Share
Această sesiune a văzut un amestec de articole ilustrative de caractere care acoperă teoria, tehnicile și studiile de caz în profunzime. Ați învățat cum să veniți cu concepte de caractere, să dezvoltați o poveste a unui personaj, să schițați idei de caractere precum pro, procesul de a lua această schiță la o soluție finală și multe altele. În timp ce această sesiune a postat cea mai mare parte pe Vectortuts +, sesiunile viitoare vor fi postate pe alte site-uri Tuts + și în întreaga rețea. Vom continua să ne extindem cu fiecare sesiune pe care o lansăm.
Întotdeauna ați vrut să dezvoltați un personaj care are potențialul de a încânta lumea și de a concura cu Hello Kitty? În acest articol aș dori să prezint câteva elemente care fac un caracter drăguț și plin de iubire și să vă sprijine în atingerea obiectivelor.
Vizitați Tutorialul
Dacă vă gândiți să deveniți un ilustrator profesionist, designul de caractere va apărea din nou și din nou ca o solicitare a clientului, astfel încât respectarea tendințelor actuale este o necesitate. Pentru a începe să vă creați propriile personaje, va trebui să obțineți noțiunile de bază, printre care: obținerea unei schițe confortabile, perfecționarea procesului și raționalizarea abordării globale.
Vizitați Tutorialul
Designul de caractere vine în mai multe stiluri, dar toate încep cu schița brută. Adesea trecute cu vederea în tutorialele online, tehnica și procesele video, acestea sunt fundamentul creării de personaje de calitate. Următoarea este o prezentare generală a schițelor brute de la unii artiști fantastici de design, cu multe stiluri și abordări diferite.
Vizitați Tutorialul
Proiectarea unui personaj se poate aplica proiectelor personale și profesionale. Personajul poate fi o mascotă care funcționează în contextul unui brand multinațional sau poate fi pur și simplu inspirată de un personaj bine cunoscut în cadrul culturii pop. Cea mai recentă este denumită în mod obișnuit "Fan Art". Personajul "Mickey Rat" a apărut pentru prima oară la începutul anilor 1970 ca un comic subteran subteran pe care mi-a plăcut-o ca un copil.
Vizitați Tutorialul
Bună, sunt Chris și sunt dependent de crearea de personaje bizare. Am un loc bun pentru fiarele ciudate și suprarealiste, creaturi hibridizate și animale mutante. Unii oameni ar putea suna ceea ce fac "aleatoriu", dar de fapt există o mulțime de gândire și, uneori, chiar de planificare care merge în proiectarea personajelor care se termină în opera mea de artă. Hai să aruncăm o privire în interiorul metodologiei mele de proiectare a caracterului răsucite.
Vizitați Tutorialul
Personajele de desene animate sunt peste tot, de la publicitate la film, iar cele care stau la baza testului timpului, toate împărtășesc ceva în comun. Ei au substanță peste stil. Totul este bine și un design bun, inovator, de caractere interesante, dar dacă sunt doar adânci în piele, acolo vor fi dezlegate. Personaje mari, cum ar fi "SpongeBob Square Pants" au mult mai mult decât un aspect unic, au câteva elemente cheie care sunt instilate în chiar nucleul designului lor. Pe parcursul acestui articol, vă voi arăta ce sunt și cum să le folosiți pentru a vă crea propriile personaje iubitoare.
Vizitați Tutorialul
În acest tutorial vom trece prin pașii de proiectare și realizare a unui personaj de robot de hârtie animat. Nu doar o imagine, acesta este un personaj în mișcare care va sta bine pe monitorul computerului. Împingeți corpul robotului în sus și în jos și își întinde ghearele robotului! Vom începe cu liniile pregătite și să învățăm ambarcațiunile de colorare și apoi să punem fizic acest caracter de hârtie împreună.
Vizitați Tutorialul
Oriunde te uiți, există ocazia de a face comerț cu caracter, de la jucăria personalizată de pe raftul tău de carte până la iaurtul de desene animate cu desene animate din frigider. Alimentat parțial de popularitatea jucăriilor, adidaților și îmbrăcămintei de ediție a artiștilor, și parțial prin avansarea tehnologiei de producție și imprimare, comercializarea de caractere este o modalitate excelentă pentru designeri și ilustratori de a-și dezvolta creațiile și a le aduce la un public mai larg. Următorul articol vă va învăța despre elementele de bază ale ceea ce aveți nevoie într-un personaj înainte ca acesta să fie potrivit pentru merchandising și ce servicii sunt disponibile pentru comerciantul DIY.
Vizitați Tutorialul
În noiembrie anul trecut am decis să rotunjim anul Tuts + cu un bang; o ofertă uriașă (96 premii, nu mai puțin) pentru a recompensa toți cititorii loiali Tuts +. Am considerat că a fost o bună ocazie pentru a atrage vizitatorii în navigarea pe conținutul fiecăruia dintre site-urile Tuts + și a fost timpul să le cunoaștem cititorii cu cine au de-a face. Am lansa o serie de caricaturi; unul din Skellie, unul din Collis, unul din fiecare editor, plus unii dintre membrii echipei de suport și dezvoltare. Lucrarea de a produce aceste caricaturi mi-a căzut și mi sa dat brusc ocazia de a crea desene ridicole ale tuturor colegilor mei Envato și de a face dușmani ai fiecăruia dintre ei.
Vizitați Tutorialul
Credeam că unii dintre voi ar putea dori să vadă procesul meu pentru proiectarea unui personaj. Aceasta este plină de iubire de cacao și bunătate de ciocolată. Voi lua conceptul de la schiță până la finalul vectorului. Veți învăța procesul de a face un personaj distractiv iubitor pe baza unui concept clar. De asemenea, un avertisment rapid - poate fi depășit de nevoia de a consuma cantități abundente de ciocolată citit acest lucru, dar, din fericire, toate fac parte din procesul creativ.
Vizitați Tutorialul
Este important să nu fiți copleșiți de toate informațiile de pe ilustrația și designul personajelor. În plus față de găsirea unei selecții de site-uri de înaltă calitate pe care doriți să le participați, vă recomand să cumpărați una sau două cărți la un moment dat și să lucrați tot timpul prin ele. În timp ce faceți acest lucru, există o mulțime de videoclipuri și resurse online pentru a învăța de la fel de bine. Să aruncăm o privire asupra unora dintre aceste site-uri și a resurselor care mi-au ajutat să-mi construiesc abilitățile și să vă pot beneficia de asemenea.
Vizitați Tutorialul
Succesele creative sunt un proiect nou și ne-ar plăcea să audim feedbackul și sugestiile dvs. Aș dori, de asemenea, să aflăm subiectele pe care doriți să le acoperim în viitor pentru două săptămâni intense?
Vă rugăm să lăsați orice sugestii sau comentarii pe care le aveți mai jos.
Următoarea noastră sesiune va fi scrisă pe ilustrații. În această sesiune următoare veți afla totul despre folosirea literelor și fonturilor pentru a face ilustrații. Unele dintre lucrările cele mai inovatoare transformă astăzi literele în ilustrații uimitoare. Indiferent dacă este vorba de a face secțiuni din New York Times să iasă în evidență sau pentru următoarea campanie de branding multi-media, amalgamările tip ilustrare oferă numeroase posibilități. Citiți puțin acest lucru pe Eye, "Faceți fiecare scrisoare să vorbească cu voce tare". Vom avea o mare varietate de artiști care să învețe prin studii de caz, articole și multe altele. Această sesiune următoare va fi lansată la mijlocul lunii mai.
Accentsconagua