Share
S-ar putea să vă surprindeți ce puteți face în Photoshop cu o singură fotografie și o tabletă. În acest tutorial vom crea ruinele unei mănăstiri uitate folosind o fotografie de stoc și un pic de pictura. Să începem!
Următoarele bunuri au fost utilizate în timpul producerii acestui tutorial.
Această piesă a fost realizată cu ajutorul unei tablete grafice, pentru a fi o distracție Wacom Bamboo. Dacă pictați cu un șoarece, tehnica este întotdeauna aceeași. Singurul lucru care se schimbă este timpul pe care îl vei cheltui pe el. Pentru a obține un efect bun, nu uitați să variați adesea opacitatea și bruiajul fluxului. De asemenea, au fost utilizate doar două perii: perii standard rotunjite Photoshop (utilizate atât în mod moale cât și dur) și o perie frunză pe care o puteți descărca din portofoliul mătăsosului I-NetGraFX (link-ul descărcării de mai jos în pasul 5).
Am început această piesă doar cu o idee vagă în mintea mea: ceea ce am vrut: o mănăstire uitată, veche și lăsată la acțiunile naturii. Orice altceva a venit după și a fost dezvoltat în timpul execuției.
OK sa incepem! Am deschis în Photoshop stocul de mănăstiri și am mărit ușor pânza (Imagine> Canvas Size.). Apoi, folosind Pen Tool (P), am început să fac redarea imaginii.
După cum puteți vedea din imaginea de mai jos, am șters, de asemenea, o parte din mănăstire, pentru că așa cum am spus că vreau să fie vechi și uitate, astfel încât este cel mai bun mod de a transmite asta decât a face să pară că niște bucăți au fost detașate , creând niște ruine?
Odată ce am creat calea, faceți clic dreapta și apoi faceți clic pe Make Make Selection., Folosind acum backspace vom șterge zonele nedorite.
Am primit mănăstirea mea și am decis să fac să pară mai interesantă manipularea perspectivei sale. Editați> Transformare> Perspectivă și apoi apucați și trageți în colțul din stânga sus.
În momentul în care am făcut asta, tocmai am cumpărat o cameră digitală semiprofesională, am fost cu toții "să ieșim să luăm câteva poze minunate!". 10 minute mai târziu, am aflat că am suge la fotografie (și, de fapt, încă mai fac), așa că am decis să folosesc una dintre fotografiile pe care le-am luat într-una din pictura mea mată.
Nu este nevoie de multe detalii, după cum puteți vedea, am încercat să țin totul cât mai simplu posibil.
Cu o perie rotundă am pictat aproximativ pe palmele fotografiei originale niște munți în fundal.
Folosind aceeași pensulă am mărit și terenul de iarbă verde într-un mod foarte ne-precis. În acel moment nu știam despre existența comenzii rapide a tastei de schimb care face ca loviturile de perie să meargă drept. Nu fi eu, foloseste-o.
Acesta este unul dintre cele mai puțin reușite lucruri din această piesă. Cu siguranta am avut o idee diferita, dar nu am putut sa o fac, asa cum veti vedea in timpul acestui tutorial veti observa ca in cele din urma voi transforma in ceva care arata ca un copac intr-adevar intunecat.
Oricum, tehnica utilizată pentru acest lucru poate fi folosită și trebuie învățată. Este destul de ușor, dar totuși foarte afectiv.
După ce l-ați poziționat corect pe panza, mergeți la nivelul cu abația și duplicați-l. Glisați stratul deasupra coloanei și creați o mască de tăiere. Te întrebi de ce faci asta? Și eu. Setați stratul în modul de amestecare Culoare. Vezi ce sa întâmplat? Culorile mănăstirii au suprapus culorile originale ale coloanei și au făcut-o să pară ca și cum ar fi fost inițial o parte din stocul de abație.
Pentru a mări drama filmului, am decis să creez niște fascicule luminoase care trec prin ferestrele mari ale mănăstirii noastre antice.
Folosind instrumentul de linie (U) am făcut un fel de schiță pentru a decide direcția fiecărui fascicul de lumină. Evident, nivelul în care facem aceste linii va fi șters, acest lucru trebuie făcut doar pentru noi, ca referință.
Pe un strat nou, selectați în paleta de culori o galbenă caldă, aproape portocalie, setați stratul pe ecranul Mode Blend și cu instrumentul Perie (B) (o perie rotundă mare și moale va face munca) să facem razele de lumină . Amintiți-vă să reduceți opacitatea periei!
Scena este acum finalizată, fiecare element este în locul ei și arată ca un loc care ar putea exista. Dar se simte acest lucru real, sau se pare că acest lucru pare prea bine pus în scenă? Poate un pic prea fals? Acesta este sentimentul pe care îl am din asta. Așa că trebuie să facem să pară că este viu! Ce am putea adăuga la această scenă pentru a face să pară viu? Există tone de lucruri vii care pot fi folosite și am decis să adaug o mulțime de vegetație și să fac ca mănăstirea să pară o parte din ea. Deoarece nu mai este ceva nefiresc făcut de oameni, ci ceva care este acum parte a naturii, aceasta este natura.
Folosind peria rotundă, am pictat aici și acolo niște pietre. Apoi, folosind peria frunzelor (imaginea de mai jos - descarca peria de pe site-ul lui I-NegGaFX) am pictat cateva tufisuri si folosind din nou peria rotunda tare am pictat cateva flori rosii pe tufisuri.
Cum puteți vedea în imaginea de mai jos (și din această imagine vă puteți da seama cum nu trebuie să fiți bine la pictura pentru a face opere de artă mari) Am pictat câteva rădăcini.
Nu par să se potrivească cu imaginea, nu? Deci, ceea ce am făcut a fost să ia nivelul cu luminile pe care le-am creat înainte în pasul 4, am duplicat-o și apoi am creat o mască de tăiere în stratul rădăcinilor. După cum puteți vedea din imagine, ele acum par a fi parte a scenei.
Acum, păstrați mereu detalii, flori, tufișuri, iarbă, pietre și poate și niște animale! Utilizați fantezia dvs. și adăugați cât mai multe elemente doriți.
Un copac pare întotdeauna ceva greu de făcut (și, de obicei, este), dar din moment ce nu sunt bun la pictura, am decis să folosesc calea ușoară: fă-o în prim-plan, complet negru. Ușor de făcut, încă foarte eficient pentru spectator.
Folosind peria frunzelor (descarcata in pasul al cincilea) am facut coroana copacului si apoi cu peria noastra pretioasa, iubita, am pictat ramurile si trunchiul copacului.
După cum puteți vedea acum, compoziția arată mult mai bine și atenția spectatorului este mai concentrată. Dacă sunteți interesat în realizarea peisajelor (care sunt pictura, manipularea foto sau 3D renders) Vă recomandăm să citiți acest minunat articol scris de Johannes Vloothuis despre regulile compoziției peisajelor. Aceste reguli sunt ceva pe care fiecare artist peisagistic trebuie să-l cunoască. Chiar dacă nu veți aplica unele dintre ele, trebuie să știți de ce și dacă acest lucru va face piesa dvs. mai reușită sau nu.
Folosind peria rotundă, am vopsit în jurul vegetației bucății care crește pe copac, pe mănăstire, pe pământ. Este un alt mod de a amesteca conceptual abatia în mediul înconjurător.
Piesa este terminată, dar dacă ați citit deja alte tutoriale, ar trebui să știți că, la sfârșit, îmi place mereu să petrec ceva timp în culori și să fac atmosfera generală mai interesantă. În fișierul .psd, detalii grup1> culori și lumini, puteți vedea cum au fost utilizate straturile de ajustare. Ceea ce vreau să vă explic este că am făcut toată atmosfera mai puternică cu luminile.
După cum puteți vedea compararea celor două imagini de mai sus, diferențele în atmosferă sunt importante. Pentru a obține acest rezultat am folosit o tehnică interesantă. Creați un strat nou și apoi completați-l cu Instrumentul Bucket Paint (G) al unui negru pur. Setați modul de amestecare în Color Dodge. Puteți vedea că negrul a dispărut. Acum, cu o culoare maro și peria rotundă moale, puteți accentua luminile și culorile după cum doriți. Nu exagera sau va face ca imaginea să arate foarte falsă!
Verificați imaginea de mai jos pentru a vedea cum ar trebui să arate dacă setați stratul în modul de amestecare Normal după ce ați vopsit deja cu culoarea maro:
Bucata este finalizată în cele din urmă și complet, puteți să o redimensionați dacă doriți și apoi să faceți o aplicație (Image> Apply Image) și să utilizați Filter Sharpen (Filtre> Sharpen> Sharpen). Filtru uimitor de util pentru a face ca detaliile imaginii să iasă afară!
Accentsconagua