Creați un afiș minunat 3D Anaglyph

În acest tutorial, vom fi inspirați din aceste filme de dinainte și vom crea un poster retro B-filmat. Te voi îndruma prin întregul proces de creare, pas cu pas folosind fotografiile și renderările 3D. Apoi vom face un salt în cea de-a treia dimensiune - prin adăugarea de efecte vizibile numai atunci când sunt văzute prin ochelari 3D anaglif. Așadar, țineți-vă pe locurile dvs., deoarece obiectivele uimitoare vă vor sari într-un mod 3D: exact așa cum afișează posterul!

Acest tutorial necesită următoarele resurse:

  • scena orasului de wanner
  • alergători 1
  • alergători 2
  • Comic Script font
  • Titlu Un font
  • Steelfish font

Și veți avea nevoie de o pereche de pahare 3D pe care le veți găsi cu benzi desenate 3D și DVD-uri sau disponibile online.


Introducere

Înainte de apariția computerelor, industria cinematografică sa bazat pe animații pentru stop-stop sau animație pentru a-și aduce la viață monștrii; artiștii cu efect special, cum ar fi Ray Harryhausen, au folosit această tehnică pentru clasice, cum ar fi "Un milion de ani BC" și "Valea Gwangi". Anii 1950 au fost, de asemenea, martori la o explozie de film 3D - și recentele revoluții 3D de la Hollywood înseamnă că oamenii de film de astăzi pot experimenta următoarea generație de tehnologie 3D.


Ce este o imagine 3D stereoscopică?

Imaginile anaglife sunt folosite pentru a oferi un efect stereoscopic 3D, atunci când sunt văzute cu 2 pahare de culoare (fiecare lentilă are o culoare opusă cromatic, de obicei roșu și ciană). Imaginile sunt alcătuite din două straturi de culori, suprapuse, dar decalate una cu cealaltă pentru a produce un efect de adâncime. De obicei, subiectul principal se află în centru, în timp ce fundul și fundalul sunt deplasate lateral în direcții opuse. Imaginea conține două imagini colorate diferite, câte una pentru fiecare ochi. Când sunt văzute prin "ochelarii anaglif" codați în culori, acestea dezvăluie o imagine stereoscopică integrată. Cortexul vizual al creierului îmbină această percepție cu o scenă sau compoziție tridimensională.
Sursa: wikipedia.



Pasul 1

Creați un nou document portret A4 (21cm x 29,7cm) la 300dpi în modul RGB și alegeți White (Alb) din meniul derulant Conținut de fond.


Asigurați-vă că ați selectat Snap și Snap To> Toate, selectați sub Vizualizare. Acum trageți niște ghidaje, prinsându-le pe toate cele patru margini ale pânzei.

Vom avea nevoie de o cantitate generoasă de sângerări pentru a compensa efectul anaglific 3D; așa că du-te la Image> Canvas Size (Option + Command + C), apoi adăugați 2cm la câmpurile Lățime și Înălțime (23cm x 31.7cm). Apoi, evidențiați referința punctului central de ancorare și setați culoarea extensiei Canvas la alb.

Aceasta este o tehnică excelentă pentru a adăuga rapid atât sângerări cât și ghidaje; de asemenea, taie lucrarea de calcul a introducerii ghidurilor manual prin meniul Vizualizare.



Pasul 2

Glisați imaginea scenei stradale ca pe un nou strat, apăsați Command + T pentru a transforma și poziționa după cum se arată. Nu vă faceți griji cu privire la umplerea fundului pânzei - dacă vă referiți la designul final, veți vedea că este acoperit de bara portocalie. Acum etichetați stratul "Orașul".



Pasul 3

În următorii pași, vom cădea într-un cer mai dramatic, așa că trebuie să izolam clădirile. Mai întâi, comutați la paleta de canale pentru a determina care este cel mai puternic contrast - în acest caz, canalul albastru. Duplicați-l prin glisarea miniaturii sale în pictograma Creați un canal nou. Apoi, apăsați Command + L pentru a accesa caseta de dialog Levels și utilizați setările afișate.



Pasul 4

Acum folosiți o perie mare neagră, cu tăiș tare, pentru a umple clădirile și o perie albă pe cer. Unele zone vor fi imposibil de mascat, cum ar fi portbagajul deasupra turnului drept. Eliminați prin trasarea unei căi cu instrumentul Pen (P) utilizând opțiunea Căi.

Apoi, generați o selecție bazată pe cale și o umpleți cu alb. De asemenea, puteți utiliza Instrumentele Dodge și Burn (0) - setați la Repere și Umbre pentru a obține o mască curată.



Pasul 5

Pentru zone complexe, este mai bine să comutați vizibilitatea canalului compozit RGB de vârf pe măsură ce lucrați. Acum desenați alte căi, faceți selecții și umpleți cu alb pentru a șterge mai multe detalii inutile pe canal.



Pasul 6

Când masca canalului este completă, faceți clic pe comanda sa pentru a genera o selecție (în mod implicit, aceasta va selecta zonele albe) și apăsați Ștergere. Acum puteți șterge canalul dvs. suplimentar.

Aruncați "Sky.jpg" sub forma unui nou strat sub el, Transformați-l și denumiți-l "Nori". În cele din urmă, vizați-vă stratul "City" și mergeți la Layer> Matting> Defringe cu 2 px - aceasta va elimina orice pixeli de culoare deschisă care ar putea fi incluse în selecția inițială.



Pasul 7

Masca canalului a făcut o treabă bună de a scoate cerul original, dar mai există încă niște halouri ciudate de culoare rămase pe unele dintre margini. Accesați Imagine> Ajustări> Înlocuire culoare, apoi selectați culorile nedorite cu pipeta și ajustați în mod corespunzător glisoarele Înlocuire și Neclaritate. Este posibil să aveți nevoie de câteva pași utilizând această tehnică pentru a elimina toate culorile nedorite.


De asemenea, puteți utiliza instrumentul Sponge (0) setat la Desaturare pe orice halou de margine rămas.



Pasul 8

Adăugați un nou strat deasupra "orașului" și utilizați Instrumentul pentru ștampilarea clonelor (S) setat la Curent și mai jos pentru a elimina cifrele din scenă. Când ați terminat comanda Command + E pentru a Merge Down.



Pasul 9

Apoi, vom adăuga renderul 3D creat la scenă; deschideți "Monster.jpg" din directorul "sursă", apoi adăugați un nou canal. Deschideți "Monster_mask.jpg" și din dosarul "sursă" și selectați Toate> Copiere. Acum direcționați noul canal în "Monster.jpg" și lipiți.


Creați o selecție bazată pe canale, vizați canalul compozit și copiați în clipboard.



Pasul 10

Inserați ca un nou strat în fișierul de lucru aflat în partea superioară a stiva de nivel și denumiți-l "Monster". Defilați cu 2 px, apoi Transformați și poziționați așa cum este arătat.



Pasul 11

Pentru a permite spațiu pentru grafica de bază, activați ghizii apăsând Command + Semicolon, apoi faceți clic pe butonul de comandă pentru toate miniaturile de straturi și Shift-glisați-le în partea de sus a pânzei.



Pasul 12

Apoi, vom crea efectul căderii resturilor de clădiri, pe măsură ce fiara noastră va acoperi străzile. Shift-glisați "Destruction_1.psd" din folderul "sursă" ca un nou strat, numiți-l "Explozie 1" și poziția de sub stratul "Monster". Duplicați-l, adăugați o ușoară Motion Blur și redenumiți-o "Explozie neclare 1." Acum setați Modul de amestecare la Lumină moale.



Pasul 13

Acum, pentru că niște resturi care se încadrează în prim plan; Shift-drag "Destruction_2.psd", de asemenea, din folderul "sursă" ca un strat nou, denumiți-o "Explozie 2" și poziția deasupra stratului "Monster". Duplicați, adăugați o cantitate mică de Motion Blur și redenumiți-o "Explozie neclare 2". Acest strat poate fi acum setat pe Lighten.



Pasul 14

Pentru a integra fiarei în scenă, trebuie să-i oferim o umbră; adăugați un nou strat sub "Monster" și bifați-l pe "Monster shadow". Faceți clic pe butonul de comandă "Monster" pentru a face o selecție și a completa cu negru stratul "Monster shadow". Apăsați Command + T, apoi faceți clic dreapta și selectați Flip Vertical.

Acum Shift - trageți conținutul stratului în jos și răstoiați-l drastic. Transformați din nou, de această dată selectând Flip orizontal. Transformați ultima oară folosind opțiunea Skew și trageți mânerul de jos inferior spre dreapta. Acest lucru poate necesita câteva încercări pentru a obține o privire corectă - este de asemenea util să folosiți umbrele pe stratul "City" ca ghid.



Pasul 15

Utilizați licența dvs. artistică pentru a umple orice zonă cu negru folosind o perie mică, cu tăiș tare. De asemenea, nu ezitați să îndepărtați zonele cu ajutorul instrumentului Eraser (E) folosind o perie mică, cu tăiș tare.



Pasul 16

Setați "Umbra Monster" la Multiplicare și reduceți opacitatea la 58%. Apoi, dați-i un Gaussian Blur, măsurați din nou valoarea de estompare pe care o utilizați la umbrele de pe stratul "City" - am folosit o cantitate mică de 1,5 px.



Pasul 17

Redeschideți "Sky.jpg" și apăsați Q de pe tastatură pentru a intra în modul Quick Mask. Acum, selectați o perie mare, cu margini moi, pentru a picta peste zona centrală. Ieșiți din Modul Quick Mask apăsând din nou Q și copiați selecția activă în clipboard.


Inserați selecția ca un nou strat sub "Umbra Monster" și denumiți-o "Fum". Acum, setați-l pe ecran și micșorați opacitatea la 45%. Acest strat se amestecă acum frumos și are efectul unor particule mai mici de praf de resturi. Apoi, evidențiați toate miniaturile dvs. de straturi și trageți-le într-un dosar de grup numit "SCENARIUL PRINCIPAL".



Pasul 18

Acum trebuie să adăugăm un grup de oameni care fug de monstru. Deschideți prima imagine a alergătorilor. Acum, clipați primul alergător din fundal cu instrumentul Pen. Această etapă este destul de implicată dacă nu sunteți familiarizat cu modul în care funcționează Pen Tool - dar merită să vă luați timpul și efortul aici.


Puteți să vă reglați calea în orice moment prin menținerea tastei Comandă pentru a accesa Instrumentul de selecție directă pentru a regla direcția / punctele de ancorare individuale, după cum este necesar. De asemenea, nu uitați să selectați zona Subtract From Path pentru a compila sub-calea interioară a brațului figurii. După ce ați terminat, salvați calea făcând dublu clic pe miniatură.

Apoi, dați clic pe pictograma Creare cale nouă și faceți clic pe a doua cifră pentru a menține căile independente. Acum repetați acest pas pentru a treia figură.



Pasul 19

Utilizați căile pentru a copia> Lipiți cifrele ca straturi noi într-un dosar de grup denumit "SMALL FIGURES" (Imagini mici) în partea de sus a stiva. Transformați-le și poziționați-le în prim-plan, apoi Flip orizontal astfel încât lumina să se potrivească cu imaginea principală. Acum adăugați mai multe figuri din cea de-a doua imagine a alergătorilor spre dreapta și distanțați-le ușor, după cum se arată.



Pasul 20

Aplicați la prima figură aceleași tehnici de umbră detaliate în pașii 14-16, dar lasă opacitatea la 100% pentru moment.


Continuați să adăugați umbre pentru cifrele rămase - nu uitați să folosiți umbrele existente ca referință, astfel încât acestea să arate convingătoare.


Acum reglați opacitatea fiecărui strat de umbră pentru a se potrivi - am setat cel mai apropiat la 55% și cel mai mult până la 40%, apoi ameliorat marginal cele dintre ele.



Pasul 21

Acum este momentul să optimizați elementele și să aplicați ajustări. Mai întâi, repoziționați-vă stratul "nori" mutându-l în partea inferioară a pânzei. Apoi apăsați Opțiune în timp ce selectați Niveluri din meniul derulant Creare umplutură nouă sau ajustare. Verificați Folosiți stratul anterior pentru a crea o mască de tăiere în fereastra următoare și apăsați OK. Acum introduceți setările prezentate mai jos.



Pasul 22

Utilizați aceeași tehnică pentru a fixa un strat de ajustare Hue / Saturation în stratul "Monster". Mai întâi, schimbați setarea Master, apoi modificați Reds și Magentas din meniul derulant Edit, după cum se arată.



Pasul 23

Împingeți mai departe nivelurile de ajustare a straturilor la fiecare dintre figurile dvs. care rulează. Ajustați fiecare dintre acestea, astfel încât figurile din umbra creaturii sunt mult mai întunecate - acest lucru se realizează cel mai bine prin tragerea glisorului alb de ieșire spre stânga.



Pasul 24

Adăugați o ajustare Hue / Saturation normală în partea de sus a stivei pentru a afecta toate straturile.


Apoi, adăugați o altă ajustare normală a nivelurilor în partea de sus, afectând din nou toate straturile.



Pasul 25

Pentru acest pas, vom folosi o tehnică avansată de amestecare pe stratul "Smoke". Faceți dublu clic pe miniatură pentru a accesa stilul său de strat, apoi opțiunea-glisați jumătatea stângă a punctului alb Blend Dacă culisorul la 153.

În cele din urmă, nu ezitați să copiați oricare dintre cifrele care rulează și Transform / Flip orizontal așa cum am făcut.



Pasul 26

Multe postere cu buget redus B-au folosit impresii artistice pentru a atrage audiența, aceste scene au fost mai dese decât adesea înșelătoare și de obicei superioare efectelor speciale ale filmului!

O modalitate rapidă de a reproduce aspectul pictat este utilizarea Filtrului Median. Începeți prin adăugarea unui strat gol în partea de sus a stivei, apoi mergeți la Image> Apply Image și apăsați OK în fereastra următoare. Acum veți avea un strat compozit îmbinat, pe care îl puteți eticheta "Împreună". Apoi, utilizați meniul derulant din partea superioară a paletei de straturi pentru a selecta Conversie la Obiect inteligent. Acum mergeți la Filter> Noise> Median și introduceți 5 px.

Deoarece am folosit un filtru inteligent, acesta poate fi ajustat făcând dublu clic pe numele acestuia sub miniatură de strat.



Pasul 27

Setați instrumentul Rectangle (U) pentru a modela straturile și alegeți # f49f22 pentru umplerea sa. Acum adăugați un bloc de fund ca strat superior, după cum se arată.



Pasul 28

Acum, pentru a adăuga eroul nostru și eroina; Deschideți "Models.jpg" din dosarul "sursă". Am ales această imagine deoarece ambele modele improvizează. Îmi place de asemenea cum inversarea rolului injectează un pic de umor.

Apoi vom izola cifrele folosind o mască de canal, așa cum am făcut-o cu orașul la începutul tutorialului. Duplicați canalul albastru și efectuați o ajustare a nivelelor așa cum se arată.



Pasul 29

Acum, utilizați setul Burn Tool pentru a evidenția în jurul marginilor figurilor așa cum este indicat.



Pasul 30

Setați instrumentul Dodge la Umbre și luminați fundalul gri pe marginea figurilor.



Pasul 31

În cele din urmă, curățați masca canalului folosind perii alb-negru cu muchii tari.



Pasul 32

Generați o selecție din canal, apoi apăsați Shift + Command + I pentru ao inversa. Acum, selectați Modificați> Acordați cu 1 px. Vizați canalul compozit de top, apoi treceți la paleta de straturi și apăsați Command + J pentru a răsfoi selecția ca un nou strat. Apoi, decupați cu 3 px, apoi sandwich un strat gri neutru (am folosit # 3b3b3b) pentru a verifica marginile figura.



Pasul 33

După cum puteți vedea părul lor are nevoie de o atenție pe care o vom rezolva după acest pas. Mai întâi, conectați un strat de ajustare a nivelurilor la modele și utilizați setările de mai jos.



Pasul 34

Acum setați Burn Tool la Midtones și utilizați o perie cu margini moi la opacitatea de 50% pentru a întuneca marginile părului modelelor.



Pasul 35

Vizați-vă stratul de ajustare a nivelurilor și aplicați Merge Down. Glisați stratul în fișierul de lucru din partea superioară a stivei și denumiți-o "Principalele figuri". Acum convertiți-l într-un obiect inteligent și transformați / poziția de sus-dreapta, după cum se arată.



Pasul 36

Împingeți un strat de ajustare a expunerii la "Principalele figuri" pentru a crește contrastul.



Pasul 37

Creați un nou director denumit "MAIN TITLE" deasupra "Expunere 1." Adăugați titlul principal în dosar utilizând fontul Comic Script la aproximativ 85 pt. Reglați urmărirea la -60, apoi reduceți cu atenție zgomotul dintre unele perechi de caractere, cum ar fi "O" și "R."

Pentru o explicație mai detaliată a urmăririi și kerningului, aruncați o privire aici.


Odată ce sunteți mulțumit de spațierea dvs., mergeți la Layer> Type> Convert to Shape. Acum, apăsați Command + T, apoi faceți clic dreapta pentru a selecta Perspective. Acum trageți mânerul de control din dreapta, de sus sau de jos pentru a distorsiona textul. Rețineți că, odată ce tipul dvs. a fost angajat într-un strat de formă, nu puteți edita textul.


Duplicați stratul de formă și poziția de sub original, apoi faceți dublu clic pe miniatură de strat și modificați umplerea în negru. Acest strat poate fi împins în jos și la dreapta folosind săgețile de pe tastatură pentru a crea o umbră. Acum, selectați ambele straturi și rotiți / redimensionați după cum se arată.

Adăugați o mască în dosarul "MAIN TITLE", apoi faceți clic pe "Monster" pentru a genera o selecție din interiorul directorului "MAIN SCENE". Acum folosiți o perie neagră, de dimensiuni medii, de margine dură, pentru a descoperi maxilarul monstru.



Pasul 38

Adăugați un alt director denumit "3D-DIMENSION" și tastați textul așa cum se arată utilizând fontul Headline One. Reglați urmărirea și kerning-ul, apoi convertiți-le la un strat Shape. Transformați folosind opțiunea Distort, trăgând punctul de control de sus-dreapta jos, apoi trageți punctul de control din mijlocul spre dreapta spre stânga.


Adăugați o umbră sub ea ca în cazul poziției principale. Duplicați stratul din nou și poziționați-l în partea de sus. Acum modificați umplerea la # f49f22, apoi vizați miniatura Vector Mask. Acum, apucați Instrumentul de selecție a traseului (A) și faceți clic-ștergeți toate căile de tip, excluzând literele 3-D.



Pasul 39

Adăugați un alt dosar și denumiți-l "TITLURI MICI". Setați textul rămas pe straturi separate folosind # f5da64 și alb cu fontul Headline One.


Adăugați un dosar final tip denumit "CREDITS", apoi aruncați câteva texte mici de-a lungul bazei folosind o combinație de fonturi Headline One și Steelfish.


Acum, să adăugăm celebrul logo Psdtuts +! Mergeți la File> Place, apoi navigați la "PSDTUTS_logo.ai" din dosarul "souce". Logo-ul va fi acum importat ca un strat Smart Object - pe care îl puteți poziționa din dreapta jos.



Pasul 40

La fel ca și recrearea unui poster de stil din anii 1950, să-l îmbătrânim ușor reducând strălucirea albului. Un mod nedistructiv de a realiza acest lucru este adăugarea unui strat # fff200 Color Fill în partea de sus a stivei. Acum schimbați modul său de amestecare pentru a multiplica și a reduce opacitatea la 15%.



Pasul 41

OK, asta e posterul nostru finalizat - acum ne vom muta pe crearea straturilor 3D. Aplicați un strat superior îmbinat (utilizând aceeași metodă ca și pasul 26) și denumiți-l "Green 3D". Duplicați acest strat și redenumiți-l "Red 3D". Este important ca aceste două straturi să se suprapună așa cum este arătat pentru ca efectul 3D să funcționeze. Vom compensa și stratul "Red 3D", deci este o idee bună să activați Ghidurile.



Pasul 42

Vizați stratul "Red 3D", apoi accesați nivelurile. Utilizați meniul derulant pentru a selecta canalul verde și pentru a schimba punctul de ieșire alb la zero. Nu loviți OK tocmai ...


Acum, selectați canalul albastru și setați punctul de ieșire alb la zero și faceți clic pe OK.


Stratul "Red 3D" poate fi acum setat la un mod de amestecare a ecranului pentru a face vizibil stratul "verde 3D".


Apoi, vizați stratul "Green 3D", accesați din nou nivelurile și setați albul de ieșire al canalului roșu la zero. Am dezactivat vizibilitatea stratului "Red 3D", astfel încât să puteți verifica dacă imaginea dvs. se potrivește cu captura de ecran.



Pasul 43

Acum, pentru distracție! Asigurați-vă că Instrumentul de mutare (V) este evidențiat și că este vizat stratul "Red 3D". Îndreptați conținutul stratului prin atingerea tastei stânga a tastaturii de zece ori în stânga. Rezultatul pare destul de groaznic, nu? Acum, deschideți ochelarii 3D și veți observa un efect 3D ușor, dar nimic prea strălucit. Acest lucru se datorează faptului că straturile 3D se aplică întregii imagini - pentru a face pop, trebuie să contrastăm zonele selective folosind o mască.



Pasul 44

Prindeți instrumentul Crop (C) și faceți clic pe ghizii dvs. și acceptați solicitarea Crop - acest lucru va șterge înregistrarea greșită din partea dreaptă din pasul anterior.



Pasul 45

Aruncați straturile "Green 3D" și "Red 3D" într-un nou folder numit "3D" - păstrând ordinea de stivuire a acestora. Acum vizați folderul și mergeți la Layer> Mask Layer> Hide All. Setați Foreground-ul în negru, apoi generați o selecție din stratul "Monster" și apăsați Delete pentru a umple selecția activă cu alb.

Asigurați-vă că Instrumentul de mutare nu este evidențiat în bara de instrumente și căutați selecția de zece ori spre stânga, apoi completați din nou cu alb. Puneți din nou ochelarii 3D pentru a verifica rezultatul - monstrul ar trebui să sară acum de pe ecran, dar țineți bine, nu am terminat încă!



Pasul 46

Acum vom modifica masca, deci pentru claritate, voi arăta doar masca (puteți vizualiza masca în modul ecran complet, făcând clic pe Opțiune - făcând clic pe miniatură de strat). Acum Shift-trageți un negru la Gradient Linear Transparent din partea de jos pentru a adăuga un sentiment de distanță și scalare la creatură.



Pasul 47

Creați o selecție bazată pe straturi de pe stratul dvs. negru de 3 dimensiuni și completați cu alb, împingând același număr de pași și umpleți din nou cu alb. Acest proces trebuie să fie repetat utilizând selecții din straturile de tip "3-Dimensiuni" și "3-D" de culoare portocalie. Acum, repetați cu selecții atât din umbra dvs., cât și din "TERRORSAUR!" tip de straturi.



Pasul 48

Utilizați aceleași tehnici de umplere și nudge cu selecții din toate straturile dvs. "Explozie", inclusiv duplicatele neclare.



Pasul 49

Acum vom inversa procesul și vom umple alte zone cu negru. Faceți o selecție de la "EXCELENTUL! și selectați Modificare> Extindeți cu 4 px (pentru a evita interferențele nedorite ale marginilor albe), apoi apăsați Shift-delete pentru a umple cu negru. Acum îndreptați-o și completați-o cu negru încă o dată.

Rețineți că albul va dezvălui zone 3D și negrul le va ascunde - dacă nu sunteți sigur de felul în care avansează masca, opțiunea - faceți clic pe miniatură și utilizați ochelarii 3D.



Pasul 50

Acum, completați o selecție din stratul "Principalele figuri" cu negru pentru a șterge resturile rătăcite. Nu este nevoie să repetăm ​​și să umpleți din nou - deoarece tot ceea ce facem este ștergerea zonelor albe care se suprapun.



Pasul 51

Acum completați selecțiile cu negru din toate straturile din folderul "SMALL FIGURES", în afară de umbrele lor. Masca este aproape finalizată, tot ce a mai rămas este doar să curățați spezele albe inutile, după cum se indică, folosind o perie neagră, cu tăiș tare.


Acum, puneți-vă ochelarii 3D, stați-vă și bucurați-vă! Pentru o vizualizare optimă, selectați Mod ecran complet și apăsați pe Tab pentru a ascunde paletele. De asemenea, ridicați-vă și plasați-vă de pe ecran, apoi mutați-vă capul de la o parte la alta pentru un sentiment real de 3D!



Concluzie

Sper că v-ați bucurat de acest tutorial și ați descoperit câteva tehnici noi de-a lungul drumului. Aceste tehnici 3D pot fi aplicate oricărei imagini, dar funcționează cel mai bine dacă au o perspectivă dramatică sau exagerată. Aș dori să-i mulțumesc fotografului John Wood pentru furnizarea imaginii modelului, a modelelor în sine și a artiștilor de make pentru toată munca lor grea.