Share
Deși sunt un artist divers care lucrează în mai multe stiluri, forte meu a fost mereu amestecarea elementelor 3D cu fotografii pentru a crea opera de artă suprarealistă. Dacă sunteți interesat de o astfel de opera de artă, dar nu aveați nici o idee despre cum se face, aici este pasul tău prin ușa aceea.
În acest tutorial vă ofer un curs despre cum să abordați și să creați aceste tipuri de imagini. Nu vă faceți griji, nu veți mai avea nevoie să învățați 3D, deoarece vă voi oferi renderările 3D pentru a începe. Vom compune pur și simplu o scenă cu randările furnizate. Acest tutorial este destinat utilizatorilor intermediari și avansați pentru Photoshop. Obțineți tableta gata, deoarece veți folosi foarte mult în acest tutorial!
Puteți găsi fișierul Photoshop PSD într-un director numit "PSD" care a apărut în fișierul ZIP pe care l-ați descărcat. Poate doriți să le priviți pe scurt înainte de a începe.
Pentru tutorialul nostru, vom folosi această fotografie peisagistică găsită aici. Notă: pentru a vedea fotografia de stoc, veți avea nevoie de un cont SXC.hu, deci dacă nu îl puteți accesa, vă rugăm să faceți un minut pentru a vă crea un cont.
Cu toate acestea, după ce aveți fotografia de stoc, deschideți-o cu Photoshop și mergeți la pasul 2. În următorii pași, vom atinge imaginea de bază.
În scopul acestui tutorial, vom lucra cu o dimensiune web-friendly. Redimensionați imaginea stocului la 1280px cu 915px accesând Imagini> Dimensiunea imaginii (Command + Alt + I). În paleta de straturi, faceți dublu clic pentru a debloca și denumiți acest strat "Bază". De asemenea, accentuați imaginea redimensionată accesând Filter> Sharpen> Sharpen.
Nori umbrite sunt unul dintre lucrurile care sunt obișnuite în fotografie, dar nu este bine să lucrați cu ele. Nori spulberați pot sparge într-adevăr o imagine, făcând ca norii să iasă prea mult și, de asemenea, să nu joace bine cu straturile de ajustare - deci este crucial să le rezolvați!
Faceți un nou strat numit "CloudFix". Cu instrumentul Clone Stamp (S) la Opacitate 100%, setați modul la Darken și faceți-l moale (Shift + Stânga Bracket cheie) și, de asemenea, setați-l la Sample All Layers.
Faceți zoom în zonele expuse la furtună ale norii din scenă, țineți apăsată tasta Alt și faceți clic pe o zonă cu o nuanță medie sau mai strălucitoare, dar nu suflă afară. Acum, ștampilați cu atenție și periați suprafețele care sunt suflate. Consultați imaginile tutorial de mai jos pentru referire la imaginile anterioare și după.
Notă: un comprimat va fi acum un zeu, deoarece puteți seta setările pentru Clone Stamp la Pen Sensitive Sensitive atât pentru Opacitate cât și pentru Dimensiune. Aceasta va ajuta foarte mult cu acest pas.
Acum, că ne-am fixat norii, să aruncăm o privire la pânza noastră din nou. Am observat că scena pare prea galbenă, să mergem mai departe și să echilibrăm culorile un pic. Creați un strat de ajustare a balanței de culoare cu următoarele setări: Midtones of 0,0,25 și Shadows of 0,0,10. Elementele importante pot fi lăsate neatinse. Apăsați OK pentru a finaliza stratul de ajustare. Consultați imaginea de mai jos pentru a vedea cum ar trebui să arate paleta de straturi de acum.
Vom face un lucru înainte să începem să ne distrăm. Compoziția în momentul în care linia de orizont este la aproximativ 50% din pânză face ca aceasta să pară destul de plictisitoare și nu atât de interesantă să se uite. Vom crea un pic mai mult pânza pentru a deveni mai dinamică.
Apăsați pe C pentru a aduce instrumentul de cultură și puneți înălțime 1280px înălțime și 780px. Din colțul din stânga sus al pânzei, trageți instrumentul de decupare în jos și peste pânză. Lățimea și înălțimea ar trebui acum să fie constrânse de instrumentul de cultură, deci ar trebui să se recolteze la aproximativ 80% din imagine în prealabil. Apăsați Enter pentru a finaliza cultura. Imaginea de mai jos arată rezultatul după recoltare. Linia orizontului este acum de aproximativ 35-40% din panza.
Notă: De obicei, în acest moment aș aduce imaginea în Maya și voi folosi metode pentru a se potrivi elementelor 3D cu imaginea. Cu toate acestea, nu este un proces ușor și ar trebui să învățați cu adevărat 3D pentru a face acest lucru. Nu voi acoperi acest lucru în acest curs de accidente tutorial, ci mai degrabă doar vă oferim cu randuri pe care le-am deja potrivite cu scena.
Acum vom începe să aducem aspectele 3D și să le compunem. Mai întâi deschideți "elephant_beauty.tga". Aceasta este lovitura de frumusețe a elefanților noștri pe care o vom pune în scenă. Imediat veți observa că sunt pe un fundal negru - Nu vă faceți griji, este un lucru bun. Aduceți fila dvs. de canale și veți observa un canal suplimentar numit "Alpha 1." Acesta este canalul alfa pe care l-am creat pentru elefanții din Maya. Vom folosi acest canal pentru a extrage elefanții din fundal.
Apăsați clic pe butonul "Alpha 1" pentru a aduce transparența la selecție. Odată cu selectarea, reveniți la fila straturi și cu stratul de fundal selectat, apăsați Command + J pentru a pune selecția într-un nou strat. Elefanții vor fi acum în propriul lor strat nou separat de fundalul negru.
Acum, cu noul layer selectat, în timp ce țineți Shift, trageți acest strat în panza tutorialului nostru, care este peisajul. Asigurați-vă că trageți elefanții în timp ce țineți Shift, deoarece le va pune perfect în panza noastră. Altfel, dacă îl trageți pur și simplu, este posibil să nu se potrivească cu pânza. Redenumiți acest nou strat "ElephantBeauty". Scena începe să arate mai interesantă, nu?
Dacă vă uitați atent, ar trebui să observați că există o margine neagră neagră în jurul randului nostru de elefanți. Aceasta este o problemă anti-aliasing atunci când le extrageți din fundal negru. Nu vă faceți griji, există o modalitate foarte ușoară de a stabili acest lucru. Mergeți la Layer> Matting> Remove Matte Negru. Viola! Plecat!
Matching elemente 3D cu fotografii nu este un lucru ușor, este nevoie de destul de puțină precizie și răbdare. Uneori ești la câțiva pixeli. Puteți curăța acest lucru în Photoshop. Adăugați o mască în stratul nostru "ElephantBeauty" și măriți destul de puțin, apoi cu un set de pensule de 100% cu negru complet, ștergeți unele dintre marginile picioarelor elefantului care sângerau în dealul nostru. Destul de simplu!
Să mergem înainte și să ne prindem elefanții cu o umbră pe podea. De asemenea, va adăuga imediat un nivel ridicat de realism la scena.
Deschideți "elephant_floorShadow.tga" și repetați instrucțiunile din pasul 6. Nu vă panicați încă, știu că fișierul este complet negru! Este doar pentru că datele se află în canalul alfa.
Mergem în canalul nostru alfa pentru a extrage umbrele din stratul de fundal. Apăsați comanda pe canalul "Alpha 1" pentru a aduce transparența până la selecție. Odată cu selectarea, reveniți la fila straturi și cu stratul de fundal selectat, apăsați Command + J pentru a pune selecția într-un nou strat. Umbrele vor fi acum în stratul propriu nou separat de fundalul negru. Țineți Shift și trageți acest strat în panza tutorialului nostru și plasați-l sub stratul nostru "ElephantBeauty".
O umbră neagră opacă totală nu este aproape niciodată un lucru bun. Dacă nu locuiți într-o gaură neagră, ar trebui să existe întotdeauna o lumină în umbră.
Selectați stratul "ElephantShadow" și faceți clic pe comutatorul Blocaj de transparență din paleta de straturi din dreptul opțiunilor de blocare. Aceasta va bloca transparența în pixelii de umbră. În acest fel, vom putea modifica umbra fără a modifica pixelii.
În mod normal, ceea ce aș face este să mă apropii de zona în care se află subiectul și să arunce ochii în cea mai întunecată culoare a umbrei din fotografie (în acest caz picioarele elefantului sunt subiectul și iarba din jurul lor este zona noastră țintă). Am ajuns să găsesc culoarea # 132128 din zonă și o să folosesc pentru a nuanșa umbra noastră de elefant, pentru a se potrivi cu fotografia originală.
Faceți clic pe culoarea din prim plan din bara de instrumente Photoshop și plasați hex # color în Color Picker și apăsați OK. Acum, cu stratul "ElephantShadow" blocat în transparență, apăsați Command + Delete pentru a tenta umbra neagră originală într-o culoare albastru-închis. Acum, în paleta de straturi, setați opacitatea "ElephantShadow" la 75%. Umbra va arăta acum mult mai convingătoare decât un bloc solid de negru.
Să facem niște detalii înainte de a merge mai departe. Trebuie să înlocuim o parte din iarbă de pe dealul nostru unde sunt picioarele elefantului. Micile detalii ca acestea sunt cheia unui realism de succes. Nu uitați să le faceți!
Alegeți instrumentul de perie și aduceți presetările periei apăsând pe F5. Continuați și încărcați perii de iarbă la alegerea dvs. Am folosit un set numit Archeleron_GrassBrushes.abr. Există un milion de presetări de pensule pe care le puteți găsi și descărca online, și este foarte ușor să vă faceți propriile dvs. de asemenea!
După ce ați încărcat cu succes periile de iarbă, atunci în paleta de straturi duplicați stratul "Base" și denumiți-o "GrassDetail". Acum puneți-o pe partea de sus a stratului nostru "ElephantBeauty". Da, peisajul se suprapune peste tot ... dar nu intra in panica.
Dați acestui strat o mască și completați-o cu un negru complet, astfel încât stratul să fie gol. Acum, alegeți una dintre presetările pentru pensule de iarbă (oricare dintre ele ar trebui să fie bine). Apropiați-vă în zonele în care trebuie înlocuită iarba de înlocuire și întoarceți o iarbă în mască cu culoarea albă. Consultați imaginile de referință de mai jos dacă sunteți confuz. Pur și simplu ne întoarcem niște detalii de iarbă lângă picioarele elefantului.
În acest pas, vă voi explica și vă voi arăta una dintre minunile de a lucra cu 3D. Deschideți "elephant_lightRGB.tga" în Photoshop.
Ar trebui să observați imediat că în această imagine elefanții noștri par a fi făcuți din culori ciudate. Da, arata ciudat toate impreuna, dar veti vedea frumusetea in aceasta de indata ce veti merge la fila dvs. de canale si va faceti clic pe canale.
În esență, RGB trece în această imagine constă din trei surse de lumină diferite pe care le-am făcut în Maya. Datele de la fiecare dintre aceste canale le-aș putea folosi în panza principală ca lumină și efecte suplimentare. De exemplu, canalul albastru are în acest caz o sursă de lumină care vine din spatele elefanților ... aș putea folosi aceste date ca lumină de fundal dacă aș vrea. Dar din moment ce suntem în aer liber și nu într-un studio, nu este nevoie de asta aici.
Ceea ce vom folosi în acest caz este canalul "verde" și de aceea: Dacă vă uitați la panza principală, ar trebui să observați că cel de-al treilea elefan (cel mai mic și cel mai îndepărtat de cameră) pare destul de întunecat. Simt că dăunează imaginii, pentru că nu pare să pară că este aprinsă de aceeași lumină în aer liber. Acestea fiind spuse, vom folosi canalul verde din passul nostru lightRGB pentru a repara acest lucru.
Apăsați comanda pe canalul "verde" pentru a afișa datele albe ale selecției. Reveniți la paleta de straturi și faceți un nou strat. Selectați 100% alb ca culoarea prim-planului și apăsați Command + Delete pentru a umple datele cu alb. Veți converti datele canalului verde într-un nou strat care va fi utilizat.
Țineți Shift și trageți stratul "lumină" în panza tutorialului nostru. Plasați-o pe partea superioară a stratului nostru "ElephantBeauty" și apoi fixați-o în "ElephantBeauty" prin menținerea lui Alt și făcând clic între cele două straturi. Acest lucru va face ca stratul "light" să afecteze numai datele pixelilor din "ElephantBeauty". Denumiți acest strat de lumină "ElephantLighten". Sursa de lumină afectează în prezent toți elefanții, dar o vom rezolva în etapa următoare.
Acum, când ne-am fixat sursa de lumină, putem folosi cu adevărat. E simplu.
Setați modul de amestecare a stratului "ElephantLighten" la ecran și imediat veți vedea unde se întâmplă acest lucru. Vrem doar să afecteze cel mai mic elefant aici, așa că pur și simplu alegeți o selecție în jurul celui mai mic elefan și apoi setați o mască de strat. Aceasta va izola lumina să afecteze doar al treilea elefan. Se pare că lumina este prea puternică, așadar am setat opacitatea la 35. Elefantul nostru va ieși acum din umbre și va arăta mai bine pentru scenă!
Notă: în viitor, dacă doriți ca lumina să afecteze anumite părți ale subiecților, faceți o mască și vopsiți lumina în locul în care doriți să apară. Poate fi la fel de larg și de detaliu pe cât doriți.
Să dăm imaginii niște bomboane ochi. Trebuie să spun, sunt un fraier pentru lucruri stralucitoare - iar inelele din jurul pietrei elefanților ar trebui să strălucească! Ați putea face acest lucru în Photoshop, dar am oferit un pas strălucitor în acest scop, așa că hai să o facem.
Deschideți "elephant_glow.tga". De data aceasta nici măcar nu este nevoie să intrați în canale pentru a extrage date. Vom folosi imaginea ca atare. Țineți Shift și trageți acest strat în panza tutorialului nostru și plasați-l în partea de sus a ierarhiei straturilor. Denumiți acest strat "RingsGlow". Din nou, vom elimina negrul și vom folosi doar datele strălucitoare și, pentru a face acest lucru, pur și simplu vom seta modul de amestecare la ecran. Tada! Ai niște inele stralucitoare!
În următorii pași, este mai degrabă un proces creativ decât unul tehnic. Am decis ca scena arata prea obisnuita, asa ca am sa merg mai departe si sa-mi folosesc imaginatia si sa ma gandesc la unele structuri pe care sa le adaug in scena.
Creați un nou strat și denumiți acest "StructureBase". Cu o perie tare, începeți să pictați niște structuri de vertij în scenă. Amintiți-vă că nu există nici un drept sau rău aici. Schiță în structura dvs. și să acorde o atenție la forma de ansamblu în loc de precizie. Dacă nu știți încă, menținerea Alt în timp ce utilizați instrumentul Brush vă va lăsa rapid culori. Ardeți această cheie fierbinte în cap, deoarece este foarte util. Îndepărtați culorile adiacente ale scenei atunci când pictați structuri astfel încât să puteți avea nuanțe realiste. Amintiți-vă că pur și simplu facem forme aici, nu faceți încă niciun fel de evidențiere sau umbre.
Am creat patru structuri de profunzime diferite.
Acum, când avem baza structurilor noastre, este timpul să intrăm și să le umblam. Creați un nou strat denumit "StructureShades" și fixați-l peste stratul de bază. Intrați din nou cu instrumentul perie și cu picurator de ochi și începeți umbrirea structurilor pe baza iluminării. De asemenea, puteți utiliza instrumentele de dodge și ardere pentru a vă ajuta.
Consultați imaginile de mai jos dacă aveți nevoie de ajutor pentru vizualizarea umbrelor. Aceasta nu este nimic tehnic, ci vine strict din observația și cunoașterea modului în care lumina afectează ceva. Nu sunt în nici un caz un expert în pictura digitală - practica și observarea sunt esențiale!
Amintiți-vă că detaliile se pierd încet, cu cât obiectul este departe, deci în cazul nostru, preocuparea principală este într-adevăr doar cele două structuri cele mai apropiate de noi.
De asemenea, am decis să adaug mai multe detalii structurii celei mai apropiate pentru a face un fel de bucată de "balcon".
Pictarea bazei și umbrirea sunt doar pașii inițiali, acum vom structura structura. Am decis să folosesc o textura de lemn găsită aici. Deschideți-o cu Photoshop și trageți textura în pânza noastră.
Vom structura mai întâi cea mai mare structură. Coborâți opacitatea texturii în jos pentru a putea vedea transparența, apoi mutați-o și scala-o pentru a se potrivi structurii. Introduceți-o în ierarhia stratului structurii noastre pe partea de sus a stratului nostru de umbrire. Acum, apăsați Command + Shift + U pentru a desatura textura și a seta modul de amestecare la Overlay. Aduceți Opacitatea înapoi la 100% și denumiți acest strat "Structure1Texture".
Textura este destul de slabă acum, din cauza contrastului, deci o vom rezolva cu nivele. Apăsați comanda + L pentru a afișa nivelurile și pentru a folosi valorile de intrare de 75, 1 și 140, apoi apăsați OK. Textura ar trebui să vină acum mult mai bine.
Faceți o mască pentru stratul nostru "Structure1Texture", și cu o perie neagră, vopsiți zonele de textură pe care simțiți că le afectează volumul structurii. Uneori, o textură ar putea face subiectul să pară mai degrabă plat, iar tu poți rezolva asta cu mascare. Cheia este să vă asigurați că evidențiază nu apare pe întuneric și invers.
Repetați pașii 17 și 18 pe structura centrală, care este singura altă structură a cărei texturi ar trebui să se manifeste în continuare, chiar și cea mai mică. Amintiți-vă, detaliile se adaugă! Consultați de asemenea imaginea de mai jos pentru a vedea cum ar trebui structurată paleta de straturi până la acest pas.
Structurile noastre sunt destul de mult stabilite acum. Este timpul să jucăm un pic și să experimentăm detalii.
În primul rând, am decis că am vrut să adaug mai multe elemente importante structurilor pentru a le aduce mai mult. Creați un nou strat numit "Repere" și fixați-l în ierarhia structurii noastre. Setați modul de amestecare la suprapunere.
Alegeți culoarea albă ca și culoarea și cu o perie semi-moale, intrați și pictați câteva elemente importante pe structuri. Acum, folosesc cu desăvârșire cuvântul "scoate în evidență", ați putea numi pur și simplu adăugând mai multă dimensiune structurilor noastre. Consultați imaginile de mai jos.
Să adăugăm mai multe detalii structurilor noastre pentru a le face mai interesante.
Am decis să le adaugă lumini și ferestre. Creați un nou strat denumit "Lumini" și cu o perie tare de 100%, mergeți în structurile noastre și plasați niște ferestre și lămpi în ele. Din nou, acesta este un proces creativ și nu există nici un drept sau rău. Puteți consulta imaginile de mai jos dacă aveți nevoie de o anumită direcție vizuală.
Acum, că ați plasat elementele acolo, faceți clic dreapta pe stratul nostru și mergeți în Opțiuni de amestecare comutați și activați Outer Glow. De obicei, v-ar plăcea să experimentați și să jucați cu setările, dar pentru scena noastră, am constatat că setările implicite păreau perfecte, așa că am să o las așa cum este. Apăsați OK pentru a finaliza acest lucru și pentru a face lumina noastră "strălucire".
De când ne apropiem de final, vom continua să continuăm să detaliem.
Creați un nou strat numit "Detalii1" și începeți să pictați mai multe detalii despre structuri. Acum, când avem de-a face umbrirea, am putea să aruncăm cu ușurință nuanțe din structură pentru o viitoare pictură a detaliilor. Am decis să adaug niște fire în jurul clădirii, pe care voi continua să fac în următorul pas centrală electrică din aceste structuri.
Vom face acum firele care vor conecta structurile noastre ca o centrală electrică. Din nou, acesta este un proces creativ, este perfect dacă rezultatul dvs. nu este un duplicat al meu. A se distra!
Creați un nou strat denumit "Details2" și plasați-l sub elefanții noștri, astfel încât să nu lucrăm pe ele. Scoateți ochi o nuanță de la structura noastră cea mai mare (nu vă faceți griji cu privire la obținerea de culori exacte, vom rezolva asta). Acum folosiți instrumentul Pen pentru a crea niște căi în care simțiți că firele ar fi. Faceți clic dreapta pentru a căuta cursa cu instrumentul perie. Asigurați-vă că peria dvs. este setată la o perie rotundă foarte mică și tare. Am folosit atât 2px și 1px curse perie aici.
După ce ați pus toate firele jos, acum putem lucra la obținerea culorilor pentru a se potrivi cu iluminarea. Mai întâi, blocați transparența stratului "Details2" făcând clic pe caseta de blocare a transparenței, așa cum am făcut-o mai devreme. Acest lucru ne va permite acum să ne dăruim firele de orice culoare dorim fără a ne mai face griji în legătură cu forma lor.
Pentru a fi sincer, totul se bazează pe judecata bună și pe ochiul tău pentru culoare. Pur și simplu trebuie doar să scrii și să te uiți la ea și să vezi dacă e natural. Pur și simplu mi-am scăpat culorile din fiecare stâlp și am făcut un gradient din partea lor, pentru a obține culorile lor convingătoare.
Am ales să adaug o lună în această piesă. Este pur și simplu de la tine la ce detalii doriți să adăugați, creați-vă!
Să analizăm cum am făcut luna. Du-te aici și obțineți imaginea de pe lună. Deschideți-o în Photoshop și lipiți-o în pânza noastră. Denumiți acest strat "Lună". Reduceți opacitatea, astfel încât să puteți vedea prin panza și dimensiunea în jos această imagine stoc mare la dimensiunea ideală pentru luna. Nu ezitați să vă referiți la imaginea furnizată pentru referință.
După ce l-ați pus la punct, setați modul de amestecare la "Ecran", apoi ați putea începe mascarea lunii. Din nou, este vorba despre preferință, dacă vrei să ai o lună plină, poți sări peste masca.
Strălucirea pe lună se realizează prin simpla duplicare a stratului lunar mascat și prin adăugarea unei estompări gaussiene, apoi prin mascarea părților nedorite. Am folosit un set de neclarități Gaussian de 5 și am mascat o parte din strălucirea din jurul sfaturi a lunii, pentru că părea neglijentă. Puteți numi acest strat "MoonGlow".
Treceți la pasul următor pentru ultimele acțiuni finale.
Suntem foarte aproape de a face. Acum este momentul pentru a face ajustări finale și trucuri la panza generală. Mai întâi, realizați un strat de ajustare a balanței de culoare. Sub Umbre, intrare -15,0,5. Apăsați OK.
Faceți un strat de ajustare a filtrului foto și utilizați presetatul "Deep Yellow". Acest lucru va duce la reducerea tonului de saturație și va face să pară mai realist.
În cele din urmă, am decis să modificăm și să adăugăm detalii finale. Am înlăturat structura cea mai îndepărtată pentru că a fost rănit compoziția. Am scazut, de asemenea, opacitatea texturilor pe structuri. Și am adăugat niște păsări pe cer și pe fire prin simpla pictura cu o perie mică.
Asta e tot oameni buni! Am terminat! Sper că ți-a plăcut tutorialul și că te-a învățat un lucru sau două despre crearea unor imagini ca acestea.
Amintiți-vă, practică, observați și lăsați-vă să piardă creierul! Când lucrați cu astfel de imagini, este esențial să vă lăsați mintea să se întrebe și să creeze. După cum puteți vedea din completarea tutorialului, majoritatea lucrărilor nu sunt atât de tehnice, ci mai degrabă creative. Principiile fundamentale și regulile de bază se aplică în continuare, dar cunoașterea modului de a fi liber, dar care nu încalcă regulile în același timp vă va face un artist mai bun. Vă garantez!
Vă mulțumim pentru timpul acordat și vă rog să mă vizitați la thefifthorder.net pentru actualizări viitoare de portofoliu sau pentru crearea de rețele. Imaginea finală este de mai jos. Puteți vedea versiunea mare aici.
Accentsconagua