De obicei, când lucrezi Adobe Illustrator, artwork este creat și editat în Modul de previzualizare (Control-Y), unde culoarea completă, gradienții, efectele și multe altele nu sunt numai în vizualizare deplină, ci sunt redate în mod repetat de fiecare dată când se fac modificări sau completări. Alternativa la Modul de previzualizare este o metodă la îndemână de vizualizare a lucrărilor de artă cunoscute sub numele de Modul de contur (Control-Y), numit anterior Modul de lucru. Este, în esență, o vizualizare a lucrărilor vectoriale numai cu cale, cu cadru.
Poate arata ca o mizerie nebuneasca de linii, in functie de stilul de lucru vectorial pe care il creati, sau sa fie o alternativa frumoasa la liniile colorate vazute intr-o imagine finala, exportata. Indiferent de cum arată cadrele dvs. de sârmă, le găsesc să fie minunat de interesante. Să facem ceva timp pentru a distruge tot ce putem despre cadrele de sârmă în cadrul graficii vectoriale.
Această parte este destul de simplă. Când lucrați cu un document în Adobe Illustrator, lovit Control-Y pentru a comuta în mod implicit Modul de previzualizare la Modul de contur. Veți fi tratat cu acea viziune numai pentru căi, văzând în trecut proiectul pe care l-ați creat cu o varietate de forme, efecte, înclinări sau ochiuri. Interesant, acest mod poate fi salvat, dar nu este ușor de exportat.
Creați portretul malefic încântător în Adobe Illustrator de Yulia SokolovaAdesea, utilizatorii trebuie să utilizeze o captură de ecran ca mijloc de a împărtăși vizualizările de cadre ale lucrărilor de artă sau să descarce un plug-in pentru programul care permite exportul fișierului în Modul de contur ca format de fișier PNG, JPG sau alt format.
Atunci când lucrați cu un design vectorial cu gradient sau efect, fiecare schimbare făcută necesită timp și memorie virtuală pentru a reda din nou și din nou. Pentru a minimiza timpul necesar schimbărilor simple care nu trebuie să fie văzute în Modul de previzualizare (de exemplu, straturi sau obiecte în mișcare), făcând astfel modificări Modul de contur este cu siguranță calea de a merge.
Cursuri avansate pentru portrete vectoriale de Sharon MilneRamele de sârmă sunt utile pentru a înțelege cât de mult din designul dvs. este vectorul pur față de a fi redat sau chiar rasterizat. Știind ce este "sub capotă", ca să spunem așa, despre lucrul dvs. vectorial, permite controlul complet (precum și cunoașterea unui document care va imprima sau va arăta alte rezoluții, dacă este scalabil, va fi versatil). În plus, utilizatorii pot vedea ce componente sunt căile derulate (poate un model sau o perie de dispersie), care sunt închise sau lăsate deschise și dacă există puncte de ancorare străine sau fragmente de căi.
Să luăm un gand la un design fără brizoane creat fără gradienți sau efecte. Rețineți simplitatea lucrării de artă a cadrului de sârmă. Chiar și în timp ce lucrați Modul de previzualizare, știi exact care este structura de bază a lucrării de artă vectoriale.
Cum de a desena Hood Red Riding cu forme de bază în Adobe Illustrator de Nataliya DolotkoÎn cazul lucrărilor de artă gradient, aceasta seamănă cu un vector simplu, plătut atunci când este privit în Modul de contur. În timp ce orice modificare sau adăugire nu va informa utilizatorul despre culoare, tipul de gradient, unghiul de înclinare, nivelurile de opacitate etc., acesta poate permite utilizatorului să se concentreze asupra faptului care este forma fiecărui obiect (similar cu lucrul cu simplă schiță) în raport cu iluminarea, adâncimea sau modelarea pe care gradiențele o pot crea.
Mastering Design Sketch în cursul Illustrator de Mary WinklerGradient meshes, cu toate acestea, sunt o poveste diferită. Deși multe culori și diverse atribute pot fi aplicate pe plasă, liniile care definesc forma obiectului (și apoi unele) sunt ușor de văzut în Modul de contur.
Cum de a crea un reale Realist cu gradient Mesh în Adobe Illustrator de Monika ZagrobelnaÎn acest caz, mi se pare educativă, deoarece obiectele de plasă seamănă adesea cu picturile raster versus grafica vectorială. Nu numai că poate vedea conturul pentru a ajuta un utilizator să sorteze obiecte în documentul lor, dar văzând cu ușurință căile fiecărui ochi de plasă fac reproducerea aspectului unei ilustrații sau al unei tehnici care mult mai ușor.
Cum de a crea nori vectori cu instrumentul Gradient Mesh de Cheryl GrahamPerii din Ilustrator sunt instrumente extrem de personalizabile care permit utilizatorului să aplice modele, șabloane asemănătoare cu modelele sau efecte de perie rendered în căile curbate. Ca atare, aspectul contururilor pentru desenele grele cu perii va fi adesea o singură cale sau va fi alcătuit din câteva căi, ascunzând complexitatea proiectului final.
Utilizați o pensulă de model pentru a crea un efect de text pe coardă în Illustrator de Andrei MariusLucrul în acest mod (cu perii) permite utilizatorului să aibă dimensiuni mai mici ale fișierelor (în rațiune, deoarece unele perii de model pot fi intense cu RAM) sau pentru a schimba rapid mișcarea unei pensule fără a fi o serie de obiecte individuale care au să fie modificată.
Creați un efect mozaic, inspirat de BBC, Text Art în Adobe Illustrator de Andrei MariusÎn cazul efectelor (cum ar fi Umbra sau variat Urzeală efecte), conturul formei la care a fost aplicat va fi tot ce apare in Modul de contur. Acum, este adevărat că dacă aveți alte obiecte în design, acestea vor apărea și ele.
Luați, de exemplu, acest design kiwi. Se prezintă ca o singură elipsă față de designul complex care este într-adevăr. Totul în cadrul designului este configurat ca un accident vascular cerebral, umplere sau efect în cadrul Aspect panou (un panou destul de puternic în cazul în care nu sunteți familiarizat).
Creați un fruct cu Kiwi tăiat cu o singură formă în Adobe Illustrator de Sharon MilneUn alt design cu o idee similară (număr scăzut de obiecte, complexitate ridicată în cadrul designului) este această piesă de vector avocado. Schița prezintă forma avocado de bază, dar alte aspecte ale designului sunt aplicate în Aspect panou. Ambele aceste piese de tutorial arată versatilitatea Ilustrator atunci când vine vorba de crearea de modele vectoriale și modul în care ramele lor de sârmă pot diferi foarte mult de produsul exportat sau imprimat.
Creați un avocado cu o singură formă în Adobe Illustrator de Diana TomaÎn cele din urmă, suntem pe cel mai înșelător stil de artă vectorială: măștile de tăiere. Când vizualizați operele de artă din Modul de previzualizare, liniile, fundalul sau cadrul unei astfel de lucrări par foarte curat și organizat. Când vizualizați în Modul de contur, totuși, este opusul complet.
Cum să creați o ilustrare de modă pentru pantofi și ambreiaj în Illustrator de Svetlana MakarovaTexturile se prezintă, sau forme strânse unul peste celălalt, sau o lume întreagă de design care este ascunsă de mască ("tăiat" dacă vrei). Diferența prezentată în cadrul de sârmă față de opera de artă finală nu numai că oferă utilizatorului un control deplin asupra muncii sale, dar poate și să arate studenților sau artiștilor curioși(sau oricine ar putea fi) o mai bună înțelegere a procesului de proiectare și ilustrare.
Acum, că am schimbat modurile noastre de vizionare și am verificat diverse tipuri de vectori de la obiecte curățate la ochiuri și măști de tăiere, ar trebui să aveți o idee bună despre cât de utile, frumoase și îndreptate informative care privesc cadrul unui fir de fir pot fi. Ca atare, suntem interesați să vă vedem și ramele de sârmă. Conduceți-vă pe proiectul comunitar Melody Nieves a înființat și să dezconstruim arta vectorială și să vă prezentăm munca.