Ori de câte ori mă gândesc la unele dintre filmele mele preferate Disney, Mica Sirenă mereu vine în minte. În tutorialul de astăzi vom trece prin procesul pas cu pas în spatele acestei picturi digitale subacvatice, inspirată de sirena mea preferată, Ariel. Cue muzică temă!
Deși am fost inspirat de Mica Sirenă film pentru această piesă, nu i-am referit prea mult la sirena actuală (am făcut, totuși, pentru Flonder prietenul ei și sidekick).
În schimb, am adunat o mulțime de referințe online online pentru a obține o mai bună înțelegere a "anatomiei sirenei". Venind dintr-un mediu cultural mixt, ideea mea inițială a fost aceea de a crea un Ariel mai ambiguu din punct de vedere cultural. Accesoriu ei, desigur, fiind părul mare și roșu.
Odată ce am aterizat pe ideea mea, am schițat aproximativ în Photoshop folosind a Pensulă rotundă standard pe o 8 x 10 inch document la 300 dpi.
Acum voi spune acest lucru: schițele grosiere sunt minunate pentru a vă stabili ideea inițială, dar am învățat recent că cu cât este mai precisă schița dvs., cu atât va fi mai ușor să navigați în procesul general de pictură.
Inca mai gasesc lumina si umbra destul de intimidante, asa ca pentru a-mi contracara intimidarea am tendinta de a incepe cu o baza de tonuri de gri pentru a stabili schema de iluminare generala. Pentru a face acest lucru, creez a Strat nou (Control-Shift-N) și folosiți a Pensulă rotundă grosieră pentru a picta o culoare gri deschis pentru sirena mea.
După ce am creat această bază, blochez stratul și creez încă douăduplicate ale aceluiași strat, setându-le pe ambele Multiplica. Folosind numai primul duplicat, creez un efect gradient frumos la lumină întunecată cu lumină Instrument de gradient (G).
Apoi trec la cel de-al doilea duplicat pentru a picta în mai multe tonuri cu a Pensulă rotundă moale. De data aceasta mă concentrez pe stabilirea umbrelor pentru corpul general, în special modul în care acestea vor lovi fața, stomacul și coada.
Luând o pictura din tonuri de alb și negru la culori vibrante și frumoase, veți avea nevoie de mai multe runde de aplicare a culorilor Moduri de amestecare a straturilor și Straturi de ajustare. Pe un strat nou setat la Multiplica, Vopsea în câteva culori naturale pentru coaja, părul și coada de sirenă.
Apoi, am setat straturi Acoperire și Lumina vie, folosind culori calde intense pentru a lumina picturala putin. Acest lucru este, de asemenea, atunci când am folosi a Pensulă rotundă grosieră pentru a începe să sculpteze detalii pentru față și corp.
Am continuat acest proces încet, concentrându-se în special pe aplicarea culorii deasupra stratului de schiță, astfel încât pictura să se ridice treptat de pe panza pentru un efect 3D minunat.
Întotdeauna găsesc o modalitate de a folosi Straturi de ajustare pentru picturile mele digitale. Setați a Nou Strat De Ajustare pentru Echilibrul de culoare, și reglați culorile pentru a evidenția albastrul și roșu midtones în piesa ta. Deși aceasta este o interpretare generalizată a Mica Sirenă, este important să se raporteze anumite culori la poveste pentru a arăta relația sa cu originalul.
În acest timp am știut că trebuie să încep să-mi schimb detaliile care nu au dus la scena subacvatică așa cum speram. În primul rând, am folosit Instrument de marcaj dreptunghiular (M) pentru a crea o scenă mai strânsă, selectând o zonă mai mică și apoi mergi la Image> Crop să-l recoltezi.
Inițial, m-am gândit că o minunată coaptă era coafura perfectă pentru sirena mea. Dar, uitandu-ma la zeci de referinte subacvatice, mi-am dat seama ca nu a existat nici o cale de a sta intact in urma. În schimb, am optat pentru a picta firele curgatoare de păr curat care s-ar putea deplasa cu mai multă ușurință în condiții normale.
Amintiți-vă când am spus că este mai bine să începeți cu o schiță curată? Acestea au fost doar primele interpretări ale mâinilor lui Ariel, am hotărât să redesenăm. Unul dintre multe beneficii pentru a lucra în Photoshop este faptul că puteți repeta detaliile de peste și peste din nou, fără a pierde restul de munca ta. Chiar dacă mâinile nu sunt perfecte, luați acest timp pentru a atrage rapid locașuri potrivite.
La fel ca în pașii noștri anteriori, am folosit o combinație de Moduri de amestecare a straturilor la care se adauga Noi straturi de ajustare pentru a continua să schimbați culorile picturii. Mai întâi am aplicat un set de culori roșii moi la Lumina slaba, și apoi am umplut un nou strat cu o culoare verde stralucitor Uşura.
Apoi o folosesc Strat de ajustare de Echilibrul de culoare pentru a aduce înapoi nuanțe mai bluare la schema globală de culori.
Apoi continu cu un strat de Expunere pentru contrast și intensitate instantanee.
Pe măsură ce continuați să definiți zonele picturii dvs., experimentați cu moduri de amestecare pentru efecte de culoare frumoase. În acest caz, am folosit un strat setat Acoperire pentru a începe să picteze frumoase culori calde pentru a intensifica și mai mult scenariul de iluminare.
Acum pentru a aborda aceste erori mult așteptate! Puteți evita greșelile dvs. atât de mult timp, așa că încercați să fiți diligent în a vă obliga să abordați aceste erori pentru a vă îmbunătăți tehnica de ansamblu. Pentru mâinile pe care le-am stabilit în poziții relaxate care nu trebuiau să fie prea bine definite. Am folosit a Pensulă rotundă grosieră cu Opacitate setat la 50-100% pentru a finaliza aceste detalii.
Ariel este binecunoscută pentru sutienul ei simplu, dar din moment ce nu puteam obține o scoică pentru a lucra afară, m-am hotărât într-un turneu țăran curgător. Pentru acea strălucire suplimentară, am adăugat puncte albe strălucitoare pentru a imita aspectul țesăturii sau pietrelor.
Puteți rectifica cu ușurință orice probleme din portrete, studiind pur și simplu tutoriale de machiaj pe YouTube. Aflați mai multe despre conturul și diferite tehnici de machiaj pentru a vă aplica picturile digitale pentru un aspect frumos, plin de sentiment.
Suntem aproape la linia de sosire! Pentru a finaliza acest tablou, m-am concentrat pe distrugerea oricărui ultim intens de intensitate prin folosirea a Pensulă rotundă grosieră la Opacitate ridicată (50-100%). Această opacitate va asigura, de asemenea, că culorile se întâlnesc bine pe diferite ecrane și dispozitive.
În aceste ultime pași, am curățat părul, acordând o atenție deosebită modului în care firele s-au strecurat împreună.
Am pictat apoi niște bule de bule în jurul lui Ariel și Flounder pentru a ajuta la prezentarea mișcării care curge în scena mea subacvatică.
Sper că v-ați bucurat de urmărirea de-a lungul acestui tutorial inspirat de Mica Sirenă! Crearea propriei versiuni a filmelor preferate din copilărie nu poate fi doar o distracție foarte bună, ci este și o modalitate excelentă de a vă construi portofoliul și de a vă îmbunătăți tehnica de ansamblu. Distreaza-te retrăind această incredibilă magie Disney și ești liber să postezi propriile interpretări de mai jos. Mult noroc!