Cum de a crea o scenă de inger de culoare închisă cu Adobe Photoshop

Ce veți crea

În acest tutorial, vă vom arăta cum să utilizați Adobe Photoshop pentru a crea o scenă intunecată de înger în cădere folosind o varietate de tehnici de manipulare a fotografiilor. 

În primul rând, vom construi scena de bază cu imagini de la sol, cer și rock. După aceasta, vom adăuga atmosfera subterană, vom retușa modelul, vom face haine zimțate cu bandaje și vom crea aripi de fum și jumătate neagră și jumătate de culoare albă. Mai târziu, vom picta puncte mici și vom importa particule. Vom folosi mai multe straturi de ajustare pentru a finaliza efectul final.

Tutorial Active

Următoarele elemente au fost utilizate în timpul producerii acestui tutorial:

  • Sky 1 
  • Sky 2 
  • Rocks 
  • Sol 
  • Flames 
  • Model 
  • Bandajele 
  • Cercuri abstracte
  • Fum 
  • Particulele 

1. Cum să construiți scena bazei

Pasul 1

Creaza un nou 1614 x 1302 px document în Photoshop cu setările date:

Pasul 2

Deschideți imaginea cerului 1. Glisați această imagine în pânza albă folosind Mutați instrumentul (V), și plasați-o în secțiunea superioară.

Pasul 3

Mergi la Layer> Layer de ajustare nou> Hue / Saturation și reducerea Saturare valoare pentru -93.

Pasul 4

Creeaza o curbe ajustați stratul și diminuați ușurința. Pe această mască a stratului, activați Instrument perie (B) și alegeți un rotund moale cu culoare neagră. Utilizați această pensulă pentru a picta în stânga panzei, pe măsură ce obiectivul nostru este de a face sursa principală de lumină acolo.

Pasul 5

Fă altul curbe ajustați stratul pentru a aduce mai multă lumină în partea stângă. Utilizați o perie neagră moale pe masca stratului pentru a șterge dreptul, astfel încât acesta să nu fie afectat de acest strat de ajustare.

Pasul 6

Deschideți imaginea de la sol. Folosește Instrument de marcaj dreptunghiular (M) pentru a selecta numai solul și așezați-l în partea inferioară a pânzei. Folosește Instrumentul de transformare liber (Control-T) pentru a schimba puțin perspectiva solului.

Pasul 7

Duplicați acest strat, mutați-l în sus și utilizați-l Control-T pentru a face mai îngust.

Pasul 8

Folosește Lasso Tool (L) să facă două selecții în mijlocul pământului.

Schimbați fundalul în alb și faceți clic pe a doua pictogramă din partea de jos a ecranului straturi pentru a adăuga o mască la acest strat. Vom avea un rezultat ca cel de mai jos.

Pasul 9

Adăugați o mască la cel de-al doilea strat și utilizați o perie neagră moale pentru a înmuia marginile și a amesteca această parte a solului cu cerul.

Pasul 10

Creați un strat nou și activați Clone Tool (S). Utilizați acest instrument pentru a rafina câteva detalii pe teren.

Pasul 11

Selectați toate straturile de sol și clona și apăsați Control-G să facă un grup pentru ei. Modificați modul grupului respectiv la Normal 100% și adăugați a curbe ajustați stratul pentru a întuneca pământul. Pe această mască de strat, utilizați o perie neagră moale pentru a șterge partea din dreapta.

Pasul 12

Adaugă altul curbe strat de ajustare pentru a lumina partea din stânga un pic. Vopsea pe dreapta pentru a-și păstra contrastul.

Pasul 13

Creeaza o Hue / Saturație stratul de ajustare pentru desaturarea solului. Adu Saturare valoare pentru -66.

2. Cum se construiește subteranul Rocky

Pasul 1

Deschide imaginile rock. Vom folosi imaginea 2 și imaginea 6. Izolați piatra din imaginea 6 pentru a o plasa sub spațiul alb pe pământ. Setați acest strat sub grupul de sol.

Pasul 2

Duplicați acest strat de trei ori pentru a umple mediile și marginile spațiului alb.

Pasul 3

Tăiați piatra din imaginea 2 și plasați-o pe marginea din dreapta a zonei mici, zgârcită de pe pământ.

Pasul 4

Vom folosi mai multe straturi de ajustare și alte instrumente pentru a fixa lumina și umbra părților de rocă de sub sol. Creeaza o curbe ajustați stratul de deasupra părții de rocă de pe marginea dreaptă și puneți-l ca pe un Mască de tăiere. Reduceți luminozitatea și folosiți o perie neagră moale pentru a elimina efectul întunecat din partea stângă a acestei părți.

Pasul 5

Pe stratul de rocă de pe marginea din stânga, faceți un nou strat, schimbați modul la Suprapunere 100%, și completați cu 50% gri.

Folosește Burn Tool (O) pentru a întuneca și pentru a picta unele detalii umbre în această parte rock. Puteți vedea cum am făcut-o Normal modul și rezultatul cu Acoperire mod.

Pasul 6

Folosește se eschiva și Instrument de ardere pentru a rafina lumina, umbra și detaliile părții din selecția mijlocie.

Pasul 7

A face o curbe strat de ajustare pentru a lumina partea stângă a acestei părți rock. Partea selectată din partea dreaptă arată unde să picteze pe masca stratului.

Pasul 8

Utilizați altul curbe strat de ajustare pentru a întuneca dreptul de rock.

Pasul 9

Continuați să utilizați aceeași metodă pentru a retușa restul rocilor.

Pasul 10

Faceți un grup pentru toate straturile de rocă și cele tăiate. Folosește o Hue / Saturație strat de ajustare pentru a desatura toate părțile de rocă un pic.

Pasul 11

Creeaza o curbe ajustați stratul pentru a întuneca mai mult rocile. Vopseaua din stânga stâncii pentru a-și păstra lumina.

3. Cum sa faci atmosfera subterana

Pasul 1

Deschideți imaginea cerului 2 și trageți-o în documentul nostru de lucru. Setați-o sub grupul de la sol, dar deasupra celor din stâncă.

Utilizați o mască de strat pentru a reduce intensitatea ceții, făcându-l să apară numai în interiorul părții subterane.

Pasul 2

Creeaza o curbe pentru a face efectul mai subtil. Puteți utiliza o perie neagră moale pentru a recupera efectul din partea stângă a părții subterane unde este sursa principală de lumină.

Pasul 3

Creați un strat nou deasupra straturilor, schimbați modul la Suprapunere 100%, și completați cu 50% gri. Folosește se eschiva și Instrument de ardere să picteze lumina pentru conturul cercurilor de pe pământ.

Pasul 4

Deschideți imaginile cu flacără. Am folosit imaginea 4 și imaginea 8 pentru a adăuga flăcări pe ambele părți ale părții subterane (nu ezitați să luați imaginile pe care le doriți) și să schimbați modul acestor straturi Ecran 100%.

Adăugați o mască la fiecare dintre aceste straturi și utilizați o perie neagră de duritate medie pentru a elimina părțile de flacără de pe pământ, făcându-le să apară numai în interiorul părții subterane.

Pasul 5

Grupați toate straturile de flacără într-un folder nou și schimbați modul de grup al acestuia Ecran 100%. Adauga o Hue / Saturație ajustați stratul pentru a desatura flacăra și pentru a reduce ușurința.

Pasul 6

Adăugați o mască la grupul de flacără și folosiți o perie neagră moale cu opacitate scăzută (aproximativ 30-35%) pentru a reduce vizibilitatea flăcărilor.

4. Cum să retușați modelul

Pasul 1

Tăiați modelul și plasați-o pe suprafața părții de mijloc a stâncii. Adăugați o mască la acest strat și folosiți o perie neagră pentru a șterge o parte a eșarfei zburătoare în afara modelului.

Pasul 2

Pentru a crea o umbră pentru model, adăugați un strat nou sub modelul 1. ține Control și faceți clic pe miniatura stratului model pentru a încărca selecția.

Completați această selecție cu culoarea # 101010 și o rotiți vertical (Editați> Transformare> Înclinați vertical). Convertiți acest strat la a Obiect inteligent. Mutați-o în dreapta pânzei și folosiți-o Control-T pentru a face umbra mai îngustă pentru a se potrivi felului în care lumina cade.

Pasul 3

Coborâți Opacitate din acest strat la 40% și folosiți o mască de strat pentru a șterge partea de umbră care a căzut în partea subterană, făcându-o vizibilă doar pe teren.

Pasul 4

Mergi la Filtru> Blur Gaussian Blur și setați Rază la 6 px. Pe masca filtrului, utilizați o perie neagră moale pentru a șterge efectul moale pe zona picioarelor pentru ao menține tare și solidă.

Pasul 5

Creați un strat nou și utilizați o perie tare cu culoarea # 101010 pentru a picta partea umbrei lipsă sub picioare.

Pasul 6

Faceți un strat nou deasupra modelului 1, schimbați modul la Suprapunere 100%, și completați cu 50% gri. Folosește se eschiva și Instrument de ardere pentru a rafina lumina și umbra modelului.

Pasul 7

Adauga o Hue / Saturație strat de ajustare pentru a desatura modelul. Adu Saturare valoare până la -79.

Pasul 8

Creeaza o Filtru foto ajustați stratul și alegeți culoarea # a0deed.

Pasul 9

A face o curbe ajustați stratul pentru a reduce puțin evidențiarea modelului. Pe masca stratului, vopsiți pe zona umbrei și orice detalii doriți.

Pasul 10

Utilizați altul curbe pentru a ușura contrastul modelului. Utilizați această mască pentru a reduce lumina pe zonele deja strălucitoare.

5. Cum să adăugați bandajele

Pasul 1

Tăiați bandajele din imaginea originală și apoi luați unul dintre ele pentru a adăuga la documentul nostru de lucru. Utilizare Control-T pentru ao roti după cum se arată mai jos:

Adăugați o mască la acest strat și utilizați o perie neagră tare pentru a scoate piesa de bandaj din model și de sub brațe. Vă recomandăm să utilizați un stilou de comprimat pentru a lăsa niște corzi mici în jurul acestei părți pentru a face rezultatul mai realist.

Pasul 2

A face o curbe ajustați stratul și reduceți luminozitatea. Pe masca stratului, vopsiți pe partea din față a bandajului, astfel încât acesta să nu fie afectat de acest strat de ajustare.

Pasul 3

Pe un strat nou, utilizați se eschiva și Instrument de ardere pentru a îmbunătăți lumina și umbra acestui bandaj un pic.

Pasul 4

Luați diferite piese de la bandajele din cel original, pentru a le adăuga la corpul modelului utilizând aceeași metodă. Procesul de mascare necesită o anumită răbdare și timp, dar rezultatul va fi meritat.

Pasul 5

Creați un grup pentru straturile de bandaj și folosiți a Hue / Saturație ajustați stratul din acest grup pentru a desatura părțile de bandaj.

Pasul 6

A face o curbe ajustarea stratului pentru a crește contrastul bandajelor. Vopseaua de pe partea din față a acestor părți pentru a-și păstra strălucirea.

Pasul 7

Adăugați un strat nou deasupra grupului de bandaj și utilizați o perie moale cu culoarea # 101010 și Opacitate despre 30% să picteze umbra de sub bandaje.

6. Cum să creați Halo jumătate-negru, semi-albă

Pasul 1

Creați un strat nou pe partea de sus a celorlalte straturi și schimbați peria într-unul dintre cele din cercul abstract. Ia-o pe cea care iti place cu culoarea # 101010 (Am ales cel numit 700) și pe fața panoului principal. Utilizare Control-T pentru ao micșora și ao roti puțin și așezați-o peste capul modelului.

Pasul 2

Duplicați acest strat de mai multe ori și răsturnați-le orizontal pentru a finaliza halo-ul.

Pasul 3

Creați un grup pentru aceste cercuri și adăugați unul Inversa ajustați stratul pentru a converti culoarea halo-ului la alb.

Pe această mască a stratului, utilizați o perie neagră moale pentru a recupera negrul pe partea dreaptă. Acum avem o halo-jumătate negru și jumătate albă.

Pasul 4

Creați un strat nou și schimbați peria într-o formă rotundă moale. presa F5 pentru a schimba setările acestei perii:

Utilizați culoarea # e6e6e6 pentru această pensulă și vopsea multe puncte minuscule în jurul jumătății albe a halo.

Pasul 5

Faceți un alt strat și întoarceți-l în prim-plan # 101010. Utilizați aceeași pensulă pentru a picta puncte întunecate pentru jumătatea neagră a halo.

7. Cum sa faci aripile de fum

Pasul 1

Faceți un strat nou pe straturile superioare și utilizați o perie de fum cu culoarea neagră (nu ezitați să luați pe cea pe care o simțiți asemănătoare unei aripi) pentru a adăuga aspectul luminos al modelului.

Utilizați o mască de strat cu o perie neagră moale pentru a șterge partea superioară a părții de fum și a părții care acoperă corpul modelului.

Pasul 2

Adăugați mai mult fum în partea superioară a acestei părți și cealaltă parte pentru a finaliza aripile de fum. Utilizați o mască de strat pe fiecare dintre aceste straturi pentru a șterge orice detalii pe care le considerați inutile.

Pasul 3

Creați un grup pentru stratul de fum și adăugați a curbe strat de ajustare pentru a transforma culoarea aripilor de la negru la alb (puteți utiliza un Inversa strat de ajustare). Pe această mască strat, vopsea pe aripa dreaptă (de la spectator) pentru a obține aripile jumătate negre, jumătate de culoare albă.

8. Cum se adaugă particulele

Pasul 1

Deschideți pachetul de imagini cu particule. Am folosit imaginea 2 și imaginea 4 pentru a adăuga la scena principală. Modificați acest mod de strat la Linear Dodge 100% si foloseste Control-T pentru a roti imaginile pentru a face ca particulele să cadă în jos.

Pasul 2

Creați un grup pentru aceste straturi și modificați modul de grup al acestuia Linear Dodge 100%. Adauga o Hue / Saturație ajustați stratul și reduceți Saturare valoare la minim.

Pasul 3

Adăugați o mască în acest grup pentru a reduce intensitatea și vizibilitatea particulelor, făcând rezultatul mai subtil.

9. Cum se fac ajustările finale

Pasul 1

Creeaza o Harta de gradienți ajustați stratul deasupra straturilor și alegeți culorile # 9c7d6b și # 80b1a7. Modificați acest mod de strat la Lumină moale 100%.

Pasul 2

A face o Echilibrul de culoare ajustați stratul și schimbați midtones și Repere setări.

Pasul 3

Adăugați două Filtru foto ajustați straturile și alegeți culorile # 71c0f8 și # 72892e.

Pasul 4

Creeaza o curbe ajustați stratul pentru a crește un contrast al întregii scene puțin. Zonele selectate arată unde să picteze pe masca stratului.

Pasul 5

Fă altul curbe ajustați stratul pentru a mări umbra de pe partea dreaptă. Vopsea pe partea strălucitoare a scenei, astfel încât aceasta să nu fie afectată de acest strat de ajustare.

Pasul 6

Adauga o Vibrații pentru a spori efectul final.

Felicitări, sunteți gata!

Sper că te-ai bucurat de tutorial și ai învățat ceva nou pentru propriile tale proiecte. Simțiți-vă liber să vă împărtășiți rezultatele sau să lăsați comentarii în caseta de mai jos. Bucurați-vă de Photoshopping!