Accentsconagua
Share
Ce veți creaAflați cum să transformați desenul dintr-o privire în alta în acest tutorial. Cu câteva desene și câteva trucuri pentru Toon Boom, dă-i personajului tău o minunată revelație magică!
Să începem prin pornirea lui Toon Boom.
Îmi place să personalizez setările rezoluției făcând clic pe + butonul și umplerea în dimensiunile mele preferate. Pentru acest proiect, am setat Lăţime și Înălţime la 850, si Frame Rate la 12.
Când toate casetele sunt completate, mergeți mai departe și faceți clic pe Crea.
Apoi, creați inainte de și după imagini. Este mai bine ca ei să aibă aceeași poză. Aici, diferența lor este părul și costumele.
Pe dumneavoastră Cronologie, creați-vă inainte de imagine pe un strat numit pose1.
Apoi creați după imagine pe un nou strat numit pose2.
Asigura-te ca pose2 este pe partea de sus pose1, și asigurați-vă că acestea sunt perfect aliniate unul cu celălalt.
Creați un nou strat și denumiți-l rough_path. Aceasta va servi ca ghid pentru efectele pe care le vom adăuga mai târziu.
Pentru a anima traseul, trageți buclă în jurul caracterului de sus în jos.
Redați-vă animația.
Acum, avem o idee grosolană despre cum va arăta producția noastră. După cum se demonstrează mai jos, spațiile mai mari dintre desene au ca rezultat o mișcare mai rapidă, iar spațiile mai înguste duc la o mișcare mai lentă.
Apoi, vom crea o mască pentru efectul de transformare de la pose1 la pose2.
Creați un strat nou și denumiți-l masca. Mergeți la cadrul unde este desenul din rough_path primul strat intră în contact cu pose1 și pose2 straturi - în acest caz, Cadrul 4.
Utilizarea Polilinie, creați o nouă formă. Partea de jos a formei trebuie să fie conformă cu desenul din rough_path strat. În partea de sus a formei ar trebui să se poată acoperi restul caracterului.
Utilizarea A picta instrument, umple forma. Culoarea folosită nu este importantă.
Faceți același lucru pentru următoarele cadre, până la pose1 și pose2 straturile sunt acoperite complet.
Extindeți ultimul cadru trăgând playhead până la sfârșitul anului Cronologie și presare F5.
Creați un nou layer denumit mask2, și Copie și Pastă cadrele de la masca pe acest strat.
Acum, mergem la Reţeatab. Pentru ao găsi, trebuie doar să dați clic pe simbolul săgeată în jos din panoul din partea dreaptă și să selectați Reţea din lista drop-down.
Veți vedea o mulțime de noduri care sunt denumite în funcție de straturile noastre pe Cronologie, iar aceste noduri sunt conectate la un dreptunghi etichetat Compozit.
Dacă nodurile din rețeaua dvs. sunt toate într-un singur loc, selectați pur și simplu toate nodurile și faceți clic pe butonul cu simbolul a trei dreptunghiuri. Dacă nu găsiți acest buton pe interfața dvs., mergeți la Ferestre> Bare de instrumente și asigurați-vă Scripting este bifat.
Odată ce butonul este apăsat, butonul Comandați setările rețelei apare tab-ul. Pur și simplu faceți clic pe O.K, iar nodurile dvs. vor fi distanțate uniform.
Pe panoul din care este afișat camera, faceți clic pe simbolul săgeată în jos și selectați Module Library din meniul drop-down.
Căutați tăietor și trageți-l pe Reţea.
Repetați, astfel încât să aveți două tăietor noduri pe Reţea.
Uitați-vă la Reţea.
Pentru mai multă coerență, dublu click masca și redenumiți-o mask1.
Aranjați-vă rețeaua astfel încât mask1 și pose1 nodurile sunt una lângă cealaltă și, de asemenea, cu mask2 și pose2 noduri. Apoi glisați a tăietor nod sub fiecare pereche.
Faceți clic pe cablul de pe mask2 și trageți-l în portul din stânga al portului tăietor.
Faceți clic pe cablul de pe pose2 și trageți-l în port-ul din dreapta tăietor.
Faceți clic pe portul inferior al tăietor și trageți cablul în poziția Compozit.
Faceți clic pe caseta galbenă de pe tăietor nodul. Cand Proprietățile stratului caseta apare, asigurați-vă că Inversat este bifată caseta de validare.
Faceți același lucru pentru mask1 și pose1 noduri.
Pe Proprietățile stratului din tăietor, asigurați-vă că Inversat caseta de validare nu este bifată.
Reveniți la vizualizarea camerei și redați animația. Acum, pose1 și pose2 sunt mascate corespunzător!
Mergeți la Module Library din nou și căutați Matte-Blur. Trageți-l pe Reţea, și apoi reveniți la aparat foto vedere.
Dezactivați rough_path layer făcând clic pe marcajul de selectare aliniat sub simbolul ochiului.
Activați Render View dând clic pe butonul indicat mai jos. Acest lucru vă oferă o previzualizare a aspectului cadrului dvs. atunci când este redat.
Pe dumneavoastră Reţea, ia cablu de mask2 și conectați-l la Matte-Blur. Conectați Matte-Blur la portul din stânga al portului tăietor.
Faceți clic pe caseta galbenă de pe Matte-Blur nod pentru a scoate Proprietățile stratului setări.
Efectuați următoarele modificări:
Acum aveți un efect de estompare asupra animației dvs.!
Notă: puteți vedea acest efect numai pe Render View sau odată ce proiectul dvs. este redat în format video.
Animați trei variante de paiete. Vom folosi aceste lucruri mereu.
Pentru a anima o strălucire, începeți prin desenarea unui punct mic și apoi extindeți-o într-o formă mai mare și mai mare. Forma ar putea fi un diamant, o stea cu opt colțuri, sau orice doriți.
Apoi spargeți forma în mai multe forme mai mici. Faceți-le mai mici și împrăștiați-le în afară.
Pe linia temporală, creați noi straturi pentru animațiile sclipitoare, și anume spark1, spark2, și spark3.
Așezați primele desene ale acestor straturi pe cadrul 2.
Selectați aceste trei straturi și faceți clic pe Adăugați Peg butonul indicat mai jos. Acest lucru va adăuga știfturile la straturile dvs., ceea ce vă va ușura animația.
Asigurați-vă că rough_path stratul este activat din nou.
Pe Cadrul 2 din spark3 peg (sau spark3-p), folosește Transforma instrument pentru a trage desenul în bucla din rough_path ghid.
Aceasta creează o cadrelor cheie, pe care o puteți vedea ca un punct roșu care apare pe stratul de cui.
La sfârșitul animației, care se află pe Frame 8, utilizați Transforma unealta pentru a trage desenul de-a lungul ghidajului.
Acest lucru creează un altul cadrelor cheie. Acum a fost creată o animație între cele două keyframes, unde desenele se deplasează de la prima poziție la cea de-a doua.
Faceți același lucru pe spark2-p și spark1-p, și setați Keyframe la începutul și la sfârșitul animațiilor.
Vrei doar să faci animațiile strălucitoare să urmeze ghidajele de buclă.
Pe spark3, copiați și inserați animația cadrului. În principiu, selectați Cadru 2 la 8, apăsați Control-C, și apoi mergeți la Frame 9 și apăsați Control-P.
De la animație pe rough_path este destul de inconsistent de aici, vom seta Keyframes-urile unul câte unul.
Începând cu Frame 9, trageți desenul de-a lungul ghidajului de buclă. Apoi treceți la următorul cadru și trageți din nou, apoi continuați să repetați.
Copie și pastă animația cadrelor din nou până la sfârșitul scenei.
Continuați să trageți desenul de-a lungul ghidajului de buclă.
Când ați ajuns la sfîrșitul ghidului de buclă sau la rough_path animație, trageți desenul scânteii în diferite părți ale scenei.
Redați animația. Aici avem câteva sclipiri animate pe scena noastră.
Acum, obiectivul este de a face un întreg inel de paiete care înconjoară transformarea.
A pastra Copie și Lipire cele trei variante ale animației cu strălucire pe straturi noi și menținerea setării keyframes de-a lungul ghidului de bucla.
Acesta este procesul cel mai obositor și repetitiv. Continuați să deveniți creativi cu Transforma instrument, Repoziționați toate desenele instrument, și Copie și Lipire. Apoi continuați să umpleți curba bucla cu cât mai multe strălucire pe care le puteți gestiona.
Apasă pe + simbol pe Cronologie și selectați Color-Card din lista drop-down. O culoare albă iese în mod implicit.
Faceți dublu clic pe Color-Card strat astfel încât Proprietățile stratului apare tab-ul. Faceți clic pe culoarea de pe filă, astfel încât să apară o roată de culoare. Selectați culoarea dorită și apoi închideți filele.
Când sunteți mulțumit de animația dvs., mergeți la Fișier> Export> Film. Navigați unde doriți să salvați animația, apoi faceți clic pe O.K.
Când animația îți termină redarea, vei avea un fișier .MOV al scenei tale.
Sper că ați învățat câteva trucuri îngrijite din acest tutorial! Există multe lucruri pe care le poți face odată ce ai atârnat ceva de bază și ai învățat câteva tehnici reci.
Așa că continuați să practicați și să experimentați pentru a elibera toată creativitatea din interiorul vostru!
Căutați mai multe tutoriale? De ce nu încercați aceste:
