Fișiere Tutorial Explozie spațială Photoshop

Explicarea scenelor de la frontiera finală poate face pentru o lucrare frumoasă. În acest tutorial - cel mai lung pe care l-am publicat vreodată - vă voi face să creați o scenă spațială spectaculoasă, cu două planete care se ciocnesc. Încadrați-vă, Photoshoppers!

Pasul 1 - Imaginea

Înainte de a începe, să aruncăm o privire la imaginea pe care o creăm. Faceți clic pe imaginea de mai jos pentru a vedea imaginea de dimensiune completă.

Fișierul complet de 55MB, 50 de straturi-photoshop este întotdeauna disponibil prin intermediul nostru de membru Psdtuts + Plus.

Pasul 2 - Regulile terților

Înainte de a ajunge la desen, mai întâi un cuvânt despre compoziție. Cea mai mare parte a imaginii va fi spațiul gol, cu un punct focal principal - planetele explodează. Prin urmare, unde punem acest punct focal va fi important. Am urmat ceea ce este cunoscut sub numele de "Rule of Thirds".

Această regulă - folosită în fotografie, filmare și ilustrație - afirmă pur și simplu că dacă vă împărțiți pânza în trei longitudinal și vertical, principalele puncte focale ar trebui să fie la intersecții sau chiar pe linii. Motivul fiind că a avea lucruri în afara centrului creează mai mult interes vizual.

Așa că voi plasa imaginile planetei mele în colțul din stânga jos. Rețineți că după ce mi-am plasat linia actuală pentru această diagramă, mi-am dat seama că nu a fost destul pe această secțiune transversală, dar destul de aproape :-)

Oricum, pentru scopurile acestui tutorial, mă voi apropia de partea stângă pentru a putea arăta lucrurile un pic mai aproape, fără a-mi rupe grila Psdtuts +, așa că am crezut că ar trebui să vă arăt mai întâi compoziția principală.

Pasul 3 - Revista straturilor

Nota editorului: Puteți descărca imaginea planetei de mai jos, urmând acest link.

Am inceput de fapt aceasta imagine ieri dimineata, dupa ce am vazut un link in feed-ul nostru de link-uri pentru utilizator la Concursul de Design Back Page Design din revista Layers. Concursul trebuie să facă o imagine a unei planete (a se vedea mai jos) și să facă ceva cu ea. Există câteva premii mari, așa că faceți clic pe și introduceți-vă! Chiar dacă nu introduceți, veți dori să descărcați imaginea planetei.

(În cazul în care vă întrebați, nu am introdus imaginea din acest tutorial, pentru că în schimb devine un tutorial).

Pasul 4

Ok, în sfârșit începem să desenăm!!

Mai întâi, vom crea o pânză nouă. Mina are o lățime de 1920 pixeli și o înălțime de 1200 pixeli. Într-un strat de fundal, tragem un gradient radial, cu zona mai ușoară în care vom trage explozia (adică în cazul în care lumina va fi!). Ar trebui să fie destul de subtil, cum ar fi captura de ecran.

Pasul 5

Acum, pentru a da spatiului nostru ceva textura, trebuie sa facem nori. Mergeți la Filter> Render> Clouds cu o culoare neagră și brună închisă selectată (după cum se arată mai jos). Acum, dacă apăsați Ctrl + Alt + F după ce faceți acest lucru, acesta va fi afișat din nou, dar cu un contrast mai mare. Acest lucru este util pentru că altfel pe o astfel de pânză mare, norii sunt un pic prea aproape.

Pasul 6

Din nefericire, chiar și cu versiunea Ctrl + Alt + F, am găsit totuși nevoia de a trece printr-o perie mare de ștergere și de a îndepărta ușor unele părți. Apoi am setat stratul de nori la ecran și opacitatea 85% pentru a permite trecerea prin unele din acel gradient radial de fundal pe care l-am făcut. Rezultatul final este prezentat mai jos. Este un pic cam greu de inteles de ce am facut acest lucru in acest screenshot mic, dar pe o canava mai mare diferenta este notabila.

Pasul 7

Apoi am luat această imagine din iStockPhoto (a se vedea imaginea de mai jos). Am ales-o din cauza modelului de cer, care părea că ar adăuga textură scenei mele. Am cumpărat o versiune de 9 credite pentru că aveam nevoie de imagine destul de mare.

Pasul 8

Apoi am lipit imaginea deasupra vârfului pânzei mele și l-am rotit astfel încât ea a rulat longitudinal. Apoi apăsăm pe Ctrl + Shift + U pentru a desatura imaginea, deoarece nu mă interesează culorile, ci doar textura. Apoi am apucat o gumă de mestecat mare și moale și am șters cea mai mare parte din ea. Am lăsat un mic patch în sus așa cum se arată. (De fapt, există un alt patch chiar pe partea dreaptă a imaginii finale.)

Pasul 9

Apoi am setat acest strat la Color Dodge și 50% opacitate. Acest lucru dă rezultatul afișat, un efect texturat frumos, care merge bine cu restul imaginii.

De altfel, simt că ar trebui să menționez că atunci când am realizat inițial această imagine, nu am făcut toți pașii în ordinea prezentată în acest tutorial. Lucrul complet a durat aproximativ 8 ore pentru mine, iar multe dintre acestea adaug ceva, apoi am luat-o, apoi am adaugat altceva, apoi am realizat ca se contrazic cu o componenta anterioara si ca am eliminat asta etc. a scurtat procesul, așa că suna foarte coerent și așa cum am planificat totul (care, de fapt, nu am făcut-o :-)

Pasul 10

Acum, pentru a desena stele, vom folosi perii. Există și alte metode pentru a desena stele, în special am demonstrat o metodă foarte rapidă și murdară în tutorialul A Slick Supernatural Text Effect, care folosește un filtru de zgomot. Din nefericire, acest lucru nu funcționează la fel de bine într-o imagine mai mare, unde stelele ies în căutarea unui pic prea mic și egal distanțate.

Deci, în loc să luați o perie de vopsea și o culoare albă ca culoare, faceți clic pe fila Perii din partea dreaptă sus și urmați setările afișate. Nu e mult pentru ei, cu excepția faptului că vrem multe puncte mici.

Pasul 11

Odată ce aveam peria "de stele", am pictat peste tot, apoi am apucat o gumă moale și am șterse niște părți. Apoi am duplicat stratul de stea, i-am întors 180 de grade și l-am stins până la 30%. Acest lucru oferă un pic mai mult adâncime câmpului nostru stea, cu unele dintre ele nu la fel de luminoase ca alții.

Pasul 12

Acum am decis, după multe experimente diferite, că o colorare purpurie ar arăta cel mai bine, așa că am umplut un nou strat cu o culoare purpurie și am setat modul de amestecare la Overlay. (Rețineți că dacă utilizați modul de amestecare a culorilor, acesta oferă un rezultat foarte dur și îngrozitor, astfel încât suprapunerea este cu siguranță calea de a merge aici).

Pasul 13

Deci, acum ne-am sortat fundalul (mai ales). Apoi am pus toate aceste straturi într-un grup de straturi frumos numit Background!

Apoi, într-un nou grup de straturi numit Planet, am lipit și am redimensionat imaginea planetei pe care am obținut-o de pe site-ul revistelor Layers.

Pasul 14

Acum, deoarece explozia va fi în zona din stânga sus, aceasta va fi cea mai ușoară parte a planetei, iar partea de jos-dreapta va fi cea mai întunecată zonă. Pentru a lumina planeta, am duplicat-o mai întâi, apoi cu o radieră erasată, cu excepția marginii de sus. Am setat acest strat la ecran și 50%.

Apoi am duplicat stratul respectiv și l-am șters puțin mai mult, astfel încât nu mai este marginea rămasă. Apoi am duplicat din nou, șterse un pic mai mult, apoi am rulat un Gaussian Blur (Filtre> Blur> Gaussian Blur) pe el cu o distanță de 2px. Apoi am duplicat acel strat și am făcut același lucru din nou cu o distanță de 4px. Apoi am făcut asta din nou de două ori cu distanțe de 8px și 16px. Puteți vedea cele șase straturi din partea dreaptă a imaginii de mai jos și compozitul din partea stângă.

Am sentimentul că am folosit și Burn Tool și mi-am ars puțin puțin partea de jos, dar nu-mi pot aminti deloc! În orice caz, plasați stratul planetar și aceste cele mai recente straturi într-un subgrup numit The Planet.

Pasul 15

Acum lipim din nou pe aceeași planetă, dar o micșorăm, deci este chiar mai mică (după cum se arată). Aceasta va fi cometa / planeta care se va ciocni.

Apropo, în cazul în care oricare dintre cititorii dvs. sunt astronomi sau astrofiziciști, ar trebui să subliniez (în cazul în care nu este oarecum aparent evident) că nu mă străduiesc în nici un fel de realism în această imagine -.

Pasul 16

Pentru a face ca această planetă să pară diferită de cea a celeilalte, am făcut pasul foarte inteligent de ao face alb-negru - ce tehnică! Doar apăsați Ctrl + Shift + U pentru a desatura.

Pasul 17

Apoi l-am rotit în jurul și am folosit instrumentul Dodge (O) pentru ao ușura peste tot, în special în partea dreaptă jos.

Pasul 18

Acum, în încă un subgrup de straturi pe care îl vom numi Planet Highlight. Apoi apăsați Ctrl pe stratul original al planetei pentru a selecta pixelii, apoi creați un nou strat în subgrupul Highlight.

Pasul 19

Folosind Gradient Tool, tragem un gradient alb-transparent care merge din stânga sus în dreapta jos.

Pasul 20

Acum duplicăm stratul de gradient și aplicăm Filtre> Blur> Gaussian Blur cu o distanță de 1px. Apoi duplicați din nou și aplicați o altă estompare cu o distanță de 2px și încă o dată cu 4px. Am setat primul strat pe Ecran, 50%, cel de-al doilea pe Overlay, 50%, cel de-al treilea strat la Soft Light, 100%, iar cel final la Overlay, 100%.

În cazul în care vă întrebați de ce am făcut acest lucru, repetarea dă un efect frumos de estompare foarte moale, iar diferitele moduri de amestecare au fost selectate pentru a face să pară "dreptate". Cu o astfel de imagine, petrec mult timp încercând lucruri diferite pentru a găsi setarea care mă simte cel mai bine pentru mine.

Pasul 21

Apoi vom crea un nou grup de straturi numit Light, iar în el vom crea un strat nou. Apoi apucați o perie mare, moale și faceți clic o dată cu mouse-ul pentru a obține o strălucire albă, după cum se arată.

Pasul 22

Acum, apăsați Ctrl + T pentru al transforma. Alungați-l și strângeți laturile, apoi rotiți-l astfel încât să fie tangențial cu planeta principală.

Pasul 23

Acum adăugăm o strălucire exterioară acestui strat cu setările așa cum este arătat. Atunci când este aplicat pe ceva cu marginile moi, acest lucru sporește doar ușurința și adaugă o anumită culoare marginilor.

Pasul 24

Înainte vom duplica stratul respectiv și îl vom roti astfel încât să plece în jos și în jos, după cum se arată. Ideea aici este de a face ceva care pare a fi un impact.

Pasul 25

Acum, pentru a adăuga o anumită culoare la explozia noastră, luăm din nou o perie moale și groasă și de această dată vopsea o culoare galbenă după cum se arată.

Pasul 26

Setați acest ultim strat la suprapunere și ar trebui să obțineți un rezultat ca acesta afișat.

Pasul 27

Acum vom duplica stratul galben și vom aplica un filtru> Blur> Blur de mișcare pentru al face să meargă în diagonală de pe planetă. (Notă tocmai mi-am dat seama că setarea unghiului din captura de ecran este puțin cam oprită, ar trebui să fie mai aproape de -45 de grade).

Pasul 28

Apoi duplicăm stratul respectiv, aplicăm Filtre> Blur> Gaussian Blur de aproximativ 4px, apoi facem din nou (Duplicate + Blur) și apoi din nou și încă o dată pentru noroc!

Pasul 29

Pe ultima versiune, accesați Image> Adjustments> Hue / Saturation, faceți clic pe Colorize (Colorați) și faceți stratul ca o roșie.

Pasul 30

Aici suntem acum.

Pasul 31

Apoi am luat o altă imagine din iStockPhoto. Am ales această imagine, deoarece luminile strălucitoare fac pentru un efect de lumină foarte mare și vor face scânteie explozia noastră.

(Ar trebui să subliniez aici că am folosit mai târziu această imagine pentru unele dintre stelele din fundal, deși nu documentez asta în acest tutorial.)

Pasul 32

Am lipit acest strat în setul de fundal astfel încât să stea în spatele celor două planete. Apoi, folosind o garnitură moale, am șters toate butoanele pe care le vedeți în imaginea de mai jos. Acest lucru face să pară că multe particule sunt aruncate de explozie.

Pasul 33

Acum creați un nou strat stabilit în spatele setului numit The Planet. Sunați acest nou set Backglow.

Apoi apăsați Ctrl pe stratul original al planetei pentru a selecta pixelii și a crea un strat nou în Backglow și completați zona cu alb. Apoi apăsați pe săgețile stânga și sus de câteva ori pentru a muta zona albă pe direcția indicată.

Pasul 34

Acum rulați un Filtre> Blur> Gaussian Blur și estompați albul cu aproximativ 4px.

Pasul 35

Setați această strălucire înapoi la Overlay și apoi duplicați-o, împăturiți-o din nou cu 8 pixeli, mutați-o și părăsiți-o chiar mai mult. Apoi repetați acest lucru din nou, dar cu 16 pixeli și chiar mai mult în sus și la stânga. Ar trebui să începeți să obțineți o lumină purpurie (ridicată din fundal) care vine din partea de sus-stânga a planetei.

Pasul 36

Acum vom adăuga niște scântei venind. Practic, mi-am folosit brush-ul meu "star" de mai devreme, cu excepția sub Shape Dynamics, am setat Control to Fade. Asta inseamna ca pe masura ce-l perie devine din ce in ce mai aproape.

Apoi, într-un nou strat, am pictat câteva linii care s-au adunat într-un singur loc. Acest lucru arată ca scântei care zboară și se răspândesc în afară. Am făcut asta cu alb.

Apoi am adăugat o strălucire exterioară cu o culoare galbenă și setul Overlay setat ca modul de amestecare a strălucirii. Apoi am plasat-o astfel încât să pară că scânteile vor ieși din impact.

Pasul 37

Așa că aici este explozia noastră acum - arătând destul de răcoros!

Pasul 38

Acum, ce scenă de spațiu photoshop nu ar fi completă fără un flare de lentilă :-)

Deci, creăm un strat nou deasupra celorlalte, umpleți-l cu negru, apoi mergeți la Filtre> Render> Lens Flare. Iată-mi:

Pasul 39

Setați modul de amestecare a stratului de focalizare a lentilelor la Overlay pentru a obține un efect așa cum este arătat. Vrem ca cercul principal să se așeze în jurul exploziei. Majoritatea celorlalți ar trebui să dispară în nimic.

Pasul 40

Pentru a vă asigura că se estompează, setați opacitatea la 50% și apoi adăugați o ajustare a stratului și folosiți instrumentul Radial Gradient pentru a desena un gradient alb-negru, după cum se arată în paleta de straturi (Notă: ignorați celelalte straturi, dupa ce toate straturile au fost create :-)

Pasul 41

Apoi am decis să aplic un blur subtil pentru a înmuia întreaga imagine. Pentru a face acest lucru, comprimați totul în jos, apoi apăsați Ctrl + A pentru a selecta totul și Ctrl + C pentru ao copia. Apoi mergeți la paleta de istorie și anulați câțiva pași, astfel încât nu mai este aplatizată și aveți toate straturile înapoi.

Actualizați: Mulțumită lui Jared în comentariile care au indicat o comandă clară pe care nu am știut-o, apăsați Cmd + Opt + Shift + E (Mac) / sau / Ctrl + Alt + Shift + E (Win) a imaginii într-un strat nou deasupra restului. Mulțumesc lui Jared!

Apoi, lipiți stratul nostru deasupra celorlalte, duplicați-l și opriți-l. Cu cealaltă, apăsați Ctrl + Shift + U pentru a desatura.

Pasul 42

Acum am putea aplica doar un Gaussian Blur pentru a înmuia lucrurile, dar în schimb am crezut că vom folosi o Blocare Radială, deoarece se adaugă la explozie. Deci, du-te la Filtre> Blur> Radial Blur. Din caseta de dialog, selectați Zoom ca metodă de angajare și setați suma la 100%. Apoi, în poziția diagramei, centrul de estompare este aproximativ în locul în care credeți că va fi planeta. S-ar putea să trebuiască să încercați acest pas de câteva ori până când îl veți poziționa corect.

Ar trebui să obțineți ceva care arată ca imaginea de mai jos. Cred că am reușit să fac filtrul de estompare de două ori.

Pasul 43

Acum setați stratul neclar la Overlay și opacitate 20%. Apoi apucați cealaltă versiune a imaginii aplatizate și repetați procesul de estompare cu ea (dar nu desaturați-o). Setați opacitatea la 10%.

Primul strat (desaturat) servește la micșorarea contrastului și la diminuarea culorilor. Cel de-al doilea servește la luminarea imaginii și la exaggerarea neclarității radiale. Puteți vedea în imaginea de mai jos cum arată că lumina izbucnește.

Pasul 44

Apoi am decis că vreau un pic mai mult zgomot în explozia mea, așa că am luat această textura de hârtie de la Bittbox.

Pasul 45

Am lipit-o chiar deasupra straturilor de lumină și am șters toate butoanele pe care le vedeți în imaginea de mai jos.

Pasul 46

Apoi am setat stratul la Overlay și opacitate 75%. Tu aproape nu poți vedea efectul, dar adaugă o mai mică stratificare vizuală. Într-o fotografie ca asta. sunt detaliile subtile care fac imaginea rock. De asemenea, setarea la Overlay ajută la contracararea o anumită lumină pe care am făcut-o în ultimul pas.

Pasul 47

Suntem aproape acolo acum!

Pentru a termina imaginea, am crezut că o altă planetă / lună ar fi frumoasă, deoarece ne-ar permite să reflectăm lumina exploziei și să dăm adâncimea imaginii. Așa că am cumpărat o imagine a lunii de la iStockPhoto.

Pasul 48

Am folosit instrumentul Magic Wand Tool (W) pentru a selecta toate imaginile negre din lună, apoi apăsând Ctrl + Shift + I pentru a inversa selecția mea și Ctrl + C pentru a copia partea lunară a imaginii.

Înapoi în imaginea mea principală, am lipit luna și a scăzut până la dimensiunea arătată.

Pasul 49

Apoi am luat Burn Tool (O) și am ars marginea dreaptă în întuneric. Apoi am apăsat Ctrl pe stratul lunii pentru a-și selecta pixelii și a creat un strat nou deasupra și a desenat un Gradient Linear de la dreapta la stânga, cu o culoare neagră până la transparentă. Împreună, acest lucru mi-a dat o întunecare a Lunii, așa cum este arătat cu lumină în stânga. Acest lucru pare să fie luminat de explozie.

Pasul 50

Pentru a face cu adevărat să interacționeze, totuși, trebuia să-i dau să reflecte aceleași culori. Deci, cu ajutorul dropperului de ochi am selectat o portocalie din imagine. Apoi am apăsat Ctrl pe lună pentru a-mi selecta pixelii, a creat un strat nou și, cu o perie moale, au pictat niște portocaliu într-o formă semilună îndreptată spre explozie. Am setat acest strat la Overlay și l-am duplicat de două ori, estompând de fiecare dată folosind Filtre> Blur> Gaussian Blur.

Pasul 51

În cele din urmă, pentru a finaliza imaginea, am adăugat o tipografie peste partea de sus, după cum se arată. Am încercat să-l fac destul de subtil și am folosit Eurostilul pentru colțurile lui pătrată care arată destul de futurist, dar nu și futuristic.

Și am terminat! O tapet minunat, mare pentru laptopul meu!

În următorii doi pași vă voi arăta două screenshot-uri inbetween (în comparație cu screenshot-urile tutorialului meu), apoi în final imaginea finală încă o dată :-)

Captură actuală 1

Am început prima dată această imagine ieri dimineață, și după aproximativ trei ore, aici am fost la curent. Am lăsat-o la asta și am revenit astăzi pentru a încheia imaginea. Puteți vedea aici că nu aveam cele mai importante momente de pe planetă, există mult mai multe "scântei" și imaginea pare mai mult ca o eclipsă cu o planetă mai închisă, cu lumină în spatele ei. De asemenea, nu am decis să folosesc o colorare purpurie și folosind un galben foarte cald în acest moment.

Imaginea actuală 2

Este adesea chiar mai important să știi când să oprești și să elimini elemente, așa cum este să știi când să adaugi lucruri. În această iterație, adăugam câteva imagini strălucitoare pe imagine asemănătoare cu ceea ce am făcut în cele mai populare aplicații Psdtuts + tutorial Advanced Glow Effects.

Când i-am arătat asta soției mele, ea mi-a spus imediat că m-am dus prea departe și că am depășit imaginea. Ea a avut dreptate :-) Deci am eliminat liniile și am mers cu luna în schimb. De asemenea, am avut un pic de umplere a textului meu - este prea aproape de partea dreaptă și pare dezechilibrat cu planeta.

Imagine finală

Și așa că am continuat să merg și am terminat cu această imagine. Sper că acest tutorial a fost util, deoarece a durat totdeauna să scriu! Mă gândeam că va fi un timp înainte să încerc un alt tutorial cu 50 de pași!