Crearea artei caracterului psihedelic utilizând Adobe Illustrator

În acest tutorial veți învăța cum să faceți un caracter psihedelic și un fundal cu Adobe Illustrator. Folosind diferite greutăți de linie, tehnici de colorare în haltă și instrumentul Eraser, veți construi o ilustrare de stil comic captivantă.


Pasul 1

Îmi place să încep toate ilustrațiile cu ajutorul creionului și hârtiei, astfel încât să pot sta confortabil și să-mi iau rapid ideile. Inspirația pentru această piesă provine dintr-un vechi desen animat pe care l-am văzut când eram tânăr numit Jayce și Warriors cu roți. Îmi amintesc că avea ceva de-a face cu mașinile ciudate de robot de animale de plante și avea un cavaler și un vrăjitor în el. Am combinat aceste idei pentru a face un magician de cai Robot cu roți pentru picioare. Dacă sună puțin nebun, cel puțin vom desena ceva original!

Ia o bucată de hârtie și schițează-ți caracterul. Utilizați această schiță pentru a stabili unele umbre de bază. După ce ați terminat schița, scanați-o în computer, salvați-o ca .jpeg și deschideți-o în Illustrator. Aruncați opacitatea acestui strat la 65% și putem începe.



Pasul 2

Creați un strat nou deasupra schiței. Utilizați setul de unelte stilou pentru o curbă neagră pentru a urmări linia de artă. Utilizați un amestec de lățimi de curse aici, 4pt pentru contur și 3 sau 2 pt pentru liniile interioare. Lasati cateva linii goale pentru moment; acestea sunt cele care se conectează la un punct. Este bine să adăugați o definiție la unele dintre loviturile dvs., astfel încât caracterul final să nu pară prea steril și rigid.

Notă: Nu creați linii de artă pentru stele și fulgere, deoarece acestea vor fi adăugate mai târziu. În plus față de cursa exterioară, utilizați instrumentul pen-ului pentru a bloca în fanta ochiului și dedesubtul personajului.



Pasul 3

Cu ajutorul instrumentului de formă, adăugați un capăt curbat la unele curse. Aceasta ajută la menținerea și micșorarea zoom-ului pentru a vă asigura că curbele nu sunt în afara locului în raport cu capetele cursei.

Pentru interiorul manșetelor utilizați o perie de artă personalizată similară celei din imaginea de mai jos. Amintiți-vă să faceți grosimea periei personalizate similare cu greutatea medie a cursei utilizate în linia de artă. Vă recomandăm să utilizați aici o pensulă de artă mai degrabă decât un instrument de formă, pe măsură ce îl veți folosi ulterior pentru a crea norii de fundal. Blocați acest strat pe măsură ce adăugați acum culorile de bază.



Pasul 4

Folosind o paletă CMYK slab și instrumentul stilou, blocați în unele culori de bază pe un nou strat sub linia de artă. Aș recomanda păstrarea la minimum a cantității de culori pe care le folosiți. Acest lucru vă permite să practicați lucrul cu o paletă limitată (ceva care este esențial dacă decideți vreodată să încercați să proiectați tricouri sau orice alt proces care necesită o cantitate limitată de culori, cum ar fi imprimarea de ecran DIY).



Pasul 5

Creați un strat nou deasupra culorii de bază. Utilizați instrumentul stiloului și variațiile ușor mai întunecate ale culorilor pentru a crea câteva forme de bază care sugerează umbrirea. Utilizați o variație ușor mai ușoară a culorii de bază pentru a adăuga câteva evidențieri.

Un lucru de observat este că culorile mai întunecate ale fantei ochiului vor trebui să fie pe propriul lor strat direct sub arta liniei. Acest lucru se datorează faptului că, atunci când creați semilunele în pasul următor, nu doriți să fie aplicat în această zonă. Este mai ușor să faceți acest lucru în loc să creați o mască de tăiere complicată.



Pasul 6

Pentru acest pas veți avea nevoie de un vector Halftone (dacă nu aveți unul, puteți să vă creați unul sau să utilizați un motor de căutare pentru a găsi unul). O haltă este în esență o rețea de forme. Cel pe care l-am folosit încep cu cercuri mai mari, care se perfectează până la cele mai mici.

Pe un strat deasupra umbrului de bază se lipeste un semilon galben. Schimbați direcția semantului folosind instrumentul de selecție, astfel încât sursa de lumină să apară de unde se află fulgerul. Odată ce sunteți mulțumiți de direcția semantului, trageți o mască albă deasupra acestuia utilizând instrumentul stilou. Masca va defini zona de poloton care va fi vizibilă.

Cu masca și jumătate de semnal selectate deschideți paleta Transparență, faceți clic pe săgeata din meniu și selectați Make Opacity Mask. Repetați acești pași pe corpul principal al personajului folosind culoarea galbenă și pe brațe utilizând variația albastru închis pe care ați folosit-o pentru umbrire. Notă: Pe măștile de semilune ale corpului am urmărit curba difuzorului și a prizei brațului.



Pasul 7

Trageți un fulger folosind o umplutură galbenă și un accident vascular cerebral neagră de 2pt. Cu ajutorul șurubului selectați Efecte> 3D> Extrude și Bevel. Faceți clic pe Previzualizare și rotiți cubul în caseta de opțiuni, astfel încât perspectiva să corespundă cu cea a mea (a se vedea imaginea de mai jos). Asigurați-vă că setați opțiunea Suprafață la No Shading. Acest lucru va elimina orice umbrire a gradientului. În cele din urmă, setați Extrude Depth la 10pt și faceți clic pe OK. Repetați acest proces pentru a crea un fulger mai mic și două forme.



Pasul 8

Ați terminat personajul principal. Dacă ați urmărit îndeaproape ar trebui să aveți ceva similar cu imaginea de mai jos. Creați un nou strat, glisați toate straturile de caractere în el și blocați-l. Veți crea un duplicat al acestui personaj mai târziu, dar pentru moment să ne concentrăm asupra fundalului.



Pasul 9

Întoarceți vizibilitatea straturilor de caracter și creați un strat nou sub el. Utilizând aceeași pensulă de artă personalizată pe care ați creat-o mai devreme trageți fiecare altă lovitură pentru a forma conturul unui nor (a se vedea imaginea de mai jos). Folosind un accident vascular cerebral gros, umpleți golurile care alcătuiesc loviturile alternante.



Pasul 10

Odată cu cursele nor, selectați Object> Expand Appearance. Acest lucru va elimina Art Brush de la alternarea curse și transforma-le în forme. Cu norul selectat, mergeți la Object> Expand, asigurându-vă că este bifată caseta Stroke. Acest lucru va transforma loviturile tale groase în forme.



Pasul 11

Cu cloud-ul selectat încă trecerea la Live Bucket Bucket și convertiți-l într-un obiect Live Paint. Creați un număr de variații ale cloud-ului dvs. în diferite dimensiuni, rotații și culori (utilizând aceleași culori pe care le-ați utilizat anterior pentru caracterul dvs.).



Pasul 12

Dacă ați dezactivat stratul de caractere pentru a vă crea norii, acum îl puteți reporni. Creați copii suficiente de nori pentru a umple o parte din fundalul din spatele personajului dvs. ajungând până la stânga sus a panzei ca în imaginea de mai jos.



Pasul 13

Creați un duplicat al stratului dvs. de caractere prin glisarea stratului pe pictograma Creare strat nou în paleta Straturi. Asigurați-vă că acest strat duplicat este sub caracterul original și deasupra norilor. Selectați toate obiectele de pe acest strat și rotiți-le orizontal, accesând Object> Transform> Reflect. Alegeți opțiunea Vertical și faceți clic pe OK.



Pasul 14

Trageți-vă personajul până la stânga sus a pânzei și rotiți-l puțin pentru a da impresia că vă îndreaptă spre nori. Scoateți fulgerul și modificați culoarea stelelor pentru a adăuga unele variații.



Pasul 15

Pentru a da impresia că acest personaj este de fapt călătoresc prin nori, faceți o copie a câtorva nori și plasați-i pe un strat deasupra lui. Dacă vă uitați la captura de ecran de mai jos, puteți vedea că marginile norului trebuie să fie plasate în jurul roții pentru a obține acest efect.



Pasul 16

Magicienii trag mereu porumbei și iepurii din pălării lor, deci ce accesoriu mai bun pentru magicianul tău Robot Knight decât o pasăre colorată. Folosind aceeași tehnică ca înainte, trageți conturul păsării folosind un accident vascular cerebral neagră gros.

Dacă nu vă simțiți confortabil să trageți o pasăre liberă, nu ezitați să urmăriți o fotografie, trebuie doar să vă amintiți că nu doriți un finisaj foto-realist.



Pasul 17

Folosind un accident vascular cerebral ușor mai subțire, adăugați câteva detalii la pasăre. Amintiți-vă că o pasăre are nevoie de un cioc, aripi, ochi, coadă și sân. Ați putea să-l accesați cu mai multe detalii cum ar fi o pălărie de top, lanț de aur sau alte simboluri de stare, dar deoarece acesta este doar un caracter de sprijin pe care doriți să-l păstrați simplu.



Pasul 18

Păstrați aceeași paletă de culori inspirată de CMYK, blocați culorile păsărilor folosind instrumentul stiloului pe un strat sub lovituri.



Pasul 19

Adăugați la pasăre câteva puncte de culoare pentru a le oferi mai multe detalii. În plus, adăugați câteva pene la vârful capului. Am făcut acest lucru folosind culoarea de umplere a corpului păsărilor cu un accident vascular cerebral neagră. Această formă este, în esență, o cale deschisă (a se vedea imaginea de mai jos). În cele din urmă, adăugați niște gheare pe un strat de deasupra și dedesubtul caracterului magician.

Notă: Dacă trimiteți design-ul la un site de tricou, vi se poate cere să trimiteți forme închise. În acest scenariu, va trebui să vă extindeți forma penei pentru ao transforma în căi închise.



Pasul 20

Pentru a da profunzimii pasarilor, veti plasa coada intre degetele caracterelor. Ați putea folosi o mască pentru a face acest lucru, dar mi se pare mult mai ușor și mult mai rapid să utilizați instrumentul Eraser. Aruncați opacitatea păsării la aproximativ 75% și selectați instrumentul Eraser.

Zona pe care doriți să o ștergeți este partea din coadă care apare deasupra vârfului degetului mijlociu. Dacă vă uitați la captura de ecran de mai jos puteți vedea că am evidențiat zona în galben. Veți observa că nu am fost complet șterse până la și inclusiv accident vascular cerebral întreg. Acest lucru se datorează faptului că, dacă aș face acest lucru, accidentul de pasăre ar face ca marginea degetului să arate mai groasă.

Utilizarea instrumentului Eraser începe prin ștergerea zonei suprapuse până când sunteți fericit. Este o idee bună să micșorați în timp ce faceți acest lucru pentru a vă asigura că vârful degetului nu arată prea gros. Practicați acest lucru și în curând veți vedea că aveți o altă opțiune rapidă disponibilă pentru a elimina zonele nedorite de forme.



Pasul 21

Pentru a finaliza piesa off veți adăuga câteva elemente suplimentare de fundal. Desenați un cerc mare sub toate straturile existente, asigurați-vă că îi dați un accident vascular cerebral gros și o culoare care funcționează bine cu paleta existentă.



Pasul 22

Utilizând instrumentul Eraser ca pumn de găurit, alegeți o formă circulară mare și faceți clic pe zonele cercului unde norii nu îndeplinesc destul de mult marginea. Instrumentul Eraser este foarte bun pentru a crea forme geometrice interesante de genul asta. Am folosit-o de câteva ori pentru a crea o marcă de mușcătură atunci când desenezi piese inspirate de zombie.



Pasul 23

Adăugați o altă formă a blocului folosind aceleași setări ale cursei și umplerii ca în pașii anteriori. Pentru a le oferi variante, adăugați un halou galben pentru al lega cu personajele. Nu uitați să lăsați un spațiu mare în partea de sus a formei pentru un anumit text.



Concluzie

Pentru a termina piesa și pentru a împlini omagiul meu în țara care a creat toate desenele animate ale tinereții mele, am ales să adaug un singur cuvânt în fundal. Utilizați un motor de căutare bine cunoscut pentru a traduce cuvântul Magie în japoneză și lipiți traducerea rezultată pe fundalul dvs..

Sper că v-ați bucurat de acest tutorial și că ați învățat câteva trucuri noi pe parcurs.