Share
Veți învăța cum să creați volum în ilustrații vectoriale utilizând câteva culori pe obiect. Voi aduce o schiță a unei frumoase păsări tropicale (macaw) la viață folosind vectori și apoi începe procesul de colorare.
Începeți prin plasarea schiței mele pe panza goală care merge la File> Place. Am învățat că, prin schițarea și fidelitatea schiței mele în vectorizare, există o șansă mai mare să îmi păstrez stilul de ilustrare. Apoi, îmi voi stabili imaginea de schiță la o opacitate de 20%, o veți bloca și o creați un strat nou pe partea de sus unde voi crea obiectele vectoriale.
Utilizarea instrumentului Pen (P) Începerea desenului vectorial prin construirea obiectului cu câteva puncte de ancorare pe colț (fără curbe încă). După așezați punctele de ancorare pe care le comută la instrumentul de conversie a punctelor de ancorare (Shift + C), faceți clic și trageți fiecare punct de ancorare pentru a-i dezvălui vectorul și a începe manipularea orientării curbei. Urmăresc această metodă pentru a vă asigura că există doar două puncte de ancorare pe fiecare cale curbă și pentru a păstra obiectul meu cu cât mai puține puncte de ancorare posibil.
După desenarea obiectelor principale (corp, aripi, cioc, ochi) încep să desenez obiecte mai mici, cum ar fi aripile și penele capului.
Odată ce am terminat desenarea fiecărui obiect, sunt gata să renunț la schița mea și să încep să umplem formele cu culori solide De când am de gând să lucrez cu gradiente pentru a ilustra lumini și umbre, o să aleg un media acestor culori pentru baza.
Acesta este momentul în care procesul de colorare începe. Voi alege o culoare, în acest caz corpul roșu al păsării, și voi căuta versiunile întunecate și luminoase ale acelei culori utilizând fereastra Color Picker. Ar trebui să căutați tonul potrivit pentru subiect. De exemplu, un roșu mai deschis ar avea ca rezultat roz, am vrut o culoare caldă, așa că am mutat mânerul spre galben.
După ce mi-am adăugat variantele de roșu panoului meu Swatches, le voi folosi pentru a crea modelul de gradient pentru corpul păsării mele. Voi începe gradientul meu cu culoarea luminii, apoi baza și în cele din urmă tonul roșu mai închis la sfârșit. Voi salva specimenul de gradient, de asemenea, deoarece îl voi folosi pentru toate obiectele roșii din desenul meu.
Când umple corpul păsării cu gradientul roșu, poziția prestabilită a gradientului este limitată de caseta de margini a obiectului (care pare ciudat). Folosind instrumentul Gradient (G) puteți muta, mări și micșora intervalul de gradient. Făcând acest lucru aș așeza partea întunecată sub aripa păsării reprezentând umbra aripii împotriva corpului păsării. Voi lăsa un indiciu al culorii luminoase care arată pe partea superioară a capului păsării pentru a ilustra aprinderea luminii asupra subiectului.
Folosind aceeași logică a plasării culorii întunecate a gradientilor în zonele care se află sub alte obiecte, putem începe să gestionăm celelalte obiecte roșii și poziția lor de înclinare. Observați cum nu am folosit roșu închis pentru partea de sus a aripii, pentru că nu este nimic deasupra și nu avem nevoie de umbre aici. Puteți vedea în imagine că fiecare obiect are un unghi de înclinație diferit, trebuie doar să jucați cu el până când veți obține umbrele și luminile chiar acolo unde trebuie să fie.
Pentru a oferi o imagine mai realistă, voi adăuga câteva umbre grele în unele locuri-cheie. Din moment ce umbra va avea aceeasi forma a obiectului de top, voi incerca doar sa duplicam obiectele de sus si de jos, sa mutam obiectul de sus acolo unde vreau sa fie umbra mea si sa le intersectez folosind panoul Pathfinder. Obiectele duplicate sunt marcate cu strope verde în imaginea tutorial. Înainte voi umple umbra cu un gradient mergând de la 100% la 0% Opacitate roșu închis.
Repetați procesul pentru umbrele din cap și coadă
Există puține detalii care ar trebui adăugate ca umbra vârfului și umbrele unor pene pe piept. Voi folosi Instrumentul Pen (P) pentru a desena forme și Pathfinder> Intersect pentru a menține umbrele dincolo de zona pieptului.
În cele din urmă suntem terminați cu roșu și putem trece la pene galbene pe aripile pasărelor. Vom crea o combinație de întuneric, lumină și bază pentru acest gradient. Pentru culoarea luminii am inclus un indiciu de verde, deoarece acest tip de pasăre are o parte din această culoare răspândită aleator în jurul valorii de pene. Folosind aceeași logică de plasare a umbrelor între obiecte care se suprapun, îmi umplu pene galbene de top și mișc gradientul spre locul în care vreau ca umbra mea să fie.
Pentru pene galbene de dedesubt vom fi un pic mai jucăuș cu luminile, galben și verde, pentru a transmite amestecurile de culori ale păsărilor pe pene. Vom păstra principiul nostru de a folosi capătul întunecat al gradientului în care se suprapun obiectele.
Acum e rândul penei albastre. Vom face ceva diferit aici. În loc să folosim o culoare întunecată pentru gradient, vom folosi verde. Ceea ce vreau aici este să amestec puțin pene albastre cu pene galbene de top, așa că am ales o culoare pe care o au în comun. Voi plasa direcția de gradient pentru ca verde să urmeze forma penei galbene cât mai mult posibil.
Repetați procesul pentru toate penele albastre.
Apoi vom da un volum vârfului păsării. Vom începe prin construirea gradientului nostru cu cele trei culori ale vârfului caracteristic al acestei păsări: bej cu maro și negru la vârf. Odată ce am terminat cu acest gradient, vom desena un arc negru pe vârful vârfului folosind instrumentul Pen (P). În cele din urmă, vom trage strălucirea suprafeței vârfului urmând curba de vârf a vârfului. De asemenea, am adăugat un pic de lumină pe fundul vârfului folosind un Gradient Radial de la negru la gri închis.
Mutarea pe pene în jurul ochiului, folosind cercul ochiului ca epicentrul nostru, vom crea un cerc ușor mai mare în jurul ochiului folosind instrumentul Ellipse (L) și apoi un alt cerc care acoperă întreaga zonă gri din jurul ochiului. Apoi vom crea cele două cercuri în mijloc, selectând ambele cercuri și mergând la Object> Blend> Make. Implicit, amestecul este realizat cu Smooth Color Spacing, dorim să îl modificăm pe Pași specificați accesând Object> Blend> Blend Options pentru a dezvălui fereastra Blend Options. Selectați Pași specificați din meniul derulant Spacing și scrieți 2 în câmpul de text din dreptul meniului. Vom umple fiecare cerc în mod individual, așa că trebuie să rupem amestecul mergând la Object> Expand.
În cele din urmă vrem să prindem cercurile din interiorul formei gri. Pentru a face acest lucru, selectăm zona gri, plasăm forma noastră în partea de sus a cercurilor, mergând la Arrange> Bring to Front, și cu ambele cercuri și forma gri selectată mergem la Object> Mask Clipping> Make.
Suntem gata să oferim acestei pene o dragoste! Umpleți cele trei cercuri imediate din spatele ochiului cu un gradient alb-gri. Mutați gradientul radial astfel încât culorile luminoase și întunecate să fie opuse între cercuri.
Pentru ultimul cerc și forma de mască de tăiere vom trece la un gradient de culoare deschisă până la întuneric. Motivul este că aceste pene sunt în partea de jos și nu primesc atât de multă lumină ca penele mai aproape de ochi.
În continuare vom aduce o viață în ochi. Umpleți zona albă cu un galben deschis. Creați un cerc mai mic în interiorul instrumentului Ellipse (L) și umpleți-l cu verde pentru a crea irisul. Acum duplicați cercul galben și mutați-i câteva spații în jos. Umpleți-l cu un gradient liniar mergând de la 100% la 0% opacitate gri. Acest lucru ar da iluzia umbrei ochiului peste pene de sub ea. Creați un mic cerc alb și plasați-l în colțul din dreapta sus al pupilului negru și am terminat.
Acum vom adăuga umbrele grele pentru penei aripii pentru a da păsării ultimele atingeri dimensionale. Voi folosi aceeași tehnică pe care am folosit-o pentru corpul roșu al păsărilor. Voi duplica obiectul de sus, o voi lărgi puțin și o voi deplasa puțin în jos. Apoi voi duplica pene de sub aripa si voi intersecta cele doua obiecte mergand la fereastra Pathfinder> Pathfinder si selectand optiunea Intersect. În sfârșit, voi umple forma rezultată cu un galben închis, deoarece este umbra penei galbene.
Celelalte pene galbene din aripa vor fi puțin complicate. Au mai mult de un obiect peste ele, așa că vom fi nevoiți să combinăm mai întâi obiectele de vârf prin selectarea lor și folosind opțiunea Unite din panoul Pathfinder. După aceasta, putem continua să folosim aceeași tehnică de a intersecta obiectul de sus și de jos pentru a crea umbra fiecărui pene. Nu uitați să întunecați puțin culoarea umbrei în funcție de adâncimea penei din aripă.
Penele "multicolore" (galben / albastru) de la fundul aripii necesită o umbră pentru fiecare culoare. Vom duplica obiectul de sus, vom mări, vom muta în jos și vom repeta în cele din urmă de câte ori pene galbene ar avea nevoie de umbre. Apoi vom intersecta copia obiectului de sus cu fiecare pene galbenă.
În final, ar trebui să avem toate umbrele de pene galbene. Faceți același lucru cu penele albastre.
Încheiat cu pasărea acum lemnul de lemn arată cam plat. Voi trage câteva linii pentru a câștiga Pen Tool (P) pentru a crea vene de lemn. Apoi, voi selecta toate loviturile și forma principală a lemnului, astfel încât să pot împărți jurnalul de lemn în mai multe obiecte folosind opțiunea Divide din panoul Pathfinder. Accidentele vor împărți formele jurnalului în obiecte independente, astfel încât să pot aplica diferite umpleri fiecăruia dintre ele. Voi folosi acelasi gradient pentru a umple toate obiectele, dar voi schimba directia de gradient astfel incat luminile si intunecarile gradientilor sa poata contrasta unul cu altul si sa dezvaluie curbele venelor.
În cele din urmă partea tocată a lemnului. Umpleți elipsa cu un gradient radial care merge de la lumină întunecată la maro închis (același lucru se utilizează în gradientul venei lemnului). Desenați o formă neregulată cu instrumentul Pen (P) în mijlocul elipsei. Duplicați apoi elipsa, setați opacitatea la 0% în panoul Fereastră> Transparență și umpleți atât elipsa cât și forma neregulată cu culoarea maro închis pe care o folosim în gradientul anterior. Acum amestecați cele două obiecte mergând la Object> Blend> Make. Accesați fereastra Blend Options pentru a schimba distanța până la "Pași specificați" și setați pașii la 5.
Aici avem macawul nostru final. Sper că v-ați bucurat de acest tutorial și căutați mai mult de la mine în viitor!
Accentsconagua