Share
La prima vizionare a acestui fundal de tesatura lucios, s-ar putea sa te gandesti "Gradient Mesh". Și dacă Gradient Mesh te intimidează, poți să dai clic pe tutorialul următor. De fapt, obținerea unui fundal bogat, satinat este înșelător de ușor. Modelele Illustratorului sunt cheia. Să începem!
Alegeți o schemă de culori. Veți avea nevoie doar de patru culori, care au o gamă echidistantă de valori. Acesta este un punct culminant, o umbră și două nuanțe între ele. Panoul Ghid de culori poate fi util atunci când alegeți culori. Faceți clic pe meniul derulant pentru a dezvălui diferite seturi, toate bazate pe teoria culorilor. Sau folosiți doar valorile de mai jos. Odată ce ați realizat cele patru culori, faceți clic pe Grupul de culori noi din partea de jos a panoului Swatches pentru a stoca modelele într-un grup îngrijit.
Notă: Pentru restul acestui tutorial, mă voi referi la culori numeric, cele mai ușoare fiind 1, iar cele mai întunecate, 4.
Începeți din stânga sus a tabloului de bord și desenați un triunghi, utilizând instrumentul Pen (P). Se poate extinde dincolo de marginile din partea stângă și de sus a tabloului de bord (o vom curăța mai târziu). Umpleți triunghiul cu culoarea 2. Acum trageți o elipsă cu instrumentul Ellipse (L), poziționat la marginea din stânga a triunghiului.
Selectați ambele obiecte și accesați Object> Blend> Make. Amestecul dvs. ar trebui să arate ca imaginea de mai jos. Dacă pare a fi încurcat, anulați, apoi faceți dublu clic pe instrumentul Blend. Alegeți culoarea Smooth ca metodă de spațiere și încercați din nou.
Desenați o formă subțire dreptunghiulară care se aliniază cu partea inferioară a amestecului. Umpleți-l cu culoarea 2. Apoi trageți o formă mai mică în interiorul acesteia și umpleți-o cu culoarea 1. Ca și înainte, faceți un amestec. Dacă este necesar, ajustați punctele individuale ale obiectelor de amestec folosind instrumentul de selectare directă (A), astfel încât să pară un cilindru, cu un accent în partea superioară. Amestecul se va actualiza pe măsură ce mutați punctele.
Poziționați cu atenție acest al doilea amestec alături de primul astfel încât să nu se arătă alb prin. Din nou, este posibil să fie necesar să ajustați punctele individuale de ancorare.
Faceți un alt amestec, de data aceasta cu un cvasi-triunghi mai mare, curbat ca bază și o elipsă amorfă pentru evidențierea. Puteți desena forma de evidențiere cu ajutorul instrumentului Creion (N). Țineți apăsată tasta Option (PC: Alt.) La sfârșitul cursei pentru a închide calea.
În acest moment, poate fi greu să vizualizați rezultatul final, din cauza muchiilor zdrențuite. Veți folosi o mască de tăiere în ultima treaptă pentru ao face ordonată, dar pentru moment puteți face un cadru temporar în jurul tabloului de artă pentru a le ascunde. Mai întâi trageți un pătrat de dimensiunea tabloului de bord. Apoi, mergeți la Object> Path> Cale Offset. Introduceți o valoare suficient de mare pentru a acoperi marginile aspre și faceți clic pe OK. Acum, selectați ambele pătrate și accesați Object> Compound Path> Make. Umpleți cu alb și puneți acest cadru pe un strat nou deasupra stratului de amestecuri. Blocați stratul cadru. Acum puteți continua să lucrați la stratul inferior, fără a vedea marginile.
Desenați o formă mare, a cărei muchie superioară se potrivește cu partea inferioară a amestecului anterior și apoi se extinde cu aproximativ două treimi în josul tabloului de bord. Umpleți-l cu culoarea 3. Decalați calea cu aproximativ -20 pixeli și umpleți noua cale cu culoarea 2. Acum desenați o formă de formă liberă cu instrumentul Creion ca în imaginea de mai jos. Umpleți-o cu culoare 1. Selectați toate cele trei forme și amestecați-le. Trimiteți acest obiect în spatele oricăror alte elemente și ajustați dacă este necesar, astfel încât să nu existe lacune.
Pentru a adăuga profunzimea și realismul imaginii, puteți crea mai multe amestecuri și le puteți plasa pe lângă alte amestecuri. De exemplu, faceți un amestec în trei trepte de la niște elipse libere. Poziționați cu atenție (și amestecurile ulterioare) pe partea superioară a amestecului mare de la pasul 6. Asigurați-vă că nici o zonă de culoare nu se suprapune unei zone de culoare diferită. În acest exemplu, amestecul mic este situat pe partea superioară a unui vârf mare de culoare 1. Deoarece culoarea inferioară a amestecului mic este culoarea 1, rezultatul este o tranziție lină. Muchiile ascuțite sunt nedorite.
Continuați să faceți amestecuri până când ajungeți în partea de jos a tabloului de bord. Variați dimensiunea lor pentru a adăuga interes. Pentru o adâncime mai mare, am creat o pliu de colț care constă dintr-un amestec stivuit peste altul. Pentru a obține evidențiarea pe marginea foliului, acordați o atenție deosebită interacțiunii celor două forme. Ajustați punctele individuale cu ajutorul instrumentului Direct Selection (A). De asemenea, puteți utiliza instrumentul de selecție a grupului (săgeată albă cu semnul +) pentru a selecta și a muta obiecte individuale într-un amestec.
După ce toate amestecurile sunt în loc la satisfacția dvs., puteți lăsa cadrul alb în loc sau creați o mască de tăiere. Pentru a face acest lucru, trageți un dreptunghi peste zona pe care doriți să o afișați, apoi selectați ambele amestecuri și dreptunghi și mergeți la Object> Mask Clipping> Make. Imaginea finală ar trebui să arate ceva asemănător imaginii de mai jos.
Cu Illustrator, există întotdeauna mai mult decât o modalitate de a obține un aspect dorit. Fiecare fel are avantajele sale, dar de multe ori e vorba de ceea ce obișnuiești și de care te simți confortabil. Unii oameni ar putea găsi amestecuri mai ușor și mai flexibile decât Gradient Mesh. Odată ce vă perfecționați tehnica de preparare a amestecului, veți observa că amestecurile reprezintă partea ușoară. Succesul rezultatului final constă în poziționarea atentă a fiecărui amestec și în relația dintre fiecare. Odată ce ați stăpânit această tehnică, puteți crea o varietate de fundaluri de materiale care curg.
Accentsconagua