Share
Ce veți creaDoriți să vă dați pe cineva sau pe cineva pe care-l cunoașteți într-un mod foarte retro?
Să vedem cum să transformăm o fotografie într-un portret de artă pixel răcoros. Vom face o lucrare pixel-cu-pixel pentru a obține un look retro, arcade.
Dacă sunteți în căutarea pentru alte grafice de artă retro pixel art, fără a fi nevoie pentru a face munca, vă puteți întoarce întotdeauna la Envato Market.
Veți avea nevoie de o fotografie foarte simetrică a persoanei pe care o veți pixeliza.
Obțineți (sau luați) fotografia! Subiectul ar trebui să privească direct camera - în acest fel trebuie să facem doar jumătate din față (și să răsturnăm orizontal pentru cealaltă jumătate) și, de asemenea, rezultatul final este un fel de rigiditate, într-un mod bun.
Un autocolant poate funcționa, dar dacă poți obține o fotografie cu puțin mai mult distanță, probabil că ar funcționa mai bine pentru portret.
Desenați o cruce care va ajuta la alinierea fotografiei.
Lipiți portretul într-un strat sub cruce.
Transformarea (Editare> Transformare liberă) și aliniați ochii cu linia orizontală, iar nasul cu verticala.
Copiați fața aliniată, lipiți-o într-o Strat nou, răsturnați-o orizontal și coborâți opacitatea stratului la 50%. Acest lucru va face un fel de medie a feței, va face ca ambele jumătăți să fie identice și nu va trebui să ne temem de lumina din fotografia care nu se potrivește cu cea de pe portretul pixel.
Și acum micșorați portretul (Editare> Transformare liberă). Puteți aplica schimbarea la ambele straturi în același timp ... nu le îmbinați. Fața ar putea fi de oriunde 50 până la 75 de pixeli. Am desenat o pereche de ochi cu ochi mari Strat nou pe care aș putea să o folosesc ca referință; Am vrut să pot lăsa un pixel pentru elev și o pereche de pixeli pe partea laterală a irisului. Dacă aș fi micșorat fotografia mai mult, s-ar putea să nu fi avut suficientă rezoluție pentru a obține asta.
Nu veți mai avea nevoie de cruciulițe.
Ne cerem scuze dacă te ții în seara asta.
Vom urmări imaginea și vrem să obținem un aspect artificial și deliberat la portretul pe care nu îl putem folosi de filtre.
Pentru a obține un "blocant", retro look, vom limita numărul de culori.
Puteți începe prin alegerea unei culori a pielii, eventual din frunte sau obraji, făcând astfel prima culoare din paleta dvs., care se va situa chiar lângă fotografie (într-o Strat nou).
Uită-te la culoarea din panoul de culoare. Dacă nu aveți panoul setat la HSB, aș recomanda să faceți acest lucru.
Vom face mai multe culori trecând pe aceste trei bare.
Dacă sunteți un pic persnickety, ați putea dori să mute toate aceste măsuri la numerele rounder (multipli de 5 sau 10).
Veți dori să faceți mai multe versiuni de aceeași culoare, singura diferență fiind aceea că saturația crește în sus și în jos cu cel puțin 10%.
Apoi, faceți mai multe versiuni ale acelor culori, variațiile fiind în luminozitate, 10% sau mai mult în sus și în jos. Veți dori să ajungeți la 100%, dar este posibil să nu aveți nevoie să mergeți la 0%.
Și, în cele din urmă, faceți câteva versiuni cu nuanțe diferite, aproximativ 10˚ mai rece (mai roșu) și 10˚ mai cald (galben).
Și asta e cea mai mare parte a muncii din paletă de care avem nevoie.
Este timpul să faceți lucrarea reală!
Între stratul de artă pixel și straturile dvs. de referință, este posibil să doriți să plasați un dreptunghi neagră (sau alb) semi-transparent pentru a vă putea verifica rapid progresul. În caz contrar, culorile pot fi prea aproape de originale pentru a ști ce ați desenat.
Opriți vizibilitatea pentru acel pătrat pentru a face progrese. Și progresele vor fi zone de culori care se potrivesc îndeaproape cu fotografiile.
Începeți desenul folosind Instrumentul creionului.
S-ar putea să doriți să lucrați în timp ce creșteți cu 600% până la 800% ... puteți deschide apoi o fereastră nouă pentru același fișier, astfel încât să puteți verifica progresul dvs. micșorat.
Practic, veți desena direct fotografiile cu culoarea pielii cea mai apropiată de cea originală pe care o puteți găsi pe paleta dvs..
Continuați în acest mod, acoperind din ce în ce mai mult fața. Lucrul bun cu privire la stilul simetric este că trebuie să lucrăm doar pe o jumătate din față.
În scopuri ilustrative, părăsesc stratul dreptunghiului negru vizibil pe majoritatea capturilor de ecran.
Urmăriți din ce în ce mai mult!
Nu sunteți sigur ce culoare să utilizați într-o zonă? Selectați culoarea cu Pulverizator de ochi și se potrivesc chiar peste paletă. Ce culoare face ca doodlul să dispară cel mai mult? Alege unul.
Sfat gratuit: puteți selecta noi culori în timp ce instrumentul Pencil Tool este activ, ținând apăsată tasta Alt și făcând clic pe culorile de pe panza.
Continuați urmărirea. Sprancenele și alte elemente pot să aștepte ceva timp, deoarece vom continua să folosim culorile pielii.
* urmărirea se intensifică *
Obținerea ochilor și dacă se pare că putem folosi diferite nuanțe, veți dori să le adăugați în paleta.
Ochii sunt ferestrele sufletului, spun ei. Deci, poate că vom vrea să le facem așa.
Am schimbat dreptunghiul negru în alb, deoarece culorile ochilor erau prea întunecate pentru a fi văzute la întuneric.
În cele din urmă, folosesc o nuanță mai roșie pentru pielea sub ochi.
Cu ochiul făcut, ar fi un moment bun pentru a reflecta ceea ce am făcut până acum și pentru a verifica progresul.
Apoi continuați cu mai multe părți ale feței ...
Nas…
Obraz…
Îmbunătățiți și avansați aceste zone.
Oglindă fața din nou atunci când ați lovit o piatră de hotar ca completarea nasului.
Lupile mele s-au pierdut pe referințele de pe oglindă, dar știu că sunt acolo, așa că am grijă să le adaug.
Și continuați să lucrați la obraz.
Rămânem din zonele de piele pentru a urmări, așa că putem începe să facem niște lucrări de contur și adăugăm părul ... dacă ai.
Finalizați bărbia (sau părul facial).
Am lucrat într-o culoare mai nouă și mai închisă. Nu l-am adăugat la paletă, dar dacă vreau să o folosesc din nou mai târziu, știu unde să o găsesc.
Și buzele ... principalul motiv pentru care avem nuanțele mai roșii. În acest caz, finalizarea acestora a făcut apel la extinderea paletei.
Piatra lovită. Verificați progresul oglindit.
Continuați urmărirea. Urechile pot avea mai puțină libertate decât trasarea. Ajungem în zone care nu trebuie să fie copii exacte și pot fi tratate mai creativ.
Oglindă din nou, și aproape că am terminat culorile pielii. Du-te la linia parului.
Pentru aceasta vom dezactiva vizibilitatea referinței fotografice - vom dori să facem părul în stilul său original, ceea ce probabil înseamnă asimetric. Hairdos ca o bucata sau o parte centrală ar putea să nu nevoie de asta.
Am făcut o frunte ușor mai mare. Nu contează pentru că adaug părul deasupra.
Părul vine și îmi pot da o formă ușor mai bună decât originalul, deci de ce nu?
Acum imi imbunatatesc linia de par pe un strat separat.
Apoi, reunind-o cu fața.
În cele din urmă, fac câteva retușuri mici la păr, la frunte și la zonele unde se întâlnesc.
Și apoi adaug liniile de bază pentru gât și cămăși și definesc marginea portretului pixel.
Îmi place în mod deosebit să adaug aceste elemente asimetrice și să dau zonele din afara feței mai puțin rigide sau exacte.
Cu gâtul făcut aici, nu mai este nevoie de paleta de culori a pielii.
Completați cămașa și dați-i câteva detalii de bază.
Lucrările de urmărire se fac, dar există încă unele îmbunătățiri care ar putea fi făcute.
Nu avem nevoie de referințe de imagine.
Înclinați și finalizați detaliile despre îmbrăcăminte, dacă este posibil, și adăugați o culoare de fundal frumoasă și contrastantă.
Credeam că unele zone din portretul meu, cum ar fi obrajii și fruntea, seamănă prea mult cu gradientele reduse, cred că din cauza multor nuanțe și a naturii lor concentrice, am eliminat o umbră aici și am întrerupt concentricitatea acolo.
Există, de obicei, o mulțime de potențial pentru a adăuga modele sau texturi la păr, ceea ce este minunat deoarece nu numai că adaugă detalii și volum, dar ajută la atingerea acestui stil deliberat, artificial-in-a-bun.
Nu vrem prea mult ca graficul să pară normal - de aceea este fotografia. Deci, pentru a finaliza în cele din urmă portretul și a face pop și să se uite mai mult ca joc video-joc, juca în jurul valorii de cu ajustările de imagine cum ar fi Niveluri, Hue / Saturation ..., Luminozitate / Contrast ... Faceți-o vibrantă!
Măriți până la 500% (în multipli de 100% și cu setări anti-aliasing) și îl puteți exporta și arăta!
Ai reușit până la urmă! Sper că instrucțiunile mele au fost destul de ușor să se aplice la fotografia ta.
Încercați opțiuni, cum ar fi mai puține culori sau rezoluție mai mică pentru rezultate mai mult pixelate și pixelări fericite!
Accentsconagua