Share
Ce veți creaTutorialul de astăzi este un pic special, deoarece face parte dintr-o serie mai mare menită să arate o dragoste pentru toți fanii Wizard din Oz de acolo. Vom recrea un personaj din poveste, și nu doar vreun personaj - vom avea onoarea de a construi Tin Man.
Vom folosi câteva dintre formele de bază ale Adobe Illustrator combinate cu Pen Tool, dar nu trebuie să vă faceți griji, deoarece procesul este foarte simplu. Deci, dacă aveți câteva cunoștințe de bază despre Illustrator, ar trebui să-l ascultați!
OK, să mergem în Illustrator și să începem să creăm!
În primul rând, să începem prin crearea unui Document nou fie mergând la Fișier> Nou sau folosind Control-N Comanda rapidă de la tastatură. Vom regla unele dintre setările sale:
Și de la Avansat (care se găsește sub săgeata mică spre dreapta):
Odată ce ne-am creat micul nostru document, este timpul să îl întindem astfel încât să putem separa diferitele secțiuni ale ilustrației, ceea ce ne va permite să ne concentrăm mai bine mai târziu când vom începe să adăugăm detalii.
Deschideți straturi și creați trei straturi. Să le numim astfel încât să știm care este:
Vom merge în sus, de la stratul de lemn până la axa 1, asigurându-vă că blocați totul, cu excepția stratului pe care suntem în prezent. Acest lucru vă va ajuta să vă organizați formele, făcând lucrurile mult mai ușor de editat.
Primul strat pe care vom lucra va fi cadrul circular din lemn, deasupra căruia vom poziționa restul ilustrației noastre.
Deci, presupunând că sunteți pe stratul de lemn, utilizați Instrument de elipsă (L) pentru a crea un 320 x 320 pixeli cerc, pe care o vom folosi # 99847B.
Apoi vom alinia forma la centrul nostru artboard folosind Orizontală și Centrul de aliniere verticală opțiuni găsite sub Alinia panou.
Apoi, să dăm formei o schiță selectând-o și apoi mergând la Obiect> Cale> Calea offset și oferindu-i o compensare 6 px.
Odată ce ați conturul, schimbați culoarea spre ceva mai întunecat (# 453F3C) pentru a putea distinge cele două, apoi selectați atât forma, cât și forma anterioară și grupați-le folosind Control-G scurtătură.
Vom crea un cerc mai mic, doar 280 x 280 px, pe care o vom colora folosind # 806E67, și apoi poziționați-o pe partea superioară a celei anterioare, asigurându-vă că ați centrat-o și apoi o dați la fel 6 px contur.
Ca și până acum, grupați cercul și conturul acestuia, deoarece în etapa următoare vom începe să adăugăm detalii care se vor suprapune cu unele forme, făcându-le mai greu să lucreze dacă nu sunt grupate.
În cazul în care vă întrebați de ce am adăugat această a doua piesă, motivul este că primul cerc va ajunge să fie cadrul nostru real, în timp ce cel mai mic interior va acționa ca fundal. Dacă nu-l vezi încă, să schimbăm asta prin adăugarea unor detalii.
În acest pas vom adăuga liniile verticale care vor da impresia că fundalul nostru este făcut din plăci din lemn.
Pentru a face acest lucru, selectați pur și simplu Instrumentul dreptunghiular (M) și să creeze cinci 4 x 328 px forme (# 453F3C), pe care o vom poziționa 48 px unul de altul, asigurându-vă că grupați (Control-G) și apoi să le aliniem la centrul cercului nostru.
Odată ce aveți primul set de linii verticale, trebuie să creați o copie (Control-C> Control-F) dintre ele, pe care le vom poziționa spre stânga, astfel încât elementele celor două grupuri să stea alături.
Deoarece acestea vor acționa ca umbre, trebuie să schimbăm culoarea neagră (# 000000) și setați Mod de amestecare la Multiplica în timp ce coborâm Opacitate la 20%.
Acum, deoarece vrem ca liniile verticale și umbrele să acopere doar suprafața cercului mai mic, va trebui să selectăm crearea unei copii a cercului (nu conturul) și să o lipim peste ele.
Odată ce avem copia în loc, trebuie să o selectăm și linia noastră și apoi faceți clic dreapta> Faceți o mască de tăiere. Aceasta va masca secțiunile liniilor care se află în afara suprafeței cercului, ceea ce este exact ceea ce vrem.
Imediat ce maschează liniile, putem tăia (Control-X) și pastă (Control-F) în interiorul grupului de cercuri interioare, făcând dublu clic pe el pentru a intra Modul de izolare.
Apoi, trebuie să adăugăm o mică umbră interioară, creând două cercuri, una 280 x 280 px unul și unul mai mic 260 x 260 px una, pe care o vom extrage apoi din cea mai mare folosind deschizător de drumuri„s Minus Front funcţie.
După ce avem forma rezultată, schimbați culoarea neagră (# 000000) și setați-o Mod de amestecare la Multiplica în timp ce își coboară Opacitate la 20%.
Urmând același proces ca și umbra asemănătoare inelului, vom adăuga o margine circulară la marginea cadrului din lemn (cercul mai mare, nu conturul) prin crearea unei 320 x 320 pixeli elipsă, din care vom tăia un mic 312 x 312 px unu.
Apoi vom seta culoarea formei rezultante la alb (#FFFFFF) și să-i schimbe Mod de amestecare la Acoperire, în timp ce coborâm Opacitate la 30%. Ar trebui să vă asigurați, de asemenea, poziționarea accentului în interiorul grupului de cercuri mai mari, deoarece vom adăuga mai multe detalii de-a lungul drumului și astfel va fi mai ușor să urmăriți formele dvs..
Deoarece acum avem o evidențiere circulară, cum să adăugăm și două versiuni verticale? În primul rând, apucați Instrumentul dreptunghiular (M) și să creați unul mai larg 8 x 332 px formă și una mai îngustă 4 x 332 px una, poziționează-le 6 px unul de altul, apoi plasați-i în ilustrație, puțin spre partea dreaptă.
Acum, așa cum am făcut-o cu liniile verticale anterioare, vom masca cele mai importante momente și apoi le vom stabili Mod de amestecare la Acoperire în timp ce coborâm Opacitate la 30%.
Acest pas viitoare va cere să obțineți puțin creativitate, deoarece vom începe să lucrăm la liniile detaliate ale lemnului.
Mai întâi va trebui să mergem în interiorul grupului de cercuri mai mari, dând dublu-clic pe el pentru a intra Izolare mod, în cazul în care utilizați Instrument Pen (P) vom începe să tragem mici linii curbe. Trebuie să stabilim greutatea liniilor 2 px și colorați-le folosind aceeași nuanță utilizată pentru contur (# 453F3C).
Odată ce ați terminat, designul dvs. ar trebui să arate așa.
În mod normal, ar trebui să adăugăm linia de detaliu a lemnului în secțiunea interioară a cadrului nostru, dar din moment ce nu avem încă silueta personajului nostru, va fi mai ușor să îl lăsăm așa cum este pentru acum și să ne întoarcem mai târziu odată ce avem totul stabilit.
Din acest punct, ne vom concentra pe crearea personajului, dar voi schimba lucrurile putin.
Dacă ați citit câteva dintre tutorialele mele anterioare, ați fi observat că de obicei mă duc cu nuiele cu numere, poziționare etc. În timp ce nu este nimic în neregulă cu asta, am simțit că pentru acest tutorial trebuia să fac lucrurile puțin altfel, deoarece vreau să vă aduc într-o stare mai creativă a minții și de fapt văd că vă exprimați prin a vă da niște indicii aici și acolo.
Acestea fiind spuse, luați o ceașcă de cafea sau ceai și, așa cum a spus Marele Oz, "Aveți destule curaj, tot ce aveți nevoie este încrederea în tine".
Mai întâi, asigurați-vă că sunteți pe stratul de caractere și utilizând Instrument Pen (P) să începem să lucrăm la gulerul metalic al lui Tin Man prin trasarea unei forme asemănătoare trapezului pe care o vom folosi cu culoarea # CCC4C4.
După cum puteți vedea, am desenat o formă relativ mare în ceea ce privește lățimea și am plasat-o spre partea de jos a cercurilor mele interioare, deoarece va trebui să o mască mai târziu.
Apoi trebuie să adăugăm o contur la guler prin selectarea lui și apoi mergi la Obiect> Cale> Calea offset și aplicarea unei compensări a 6 px la el. Deoarece conturul trebuie să iasă în evidență de umplutura interioară, va trebui să-i schimbăm culoarea # 453F3C.
Odată ce avem secțiunea de jos a gulerului nostru, putem începe să lucrăm la partea superioară prin adăugarea unei forme de elipsă care va acționa ca secțiunea interioară și apoi să-i dăm asta 6 px contur.
Apoi, vom adăuga o umbră subtilă în partea superioară a elementului guler interior pe care tocmai l-am creat. Vă recomandăm să utilizați Instrument Pen (P) și trage o cale care este mai îngustă spre partea de sus, dar apoi iese mai larg spre margini. Odată ce ați tras calea, pur și simplu schimbați culoarea la negru (# 000000) și apoi setați-o Mod de amestecare la Multiplica în timp ce coborâm Opacitate la 20%.
Deoarece forma va merge în afara suprafeței elipsei, va trebui să creați o copie a elipsei în sine și să o folosiți ca o mască de tăiere pentru umbra noastră.
Utilizarea Instrument Pen (P) începeți să adăugați câteva detalii la secțiunea inferioară a gulerului, creând câteva detalii. Apoi utilizați Instrument de elipsă (L) pentru a adăuga un pic rotund evidențiază că ne vom înclina ușor spre stânga.
Asigurați-vă că, după ce ați terminat adăugarea detaliilor, le poziționați sub elipsă de sus, selectând partea inferioară a gulerului și subliniază și apoi faceți clic dreapta> Aranjare> Trimitere înapoi.
După ce ați terminat adăugarea evidențierilor, trebuie să adăugați șuruburile mici și divizorul vertical. Mai întâi apucă Instrument de elipsă (L) și să creeze patru 6 x 6 px cercuri (# 453F3C) și poziționați-le uniform la o distanță de 4 px unul de altul. Grupați șuruburile (Control-G) și apoi aliniați-le spre centrul secțiunii inferioare a gulerului, împingându-le puțin spre partea dreaptă.
Adauga o 4 x 48 px dreptunghi (# 453F3C) la dreapta lor și mai mică 2 x 48 px umbra de lângă divizor.
De asemenea, în acest moment ar fi o idee bună să selectați toate formele gulerului și să le grupați (Control-G), Astfel încât lucrurile să nu ajungă să zboare în jur.
Notă rapidă: rețineți că unele dintre valorile indicate mai sus pot varia deoarece dimensiunile dvs. vor fi diferite de ale mele. Acestea fiind spuse, nu vă descurajați - încercați să folosiți ceea ce am folosit și să ajustați formele așa cum trebuie.
De când am terminat de lucru cu gulerul, acum putem începe să ne concentrăm atenția asupra gâtului.
Ca întotdeauna, primul lucru pe care trebuie să-l facem este să creați secțiunea principală de umplere. Desenați un dreptunghi și împingeți ușor vârfurile de ancorare spre interior.
Culoarea formei folosind # CCC4C4 și apoi poziționați-o spre centrul inferior al elipsei gulerului.
Odată ce aveți baza pentru gât în poziție, dați-i o schiță și setați culoarea nouă a formei # 453F3C. Ar fi o idee bună să grupați cele două (Control-G), deoarece va trebui să facem unele ajustări în etapa următoare.
În acest moment, s-ar putea să fi observat că părțile laterale ale formei și conturului interior al gâtului se află în afara suprafeței elipsei, lucru pe care trebuie să-l corectăm.
Soluția cea mai simplă este să selectați și să creați o copie a elipsei gulerului (nu conturul) și apoi să eliminați punctul de ancorare de sus prin selectarea și apăsarea Șterge. Apoi, folosind Instrument Pen (P) continuați desenarea formei, creând o secțiune de sus care trece peste partea superioară a conturului gâtului. Apoi, pur și simplu selectăm atât gâtul, cât și conturul și creăm o mască de tăiere.
Odată ce am fixat gâtul, putem începe să adăugăm câteva detalii, cum ar fi separatoarele liniare orizontale și câteva subliniere și umbre. Rețineți că, odată ce începeți să lucrați la detalii, trebuie mai întâi să intrați în grupul de gât, deoarece altfel s-ar putea să pierdeți lucrurile.
De asemenea, va trebui să vă grupați toate detaliile și să le mascați folosind secțiunea interioară a gâtului, deoarece în caz contrar acestea vor merge în afara suprafeței.
Întrucât suntem în general făcuți cu gâtul, putem trece acum la capul însuși.
Am început să lucrez la cap, mai întâi să desenez a 92 x 134 px dreptunghi cu a 46 px Radius colț pe care l-am ajustat apoi jucând cu punctele sale de ancorare.
Forma pe care o veți face va avea o secțiune superioară puțin mai lină, în timp ce cea de jos va arăta puțin alungită.
Ia-ți timp și să te joci cu el până când ai o formă frumoasă și apoi o folosești # CCC4C4 și poziționați-o deasupra gâtului, astfel încât aceasta să fie atât de ușor peste ea.
Dați capului o schiță și apoi începeți să adăugați ochii, nasul și gura la el.
Odată ce aveți ochii, gura și nasul în loc, este timpul să începeți să adăugați urechile.
În ilustrația mea, am creat urechile prin desenarea a două 10 x 26 px dreptunghiuri (# 968F8E) cu 5 px Radius colț, la care am aplicat a 6 px offset efect de cale, în scopul de a obține contururi.
Apoi am schimbat culoarea conturului # 453F3C și a poziționat o pereche pe fiecare parte folosind ochii ca puncte de referință, asigurându-vă că le trimiteți în spatele capului însuși.
Imediat ce am terminat de creat urechile, putem începe să desenăm pălăria cu pâlnie.
Deci, folosind Instrument Pen (P), începeți urmărirea secțiunii de jos a pălăriei, făcând-o doar cu câteva pixeli mai largi decât capul însuși. Culoarea formei folosind # 968F8Eși apoi dați-i o schiță.
Apoi vom continua să tragem partea superioară a pălăriei. Va trebui să ne asigurăm că punctele inferioare de ancorare se aliniază frumos cu cele de top pe forma pe care tocmai am creat-o. După ce ați urmărit forma, utilizați culoarea # 7B7472 și, bineînțeles, să-i dați o schiță.
De vreme ce pălăria originală avea un mâner, trebuie să ne asigurăm că adăugăm una la a noastră.
Utilizarea Instrument de elipsă (L) creeaza o 28 x 28 px cerc (# 968F8E), apoi întoarceți umplutura cu cursa apăsând Shift-X.
Din moment ce cercul nostru ar trebui să fie acum un inel, trebuie să ajustăm greutatea lui prin setarea lui 4 px. Apoi, extindeți pur și simplu forma făcând clic pe Obiect> Expandare> Umplere și curse și dau forma rezultată o cale de decalare a 6 px.
În cele din urmă, grupul (Control-G) atât umplerea, cât și conturul și poziționați mânerul în partea dreaptă a pălăriei.
Odată ce am terminat să lucrăm la pălărie, putem începe să adăugăm detalii mai detaliate personajului nostru, adăugând evidențieri, umbre și o pereche de șuruburi și divizoare pentru a le oferi aspectul metalic. Ia-ți timp și fii cât mai detaliat posibil.
După ce ați adăugat detaliile, este posibil să observați că secțiunea inferioară a gulerului se află în afara suprafeței secțiunii interioare a lemnului. Deoarece vrem să fie încadrată în interiorul ei, vom grupa mai întâi (Control-G) toate elementele care formează caracterul nostru și apoi maschează-l folosind a 280 x 280 px cerc pe care îl vom poziționa în partea de sus.
Dar țineți-vă, ceva se simte în neregulă, ca și cum ne-ar lipsi o bucată.
Ei bine, Dorothy, suntem. De vreme ce am crezut că ar trebui să ne concentrăm mai întâi asupra principalelor componente ale personajului, am lăsat cireșa pentru sfârșit. Dacă încă nu știți despre ce vorbesc, vă voi spune că este arcul.
Așa că întoarce-te acolo și trage un arc frumos, pe care îl vom folosi # ED7161 și apoi poziționați-o peste guler spre partea de jos.
Înainte de a trece la ultima piesă a ilustrației noastre, vom trebui mai întâi să luăm câteva minute și să lucrăm pe liniile noastre de lemn, pe care trebuie să le poziționăm în cel de-al doilea grup de cercuri. Ca și înainte, utilizați a 2 px greutate a cursei și jucați în jur până când aveți niște linii frumoase.
Acum, deoarece detaliile trebuie să meargă pe stratul de lemn, trebuie să blochezi caracterul și să lucrezi în interiorul celui menționat anterior.
Suntem acum la ultimul segment al ilustrației, care este piesa de semnătură a Tin Manului, toporul.
Dacă ați citit povestea atunci știți că Tin Man (care ar trebui să fie de fapt Tin Woodsman), nu a fost făcut inițial din metal. În schimb, a fost o persoană reală ca mine și tu, pe nume Nick Chopper. Obișnuia să-și facă viața tăind copaci în pădurile din Oz.
Acum, pentru a face o lungă poveste scurtă, a avut ceva carne de vită cu vrăjitoarea răutăcioasă a Estului, care și-a încântat toporul în așa fel încât să-și taie membrele unul câte unul, dar în loc să moară el le-a înlocuit într-un mod magic cu proteze de tablă membrelor.
Ok, deci știi acum de ce toporul e atât de important. Să începem să o creăm.
Mai intai sa blocam toate celelalte straturi, toate cu exceptia celei dintate, si folosind Instrument Pen (P) începeți tragerea mânerului din lemn.
Încercați să obțineți o simțire mai organică și, odată ce aveți ceva ce credeți că arată frumos, folosiți culoarea # 806E67 și dați-i a 6 px contur (# 453F3C) folosind efectul de traiectorie offset.
Cu atât secțiunea interioară, cât și conturul selectat, grupați-i (Control-G) și apoi poziționați-le spre partea inferioară a cadrului din lemn, astfel încât acestea să ajungă să mascheze aproximativ jumătate din suprafața arcului.
Acum, în cazul în care conturul tău devine puțin funky ca mine a făcut, nu vă faceți griji, vom face că partea se suprapune cu lama, astfel încât totul se va dovedi bine.
Bine, acum, când avem mânerul, cum să adăugăm niște detalii, cum ar fi linii de lemn, un vârf de vârf și o umbră de fund?
Să începem să lucrăm la lama, creând o 24 x 40 px dreptunghi (# B1A9A9) cu Raza de colț de 2 px. Vom regla forma prin selectarea punctelor centrale de ancorare ale acesteia folosind Instrumentul de selecție directă (A) apoi ștergându-le apăsând Șterge.
Apoi, folosind Instrument Pen (P), continuați formarea prin desenarea secțiunii inferioare a lamei, asigurându-vă că ați închis calea pe care ați urmărit-o.
Odată ce aveți o lamă frumoasă, dați-i o contur și apoi poziționați-o în partea dreaptă a mânerului, asigurându-vă că mascați toate imperfecțiunile create de conturul mânerului.
Începeți să adăugați câteva lame și umbre la lamă și ar trebui să fiți gata.
Sper că te-ai distrat făcând acest mic tutorial și aștept cu nerăbdare să văd rezultatele finale, așa că nu mă ține în așteptare!
Accentsconagua