Cum de a proiecta o linie dulce și tipografie Combo

În acest tut, vom crea o schiță rapidă similară cu stilul făcut celebru de tipii ridicol de talentați de la Mulheres Barbadas. Vom scana schița noastră, vom insera în Flash, vom trece la Illustrator pentru colorare, vom adăuga câteva tipografii frumoase și vom termina în Photoshop câteva grunge subtile. O tabletă grafică de o anumită descriere va face ca acest tut (și probabil viața dumneavoastră, în general) să fie cu 90% mai satisfăcător, dar nu este esențial - dacă vă simțiți minunat cu un șoarece, nu veți avea probleme cu cerneala tău -te iubesc. Să începem!


Pasul 1

Partea cea mai implicată a acestui tutorial simplu este schița. Toată lumea are un stil diferit, așa că nu vă vom spune ce să desenați sau cum să o desenați, că depinde de dvs.! Acestea fiind spuse, există câteva lucruri pe care trebuie să le aveți în vedere, care vă vor ajuta să faceți proiectul dvs. minunat! Pentru a începe acest tutorial, gândiți-vă la ce scop doriți să deserviți această ilustrație. Dacă este vorba de un client, ce va promova / publica / reprezenta designul dvs.? Ce fel de oameni o vor vedea? Compensează produsul sau serviciul cu care este asociat? În cazul nostru, această lucrare a fost făcută pentru Sticks Clothing, o etichetă de îmbrăcăminte muzicală / patinaj în Australia. Deci, desenul nostru a fost necesar pentru a face apel la tinerii patinatori.

Odată ce ați clarificat răspunsurile la aceste întrebări, este timpul să începeți brainstorming ce va umple pagina dvs. Ce elemente veți include? Am ales să folosim anumite elemente ale culturii pop (chuck-uri, televizoare, spray-uri etc), personaje neobișnuite, obiecte recunoscute (cărți de joc, periuțe de dinți, copaci, tentacule etc.). (bule, fidea, fursecuri etc.).


Pasul 2

Echipat cu o idee solidă despre ce elemente să folosească, tot ce a mai rămas este aspectul! Aceasta presupune aranjarea elementelor într-un mod interesant / inteligent. Acesta este locul unde puteți obține cu adevărat inventivitate cu utilizarea de modele; utilizați-le cu atenție în jurul caracterelor și obiectelor dvs. mai mari pentru a elimina spațiul alb neplăcut (notați: nu întregul spațiu alb este ciudat, dar asta este pentru un alt tut!), și completați forme. Aceasta este schita noastră finită de mai jos. După cum se vede, într-adevăr nu trebuie să fie perfect - atâta timp cât sunteți mulțumiți de formă și aspect, pot fi adăugate linii și detalii mai fine în pașii următori.


Pasul 3

Acum trebuie să scoatem schița de la hârtie la ecran. După cum v-ați aștepta, cel mai eficient mod de a face acest lucru este pur și simplu scanarea artei pe calculatorul dumneavoastră. Scanați-vă opera de artă la dimensiunea A4 (Letter) și aproximativ 150dpi. Adu-ți documentul scanat în Photoshop. Aici vă vom pregăti linia pentru cerneluri. În momentul de față, veți descoperi că, după scanare, hârtia dvs. albă a devenit un gri urât și liniile dvs. ar putea fi mai clare și mai distincte. Acest lucru este ușor de stabilit. Mai întâi de toate, salvați imaginea ca fișier PSD. Apoi desaturați imaginea apăsând comanda + Alt + U. Eliminăm culoarea din imagine, astfel încât să putem lucra doar cu tonuri. Creați un strat de ajustare a luminozității / contrastului (Layer> New Adjustment Layer> Luminozitate / Contrast) cu opțiunea Use Legacy și bifați atât luminozitatea, cât și contrastul până când imaginea dvs. arată ca cea de mai jos - hârtia ar trebui să dispară în alb și linii ar trebui să fie frumos și clar. Jucați cu nivelurile până când sunteți mulțumiți.


Pasul 4

Odată ce liniile dvs. sunt clare și clare, suntem gata să începem cernelurile! Am ales să facem această parte a procesului în Flash, deoarece motorul cu perii este relaxat și distractiv să lucrați cu. Acestea fiind spuse, Illustrator sau Photoshop pot fi utilizate pentru a obține aceleași rezultate. Depinde de tine! Principiile rămân aceleași indiferent de programul pe care îl alegeți. Să continuăm să ne mișcăm - deschideți Flash, creați un fișier Flash nou (rețineți că nu contează ce versiune de acțiuni ați ales) și importați imaginea (Command + R). În dialogul care apare, asigurați-vă că este bifat stratul care conține opera dvs. de artă și bifați și opțiunea din partea de jos care spune "Setați dimensiunea scenei la aceeași dimensiune ca și panoul Photoshop". Apăsați OK. Schița dvs. ar trebui să apară pe scenă. Denumiți stratul "schița" și asigurați-vă că salvați fișierul Flash înainte de a continua.


Pasul 5

În momentul de față, schița noastră este prea îndrăzneață pentru a trece cu ușurință cerneala, așa că vom transforma imaginea noastră într-un simbol și vom ajusta nivelul lui Alpha. Faceți acest lucru selectând schița cu Instrumentul de mutare (V) și apăsând F8 pentru ao converti la un simbol. Denumiți-o "schițați" și alegeți Grafic ca tip. Apăsați OK.


Pasul 6

Din nou, asigurați-vă că este selectat noul dvs. simbol (V) și afișați panoul Proprietăți (Command + F3). Deschideți secțiunea Color Effect și din meniul Style, selectați Alpha. Setați acest cursor la aproximativ 20 - 30%. Acum, schița dvs. este complet pregătită pentru cerneluri!


Pasul 7

Măriți unul sau două niveluri folosind instrumentul de mărire (Z), selectați instrumentul perie (B) și alegeți o dimensiune a pensulei groase. Am folosit un nivel de mărire de 200%, iar cel de-al patrulea perie din partea de sus. Faceți clic pe butonul numit "Utilizați presiunea" (marcat mai jos) dacă aveți tableta la îndemână. Acum este o chestiune de a schița schița dvs. pentru a crea linii minunate puternice linii negre. Utilizați tableta pentru a crea linii înclinate după cum se arată mai jos; acest lucru conferă liniei dvs. mai mult corp și o face mult mai interesant din punct de vedere vizual. Începeți prin a sublinia principalele domenii de detaliu.


Pasul 8

Utilizați instrumentul Eraser (E) pentru a vă perfecționa liniile. Dați puncte frumoase ascuțite la capetele liniilor înclinate și curățați zonele de haggard, după cum se arată mai jos. Albastru deschis reprezintă zonele șterse.


Pasul 9

Odată ce ați pus liniile dvs. de bază, mai groase, începeți să umpleți zone mai mici. Este o idee bună în Flash să măriți (400 - 600%) și să utilizați o dimensiune a pensulei puțin mai mică pentru detalii mai fine, însă nu uitați să vă referiți înapoi la 100% pentru a vă asigura că liniile dvs. nu sunt prea subțiri.


Pasul 10

Când ați terminat toate liniile dvs., ascundeți stratul de schiță, stați pe spate și priviți bine capodopera pe care ați creat-o! Lucrurile grele s-au terminat, acum ne vom pregăti pentru colorare ...


Pasul 11

Deplasați-vă la File> Export> Export Image ... alegeți locația de salvare și selectați Adobe Illustrator (* .ai) ca tip de fișier. Salvați și închideți fișierul Flash. Porniți Illustrator și deschideți noul fișier * .ai salvat. Veți vedea o mizerie de linie, deoarece schița originală a fost adusă împreună cu linia. Pur și simplu ștergeți schița dvs. și ar trebui să fie lăsat cu frumos, curat, linie vector. Salvați fișierul. Acum vom adăuga culoarea. Avem posibilitatea de a alege între utilizarea vopselei live (K) sau a instrumentului Pen (P). Am optat pentru ca Pen Tool să salveze în jur, datorită ariilor mari de culoare pe care le vom crea. Am selectat două culori îndrăznețe și anumite zone alese ale artei noastre care au fost cele mai potrivite pentru aceste culori (am folosit Magenta: R = 255, G = 0, B = 120 & Green: R = 220, G = 255, B = 0). Consultați rezultatul de mai jos.


Pasul 12

Să ușureze contrastul puternic între liniile negre și fundalul alb. Creați o formă utilizând Instrumentul Pen (P) în jurul întregii lucrări. Dați-i o culoare bej frumos (am folosit R = 247, G = 243, B = 220). Apoi dați liniilor dvs. o culoare de umplere (R = 50, G = 50, B = 50). Rezultatul este mult mai ușor pentru ochi.


Pasul 13

Aceasta este culoarea făcută! Acum vom adăuga câteva tipografii frumoase, folosind un font mare numit ChunkFive. Acest font poate fi găsit pe un site strălucit numit The League of Moveable Type. Gândește-te la ceva curajos pe care vrei să-l spui în 3 - 6 cuvinte. Am folosit expresia "De ce facem ceea ce facem" pentru "Sticks" De ce? pagina de pe site-ul lor. Introduceți cuvintele și poziționați-le în modul în care doriți să apară.


Pasul 14

Apăsați Comandă + Shift + O pentru a transforma textul în contururi. Acest lucru va face cuvintele mai ușor de redimensionat și de poziție. Reglați fraza până când este uniformă și echilibrată, după cum urmează.


Pasul 15

Apoi folosiți culorile din opera de artă pentru a vă colora textul. Fiți inventator cu care culori alegeți pentru care cuvinte. Experimentați până când sunteți mulțumit de modul în care arată! Puteți, de asemenea, să poziționați literele mai aproape una de cealaltă pentru a elimina diferența enervantă dintre litere (vedeți W + H & W + E).


Pasul 16

Textul dvs. este terminat! Este timpul să vă deplasați la Photoshop pentru atingerile finale. Mai întâi creați un document nou în Photoshop. Puteți crea orice dimensiune doriți, dar am făcut 1500x1070px și 150dpi. Reveniți la Illustrator, selectați și grupați (Command + G) textul, copiați (Command + C) și mutați-l în Photoshop pentru al lipi (Command + V). Selectați Lipire ca obiect inteligent. Faceți același lucru pentru liniile dvs. Poziționați cele două obiecte inteligente pe panza. Puteți folosi imaginea de mai jos ca ghid.


Pasul 17

Suntem foarte aproape de finalizare, fii puternic! Acum trebuie să pregătim un fundal frumos și subtil. Am folosit o textura concreta de la vertx.ca - o alta resursa fantastica pentru astfel de imagini este CG Textures. Luați textura aleasă, adu-o în Photoshop, desaturați-o, tweak Luminozitatea și contrastul până când aveți ceva asemănător cu imaginea de mai jos ...


Pasul 18

Salvați textura de fundal și importați-o în fișierul de artă (fișier> loc). Scade opacitatea la aproximativ 30% sau la gust. Setați modul de amestecare al textului și al straturilor de artă în Multiplicare. Adăugați, utilizând Instrumentul Shape (U), o perioadă de la sfârșitul frazei. În cele din urmă, creați un nou strat deasupra fundalului dvs. și sub lucrările de artă și text. Setați Modul de amestecare pentru a suprapune și, folosind o perie moale mare (opacitate de aproximativ 10%), pictați ușor unele negre în jurul marginilor pentru a scoate textura mai mult. Iată rezultatul final!


Concluzie

Acesta este un mod foarte versatil de a vă prezenta creațiile schițate. Mai jos sunt câteva exemple de pe site-ul Sticks Clothing ... vizitați site-ul pentru imagini de fundal ale lucrării expuse aici. Vă mulțumim foarte mult pentru citirea acestui tut, sperăm că vă bucurați de acest proces!