultimul detaliu major este pilotul și trebuie să se facă o cercetare atentă pentru a măsura atât îmbrăcămintea exactă, cât și scala relativă la aeronavă. Începeți prin blocarea și apoi redarea elementelor majore, cum ar fi capacul din piele, gulerul și pielea pe straturi separate. Amintiți-vă că mărimea mică a pilotului în imaginea finală face ca super-detalierea să nu fie necesară.
Blochează în secțiunile de bază ale pilotului pe diferite straturi 
Răsturnați fiecare element pe rând, începând cu pielea uzată a costumului de zbor 
Răsturnați fața în tonuri simple și adăugați ochelari de protecție cu lentile albe însorite. La acest nivel de detaliu, ochii nu ar fi vizibili în randul final Așa cum se vede în schița inițială, imaginea necesită un alt avion mai îndepărtat pentru a da adâncime compoziției. Pentru a face acest lucru în mod eficient, duplicați întreaga aeronavă existentă și redimensionați și mutați duplicatul într-o poziție în spatele P-26 principal. Apoi, efectuați câteva modificări minore pentru a distinge această aeronavă nouă; inversați linia neclară a elicei și scoateți decalajul "13" din lateral.
Aeronava duplicat în loc. Rețineți că nu există decalajul "13" Acum, folosind Hue / Saturație și Luminozitate / Contrast controlează, modifică aspectul avionului pentru al face să se retragă în depărtare cu perspectivă atmosferică.
Setările de luminozitate / contrast și nuanță / saturație pot fi manipulate atât pentru a adăuga perspectivă atmosferică aeronavei îndepărtate Următorul pas dezvăluie valoarea continuării cercetării chiar și în timpul unei picturi. În timp ce adăugam detalii finale la coadă, am descoperit târziu că această aeronavă a avut decalcomanii adiționali care nu au fost văzuți pe aeronavă în alte referințe și, astfel, a adăugat numărul "45" acolo unde este indicat. De asemenea, am profitat de ocazia de a repara o eroare de perspectivă pe șablonul "13".
Erorile de perspectivă pe "13" sunt reparate, în timp ce elementele finale cum ar fi decalajul "45" și mecanismul de coadă mică sunt adăugate Pentru a adăuga viață și a unifica compoziția, vom adăuga zone de lumină în părți ale aeronavei cele mai afectate de lumina soarelui. Pe un nou strat peste toate celelalte din stiva P-26, selectați o perie rotundă moale și, folosind Lumină exterioară setările indicate mai jos, adăugați ușor în lumină strălucitoare în zone cum ar fi parbrizul din față, carcasa motorului și balustrada de aterizare.
Setările de mai sus adaugă o strălucire slabă în zonele în care este aplicată iluminarea Ca o atingere finală, vom folosi straturi de efecte pentru a spori contrastul, colorarea și starea de spirit a picturii. În acest caz, ei vor juca de pe scenele blues și le vor uni într-o paletă comună.
Pentru a crea straturi de efect, selectați Culoare solida opțiune din pictograma cerc divizat din partea de jos a paletei de straturi. Acest lucru va crea un nou strat de culoare solidă, care trebuie plasat în partea de sus a stiva de straturi. Odată ce ați reușit, repetați pașii de mai sus pentru a crea un al doilea strat. Acum, puneți-le Moduri de amestecare la Acoperire și selectați culorile indicate mai jos.
Rețineți că, în acest stadiu, facem o altă schimbare minoră, întunecând dungile îndrăznețe pe coadă pentru a reduce aspectul lor distractor.
Când sunteți gata să exportați imaginea, aplatiti toate straturile folosind Layer> Flatten Image și modificați dimensiunea imaginii la dimensiunile cele mai utile pentru publicare. În acest caz, pentru web, 900 x 541 pixeli este ideal. Imaginea, acum completă, poate fi exportată în orice tip de fișier necesar.
În acest tutorial, ați învățat cum să creați opere de artă care vă vor testa aptitudinile în perspectivă, redarea materialelor și, poate, cel mai important, atenția la detalii. Cu abilitățile învățate în acest tutorial și dorința de a căuta și de a cerceta un subiect, ar trebui să fiți capabil să faceți aproape orice aeronavă într-un mod corect și realist.
Accentsconagua