Share
În tutorialul de astăzi Illustrator, vă voi arăta cum am creat un portret inspirat retro, psihedelic, funky, inspirat de anii '70, folosind link-ul artistic, culorile îndrăznețe și instrumentul Swirl.
Întotdeauna am admirat culorile strălucitoare, linia delicată și modelele psihedelice ale operei lui Marleen Weijman aka WomanWithAGun. Deși am realizat eu în trecut, am vrut mereu să creez o piesă îndrăzneață colorată. Deci, tutorialul de astăzi este influențat de aceste elemente în opera lui Marleen.
Am ales imaginea mea de stoc și am desenat ochelari de soare în stilul aviator în Photoshop. După ce ați terminat, am salvat imaginea și fișierul> Am plasat-o pe un nou document în Illustrator.
Am creat straturile după cum se arată mai jos, stratul "BG" conținând un dreptunghi mare (M) cu o umplutură albă care acoperă pânza, setată la opacitate 50%.
Cu ajutorul instrumentului Pen (P), creați o umplutură albă cu o formă de curbare neagră de 4pt pentru întreaga față și mână. Veți dori să suprapuneți forma pe linia părului, deci fiți generoși în plasament. Următoarele lovituri împart portretul în secțiuni cu cursa neagră de 2.5pt. În cele din urmă, utilizați o lovitură neagră 1pt pentru a adăuga linii fine.
Pentru ochelarii de soare, am folosit o formă de Ellipse (L) și l-am modificat cu Instrumentul de selecție directă (A) pentru a produce forma unui singur obiectiv. Am duplicat-o și Object> Transform> Reflect> Horizontal și apoi am aplicat setările din panoul de afișare de mai jos, cu Path Offset setat la -3pt.
Am continuat să atrag restul ochelarilor de soare cu un accident vascular cerebral neagră și un umplere albă.
Acum, pentru a modela linia artei. Primul pas este folosirea profilurilor pe curse. Dacă nu aveți CS5, puteți crea aceste forme pentru a aplica liniilor din acest tutorial.
Pentru linii deschise, cum ar fi în jurul nasului, am folosit Lățimea profilului 1 pentru vârful nasului și Lățimea profilului 3 pentru nări. De obicei folosesc Lățimea Profilului 1 pe linii deschise, dar în acest caz pentru nări, am folosit Lățimea Profilului 3. Aceasta se datorează faptului că utilizarea primei ar produce o linie mai subțire, ceea ce ar face ca nasul să fie mai puțin evident.
Pentru linii care se intersectează între ele, aplicați profilul de lățime 4.
Vor exista linii, cum ar fi cele de mai jos cu degetul mic, unde linia este prea lungă pentru a aplica un profil fără să fie prea distorsionată. Pentru a obține acest lucru, utilizați Instrumentul pentru lățime (Shift + W) pentru a reduce lățimea la 0pt la final și pentru a reduce ultimul punct la 2,5pt sau 1pt în funcție de natura liniei.
Instrumentul pentru lățime (Shift + W) poate fi de asemenea utilizat dacă aveți o linie continuă pentru o formă și doriți ca o parte din ea să fie mai subțire decât restul. Pentru buze am crescut lățimea liniei de pe buza inferioară cât mai aproape de 2.5pt cât pot.
Aici am arta mea de linie finită.
Voi crea o perie de arta pentru buclele de par. Începe cu utilizarea Instrumentului de segmentare a liniei (\) cu profilul de lățime 1 atribuit acestuia. Obiect> Extindeți linia și dați-i o curgere neagră de 2.5pt și umplere albă.
Duplicați forma, reduceți înălțimea liniei și dați-i o lovitură de 1 pt și o umplere nulă. Repetați acest lucru și apoi adăugați o linie orizontală de 1pt folosind Instrumentul pentru segmentul de linie (\). Grupați toate elementele de făcut odată ce ați făcut (Command + G).
În timp ce grupul este selectat, faceți clic pe Pensulă nouă din panoul Perie. Selectați Art Brush și când obțineți fereastra Art Brush Options, asigurați-vă că direcția este setată pe orizontală.
În calitate de ghid, am tras o Elipsă (L) în spatele artei principale. Acest lucru va fi folosit ulterior ca formă de fund pentru păr.
Folosind instrumentul Swirl, creați spini în jurul părții de păr pentru a vă asigura că ați acoperit marginile ghidului Ellipse. Apoi lucrați în interiorul cu vârtejuri pentru a acoperi zona.
Dați răsuciți o greutate de 1 cilindru și apoi aplicați Pensulă de păr.
Creați un nou strat și adăugați vârfuri deasupra feței, astfel încât să se suprapună pe linia părului.
Pentru cei care nu sunt la fel de încrezători în selecția culorilor, una dintre căile mele preferate de a obține o paletă mare de culori este de a utiliza bibliotecile implicite de swatch în Illustrator.
Un bun care să vă amintiți este biblioteca Skintones, care poate fi găsită făcând clic pe meniul derulant din panoul Swatch> Open Swatch Libraries> Skintones. Dând clic pe dosarul de la începutul culorilor pe care doriți să le folosiți, ceea ce îl va adăuga în panoul Swatch. Voi folosi "Skintone 7" pentru această ilustrație.
Dacă doriți ceva mai puțin generic / implicit, puteți utiliza întotdeauna Ghiduri de culoare. Sunt un mare fan al magenta (parul meu este vopsit in aceasta culoare!) Si asa vreau o schema de culori care implica aceasta culoare.
Am selectat magenta ca umplutura mea. Apoi intru în meniul de ghiduri de culori și am selectat "High Contrast 4", care mi-a dat culori care includ nuanțe de violet și verde. Folosind meniul derulant din panoul Ghidul culorilor, am selectat opțiunea "Arată cald / rece". Sunt rozii, purpurii și violetele pe care vreau să le folosesc în mod specific pentru ilustrarea mea.
Primul pas de colorare este duplicarea grupului original utilizat pentru peria de păr și folosirea vopselei Live Paint (K) pentru a adăuga culorile în secțiunile periei de păr. L-am adăugat apoi ca o pensulă nouă.
Apoi l-am aplicat la buclele afro. Am dat forma de ghidaj de elipsă în spatele părului o umplutură albastră / violetă.
În timpul acestui tutorial veți observa că buclele de păr vor fi mutate în poziții diferite de multe ori chiar redimensionate. Am făcut acest lucru cu Free Transform Tool (E).
Înainte de a utiliza Live Paint pe model, am de gând să repetă baza originală a pielii pentru a fi utilizată într-o mască de tăiere. Există profiluri atașate la unele linii, precum și instrumentul Lățime. Prin urmare, trebuie să Object> Expand Aspect, aplicând Object> Expand la toate liniile și formele modelului și ale ochelarilor de soare înainte de a folosi Live Paint Bucket (K).
Dacă observați, am colorat decalajul dintre mână / față / umăr în verde și veți vedea de ce în pasul următor.
După ce ați folosit Live Paint, Object> Expand grupul. Utilizați Instrumentul de selectare directă (A) pentru a selecta forme verzi și apoi utilizați Pathfinder> Minus Front. Duplicați această formă și dați-i o greutate de 4 ori în greutate și o umplere nulă.
Utilizați forma originală pentru a crea o mască de tăiere (Command + 7) pentru model. Acum veți putea vedea buclele din spatele mâinii. Poziționați baza 4-stroke în fața grupului Mască de tăiere. Motivul pentru care am făcut acest lucru este faptul că arta originală a liniei, această secțiune internă a avut doar un accident de 2.5pt și vreau să fiu sigur că limitele globale ale modelului sunt de 4pt gros pentru ca acesta să rămână consistent.
Voi adăuga un gradient la ochelari de soare folosind culorile din Ghidul culorilor. Primele sunt gradiente radiale și am folosit instrumentul Gradient (G) pentru a poziționa sursa în partea de jos a ochelarilor de soare.
Apoi am aplicat un gradient liniar purpuriu setat pe Modul de amestecare Ecran, Opacitate 50%, Offset by 2pt pe forme duplicate ale lentilelor.
Pentru buze, am adăugat un gradient radial transparent albastru ca un punct culminant. Acestea sunt setate la modul de amestecare aliniere cu Opacitate 70%.
Apoi am folosit un gradient purpuriu, transparent, radial pentru a adăuga adâncime buzelor. Acesta este setat la Multiplicare mod amestecare, opacitate 50%.
Pentru unghii, am adăugat un gradient de culoare purpuriu, transparent, radial, setat pe ecranul Mode Blending cu opacitate 100%.
Pentru umbrirea pielii, am folosit amestecurile (Command + Alt + B) în zonele cheie ale feței și corpului pentru a da o profunzime subtilă pielii, dar nu prea mult.
Ambele forme din amestecuri sunt de aceeași culoare, cu diferența că forma mai mică este setată la Opacitate 100%, iar cea mai mare este setată la opacitate 0%. Apoi m-am dus la Object> Blend> Blend Options pentru a vă asigura că fiecare Blend este setată la Spacing: Distanța specifică și valoarea de 4pt.
Fiecare amestec este setat la Blending Mode Normal, Opacitate 50% - 70%, în funcție de locație.
Lucrand acum pe ochelari de soare, am schimbat umplutura cadrului la un gri mediu. Am tras apoi linii cu Pen Tool (P), având în vedere un accident vascular cerebral ușor și aplicat Width Profile 1 pentru a le crea.
Voi adăuga niște sclipici pe rame. Pentru a face acest lucru voi folosi Star Tool cu o umplere gri și apoi aplic Efect> Distort & Transform> Pucker & Bloat setat la -200%.
Am adăugat o umplere nouă și am setat-o la Opacitate 10% și Cale de decalaj la 2pt pentru a da o lumină slabă. Am duplicat apoi forma peste tot pe cadru, folosind Free Transform Tool (E) pentru ao roti și redimensiona.
Pentru fundal, am adăugat o turbionare mare cu instrumentul Swirl, cu o greutate de greutate de 6pt și perie de culoarea părului. Acesta este așezat între două dreptunghiuri (M). Unul are un fundal purpuriu în fundal și pe partea de sus este un gradient radial transparent negru setat la Multiplicarea modului de amestecare.
În cele din urmă, am adăugat trei stele cu Instrumentul Star și o umplutură neagră la umăr. Acestea pot fi văzute ca o mula în formă de funky sau tatuaj.
Cu ajutorul ghidurilor de culori și a mai multor opțiuni pentru instrumente de creare a accidentelor și a creierului, puteți crea, de asemenea, un portret funky de tip psihedelic retro. Distrează-te și stai fabulos!
Accentsconagua